陈乐融，毕业于台湾成功大学土木工程系，中国台湾作词人、媒体人、策划人、作家、编剧、评论家、行销顾问、银河网路电台及IC之音主持人、国家表演艺术中心董事、中华青年数位文创交流协会总顾问、台北市政府流行音乐产业推动委员会委员、台北市政府文化谘询委员会委员、中华音乐著作权协会(M.U.S.T)董事长，现任银河网路电台及IC之音主持人。

知名创作人、媒体人、策划人。游走于作词家、作家、主持人、编剧、文化评论家、品牌及营销顾问、人文心灵讲师等多种角色。

30年工作中，创造过许多风靡华人世界的经典歌词，企画包装过飞碟唱片数百张专辑，历年广播和网路视频访问超过3000人次；经营过主流娱乐公司，也自1999年率先推动网路平台素人音乐创作发表，更是持续耕耘开拓《中文音乐剧》领域第一词人。

陈乐融，最为大众熟知的职业身份是流行歌曲作词家，自上世纪80年代末，他便进入飞碟唱片，并在华语乐坛开创以唱片公司企划主管身份写主打歌词的新模式。在当时商业氛围浓厚的唱片业，把控歌曲流行指标的同时，陈乐融先生仍能兼顾到歌词的内在品质，力求言之有物。他的代表作品包括《安妮》《是否我真的一无所有》《为了爱梦一生》《再回首》《潇洒走一回》《感恩的心》《天天想你》《问情》《逍遥游》《对你爱不完》《不是每个恋曲都有美好回忆》和《放我的真心在你的手心》等。另外，陈乐融先生还是媒体人、策划人，游走于词作家、作家、主持人、编剧、文化评论家、品牌及营销顾问、人文心灵讲师等多种角色之中。

曾协助创办台湾开放广播频道後最重要之《飞碟联播网》、台湾第一家以体育赛事为核心之《元气售票系统》、台湾第一家手机答铃广告平台《鸥业新媒体》，并参与成立台湾最重要之词曲作者与版权业者联合组成的著作权团体M.U.S.T。

是台湾流行音乐界重要创作与推动者，也是少数横跨影视、剧场、出版、企业等领域的多元创意家。

【学历】

台湾成功大学土木工程系毕业

【经历】

天下杂志企划、久大文化企划主任、战国社生活情报研究所总监、飞碟唱片研展室主任、企宣部长、华纳唱片艺人暨产品总监、行销处长、董事长室协理、飞碟电台副总经理、星光/轻舟出版社顾问、网站《最爱梦想台》台长、果陀剧场制作总监、我要音乐台总经理、银河网路公司媒体总监、元气娱乐公司策略长、中华音乐著作权仲介协会（M.U.S.T）一、二届监察人、鸥业新媒体公司首席创意长、国家表演艺术中心筹备委员会委员、中华音乐人交流协会第三届至第六届理事（2002-2014）。

【流行词作】

潇洒走一回、感恩的心、再回首、是否我真的一无所有、为了爱梦一生、安妮、天天想你、一世情缘、让爱自由、随风而逝、悲欢岁月、舍不得、我的世界只有你最懂、它给我不同的快乐、红红青春敲呀敲、永远不回头、烈火青春、逍遥游、对你爱不完、不是每个恋曲都有美好回忆、至少还有我在乎、问情、记得我们有约、放我的真心在你的手心、我们有没有爱过、无怨无尤、相亲相爱、我本善良、问心无愧、往事就是我的安慰、至理名言、排山倒海、痛也不说出口的我、让爱转动整个宇宙等五百多首。

【音乐剧作】

《The Star-星星的约定》（看见台湾基金会）《山海经传》（台师大）《海棠‧秀》（万达集团）《妈妈咪呀》（国际中文版）《我爱红娘》（果陀剧场）《费加洛婚礼》（北艺大）《我要成名》（果陀剧场）《城市之光》（果陀剧场）《天使－不夜城》（果陀剧场）《大鼻子情圣‧西哈诺》（果陀剧场）。

【舞台剧作】

《接送情》（果陀剧场）《超级奶爸》（果陀剧场）《公寓春光》（果陀剧场）《我的大老婆》（果陀剧场）《E－MAIL情人》（果陀剧场）《新驯悍记》（果陀剧场）。

【影视剧作】

迷你连续剧《台北爱情故事之爱情让人有点怪》、单元剧《好想跟你说》，中国与新加坡政府首次合作之新媒体剧《星光依旧灿烂》。

【出版书籍】

《浮生》、《我，作词家：陈乐融与14位词人的创意叛逆》《向某些自己道别》《20岁不可不知：无限可能的起点》《通往幸福的密语》《我们一起说爱情》《2025：新小王子21世纪地球探险》《橘子需要爱》《E－MAIL情人》《行销你自己直到成功》(有声书) 《我在花花世界》《超越今生的学习》《初恋24小时》《晚安‧我的爱》《舞梦－麦可‧杰克森的心灵冒险》《星座刑事－双子星的危险童话》《枕头边的音乐会》《用青春追梦的人》《寻找生命的活水源头》《你情我愿》《日安‧我的爱》等及以安哲逸为笔名发表之《爱要自由才幸福》《安哲逸塔罗牌之天长地久》《安哲逸塔罗牌之名利双收》《安哲逸说塔罗牌》等二十多部。

