剧团演出于九星、
明星大戏院。由
袁雪芬、
范瑞娟领衔,主要演员还有老生
徐天红、
吴小楼、
张桂凤,小生
陆锦花、
丁赛君,旦角应菊芬、
戚雅仙、
张云霞等。
剧务部中有编导
南薇、
韩义、
吕仲、
成容、
陈鹏,舞美设计
幸熙,音乐设计
刘如曾,技导
郑传鉴,
舞台监督萧章,宣传陈文珍(
陈疏莲),琴师
周宝财。该团在越剧界率先建立正规的编导制,由剧务部掌握剧目选择权和整个演出活动,剧场老板除按合同拆账外不得干涉艺术事务。剧团宣言:“戏剧是社会和人生的反映,换言之,戏剧是社会的镜子。”坚持二周至四周推出一出新戏,演老戏也要经过整理。这时期,在20个月中演出27个剧目,影响较大的有《新梁祝哀史》《
绝代艳后》《
忠魂鹃血》《
梅花魂》《
梁红玉》《
洛神》《
凄凉辽宫月》等。社会反响最强烈的是1946年演出的《
祥林嫂》,开创把鲁迅名著搬上戏曲舞台的先例,受到进步文艺界和新闻界的重视。同年9月周恩来到上海,曾去剧场看了该团演出的《
凄凉辽宫月》,接着对中共地下组织如何领导越剧和其他
地方戏作了重要指示。该团富有创新精神,重视艺术质量,倾向进步。曾参加中共地下组织领导的“反对艺员登记”、追悼
闻一多和
李公朴、鲁迅逝世十周年纪念等活动。1947年1月,因
袁雪芬生病离开舞台,该团暂告解散,主要成员加上
傅全香改组为“
东山越艺社”继续演出。
剧团演出于大上海电影院。主要艺术人员基本上与前一时期相同,演出剧目4个:《
珊瑚引》《月下老人》《金枝玉叶》和《梁祝哀史》。其中《
珊瑚引》系
田汉专为该团创作,借古讽今、抨击
四大家族的腐朽统治。此剧在乐队方面也进行了重大革新,引起轰动。演出此剧同时,由启明公司拍摄,以雪声剧团名义组成创作演出班子的影片《
祥林嫂》亦在上海4家影院公映。
剧团演出于
九星大戏院。
袁雪芬另组班子,演员有
魏凤娟、
张茵、
陈金莲、
高剑琳、
筱水招、
茅胜奎、
金艳芳、
胡少鹏等,编导有韩义、
钟泯、成容、
冼群、李之华等,
剧务部开始由中共地下党员
刘厚生主持。在1949年5月,上海解放前的4个月中演出4个剧目:《万里长城》《
李师师》《凤求凰》《白娘子》,都有反暴政、反封建的现实针对性。1949年4月,迁
兰心大戏院演出。年底拍摄16毫米彩色影片《
相思树》。