但丁·阿利吉耶里（意大利语：Dante Alighieri，1265年5月—1321年9月14日）伟大的诗人、文艺复兴的先驱，文艺复兴第一个代表人物，意大利中世纪诗人，现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓者，以史诗《神曲》留名后世。在意大利，他被称为il Sommo Poeta（至高诗人）和il Poeta（意大利语之父）。

1265年5月下旬，诞生在佛罗伦萨，自称是古罗马人的苗裔，出身城市小贵族，高祖父卡恰圭达随从神圣罗马皇帝康拉德三世参加第二次十字军（1147～1149年），被封为骑士，战死在圣地。高祖母是波河流域的人，她的姓氏阿利吉耶里后来成为家族的姓氏。

但丁少年时代就好学深思，在学校里学了有关拉丁文、逻辑学和修辞学的初步知识，后来又跟著名的学者布鲁内托·拉蒂尼学习修辞学，包括当众演说和写拉丁文书信的艺术，这对于担任公职和参加政治活动是必要的。更重要的是他通过自学，接触到拉丁诗人的作品、法国骑士传奇和普罗旺斯抒情诗。18岁时，已经学会了作诗。当时佛罗伦萨是博洛尼亚诗人圭多·圭尼泽利创立的“温柔的新体”诗派的中心。但丁和这个诗派的一些诗人互相赠答，并和诗派的领袖圭多·卡瓦尔坎蒂结成深厚友谊。但丁赠给卡瓦尔坎蒂等诗人的第一首诗，是抒写对贝雅特里齐的爱情的十四行诗。但丁对贝雅特里齐是精神上的爱，带有神秘色彩。在她死后，但丁把抒写对她的爱情以及其他有关的诗，用散文连成一体，是为他的第一部文学作品，取名《新生》。

对贝雅特里齐的爱情是但丁作为诗人的意义深远的生活经验之一。她死后，但丁为了寻找精神上的寄托，潜心研究哲学。首先阅读了博埃齐乌斯的《论哲学的安慰》，然后阅读了西塞罗的《论友谊》以及其他哲学著作和塞内加的《道德对话》。除了必读的基督教《圣经》外，他还广泛阅读了经院哲学家阿尔贝图斯、托马斯·阿奎那和阿拉伯哲学家阿威罗伊等人的著作。然后，又从托马斯·阿奎那上窥亚里士多德。与此同时，他还精读了贺拉斯的《诗艺》，维吉尔、奥维德和卢卡努斯的著作。他博览群书，掌握了中古文化领域里的广博知识，为后来的创作提供了有利的条件。

1289年6月，他参加了坎帕尔迪诺之战，同年8月，他又参加了佛罗伦萨攻占比萨的卡普罗纳城堡的战斗。从1295年起，他积极参加政治活动，为家乡佛罗伦萨贡献自己的力量。

1266年，圭尔弗党最后战胜吉伯林党后，佛罗伦萨内部斗争仍很激烈。1293年建立了行会民主政权，行政机关由6名行政官组成，任期两月，期满改选，代表统治阶级，即羊毛商、丝绸商、呢绒场主、毛皮商、银钱商、律师以及医生和药剂师等7大行会，称为“肥人”。行会民主政权不许贵族担任行政官。根据1295年修改的“正义法规”，规定非豪门的贵族，只要加入一种行会，即可担任公职。但丁为了参加政治活动，加入了医生和药剂师行会。1285年11月至1286年4月，他是人民首领特别会议的成员。1296年5月至9月，他是百人会议的成员（市议会性质）。1300年5月，他任特使，邀请圣吉米尼亚诺参加托斯康纳圭尔弗党城市的联席会议。接着，当选为行政官，任期从1300年6月15日至8月15日。

当时，佛罗伦萨圭尔弗党已经分裂成黑白两党。黑白两党的斗争，除了家族仇恨和阶级矛盾以外，还掺杂着私人之间的冤仇以及个人的野心、贪欲等因素，情况异常复杂。佛罗伦萨的内讧，还由于外来的干涉更加激化。教皇博尼法齐乌斯八世借口神圣罗马皇帝尚未加冕，企图代行皇帝的权力，把托斯康纳全境置于自己的统治下。