【曾任讲师】

【奖项】

金鼎奖最佳作词人奖（潇洒走一回）、晶球奖最佳原著剧本奖（E-MAIL情人）、广播电视社会建设奖（大梦想家）、并四度入围金曲奖最佳作词人（跨流行音乐及传统暨艺术类）。

【广播主持】

自1989年起历任汉声、复兴、中广、人人、亚洲之声、美国1300中文电台、芝加哥华语电台、纽约侨声电台等单元主持人，1996-2002年飞碟电台节目主持人兼制作人、2002-2008年台北之音节目主持人兼制作人，2000年迄今为银河网路电台《银河面对面》主持人，2011年1月起任IC之音（竹科广播）《理性与感性》节目主持人兼制作人（并自2011年11月起在美国KAZN1300中文电台联播），2013年3月起再任IC之音（竹科广播）《我要影․响․力》节目主持人兼制作人。

【网路视频主持】

2000年迄今为银河网路电台《银河面对面》主持人，节目超过千集，创华人世界最长寿网路视频访问节目纪录。

【评审】

金曲奖（第十三、二十、二十一、二十三、二十四届）、金马奖（第四十五届、四十七届）、广播金钟奖、国片辅导金、金曲奖转播单位遴选、台北电影奖（第十一届）、电视选秀节目「超级偶像」、「金曲超级星」、「亚洲天团争霸战」评审、中国湖南卫视「我是歌手」专家顾问团及各大歌唱比赛评审，并担任第二十届金曲奖评审团总召集人和颁奖人。

【官网】

陈乐融自选辑

1962-1985年

台湾第一家电视台成立那年出生。爸爸是海军军官，妈妈是银行员，九年后有一妹。

幼稚园起一路直升高中，读同一所私立再兴学校。自小参加看图说故事、演讲、作文、诗歌朗诵、英文查字典、珠算、书法、独唱、合唱、辩论等比赛。

小学四年级获《国语日报》每月徵文第三名。高一担任《再兴月刊》小记者团主席。高二创立思想研讨性质的《再兴青年社》。

大学考进台湾成功大学土木系。在转系、转学未果下，寄情课外活动。数年间参与包括滔滔社、成大青年、成大新闻、西格玛、笔会、国际关系研究社、三民主义研习会、话剧社、现代舞蹈社等十馀社团。

大二主持一万人的《成大新鲜人之夜》，代表在台南市双十节庆祝大会上对各界演讲。担任滔滔社大众传播组组长，主办第一届《成大校园影展》。

三年内拿下《成大凤凰树文学奖》新诗、散文、小说、评论、剧本五类九座奖。其中评论及剧本均获首奖。并在《中外文学》《台湾日报》等刊物以各式笔名发表文章。

大四翻译、改编奥斯卡·王尔德剧作《无足轻重的女人》于校内公演两场。协助策划第一届跨社团《成大艺术之夜》。

同年父亲成衣工厂生意结束。考上预官，赴凤山步兵学校受训四个月，后三个月任实习辅导长。分发高雄仁武一〇一师，调任寿山营区监工组。监造完成四层楼兵舍大楼。

1986年

退伍前考上《天下杂志》采访编辑。为公司1981到1986年录用的第一个非传播、财经科系的采访编辑。后调任新成立之企划部，公费至中国生产力中心行销经理讲座受训，启迪完整行销企画概念。

离开《天下》，转任久大出版公司企划主任，参与《1986台湾影像年鉴》出版。

1987年

放弃报考传播研究所，2月，进入飞碟唱片公司担任企划。因包装撰文国内首张歌手未出片即过世的《这个世界:蔡蓝钦纪念专辑》，受业界瞩目。

1987-1996年，历任飞碟唱片研展室主任、顾问、企宣部长、华纳飞碟唱片行销处长、艺人暨产品总监、董事长室协理等职。

因陈大力副总、彭国华总经理支持，发表第一首歌词《有我有你》（与詹育彰双挂作词），裘海正、方文琳、伊能静合唱，电影《大头兵续集》主题曲。开创以唱片公司企划主管身份写主打歌词的新模式，后成为流行音乐界经营常态。

十年内经手数百张唱片广告文案、制作策划工作，个人发表近五百多首国台语流行歌词，名闻海内外华人地区。曾创下《润利》排行榜入榜次数最多、蝉联周数最多之作词者纪录。

1989年

1月，出版第一本语丝体著作《日安·我的爱》（圆神），登上民生报全国畅销书排行榜Top 10。

开始在汉声电台开辟单元，1989-1996年，陆续于汉声、复兴、中广流行网、服务网、青春网、亚洲之声、人人等各大电台开辟单元，其中长达五年三个月的中广流行网《月光曲之另一种声音》与专对海外播音的亚洲之声《你我好时光之陈乐融时间》为代表作。

1990年

1月，出版小品文集《你情我愿》（圆神）。

短暂开设《战国社生活情报研究所》，从事大众生活意识与生活型态研究。

1991年

10月，出版散文集《寻找生命的活水源头》（圆神）。

1992年

以《潇洒走一回》获金鼎奖最佳作词人奖。并曾以《感恩的心》（1994）、《相亲相爱》（1996）两度入围金曲奖最佳国语作词人，《华西街的一蕊花》（1992）入围最佳方言作词人。

