《过去了》是当代著名诗人李尚朝的一首现代诗，作品有多种层次，触及到人生的生存与死亡等多层命题，是一首具有深度哲学意味的诗歌。

过去了

半夜。父亲含糊地问

“过去了么？”

我们都迷迷糊糊

不知道他指的什么

母亲说：啥子过去了？

父亲不吭声，天快亮的时候

他又问：“过去了么？”

我想他一夜都在梦中忐忑着

就答：“过去了。”

他终于醒来，喃喃地说

“过去了！过去了！”

我一直不明白到底什么过去了

问他，他说记不清了

只记得天一直不亮

好多人过不去，天亮的时候

有消息说：“过去了。”

我就清醒了

当天，父亲平静地离开了人世.

写这首诗，可能与我的诗歌理想和诗歌理念有关。我一直试图用诗歌的理想主义去担当诗歌的责任，我一直认为，上天派我来到这个世界，给我以磨难与慧赐，是要让我为这个世界存担责任的。正如哲学家雅斯贝尔斯所说：艺术的真正使命不在于满足大众一时的好奇心与娱乐目的，而在于通过它使人认识真正的人性真相，使人通过艺术倾听到超越存在的声音。

我在努力，做不做得到，是另外一回事。但有时，我也明显地感到了这种努力的无助与孤独，人类的理想与信念正在失去明确的支撑，变得有些虚幻。（作者:李尚朝）

就这首诗而言，父亲在临终的前夜，他梦见自己“过不去”，这与人类的终极担忧是一脉相承的，父亲过不去，很多人过不去，人类是否能过得去？过到哪里去？当然是过到人想去的对岸，理想的对岸，信念的对岸，就像宗教所说的天堂，佛主指明的极乐世界，马克思所言的共产主义，西方精神所持有的绝对民主理念等。其实这都是精神的乌托邦，与我父亲在梦中所想往的、他想去的那个地方一样，在人的理念中。可是，事实往往不是我们想象的那个样子，父亲说“过去了”，真的过去了吗？我知道不是，是因为他一直在说梦话，一直在担心着一个事，并不停地问：“过去了么？”我是不忍心让他被这样一个“过不去”的事实在其临终之前倍受折磨，才在他的梦外回答“过去了”，而他把这个“消息”（注意，仅仅是消息）当成了真相，并自我重复“过去了，过去了”，而且以此作为精神支柱，第二天平静地离开人世。

父亲的平静是以虚假的消息为前提的。这实际上是一个悲剧，他是靠虚幻支撑的。而人类呢？会不会也会以虚幻去支撑自己的理念？而且到最后都还被蒙在鼓里，把虚幻当作真相。如果是，这才是最大的悲剧。所以，我写下了这首诗。（作者李尚朝）

《过去了》这首小诗在网上帖出去后，引发了一些其说不一的回帖，有说好的，有说不好的，看法也很不一致。

有的认为太过口语化，仅仅截取了一个日常的小事，没有什么意义，而且写法零乱，没有诗的韵味。当然，就此一说法，我不想多说什么。诗歌的口语化和知识分子写作的争论也很多，谁也不服谁，但两者的融合之势却不可避免。用口语写诗，至少在阅读上不会造成太大的障碍，就这首诗而言，读者至少知道写了一个小情节的小故事。至于诗歌的意义，也就是仁者见仁，智者见智了，于是才出现了说法不一的现象。

有的说，这首诗写亲情，细致入微，用日常的细节来表现儿子对父亲的体贴与关心，在世风日下的情况下，这种反哺行为值得提倡。能这样看，我并不反对，它包含了这种意义，应该是明显的。对于父亲，我在内心深处怀着深深的感激与愧疚，在他临终之前，哪怕做任何一点小事，我都会觉得轻松一些。

而有人把这首诗说成是宣传封建迷信，我就不大认同了。他说，整首诗就是在说父亲做了一个梦，梦见自己和很多人“过不去”，过不去就只有死，所以，父亲当天就死了，这样写无非是在宣扬灵异，宣扬梦兆之类的邪说，不是唯物主义者所能接受的。这样说，我当然只能觉得好笑了，如果读诗读到这份上，那不读也罢。

至于网友香风所说的，这首诗从另一个角度写出了一个临死的人的沉重，我觉得有她的道理。她说，当一个人面对死亡的时候，必然会在心灵中落下巨大的压力，这种压力会让人不安宁，心灵得不到放松，在梦中也会表现出恐惧，这首诗正是表现了这种人的潜意识，它告诉人们，心灵的沉重必须要努力去放松，如果一直拼命地去给自己施压，或者拼命地想逃脱什么，就会魔由心生，产生幻觉，这时候，外人给他松一下包袱，他也会当真，“儿子”说一声过去了，就真以为“过去了”。

这种解法，属于弗罗伊德的精神分析说的解法，就些可能还会解析出另外一些心理分析的结论。作为诗歌研究，它不失为一种好的方法。作为诗歌，不客怎样读，我觉得都是读者的权利，而且有些诗，在不同的背景下，误读往往读出很多意想不到的效果。而这首诗能不能误读出其他效果，我就不敢说了。但在写诗的时候，我有一种观念，想让一首诗在不同的层次的读者手上，可以读出不同层次的感受，能真正做到仁者见仁，智者见智，才不失为一首好诗。当然，我并非标榜这首诗是好诗，但我写它，肯定有自己人的想法，我也只想就我的想法说说话。

这首诗所涉及的表面的内容，你可以认为是真的，是写实，你也可以认为不是真的，是有所指。一首诗歌一般不可能仅仅是写实，即使是一个场景，也必有作者的诗歌指向。所以有人说，这首诗好在对诗歌进行了彻底的还原，剔除了诗歌传统繁复的意义指向，我坚决不同意。我一直反对那种对诗歌的绝对还原、消除绝对意义的作法，我觉得那实在是降低诗歌的写作难度，我主张诗歌要有所指，有所承担，有所揭示。诗歌可以抒情，可以言志，可以揭示社会，揭示人生，揭示命运。但诗歌能言及人类的终极意义，也应是诗歌的理想，让诗歌与存在相连接，在人的本质方面有所作为，并不是诗歌应该放弃的责任。

李尚朝，本名李尚晁，中国当代著名诗人，重庆文学院签约作家，出版有诗集《天堂中的女孩》、《风原色》、《大三峡那光》三部，散文集《那流光一幻》、《时光之羽》等，著名诗评家蒋登科主编有学术专著《李尚朝诗歌品鉴》对其诗歌作了系统鉴赏。诗歌《月上中天》入编大学中文专业教材《20世纪中国文学作品选读》。