罗宁,是中国最著名的
爵士钢琴演奏艺术家、
音乐家,中国拉丁爵士乐先锋及领军人物钢琴首席。环球音乐签约艺术家。YAMAHA钢琴艺术家,CASIO艺术家,第29届北京奥运会特邀钢琴家,在中国当代具有非凡的影响力。 多元融合并通过哲思视角来创作并演绎的爵士钢琴家和作曲家。音乐风格横跨
古典音乐、传统爵士、
拉丁爵士、融合爵士及民族爵士五大领域,以其精湛的演奏技艺和天赋的创作才华,将中国元素、民族文化与西方爵士乐相融合,创作出多部极具东方气韵的爵士音乐作品,让世界观众领略到中国爵士的韵味和魅力,同时,被西方音乐人誉为“东方爵士钢琴诗人”,他是当前步入环球音乐旗下素以制作出版现代融合爵士乐大师作品著称的殿堂级爵士厂牌 --- GRP唯一的一位华人音乐家。 更是第一位被美国权威音乐杂志《纽约爵士周刊》,报道两次的华人爵士音乐家。作为当代中国爵士乐的标志性人物,罗宁不仅受邀国内外爵士音乐节作为演出嘉宾,还与爵士大师们合作,他还长期致力于爵士音乐的普及教育、传播和发展,是文化部特派代表中国出访世界各国演出交流最多的爵士音乐家。
主要作品
音乐专辑
2011年12月,罗宁协助录制中国鼓手联合会专辑。《The LLY 壹》《The LLY 贰》《中国鼓王教你架子鼓》
2012年9月,罗宁发行了第一张个人爵士乐专辑《未知的旅行》Unknown Journey由瑞鸣音乐出品。其中收录了罗宁原创作曲的作品《遥远的喀什葛尔》Distant Kashgar、《玩具熊》Toy Bear、《未知的旅行》Unknown Journey、《艾琳娜》 (恰恰·二重奏版)Elena (instrumental duetversion)、《情迷哈瓦那》Havana、《牡丹汗》(Mudanhan)、《艾琳娜》(恰恰·乐队版)Elena (cha-cha, band version)、《雨中的丹颂》Danzon in the Rain, 以及由罗宁改编编曲的作品《慵懒的午后》Poinciana、《可爱的一朵玫瑰花》A Lovely Rose、跨越彩虹Over the Rainbow、《往日时光》Caridad Amaro、霸王别姬Farewell My Concubine。参与该专辑的国内外音乐家有:艺术指导刘元、梅葆玖,小号崔健、王华兴,弦贝司任宇清、袁波、刘玥、张柯、纪鹏,鼓Leonarao Antonio Susi(巴西)、Alex Edward Morris(美国)、 Izumi Koga(日本)、宋亮、武勇恒、陆勋,阿拉伯鼓伊利亚尔·阿友甫,康加鼓Raydis Enrique Bestard Diaz(古巴)、Bautista Dominic(菲律宾)、高兴,萨克斯Nathaniel Gao高太行(美国)、李高阳,长号杨明,吉他Lawrence c ku顾中山(美国),大提琴刘蔓,司鼓马勇。
2018年7月6日,由环球旗下传奇爵士厂牌GRP正式发行《光与影的邂逅》When Light and Shadow Meet。此专辑为爵士钢琴家罗宁签约环球音乐中国的首张作品。该专辑收录了罗宁原创作曲的《光与影的邂逅》When Light and Shadow Meet、《窗外》Outside My Window、《献给我们》For Us、《你对人生的定义》Life Philosohpies、《新的每一天》Every Day is a New Day、《赛里木湖的心》The Heart of Sayram Lake 6首爵士乐曲, 以及Ned Washingto和Victor Young创作的《星光下的思黛拉》Stella by Starlight,Harry Warren作曲的《你是我的所有》You Are My Everything、Miles Davis和Bill Evans创作的《绿中的蓝色》Blue in Green 3首经典爵士作品。