8月，出版首部译作《舞梦–麦可·杰克森的心灵冒险》（时报）。9月，出版书信体散文集《用青春追梦的人》（圆神）。

1993年

7月，出版高永漫画改编小说《星座刑事–双子星的危险童话》（大然）。

1994年

2月，出版〈自立晚报〉乐评专栏结集《枕头边的音乐会》（麦田）。

应制作人陈琪、导演梁志民之邀，首次与果陀剧场合作，3月，于台北国家戏剧院推出改编莎士比亚舞台剧《新驯悍记》，刘雪华、王柏森主演。

1995年

8月，于台北国家戏剧院推出剧本改编、作词之音乐剧《大鼻子情圣西哈诺》（果陀剧场），张弘毅作曲、编曲，黄士伟、殷正洋、洪慧贞（瑞襄）主演，创台湾耗资最钜中文音乐剧纪录。也是华语流行音乐作词家投身剧场界第一人。

首次担任电视编剧《台北爱情故事之爱情让人有点怪》，1996年，于春晖电影台（Sun Movie）首映。

1996年

开办《心灵私塾》，讲授一般写作、歌词写作、古书研讨（论语）等课程。

应彭国华先生之邀，参与飞碟电台创台节目与行销擘画，转换跑道赴媒体服务。担任节目副总经理三年半，并先后主持《大梦想家》、《行销大赢家》、《心灵投手》、《晚安我的爱》等节目。其中自1997-2002年与黄丽璸联合主持、国泰人寿独家赞助之《行销大赢家》，台湾专业访问公关、广告、业务、管理领域人才之广播节目。

淡出唱片企画、作词工作，发表数锐减，退出一线作词家行列。

9月，出版语丝集《晚安·我的爱》（圆神）。

1997年

1月，出版语丝集《初恋24小时》（圆神）。

应邀编写舞台剧原创剧本《天堂爱我吗》完成，後果陀剧场取消制作计画。

7月，出版哲思散文《超越今生的学习》（元尊）。

8月，于台北国家戏剧院推出剧本改编、作词之音乐剧《吻我吧娜娜》（果陀剧场），张雨生作曲、编曲，王柏森、傅薇主演，为台湾首出摇滚歌舞剧。雨生在当年首演结束後不久车祸辞世。

10月，出版首部有声书《行销你自己直到成功》（元尊）和大成报、民生报娱乐观察文集《我在花花世界》（大块）。

1998年

4月，出版果陀剧场原创剧本《E-MAIL情人》（元尊），获第一届台湾晶球奖最佳原著剧本奖。

6月，于台北国父纪念馆推出原创编剧之多媒体话剧《E-MAIL情人》（果陀剧场），王柏森、林奇楼（灵玉）主演。

11月，于台北国家戏剧院推出剧本改编、作词之拉丁音乐剧《天使不夜城》（果陀剧场），鲍比达作曲、编曲，蔡琴、王柏森主演，获中国时报娱乐周报及中时电子报票选《十大表演艺术》首奖，晶球奖最佳戏剧、最佳导演、最佳男主角奖。

出版首部爱情长篇小说《橘子需要爱》（红色）。

1999年

1月，与银河网路电台合作推出《最爱梦想台》网站（後改名《银河梦想台》），华语流行音乐界创作人全纪录之个人网站，每周一至周五发表网路日记达一年之久，并举办台湾第一届网路词曲创作大赛，开始《数位内容提供者》创作与鼓吹行列。

3月，于台北国父纪念馆推出《大鼻子情圣西哈诺》音乐剧曲目经典音乐会，王柏森、许景淳、洪慧贞（瑞襄）主唱。

飞碟电台《大梦想家》节目，获颁新闻局《社会建设奖》。

协助策划《音乐协会奖MUST AWARD–票选20首世纪好歌》活动。并当选《中华音乐著作权仲介协会》（M.U.S.T.）第一届监察人。

统筹飞碟联播网主持人关怀921震灾合唱曲《因为爱和希望》制作。

改编音乐剧《我爱淑女》剧本及歌词完成，後因台湾九二一地震发生，果陀剧场取消年底演出计画。

10月，出版图文集《2025：新小王子21世纪地球探险》（商智），日本插画家平野文子绘图。

2000年

任教世新大学广电系《电台促销宣传》课程兼任讲师一学期。

3月，出版与资深广播人陈美伦合著《我们一起说爱情》（三品）。

4月，离开飞碟电台副总一职，怀抱数位音乐事业理想，5月开始担任银河网路电台《银河面对面》主持人，首集来宾为影后歌手刘美君。为知名主持人、音乐人跨界线上节目制作、主持第一人。

与资深音乐人小虫合作，在银河互动网路公司及春晖国际多媒体公司等投资下，6月成立《Iwant-Music我要音乐台》（八音耀扬公司），担任总经理。7月举办横跨七个国家地区之《全球网路百大好歌、十大新人》徵选活动，亲赴新加坡、吉隆坡、北京等地宣传。