但丁任行政官时，以共和国利益为重。黑白两党发生流血冲突时，他秉公处理这一事件，建议政府将两党首领流放到边境，其中包括他的好友、白党首领圭多·卡瓦尔坎蒂。他在职期间，顶住了教廷的压力，挫败了教皇使节的阴谋诡计。佛罗伦萨政府的坚强态度，激怒了教皇，他下令把在职的行政官逐出教门，由于教皇使节迟迟没有执行，但丁任期已满，才免遭惩罚。

他离开行政官职位后，继续参加政治斗争。1301年3月，他在顾问会议上，反对向和教皇勾结的那不勒斯国王查理二世拨款以便他重新征服西西里。同年4月1日至9月30日，他再度是百人会议的成员；6月19日两次会议上，但丁都反对支援教皇扩张势力。在这同时，黑党企图借助教皇的力量取得政权，但丁为形势所迫，不得不靠拢态度比较温和、对共和国前途比较关心的白党。在白党派遣但丁和另外两名代表去罗马，以便挽回危局。期间，黑党在教皇力量的支持下，夺取了政权，对反对党大肆进行迫害。1302年1月27日，但丁以贪污公款、反对教皇和查理、扰乱共和国和平的罪名，被判5000小弗罗林罚金，流放托斯康纳境外2年，并永远不许担任公职。但丁对强加的罪名拒不承认。由于到期不交罚金和回乡认罪，同年3月10日，又被判处永久流放。

为维护共和国的独立，他“认为遭到放逐是光荣”。最初他曾和白党流亡者一起，试图打回家乡，但不久他就离开了“邪恶、愚蠢的伙伴”。他首先去维罗纳封建主巴尔托洛梅奥·德拉·斯卡拉的宫廷。在长期流浪中，他慨叹自己不得不“作为行旅，几乎是乞讨着，走遍几乎所有说过这种语言（指意大利语）的地方”。流亡者的辛酸使他更加思念故乡，关怀家人的命运。按照法令规定，他的儿子们满14周岁，也要像他一样遭到放逐。他打算写出有学术水平的著作，来恢复和提高因贫困和放逐而损害的声誉，借以实现还乡的愿望。为此，他于1304至1307年间撰写和两部著作。

放逐期间，他看到祖国壮丽的河山，接触社会各个阶层，丰富了生活经验，加深了爱国思想，视野从佛罗伦萨扩大到意大利全国和整个基督教世界。意识到自己担负着揭露现实，唤醒人心，给意大利指出政治上、道德上复兴的历史使命，他中断了《论俗语》和《飨宴》的写作，大约于1307年开始创作《神曲》。

1310年新选的亨利七世南下来意大利加冕，声称要消除各城市、各党派之间的争端，使所有流亡者返回故乡，实现持久的和平。但丁充满希望，写了致意大利诸侯和人民书，号召他们对皇帝表示爱戴和欢迎。但佛罗伦萨联合圭尔弗党诸侯，武装反抗亨利七世。为此，但丁于1311年3月31日写了致“穷凶极恶的佛罗伦萨人”书，愤怒声讨他们的罪行，接着又于4月16日上书给皇帝，敦促他从速进军讨伐。

亨利七世于1313年病死，但丁失望之余，仍然坚信一定会有拨乱反正的人出现。1311年，佛罗伦萨对流放者实行大赦，他不在其列。1315年5月，在给一位朋友的信里，他坚决拒绝在交付罚金、公开认罪的屈辱条件下返回故乡。同年11月，佛罗伦萨政府将他和他的儿子们（按叛逆者的后代论罪）一起判处死刑。他在卡森蒂诺地区，写信声讨佛罗伦萨政府。

亨利七世死后不久，他去维罗纳封建主坎格兰德·德拉·斯卡拉的宫廷，受到优厚的待遇。后来，但丁把《神曲·天国篇》中的几章献给他，还附上一封拉丁文信，说明《神曲》全书的主题、目的和四种意义。1314年教皇克雷门特七世死后，但丁写信给意大利的枢机主教们，敦促他们选意大利人为教皇，把教廷从阿维尼翁迁回罗马，以摆脱法国国王的控制。最后，他接受圭多·诺韦洛·达·波伦塔的邀请，定居于拉韦纳。在维罗纳和拉韦纳期间，他主要致力于《神曲》的写作。刚一脱稿，就受圭多·诺韦洛委托，去威尼斯进行谈判，不幸染上疟疾，回到拉韦纳后不久，于1321年9月14日逝世。