其中《光与影的邂逅》、《新的每一天》、《你对人生的定义》、《赛里木湖的心》、《窗外》,由罗宁和美国著名爵士音乐家戴夫·韦克尔(Dave Weckl)、汤姆·肯尼迪(Tom Kennedy)、华莱士·罗尼(Wallace Roney)、李·莱特诺(Lee Ritenour)Brandon Fields, Luis Conte等在洛杉矶共同合作录制。参与该专辑的国内音乐家有:北京国际首席爱乐乐团、“八只眼”演唱组、电贝斯焦兰﹒解苏尔、弦贝斯张柯、萨克斯吴乐天、鼓刘兴宇、鼓陆勋、马头琴独奏:朝克吉勒图、长笛赵之琳、双簧管刘家宝、单簧管张超、巴松王昕、小号罗鸿儒、圆号刘博文 李祚轩、长号陈仲月、大号张宝坤等,《赛里木湖的心》管弦乐编曲陈瑜 。
2023年11月8日,由环球音乐中国/DECCA唱片全球发行《蓝色狂想曲》(RhapsodyinBlue),是罗宁对爵士乐20多年的理解和审美沉淀,凝聚成对乔治·格什温《蓝色狂想曲》(RhapsodyinBlue)百年致敬之作的特别演绎。在这张专辑中,罗宁融入现代爵士的表现手法来重新演绎这部作品,加入了印象主义曲风,以及自由爵士(Free Jazz)、爵士布鲁斯(Jazz Blues)、比波普(Bebop)、叙事曲(Ballad)和拉丁爵士(Latin Jazz)等元素,对乔治·格什温的经典《蓝色狂想曲》再次进行了爵士风格重塑。通过即兴演奏,罗宁将原曲扩展至32分钟的爵士融合版。该专辑曲目单有:Gershwin蓝色狂想曲(新改编版本)、背影(罗宁作曲)、Gershwin前奏曲、Gershwin我爱你!波吉Porgy and Bess、蓝色狂想曲(爵士乐队排练片段),乐队阵容:作曲、编曲、钢琴、电钢琴 - 罗宁,中国广州交响乐团(指挥景焕),单簧管 - 钱韶辉,小号 - 李博,弦贝斯、电贝斯 - 张添一,康加鼓、邦戈鼓、音效类打击乐 - 高兴,爵士鼓 - 杨宸。
音乐单曲
2017年2月,在纽约与 Ron Carter, Mark Turner, David Sanchez, Jeremy Pelt, Pedro“pedrito”Martinez 等一起录制罗宁原创作曲的爵士乐作品《东方素描》、《功夫》、《仅仅只是开始》。
2023年11月3日,由环球音乐于Apple Music数字音乐平台全球发行罗宁EP作品《背影》Figure。
音乐录像
2021年4月14日,著名爵士音乐家罗宁创作了探讨生命意义的力作《呼吸的延续》公益作品MV,由环球音乐全球发布。《呼吸的延续》历经近一年时间制作,罗宁邀请到音乐家崔健、大提琴演奏家秦立巍,书法家、教育家爱新觉罗•启骧题字,录音师杨震,青年艺术家杨卓远担任MV导演。从公益理念出发,糅合宇宙、生命、人类文明以及航天科技等元素,以呈现“呼吸的延续”作品的核心创作概念。
2014年5月,罗宁为新疆博尔塔拉蒙古自治州成立60周年创作专题音乐并拍摄音乐宣传片。
人物著作
2024年由人民音乐出版社的“中国原创音乐作品数字出版平台”出版了《罗宁爵士钢琴作品集》,《纪念“蓝色狂想曲”100周年,爵士钢琴新编》
2025年由四川文艺出版社出版罗宁著作《会跳舞的钢琴-拉丁爵士钢琴入门教程》。
参加活动
2024年5月,参加由上海展望计划公益促进中心与美国海伦·福斯特·斯诺基金会共同发起的面向中美两国青少年的工合夏令营公益活动。
2024年4月,参加“爵士中国”公益活动,以讲演结合的方式在京津冀地区及首都高校开展。
2024年4月 “爵士中国”公益活动--走进青年,北京师范学院,天津音乐学院
2024年4月 澳门科技大学公益音乐讲座“从古典到流行探索爵士的魅力”
2021年4月,罗宁创作的公益作品《呼吸的延续》MV由环球音乐全球发布。
2020年6月,参加中华文化促进会“五洲同心·世界一家”全球24小时云端音乐会
2020年3月,参加北京国家大剧院发起的“音乐的力量”线上公益演出。