8月，出版散文集《通往幸福的密语》（方智）。

10月，我要音乐台推出华人世界第一个线上真人主持的24小时音乐频道。发掘黄嘉千、施文彬、柯以敏、六月、张善为等多位艺人首次担任音乐频道DJ。

2001年

1月，我要音乐台集结网路创作歌手，出版首张标榜《不是大公司、没有大明星、不花大成本》的《平民音乐》专辑。

2月，音乐剧《天使不夜城》（果陀剧场）于北京保利剧院演出，续赴上海、杭州演出，开台湾大型音乐剧以《整团制作》赴内地巡演先河。

兼任果陀剧场制作总监，制作《看见太阳》2001重演版及蔡琴、齐豫、官灵芝合作之《一场巨汇：果陀百老汇名曲演唱会》。

5月，开始为网路家庭集团epaper网站撰写《名家专栏》每周一次电子报迄今；发行网路原创女声合辑《平民音乐2-玫瑰的声音》。

7月，出版语丝集《无限可能的起点：20岁不可不知》（智慧事业体）。

10月，银河网路电台《银河面对面》从线上广播节目正式改为线上影音节目，首集来宾为任贤齐。

年底，我要音乐台结束，转任银河网路公司媒体总监。

2002年

2月，以安哲逸老师身份策划推出《塔罗占卜学园》，提供塔罗牌网站和语音占卜服务。

出任台北之音周一到周五晨间7-9点《Enjoy每一天》主持人，完全离开飞碟电台。5月台北之音转型为主攻五年以上好歌的《经典音乐台》後，转任傍晚5-7点《音乐Enjoy》主持人。

4月，开始学习脉动瑜伽。

5月，于台北国父纪念馆推出剧本改编、作词之爵士音乐剧《城市之光》（果陀剧场），鲍比达作曲、编曲，巫启贤、赵咏华主演。

应邀担任第十三届金曲奖流行音乐类评审，获奖人包括国语歌王、歌后庾澄庆、张惠妹等。

2003年

3月，出版散文集《向某些自己道别》（印刻）。

4月，离开银河网路公司媒体总监一职，放弃赴大陆筹设娱乐公司，开始个人工作者生涯。

为雷公电影公司编写电影剧本《我的军中情人》，後未拍摄；尝试其他电影及电视剧编剧案，亦多波折。

应吴楚楚先生之邀，担任中华音乐人交流协会理事，并连任。

10月，以《安哲逸》为名出版散文集《爱要自由才幸福–66个爱与自由的疑问与解答》（联合文学）。

2004年

4月，为人间卫视、扬名影视公司编写金钟单元剧《好想跟你说》上映，陈秀玉导演，王晓书主演。

7月，起至德国文化中心，开始为期一年德文学习。

8月，起陆续出版《塔罗三部曲》《安哲逸塔罗牌之天长地久–36个恋爱·婚姻··约会DIY灵测》（联合文学），12月《安哲逸塔罗牌之名利双收–36个学业·事业·财富DIY灵测》（联合文学）。