《新生》是但丁抒写对贝雅特里齐的爱情的作品，包括31首抒情诗，用散文连成一体，并说明各首诗的缘起和意义。书中叙述但丁9岁时初见贝雅特里齐，她的形象恍如“幼小的天使”。9年后她重现在他眼前时，爱情就主宰了他的心灵。他怕别人看出他对她的爱慕，假装爱上一些别的女性，写诗表达对她们的爱情。贝雅特里齐不再理会他。起初他沉浸在悲哀的情绪中，后来怀着精神上的爱，专心写诗歌颂她，把她作为上帝派到人间来拯救他的灵魂的天使。她死后，但丁悲痛欲绝。一位“年轻貌美的”高贵女性的怜悯使他很受感动，从而产生了新的爱情。但是贝雅特里齐的形象重新出现在他的记忆中，他感到羞愧和悔恨。最后，他经历了一番“神奇的梦幻”之后，“决定不再讲这位享天国之福的人，直到自己更配讲她的时候”，到那时，关于她要“讲人们关于任何一位女性都未讲过的话”，这是全书的终结。

书中的诗是1283至1292年间的作品。最初的诗沿袭圭托内·达雷佐的风格，生硬粗糙，稍后的诗受圭多·卡瓦尔坎蒂的影响，把爱情描写为一种猛烈可怕的力量。这些作品的缺点在于缺乏内在的激情。在歌颂贝雅特里齐的诗中，但丁依照圭多·圭尼泽利的方式，把她描写为天使，充满精神之美和使人高贵的道德力量。这些诗带有宗教神秘色彩，艺术风格比圭尼泽利更为清新自然，是“温柔的新体”诗派最高的成就。

散文部分也与诗相适应，富有抒情的韵味，语言朴素纯正，文笔简练流畅，在13世纪意大利散文中是无与伦比的。散文风格的形成，颇受拉丁文的影响，尤其受《圣经》的影响。

《新生》还有文学史上的意义和价值：它鲜明地表现出“温柔的新体”诗派的爱情观点和艺术观点；作为回忆录和忏悔录性质的作品，它和法国的骑士传奇和普罗旺斯的骑士抒情诗也有一定的渊源。

除了《神曲》以外，《新生》是但丁最重要的文学作品。

但丁歌颂贝雅特里齐的诗和抒写对其他女性的爱情的诗，还有一些和其他诗人赠答的诗，以及一些寓意诗和道德诗，分散在意大利古诗的抄本中，真伪、年代难以考证，确定为但丁的作品的，有一百来首。未收入《新生》中的爱情诗，可以作为补充《新生》的资料，了解但丁青年时代的精神生活，看到他的抒情诗一些其他的特色。和其他诗人赠答的诗，尤其是和圭多·卡瓦尔坎蒂赠答的诗，有助于了解“温柔的新体”诗派对生活和艺术的理想，以及诗歌在13世纪佛罗伦萨生活中的地位。

但丁的寓意诗以歌颂“哲学”为主题，首先把“哲学”描写为温柔的女性，她在贝雅特里齐死后抚慰诗人悲哀的心灵；后来又把她描写为冷若冰霜的女性，以象征学习哲学的过程中遇到的难关。道德诗歌颂美德，把美德看作哲学本身之美的外在表现。这些诗开《神曲》哲理部分的先河。

《诗集》中还有4首别具一格的所谓“石头诗”，抒写对一位冷酷而又迷人的名叫彼埃特拉（即石头）的女性的爱情，这种爱情不再是温柔的爱慕之情，而是强烈的情欲。为了表现这种新的内容，但丁师法普罗旺斯诗人，尤其是阿尔诺·丹涅尔，使用繁难复杂的格律。有人认为诗中写的是真实的爱情，有人认为纯属寓意，还有人认为是诗学上的新的探索和尝试。关于写作年份，也有争论，但几乎可以确定为放逐以前的作品。就艺术上来说，这4首诗风格粗犷遒劲，在抒发强烈的激情、描写自然风景方面，都别开生面，标志着但丁诗歌创作的“温柔的新体”时期的终结。

