贝拉·维克托·亚诺什·巴托克（Béla Viktor János Bartók，1881年3月25日—1945年9月26日），出生于匈牙利纳吉圣米克洛斯（今罗马尼亚境内），二十世纪最伟大的作曲家之一、匈牙利现代音乐的领袖人物，同时也是钢琴家与民间音乐学家。他的很多创举剧烈震动了整个20世纪艺术圈， 一些专家们甚至坚信他的才华可以与贝多芬相提并论。

贝拉·巴托克出生于匈牙利东部的一个小镇，父亲是一所农业学校的校长，母亲是钢琴教师。自幼跟随母亲学习钢琴，少年时随作曲家费伦茨·埃凯尔的儿子学习作曲。8岁时，父亲去世。10岁首次登台演出，1899年进入布达佩斯皇家音乐学院学习钢琴和作曲，四年后毕业，1907年任该院钢琴教授。

毕业后，巴托克结识了作曲家佐尔坦·科达伊，并且从1905年开始对于民间音乐产生了浓厚的兴趣，开始收集匈牙利民歌。之后，他的采样范围扩大到东欧各国、埃及和土耳其。对于他所收集来的数量众多的民间音乐，巴托克作了科学的比较，分析它们的结构来源以及变迁，并写了三部论著和数篇文章。这些研究对他后来的音乐创作有着很深的影响，一方面作曲家又受着现代音乐的冲击，他逐渐形成了一种充满了活力的新鲜的作曲风格，即融合了古朴的民间音乐因素，反映了宏伟博大的民族意识，也包含着现代音乐的多变与个性。他的作曲风格也由此远离了浪漫主义风格，成为了名副其实的民族乐派作曲家。

1909年，巴托克与玛塔·齐格勒结婚，此后他的音乐地位在国际上愈加稳固。巴托克的治学态度朴素严谨，在布达佩斯音乐学院任教30年期间，达到了他音乐创作的颠峰。随后，由于第二次世界大战公开反对法西斯而被迫流亡美国，虽然受聘于哥伦比亚大学，整理民间音乐，生活却缺乏保障。他的作品很少演出，也没人请他演奏，加上他母亲去世的双重打击，在异乡的生活十分孤独贫困，疾病缠身，最终因白血病逝于纽约。在他逝世后，他的作品越来越受到人们的关注，在世界各地广泛上演。

（1902年—约1906年）巴托克早期的音乐风格属于浪漫主义晚期，风格上受到布拉姆斯，李斯特和理查·施特劳斯的影响。以交响诗《科述特》（1903年）为代表。

（1907年—1939年）1906年巴托克和科达伊把他们采集民间音乐的工作成果第一次公诸于世，之后他写了大量的以民歌曲调为基础的钢琴曲，其中包括钢琴曲集《献给孩子们》（1909）、《匈牙利地区的罗马尼亚舞曲》（1915）、《十五首匈牙利农民歌曲》(1918)。在这些作品中，可以看到他在民间音乐的启示下，在和声上作了许多极有意义的创新。巴托克中期的音乐风格兼具原始主义和新民族主义风格。原始主义的作品突出不协和与野蛮、粗暴。代表作品《粗野的快板》（钢琴）以及《神奇的满大人》（芭蕾音乐），被称为当时最为听众所厌恶的作品，因而很少上演。而新民族主义作品带有鲜明的匈牙利舞曲风格，是现在大多数管弦乐团的保留曲目。

（1939年—1945年）巴托克在晚期将自己先前的两种音乐风格有机地融合在一起，创作手法愈发熟练。他的大多数代表作都属于这一时期内创作的。

蓝胡子公爵的城堡（Duke Bluebeard's Castle,1918年）

木偶王子（The Wooden Prince，1917年）

神奇的满大人（The Mirzculous Mandarin，1919年）

《小宇宙》(Mikrokosmos，1926年—1937年)

《罗马尼亚地方舞曲》（Romanian Folk Dances，1915年）

《匈牙利素描》（1931年）

《乐队协奏曲》（1943年）

《第三钢琴协奏曲》（Piano Concerto No.3,1945年）

《第二小提琴协奏曲》

《中提琴协奏曲》（Concerto for Viola,1945年）

《为弦乐、打击乐和钢片琴而作的音乐》（Music for Strings,Percussion & Celeste,1936年）

《为两架钢琴和打击乐而作的奏鸣曲》（Sonata for Two Pianos & Percussion,1937年）

《世俗康塔塔》（Cantata Profana,1930年）

巴托克本人给出的作品编号只到Op.20(即兴曲)，之后的作品使用Sz.编号（由学者András Szöllösy在1957年编辑）。