2005年

停止为他人塔罗占卜服务。4月，出版《塔罗三部曲》最终回《安哲逸说塔罗牌–灵思者的78个疑问与解答》（联合文学）。

6月，于台北国家戏剧院推出改编舞台剧作《我的大老婆》（果陀剧场），李立群、黄韵玲、姚黛玮、吕曼茵等主演。

7月，在好友邱光宗技术支援下，推出个人网站《陈乐融自选辑》，自主建立比较完整之作品精华线上资料库，不定期发表文章、资料及相簿。

11月，推出《陈乐融瑜伽小镇》部落格。进入华尔街美语学校进修英文一年。

2006年

6月，于台北国父纪念馆推出改编舞台剧《公寓春光》（果陀剧场），顾宝明、唐从圣等主演。

8月，应《卓越中国》网站邀约，开辟第一个简体字博客（blog）《陈乐融：探索中国脑》，以一个台湾文化人观点看内地畅销企管书（已结束）。

9月，于北京新浪网开设第二个简体字博客《陈乐融创意学堂》（已结束）。

10月，《我的家》网站情商转载同样内容之《陈乐融创意学堂》，成立第三个简体字博客（已结束）。

12月，担任于嘉义县表演艺术中心举行之《第41届广播金钟奖》颁奖人。

2007年

1月，参与歌队台词编写之舞台剧《巴黎花街》（果陀剧场）推出，金士杰、唐从圣、颜嘉乐主演。

3月，出任《元气娱乐事业股份有限公司》董事暨策略长（2007.03-2008.02），独家代理中华职棒赛事售票及相关体育行销业务。

6月，于北京新浪网再开辟《陈乐融知识漫游》博客，选录私房推荐的书摘金句（已结束）。

8月，于中国〈悦己Self〉杂志推出《双子座书房》书评专栏，後转《爱情蜜语》专栏（2007.08-2011.04）。

9月，担任新闻局年度国片辅导金审查委员。

10月，当选第五届中华音乐著作权仲介协会（M.U.S.T.）董事。

11月，于台北国际会议中心推出原创剧本、作词之音乐剧《我要成名》（果陀剧场），陈国华作曲、编曲，江美琪、张智成、仅雯、同恩、戴爱玲、杨培安等主演。

首次受邀担任选秀节目评审，担任台视、三立《超级偶像》选秀节目第一届评审。

2008年

2月，自选辑网站更换软体系统，仅歌词作品搬至新站，其余内容保存于旧站。3月正式转址切换。

4月，台北国际中心音乐剧《我要成名》（果陀剧场）加演，卡司更动为仅雯、唐从圣、张智成、同恩、高慧君、范逸臣等，快乐二世代、星光二班客串演出。

6月，担任中华音乐人交流协会《第十一届十大优良专辑及单曲颁奖典礼》颁奖人。

担任台视、三立《超级偶像》选秀节目第二届评审。

9月，〈TRAVELER LUXE旅人志〉专栏登场（双月刊出，2008.09-2011.12）。

10月，入选《2007台湾作家作品目录》一书。

担任第四十五届金马奖华语影片竞赛第二评审阶段评审委员。

《超级偶像》节目入围第四十三届电视金钟奖《最佳音乐综艺节目》，与评审团及选手出席星光大道及观礼。

于台北艺术大学戏剧学院展演厅推出，根据莫札特歌剧原创作词之音乐剧《费加洛婚礼》（北艺大戏剧学院秋季公演），梁志民导演，樱井弘二（Koji Sakurai）编曲。

12月，出席在台中举办的金马奖颁奖典礼，与影后陆小芬等走星光大道。

访问来宾逾1500人次，历经资讯谈话、经典音乐、成人抒情等多次电台转型，制作主持达6年10个月的台北之音《音乐Enjoy》节目至12/31年底结束。

2009年

1月，继续担任台视、三立《超级偶像》选秀节目第三届评审（至8月底总决赛前）。

应北京方华国际文化传播公司邀请，为新加坡政府与中国新媒体单位首次合作之50集新媒体剧《星光依旧灿烂》和同名电影版编剧。

2月，出任鸥业新媒体公司首席创意长（2009.02-2011.05）。

担任第二十届金曲奖流行音乐类评审总召集人。

5月，以音乐剧《我要成名》之《独自一个人唱歌》四度入围金曲奖《最佳歌词》（本次为传统暨艺术类）。

6月，九二一地震十周年活动主题曲《让爱转动整个宇宙》正式发表，集合50组歌手合唱，陈国华作曲、编曲，吴楚楚、陈国华制作。

担任中华音乐人交流协会《第十二届十大优良专辑及单曲颁奖典礼》颁奖人。

担任第二十届金曲奖颁奖典礼颁奖人。

担任新闻局年度国片辅导金审查委员。

担任台北电影节《媒体推荐奖》评审主席。

7月，首度担任华视训练中心歌唱班讲师。

首部编剧之地铁新媒体剧《星光依旧灿烂》，由北京方华国际文化传播有限公司与新加坡媒体发展局MDA、Ufinity及DMG数码媒体集团合作，于中国六大城市上海、北京、南京、深圳、重庆、天津和新加坡七大地铁平台和网路上放映，共50集分十周播出。

8月，担任台北市文化局《台湾流行音乐文物普查及典藏内容先期规划》评审、新闻局出版处推荐表演团体参加《2010年法国坎城MIDEM Showcase展演活动》评审、广播金钟奖评审及第一组（流行音乐节目奖、流行音乐节目主持人奖、综合节目奖、综合节目主持人奖）评审召集人。