2019年12月,受邀参加音乐生活报举办的“国际音乐大师班”音乐讲座及钢琴音乐会。
2018年4月, 澳门科技大学讲学“如何运用爵士手法改编肖邦,德彪西钢琴作品”。
2016年12月,中国中央音乐学院爵士乐音乐会、四川音乐学院的爵士乐专场音乐会。
2016年4月,北京国家大剧院讲授“爵士乐在中国”及举办专场音乐会。
2016年4月 , 在西安音乐学院举办音乐会和讲学。
2015年10月,参加深圳音乐厅的公益音乐会演出——“罗宁爵士乐赏析音乐会”。
2015年9月,罗宁参加中国CC讲坛的公益演讲专场“我的爵士音乐世界”。
2015年8月,罗宁受邀在东莞玉兰大剧院举办专场公益讲座“打开你内心深处的音乐之门--时光的节拍”。
2015年7月,罗宁参加“爵士乐艺术赏析音乐会—往日时光”公益演出。
2014年12月,罗宁参加中国人民大学“走进大师系列钢琴讲座”
2012年9月,罗宁在新疆举办2场罗宁爵士音乐会并在大学讲学。
文化交流
罗宁长期致力于爵士音乐的普及教育、传播和发展,是文化部特派代表中国出访世界各国演出交流多次的爵士音乐家,也是第29届北京奥运会特邀钢琴家。他受众多中国著名学府邀请举办大师课及展演,包括中央音乐学院、四川音乐学院、西安音乐学院、天津音乐学院、中国人民大学、新疆教育学院、澳门科技大学艺术大讲堂、青海师范大学音乐学院、CC讲坛,担任珠海现代音乐(CMI)爵士钢琴专业大师班客座教授等。受邀参加亚洲爵士研讨会与亚洲各国爵士节创办人、音乐节总导演等业内知名人士共同探讨推广和发展亚洲爵士乐。参加中国-中东欧国家艺术合作论坛现场音乐会。担任雅马哈钢琴比赛评委,清华大学校歌赛评委。
媒体报道
罗宁被视为当代中国爵士乐最具标志性的艺术家,被美国爵士音乐杂志《纽约爵士周刊》报道及推荐的华人爵士音乐家。 权威音乐杂志《人民音乐》,《音乐爱好者》,《音乐生活报》,《音乐周报》等和其他纸媒如《中国日报》,德国《欧洲时报》,法国《普罗旺斯报》《爵士新闻》,克罗地亚《伊斯特拉之声报》,《时尚芭莎》,《北京晚报》,《周末画报》《南方周末》,《广州南都娱乐周刊》,《Time Out北京》,《芒果画报》,《优生活》,《环球时报》等,都有其专题报道及部分肖像作为杂志封面。
社会职务
2023年起,担任海口市音乐家协会终身名誉主席;
2019年7月,担任民勤沙漠国际爵士音乐节音乐总监。
2018年~2024年,被授予雅马哈钢琴艺术家,2022年任第三届雅马哈钢琴比赛(业余组)评委。
2016年3月,担任卡西欧“CASIO艺术家”。
2015年-2018年,担任新疆维吾尔自治区音乐教育协会流行音乐学会名誉会长。
2015年8月 ,担任“青年艺术家扶持计划”音乐导师。
2015年,任新疆艺术学院音乐系客座教授。
2014年10月,被聘请为清华大学研究生会艺术指导。
2014年9月,北京大学青鸟文教集团-北大青鸟商学院艺术顾问。
2014年9月,作为演讲嘉宾受邀参加亚洲爵士论坛会议,演讲内容为“爵士乐在中国的发展与未来”。
2014年至今,罗宁担任中国音乐家协会中国爵士乐学会理事。
2014年12月,罗宁参加“清华大学第24届校园歌手大赛”并做评委。
2013年6月,罗宁CCTV音乐频道录制“中国十大管乐演奏家音乐会”节目负责推选爵士乐部分的管乐音乐家及演出。
2012年9月,被新疆教育学院聘请为客座教授。
艺术简历
罗宁作为签约环球音乐的新锐钢琴演奏艺术家,是中国当代最著名的青年爵士钢琴家、作曲家、中国拉丁爵士钢琴首席、YAMAHA钢琴艺术家。亦是当前步入环球音乐旗下素以制作出版现代融合爵士乐大师作品著称的殿堂级爵士厂牌 --- GRP唯一的一位华人音乐家。