放逐以后的生活遭遇使但丁逐渐从抒写爱情的诗人变为“正义的歌手”。最有代表性的作品是寓意和道德诗《三位女性来到我心边》，诗中写正义和其他美德被世人遗弃，但永远受到善良的人们的崇敬，诗人意识到正义和美德在自己这方面，所以觉得遭受放逐是光荣，但同时又感到远离故乡的痛苦。这种心理状态后来在《神曲》中多次得到反映，诗的风格也带有《神曲》的某些特色。

《飨宴》是一部具有百科全书性质的著作。作者借铨释自己的一些诗歌，把各方面的知识通俗地介绍给读者，作为精神食粮，故名《飨宴》。原来计划写15篇论文，第一篇作为全书引言，其余14篇铨释14首诗，但只完成了4篇。

《飨宴》显示出但丁学识渊深，而且有独到的见解。值得注意的是书中关于“高贵”的观点。但丁认为“高贵”在于个人天性爱好美德，不在于家族门第，批判了封建等级观念和特权思想。

《飨宴》的重大意义在于强调理性，指出“去掉理性，人就不再成其为人，而只是有感觉的东西，即畜生而已”；认为真正使人高贵、接近于上帝的就是理性。这种观点闪现出人文主义思想的曙光。

《飨宴》受时代的局限，论述和推理完全是经院哲学的方式，但它是意大利第一部用俗语写的学术性著作，为后来的学者树立了光辉的典范。书中还盛赞意大利俗语，表达了对祖国语言的热爱。

《论俗语》是最早一部用拉丁文写的关于意大利语及其文体和诗律的著作。书中阐明俗语的优越性和形成标准意大利语的必要性，对于解决意大利的民族语言和文学用语，具有重大的意义。从书中可以看出但丁用意大利语写作《神曲》的理论根据。

这部书原来计划至少写4卷，但只写到第2卷第14章为止。书中从语言的起源和历史讲起，对问题的看法往往带有中世纪的偏见。讲到意大利语时，根据各地方言的特点，把全国方言分成14种。这在当时是难能可贵的，不愧为近代语言学的先驱之一。

书中重点放在解决意大利的民族语言和文学用语问题上。他认为只有圭多·卡瓦尔坎蒂和他自己以及其他优秀作家的语言，才适合做标准语和文学用语。这一论点强调了作家在形成民族语言中的作用，具有深远的意义。

《帝制论》是一部以经院哲学的推理方式系统地阐述他的政治观点的拉丁文著作，带有空想主义色彩。全书共3卷。第1卷论证帝国的必要性。第2卷论证天意注定建立帝国的权利归于罗马人。第3卷指出万物当中只有人既具有可毁灭的部分（肉体），又具有不灭的部分（灵魂），因此人生有两种目的：一是享受现世生活的幸福，二是来世享受天国永恒的幸福。

《神曲》写作的具体年份难以确定。根据考证，大概始于1307年前后，《地狱》和《炼狱》大概在1313年前后即已写完，《天国》是逝世前不久才完成。《天国》脱稿以前，前两篇已传抄问世。《神曲》原稿已佚。各种抄本文字颇有出入，一般采用意大利但丁学会的校勘本。

《神曲》采取了中古梦幻文学的形式。诗中叙述但丁“在人生旅程的中途（即1300年）发现自己由于迷失正路在森林中徬徨”，刚开始登山，就被三只野兽（豹、狮、狼）挡住去路。正在危急时，古罗马诗人维吉尔出现，他受贝雅特里齐的嘱托来搭救但丁，引导他游历地狱和炼狱，接着贝雅特里齐又引导他游历天国。和许多中古文学作品一样，全书的情节充满了寓意，在解释上引起许多争论，可是作品的主题思想是相当明确的：在新旧交替的时代，个人和人类从迷惘和错误中经过苦难和考验，到达真理和至善的境界。围绕着这个中心思想，《神曲》广泛地反映了现实，给中古文化以艺术性的总结，同时也现出文艺复兴时代人文主义思想的曙光。

《神曲》是一部长篇史诗，全诗分三部，各有33章，加上全书序曲共100章，长达14233行，每部曲最后一行都以“星”字作韵脚。这种匀称的布局以及诗中三个境界的匀称的结构，都是建立在中古关于数字的神秘意义和象征性的概念上的。