10月，参加于国父纪念馆举行之广播金钟奖颁奖典礼。

11月，担任Elle Style Swards风格人物大赏评审及颁奖人。

2010年

1月，随新闻局参加MIDEM坎城唱片大展，首赴巴黎、坎城参访。

出版首部访谈集《我，作词家–陈乐融与14位词人的创意叛逆》（天下杂志）。

担任第二十一届金曲奖评审。

2月，在Facebook开设《陈乐融粉丝专页》。

4月，于台北国父纪念馆推出编剧、作词之音乐剧《我爱红娘》（果陀剧场），陈国华作曲、编曲，白冰冰、陶传正、何戎、同恩、陈幼芳、舒宗浩、黄世玮、钱帅君等主演。

首度担任新闻局有声出版品创意行销补助案评审委员。

6月，在新浪网开设微博。

首度担任新闻局旗舰型唱片企画制作及宣传补助案评审委员。

担任中华音乐人交流协会《第十三届十大优良专辑及单曲颁奖典礼》颁奖人。

担任第二十一届金曲奖颁奖典礼颁奖人。

8月，担任担任第四十七届金马奖华语影片竞赛复审、决审委员。

9月受聘担任台北市政府《北部流行音乐中心谘询委员会》委员。

11月，在腾讯开设微博。

中国〈书香两岸〉杂志文创观点专栏登场。

出席在桃园举办的第四十七届金马奖颁奖典礼，与影后叶童等走星光大道。

首度担任奥斯卡演艺学苑歌唱班讲师。

12月，担任新闻局出版处首届《金曲活动推动小组》顾问。

应中国对外文化集团邀请，担任第一部世界经典音乐剧中文版制作《妈妈咪呀》译作词家。

2011年

1月，任IC之音（竹科广播）每周六2100-2200《理性与感性》节目主持人。

《陈乐融瑜伽小镇》部落格自msn搬家至wordpress。

3月，第一本授权大陆的简体版著作《我，作词家》出版（天津华文天下出版社）。

应万达集团万达演艺文化管理公司邀请，担任三亚海棠湾剧院大型原创音乐制作秀《海棠·秀》作词家。

4月，担任于小巨蛋举办之《第一届流行音乐金榜》颁奖人。

首度担任新闻局乐团补助案、跨界评审委员、续任有声出版品创意行销补助案评审委员。

7月，参与中文歌词配译之音乐剧《妈妈咪呀》国际中文版在上海大剧院首演。

主持银河网路电台《银河面对面》节目达1000集，1000集嘉宾为歌手杨丞琳。

8月，投入《播客》行列，在Youtube、土豆网、陈乐融自选辑、Facebook、新浪微博、腾讯微博，同步推出《陈乐融独白》视频节目。网友协助建立土豆网《陈乐融作品集》专页、Youtube《陈乐融作品集》频道。

9月，全本作词之万达演艺公司大型原创音乐制作秀《海棠·秀》，作为海南岛三亚市海棠湾大剧院开幕首演制作。

担任《第五届两岸华人大学院校数位毕业联展》名人点评会引言人。

12月，《如果有一天我不在，树在：音乐人陈志远纪念演唱会》影片旁白撰文及协同制作人。

担任台北市政府文化局《北部流行音乐中心管理模式规划案》评审。

2012年

1月，首度担任新闻局《数位网站服务模式推广流行音乐补助案》补助案评审委员。

3月，首度担任新闻局《原创流行音乐大奖活动采购案》评审委员。二度担任新闻局《旗舰型流行音乐制作与整合行销产业促进计画》评审委员。

首度参加中央电视台音乐频道《音乐传奇》录影。

首度担任台北电影奖（第十四届）遴选委员。

4月，续任台北市文化局《资深音乐人口述历史影音纪录》评审委员。

6月，首度担任台北市文化局年度《补助电影制作案》评审委员。担任文化部成立後首度主办之金曲奖（二十三届）决审委员。

担任文化部成立後首度主办之金曲奖（二十三届）决审委员，出席在小巨蛋举办之颁奖典礼，与龙应台部长等走星光大道。

8月，续任文化部影音局《数位网站商务模式推广流行音乐补助案》评审委员。

9月，台北市文化局《北部流行音乐中心专责推动委员会》成立後首次会议。

10月，担任文化部影音局《金曲奖奖项改进研议小组》委员、《2013金曲音乐节谘询会议》委员。

续任高雄市文化局《南面而歌》创作大赛决赛评审。

担任广播金钟奖颁奖典礼颁奖人，与杨千霈共同颁发《单元节目》、《综合节目》、《综合节目主持人》等奖项。

出席在北京举办的《两岸新媒体青年交流周》活动，担任《新媒体产业–微电影产业现况与两岸合作的契机》文创座谈会主持人，并接受中国网络电视台专题节目访问。

11月，政大之声FM 88.7、辅大之声FM 88.5加入联播「理性与感性」节目。

2013年

2月，担任第二十四届金曲奖初审委员。

担任「台北市政府文化局流行音乐产业推动委员会」委员（至2014年12月31止）。

3月，再为IC之音（竹科广播）开辟该台十年来第一个电影专业节目「我要影·响·力」，担任主持人兼制作人。

为IC之音（竹科广播）、富广开发、源富建设、秧堤博美馆策划、主讲第三年「人生四季」系列讲座展开。

首次担任中国湖南卫视「我是歌手」节目专家顾问团。

与银河网路公司合作，ICD银河爱音乐「下一代音乐人」徵选活动展开，包括每个月五张EP发行名额，演唱人、作词人、作曲人、编曲人四类各五名音乐人选拔计画。

4月，续任台北市文化局「资深音乐人口述历史影音纪录」、「台湾流行音乐资料库总目录建置暨流行音乐文物数位典藏计画」、新任「台北流行音乐季整体活动规划执行案」、「台北流行音乐季原创新秀演出暨音乐观光地图规划执行案」评审委员。

5月，与NOWnews.com 今日新闻网合作，不定期转载「陈乐融自选辑」文章。

6月，担任文化部影音局「流行音乐跨界合作及商务模式产创新案」、台北市政府文化局「台湾流行音乐口述历史策展暨文物典藏计画」评审委员。

于台北国家戏剧院推出诺贝尔文学奖首位华人得主高行健原著、我担任改编剧本及作词之音乐剧「山海经传」（台湾师范大学），鲍比达作曲、编曲，朱陆豪、刘亮佐、段旭明、何康婷等主演。

