北京单弦
演出形式
单弦的演出形式最初是一人手持八角鼓击节,一人以三弦 伴奏演唱,时称“双头人”。清光绪六年(1880)前后,有旗籍子弟司瑞轩(艺名随缘乐)自编曲词,自弹自唱于茶馆,贴出的海报上写着“随缘乐一人单弦八角鼓”。自此单弦作为一个独立曲种传开。
单弦历史
单弦产生于北京,又称单弦牌子曲。是清乾隆、嘉庆年间,在北京的满族子弟中流行的“八角鼓”(说唱艺术。唱时用弦子和八角鼓伴奏,八角鼓由说唱者自己摇或弹)里的一种自娱娱人的演唱形式。八角鼓是满族的一种小型打击乐器,鼓面蒙蟒皮,鼓壁为八面,七面有孔,每孔系有两个铜镲片,以手指弹鼓或摇动鼓身使铜片相击而发出声音。演唱时,演员手持八角鼓,故又称之为“唱八角鼓”的。今能见到的最早的单弦曲词,是清嘉庆九年(1804)华广生所编《白雪遗音》卷三中之《酒鬼》。
单弦门派
清末民初,许多单弦票友下海卖艺,出现了不少著名唱家,很受群众欢迎。他们当中有善唱时调小曲者,有善唱昆高曲牌者,这些曲调多被纳入单弦唱腔曲牌中,使单弦唱腔曲牌增多,表现力增强,目前所知单弦曲牌计有一百余支。这一时期,是单弦艺术发展的全盛时期。众多的名家形成了各具特色的演唱风格。最享盛名的有荣、常、谢、谭四大流派。
荣派
荣派创始人荣剑尘(1881-1958),北京人,满族,姓关尔佳,名荣勋,字健臣,后改为剑尘。他先为票友,1901年拜明永顺为师,成为专业演员。他吸收北京高腔的唱法,形成自己的风格。嗓音甜润清脆,唱、演、说白细腻动人,所演唱的《细侯》《风波亭》《杜十娘》最为感人。
常派
常派创始人常澍田(1890-1945),字雨培,署名梦僧,又名赵兰波,北京人,满族。父亲、伯父均为著名八角鼓票友。常澍田12岁开始走票,1910年正式下海演唱,后拜单弦名家德寿山为师。他的声音高亢甜润,吐字清晰有力。既善唱豪放风格的曲目,也善演轻松幽默的作品。尤以运用声音模拟各种类型的人物见长。有独到的八角鼓敲击法,为后代艺人所继承。擅演曲目有《胭脂》《挑帘裁衣》《金山寺》等。
谢派
谢派创始人谢芮芝(1882-1957),北京人。初为八角鼓票友,后下海,拜师王六顺。他嗓音宽厚,以乍音巧腔著称。善以声音塑造不同性格、身份的人物。台风温文儒雅。擅演曲目有《高老庄》《沉香床》《武松》等。
谭派
谭派创始人谭凤元(1898-1964),满族,北京人。他演唱单弦得自家传,后因酷爱京韵大鼓,曾拜刘宝全为师。本世纪30年代后期,专唱单弦,他创有独到的“盖弦”唱法,韵味醇厚,声音高亢宏亮,俏丽挺拔,低音迂回婉转,成为后学的楷模。《打渔杀家》是他享名的曲目之一,其中〔太平年〕一段是叙述萧恩打渔时,与李俊、倪荣见面的情节,唱腔峭立挺拔,把萧恩年迈的英雄形象鲜明地展现在观众眼前。
单弦的曲目多根据《聊斋志异》《今古奇观》《水浒传》等小说改编,如《胭脂》《杜十娘》《武十回》等等;也有不少反映各个历史时期生活的曲目,如清末的《穷大奶奶逛万寿寺》、民国时期的《秋瑾起义》等。中华人民共和国成立后,单弦艺术得到进一步发展,除有大量新创作曲目外,在唱腔音乐上、表演形式上都有所变革,如增加男女对唱、单弦牌子曲联唱、表演唱等。享有盛誉的演员有曹宝禄、石慧儒、赵玉明、马增蕙等。20世纪80年代以后,单弦票友的活动再度兴盛起来。
最新修订时间:2021-07-01 09:32
目录
概述
单弦历史
单弦门派
参考资料