《神曲》是用三韵句写成，这是但丁以民间诗歌中流行的一种格律为基础创制的新格律。更重要的是《神曲》用意大利俗语写成，对于解决意大利的文学用语问题，和促进意大利民族语言的统一起了很大的作用，这使但丁成为意大利第一个民族诗人。

《神曲》原名《喜剧》，这里喜剧并没有戏剧的涵义。由于罗马时代戏剧演变的历史原因，中世纪对于戏剧主要是表演性艺术的概念已经非常模糊，惯于根据题材内容和语言风格的不同，把叙事体的文学作品也称为悲剧或喜剧。但丁因为这部作品叙述从地狱到天国、从苦难到幸福的历程，结局圆满，所以取名为《喜剧》。薄伽丘在《但丁传》中对这部作品推崇备至，称它为“神圣的”《喜剧》。1555年的威尼斯版本第一次以《神圣的喜剧》为书名，随即被普遍采用。中文译本通称《神曲》。

但丁是欧洲文学史上继往开来的诗人，马克思和恩格斯对他评价很高，还在著作中引用《神曲》中的诗句和人物形象。《神曲》已经译成许多种文字，成为世界人民共同的精神财富。

《神曲》是一部具有强烈政治倾向性的作品。为了唤醒人心，给改革铺平道路，但丁在作品中广泛、深刻地揭露了当时的政治和社会现实。他严厉谴责皇帝鲁道夫一世和阿尔伯特一世父子只顾在德国扩充势力，不来意大利行使皇帝的权力，“听任帝国的花园（指意大利）荒芜”。诗中还忠实地描绘了佛罗伦萨从封建关系向资本主义关系过渡时期的社会和政治变化，对教会的揭露和批评尤其尖锐。诗中形象地阐明了《帝制论》里政教分离的思想，反对教皇掌握世俗权力，其代表人物就是企图建立神权统治的教皇博尼法齐乌斯八世，诗中多处揭露他的罪行。

《神曲》对于现实的揭露一般都通过人物形象进行。揭露者和被揭露者大多是历史上或当代的著名人物，因为但丁相信，只有通过著名的人物和事件，才能打动人心，促使改革早日实现。

《神曲》通过但丁和他与在地狱、炼狱、天国中遇到的著名人物的谈话，反映出中古文化领域的成就和重大问题。因此，《神曲》还起了传播知识的作用，带有“百科全书”的性质。但这在一定程度上损害了这部作品的艺术性。

《神曲》肯定现世生活的意义，认为它不只是来世永生的准备，而且有其本身的价值。诗中显示出但丁对现世生活、斗争的兴趣。诗中强调人赋有理性和自由意志，对自己的行为负有道德责任，在生活和斗争中应遵循理性指导，要像一座坚塔一般。要“克服惰性，因为坐在绒垫上或者睡在被子里，是不会成名的；默默无闻地虚度一生，人在世上留下的痕迹，就如同空中的烟雾、水上的泡沫一样”。这种追求荣誉的思想，是但丁作为新时代最初一位诗人的特征之一。诗中热烈歌颂古今英雄人物，作为在生活、斗争中的光辉榜样。

《神曲》还表现了但丁作为文艺复兴的先驱，反对中世纪的蒙昧主义，提倡发展文化、追求真理的思想。诗中赞美人的才能和智慧，对古典文化推崇备至：称亚里士多德是“哲学家的大师”，荷马是“诗人之王”，称维吉尔是“智慧的海洋”、“拉丁人的光荣”；还以赞颂的笔调描写荷马史诗中的英雄尤利西斯（奥德修斯）受了求知欲的推动，在远征特洛伊胜利后，坚持航海探险的英勇行为，并借他的口指出，人“生来不是为了像兽一般活着，而是为了追求美德和知识”。