首次与传统戏曲界合作，为讲述汉哀帝刘欣与董贤同性感情故事的一心歌仔戏团作品「断袖」，创作同名主题曲歌词。

担任台北市政府文化局文化谘询委员会委员（至2014年6月20止）。

7月，担任金曲奖（二十四届）决审委员，出席在小巨蛋举办之颁奖典礼。

8月，担任文化部国家艺术基金会第七届董监事遴选小组委员（至2016年7月31日止）。

9月，担任台北市文化局「北部流行音乐中心纪录片拍摄──全案影像纪录及剪辑」审查委员。

10月，担任文化部影音局「102年度旗舰组及策略组国产电影补助案」评审委员。

担任Elle Style Swards风格人物大赏评审及颁奖人。

应苏州音乐广播「人文音乐课」活动邀请，於蘇州文化艺术中心牡丹厅演讲「词作家的美丽与哀愁」，系首次在中国大陆队公开演讲。

11月，当选第七届中华音乐著作权仲介协会（M.U.S.T.）董事长。

12月，于台北国父纪念馆推出编剧之舞台剧「超级奶爸」（果陀剧场），顾宝明、姚坤君等主演。

担任文化部国家表演艺术中心筹备委员会委员。

2014年

1月，就任中华音乐著作权仲介协会（M.U.S.T.）董事长。

以中华音乐著作权仲介协会董事长身分，赴北京参加国际作者和作曲者协会联合会（CISAC）亚太区总部开幕典礼及版权与集体管理研讨会。

2月，首次担任文化部影音局「2014年赴英国Glastonbury音乐节参与演出采购案」评选委员。

3月，担任国家表演艺术中心第一届董事。

5月，于高雄展览馆推出中文编剧、作词之音乐剧「Star-星星的约定」（看见台湾基金会），班杰、翁滋蔓等主演。

中华音乐人交流协会第六届理事届满推辞续任，於该会服务共计十二年。

社会现象类

请不要势利的因为一个人快死了，就认为他说的必然是金玉良言。这是另一种剥削。

这世界上许多的老生常谈，只要换个人或换个方式讲，常常会让眼睛闭起来太久的人，如梦初醒。

团队作业中，食物链最下游的人，也就是时间、体能与心情被剥夺得最厉害的人。

人民健忘，新闻速食，但有些太明显的真相、太难看的吃相，我们这些贩夫走卒，还是铭记在心的。

管你是什么《知识份子》，也只有一票。在民主市场或资本市场中，票票等值。

知识份子的价值，本来就不在《票》上。一如我们尊重的许多普世价值，也不能完全用《预算》来衡量。

文化娱乐类

这圈子说你好、说你坏，看好你、看坏你，随时都在发生。当然随时也可能翻盘。

我们不缺阳春白雪，也不缺下里巴人，我们最缺的是有能力待在中间地带上下沟通的诚恳之作。

在娱乐业，你可能要做98%不喜欢的事情，换取2%你爱的。运气好的话，这2%的发光发热可以带来的名利，超过一般上班族多多。再往好处想，一般工作者可能100%做的都不是快乐的事，花了98%的力气，剩下的那2%是月薪。

再烂的电视节目也需要花很多时间做出来。

真正的《天才》恐怕我们一般人都认不出来呢。哪像当今口头上拿来随便恭维。

《天籁》一词在当今普遍被滥用了。人籁就人籁，很棒的、绝妙的人籁，还是人籁。天籁哪有可能凡夫得闻。

有才艺，时运不到，还是枉然。

一个深刻的《质》，可以超过多量。二十岁一次刻骨铭心且伤痕累累的绝望之恋，够我写出这辈子的大部分情歌了。

有了林夕，陈乐融写不写歌词也没什么大不了。

偶像不死，只是代代替换。

没想到的传奇

陈乐融在流行音乐界的经历也颇有传奇性：毕业于成功大学土木工程系，1986年进入流行乐坛，成为上世纪八、九十年代华语歌坛知名作词家及唱片企划人，企划包装过包括王杰、张雨生、小虎队等数百位流行艺人及专辑。回首过往，他说自己从没想过这辈子成为词人。

他回忆说，“我上大学很痛苦，历经转系、转学不成，和爸妈谈好条件，会替他们拿到土木文凭，但此后升学就业由我自主。感谢爸妈遵守诺言，也庆幸自己能够在最难熬的时候（包括课业不合格和要求重读一年）也不曾失志。我依然大量阅读、写作、参与社团和校内外活动，当然，也不断修习爱与被爱。那个时候不确定自己毕业后靠什么谋生，只确定自己不会去当结构或土木技师。当时在课业外打下的各种创作、传播、策划、营销兴趣与能力，终生受用。”

自称“从文艺儿童、少年、青年一路走来的”，陈乐融说自己上大学时“没特别想过该写什么，我比较正式的词作，是在当兵时第一次也是一次向唱片公司投稿”。但他后来历任天下杂志、飞碟唱片、华纳音乐、飞碟电台等主管，尤其是任职飞碟唱片九年中，与陈志远合作了《感恩的心》、《是否我真的一无所有》等脍炙人口的歌曲，成为影响了华语流行乐坛的重要词人，虽然他自称与陈志远这辈子讲话不超过十次。

陈乐融坦言，上大学时，“我绝没想过这辈子的主力身份变成词作家，就算倒退回去20岁出头，依然无法想象。甚至，到现在，我还是无法只以词人看待自己。”而他如今身份多样，是作家、作词家、编剧、策划，还是网络电台主持人和鸥业新媒体公司首席创意长，“二十多年来写歌词只占了我非常小的一部分时间和精力”。

写歌创作目的

虽然创作了无数好歌，陈乐融却向记者表示，与随心创作相比，自己的创作“绝对是定制为主、为先、为大宗”。在创作方面如何实现商业与艺术的平衡？他的回答直接明了，“事实上，市场会平衡你，而不是你平衡市场”。

之所以作品以定制为主，陈乐融说，“因为这是商业唱片公司。我是从公司职员爬到主管，从写第一首流行歌词就是写给我私下完全陌生的歌手，这怎么‘作自己’？但是，你持续地写，那不可能复制的自己还是会在所有的定制工作中，涓滴流出。于是，作词家尽管笔下的文学纯度普遍不如纯文学作家，但能够蔚然成家的，绝对有内在的宝藏可以挖掘。同时，喜欢他们歌词的听众，也非常容易辨识出他们的‘签名’ ”。

他举例说，“我曾帮电影《珍珠港》的主题曲填写中文词，即阿妹演唱的《排山倒海》。一位老同事就跟我说，她一听就猜到这是我写的。又比如，我很能听出姚若龙的笔法，几乎十拿九稳能猜着。”

由于是唱片公司企划专员出身，陈乐融被人称作“跨商业与艺人的混血王子”，即市场与艺术平衡得很好。对度的掌握，他有自己的看法，“事实上，市场会平衡你，而不是你平衡市场。当我写得深一点，可能就被老板或制作人要求修改或直接弃而不用；当我写得浅一点，可能市场上其他喜欢有深度的文字的老板或制作人，就不会想找我合作。这是一种动态的恐怖平衡。”

陈乐融说，在创作中，“我从来没有为‘缺乏灵感’所苦，只有为‘表达不够完美’所苦。当然，随着一个想法被落实、完成，往往还得面对‘不为他人接纳’所苦。生活里，我做得最多的绝对不是写词、听歌，或者大家以为的跟流行音乐相关的事，但所有其他的活儿，谁说不能滋润我们的创意血脉，不能在那些交错的大脑神经元中，觅得一丝藏身之处，等待所谓‘灵光闪现’之所需

行业背景

陈乐融在书中感慨说，“真的很感谢我曾经历过这样一个时代，一个现在大家说是唱片界黄金年代的时期。”不过，1996年即退出国际唱片体系的他对作词这一行当却无比悲观。

方文山接受访谈时说，“人家都觉得我赚很多钱，其实没有。我从头到尾就是买了一个贷款的房子，买一辆车，也在贷款。以为我年收入千万，见鬼了。”记者问陈乐融，在他创作高峰的时代，填词是否足以让自己晋升中产阶级？时下的台湾呢？他回答很干脆，“台湾上世纪八、九十年代的市场机制下，是可能的。现在不可能。新人尤其不可能”。在回答“词人写词，对唱红一个歌手到底有多大权重”时，他抱怨说，“唱片公司会觉得词很重要，一如拍片公司觉得剧本很重要。可惜，他们觉得的‘重要’无法反映在报酬与尊重上。所以，很难让我觉得词真的是重要的。”

权益方面

在保障词曲作者的权益方面，陈乐融认为，“在市场经济下，词曲作者很难对抗唱片工业，也没法吃大锅饭，更不可能像好莱坞编剧集体罢工要求调薪，尤其唱片界普遍觉得会说话的就可以练习写词，哪里一定需要谁写词呢？在盗版与数码趋势让唱片公司获利不如以往情况下，台湾唱片工业的走向是挖掘、捧红创作歌手，不管他写的词曲如何，总之鼓励一手包办，最好还会弹乐器编曲制作拍MV设计封面自己做造型，一方面艺人能赚演出钱，捧红艺人比捧大牌词曲人有长期利益，另一方面先节省制作与企宣成本”。

人文音乐课

2013年10月19日19点30分，动听948“2013人文音乐课”第八讲在苏州文化艺术中心牡丹厅开讲，此次的主讲人为台湾著名词作家陈乐融先生。陈老师对于此次讲座投入了十分的热忱与心力，在“词作家的美丽与哀愁”的主讲标题下分享词作心得、呈现最专业的讲座形式，并确定将个人首次内地公开讲座奉献给苏州的朋友。

讲座现场，陈乐融先生从“美丽与哀愁”入题，坦诚分享自己作为流行音乐从业者的喜忧得失以及填词工作的乐趣和苦恼。在他看来，作词是一项充满趣味的工作，它需要面对很多客户端，可以尝试不同的风格，但也因此存在着高创意强度的挑战。他毫不掩饰自己在词作方面的得意之处，也并不讳言在词作风格、手法上无可避免的自我复制。在讲座过程中，陈乐融先生提炼出自己入行、学习及在不同职业身份上的变化与发展经历，讲述其中的考验与获得，另外，结合自己的创作以及华语流行乐坛的背景，分享了部分歌词的妙趣和内涵，以及作为词作家与唱片公司寻求平衡、与市场寻求平衡、与内心对文字的要求寻求平衡的方方面面。诚如陈乐融先生早前接受采访时说到的，他认为流行音乐“旋律是肉体，歌词是灵魂”，因此他重视并慎待自己的填词工作，也正是因为这份缜密细致与认真，我们才得以在他“美丽”与“哀愁”的思量之下欣赏到众多优秀的流行音乐作品。在讲座的最后，陈乐融先生还与到场的300多位乐迷交流互动，并表示希望还有机会再来苏州和大家分享更多关于音乐、文化、创意等方面的内容。