《神曲》中也反映出但丁世界观上的矛盾。例如，诗中以维吉尔作为游地狱和炼狱的向导，以贝雅特里齐作为游天国的向导，表明作者还局限在信仰和神学高于理性和哲学的经院哲学观点里。他一方面通过上述尤利西斯所说的话，肯定追求美德和知识是人生的目的，一方面又通过维吉尔的话肯定理性的局限：“谁要是希望人的理性能够走遍三位一体的神所走的无穷的道路，谁就是疯狂。”他通过上述维吉尔所说的话肯定追求荣誉的必要，同时又通过奥德里齐的话说明荣誉的虚幻无常。在政治观点上，但丁渴望祖国能实现正义与和平，但又把希望寄托在纯粹中古的政治力量神圣罗马皇帝身上。在对待诗中人物的态度上，他也常常是矛盾的。他一方面根据教会的道德标准，把保罗和弗兰齐斯嘉作为犯淫行的罪人放在地狱里，但同时又对他们的命运极度同情以致晕倒。书中屡次揭露教皇博尼法齐乌斯八世的罪行，当他还在世的时候就宣布他一定要入地狱，但又把他在阿纳尼受到的污辱，看成是对基督的污辱（因为教会认为教皇是基督在世上的代表），而为之义愤填膺。

《神曲》描写的虽然是来世，但正是现世的反映：地狱是现世的实际情况，天国是争取实现的理想，炼狱则是从现实到达理想必经的苦难历程。书中暴露了现实，也着重描写生活的理想。这说明《神曲》并不纯粹是现实主义，也是浪漫主义的。在黑暗的现实中，诗人渴望一个没有黑暗和罪恶的世界。

《神曲》中的人物形成一座丰富多姿的画廊。作为《神曲》的主人公，诗人自己的性格和精神面貌描绘得最为细致入微。维吉尔和贝雅特里齐这两个向导虽然具有象征的意义，但并没有概念化和抽象化，显示出了不同程度的鲜明性格。在各种不同的场合，维吉尔以导师和父亲的形象，贝雅特里齐以恋人、长姊和慈母的形象出现，训诲、批评、鼓励和救护但丁。诗中常常通过人物在戏剧性场面的行动和对行为动机的挖掘来刻画性格。但丁勾勒人物形象的特征，有时只用寥寥数语。

维吉尔在《埃涅阿斯纪》中关于埃涅阿斯在神巫的引导下游历阴间的描写，《新约·启示录》中关于基督启示给圣约翰的种种神秘情景的描写，对《神曲》的写作都有影响。中世纪有许多描写地狱、炼狱和天国的梦幻文学作品流行，但其中的描写都庸俗粗糙，模糊混乱。《神曲》对于地狱、炼狱和天国的描写，则是构思明确，想象丰富。诗人把地狱、炼狱、天国三个境界细分为若干层，体现出作者根据哲学、神学观点所要阐明的道德意义。三个境界的性质不同，地狱是痛苦和绝望的境界，色调是阴暗或浓淡不匀的；炼狱是宁静和希望的境界，色调是柔和爽目的；天国是幸福和喜悦的境界，色调是光辉耀眼的。在《地狱》里，但丁借自然景象来描绘人物受苦的场面，在《炼狱》里才直接描写了自然景色，《天国》描写的是非物质的、纯精神的世界。这些境界的描述都非常真实，使人如身历其境。对自然的描写也往往富有高度的画意，足见但丁对自然之美极为敏感。这一点也是他作为新时代诗人的特征。

但丁在塑造人物形象和描写情景时，善于使用来源于现实生活和自然界的比喻。例如，他形容鬼魂们注视但丁和维吉尔，说它们好像年老的裁缝穿针时凝视着针眼一样。他所写的情景越不平常，就越是用人们熟悉的事物来比喻。比喻使人物和情景鲜明突出。但丁还用比喻描写人的心理和精神状态。例如形容自己听了维吉尔的话以后，疑虑顿消，精神振奋，好像夜间受到寒气侵袭而低垂闭合的小花，一经阳光照射，朵朵挺起在梗上开放一样。

《神曲》的细节描写虽有高度技巧，但它的主要成就还在于高度的概括和综合。这部作品把诗人的内心生活经验、宗教热情、爱国思想，把历史的和现实的，古典的和基督教的因素融为一个和谐的整体。在这一点上，《神曲》确实是很成功的。

德国思想家、哲学家、革命家、教育家，军事理论家弗里德里希·恩格斯：封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。

约翰·拉斯金：但丁是“所有世界的中心人物”。

艾略特：但丁与莎士比亚同时列为西方文学后古典主义的不可超越的两位巨擘——“没有第三个”。