罗宁是早期被公认的中国最知名爵士钢琴家之一, 罗宁四岁起随父习琴,受古典音乐训练及熏陶,长年在古典音乐的云宇中穿行时偶然邂逅爵士乐,被爵士乐的自由、包容、及生命力所吸引,从此便开始了在爵士音乐世界中的漫长探索。2001年4月罗宁加入刘元爵士乐队,2009年组建自己的乐队“罗宁拉丁爵士乐队”。他曾远赴古巴艺术大学,美国伯克利音乐学院及纽约学习深造,师从古巴国宝级拉丁爵士钢琴大师 Chucho Valdes 及 Barry Harris,Roberto Fonseca,Bellita,而在古巴的学习经历,改变了罗宁对爵士乐的认识。从而受Chucho Valdes , Roberto Fonseca 影响,让罗宁成为拉丁爵士乐在中国的象征。
罗宁的爵士专辑《光与影的邂逅》入围第30届台湾金曲奖---演奏类最佳作曲人奖。中国第三届CMA唱工委--最佳爵士演奏专辑奖。第十一届华语金曲奖年度最佳爵士奖。单曲《Life Philosophies》一经曝光, 即创下了新媒体平台上爵士乐单曲最高试听点击量,被视为传奇厂牌 GRP 的一次耀眼亮相。爵士专辑《未知的旅行》荣获广东省音乐家协会颁发的“中国爵士乐最佳专辑奖”。获中国文化部举办的中国第六届丝绸之路国际艺术节丝路贡献奖。这两张唱片是他经过多年积累与沉淀后完成的作品。透过音乐表达对生命的敬意,将生活中点滴的光明带给听到它的每个人。
他是首位中国爵士音乐家被北京国家大剧院邀请在音乐厅举办爵士钢琴专场音乐会,也是在维也纳金色大厅,法国蓬皮杜当代艺术中心演奏的中国爵士音乐家。并先后多次在上海东方艺术中心、广州星海音乐厅、深圳音乐厅、北京音乐厅、香港大会堂、保利剧院、兰州大剧院、珠海大会堂等各大剧院举办专场音乐会。多次参加CCTV音乐节目录制及各省举办的春节联欢晚会。
罗宁常年受邀于国内外各大爵士音乐节的表演,担任中国首届沙漠国际爵士音乐节音乐总监,邀请国外爵士音乐家来华演出。并与国内著名艺术家及享誉全球的爵士乐大师有过精彩的合作交流
演出历程
2024年5月 上海JZ爵士俱乐部“光与影的邂逅”音乐会。
2024年5月 台湖爵士音乐节,罗宁与中国电影乐团“西风所见”交响音乐会。
2024年4月 澳门科技大学公益音乐讲座“从古典到流行探索爵士的魅力”
2024年4月 “爵士中国”公益活动--走进青年,北京师范学院,天津音乐学院
2023年12月 新疆克拉玛依市罗宁跨年爵士音乐会。
2023年11月 环球音乐全球发行《蓝色狂想曲》百年特辑唱片,由旗下英国DECCA唱片出品。
2023年6月 上海东方艺术中心独奏音乐会。
2023年3月 VOLVO汽车品牌推广视频拍摄
2023年2月 北京国家大剧院台湖剧场“浮生流年”爵士古典音乐会。
2022年8月 北京国家大剧院台湖爵士音乐节。
2022年4月 国际爵士乐日上海林肯中心爵士音乐季。
2022年2月 北京国家大剧院音乐会
2021年10月 上海林肯中心专场演出。
2021年10月 首届蒙特勒(中国)爵士音乐节开幕专场音乐会。
2021年9月 青岛凤凰之声大剧院专场音乐会。
2021年9月 Blue Note五周年纪念专场音乐会。
2021年4月 全球发行公益爵士音乐短片“呼吸的延续”。
2020年11月,广州国际爵士音乐节开幕式,钢琴独奏音乐会。
2020年10月,上海东方艺术中心罗宁钢琴三重奏音乐会。
2020年9月 梅赛德斯 奔驰S系列最新顶级智能轿车全球首发开幕表演。
2020年6月,受邀参加中国侨联,中华文化促进会,中国音乐家协会举办的“五洲同心 世界一家”全球24小时云端公益音乐会。
2020年6月 受崔健先生的邀请,作为特邀嘉宾参加崔健首场线上演唱会。
2020年3月,参加北京国家大剧院发起的“音乐的力量”线上公益演出。
2019年12月,受邀参加音乐生活报举办的“国际音乐大师班”音乐讲座及钢琴音乐会。
2019年11月,参加中国中央电视台国际台“环球综艺秀”即兴表演钢琴独奏爵士版名曲“野蜂飞舞”。
2019年10月,受邀参加海口市文艺界献礼中华人民共和国成立70周年音乐会
2019年9月 参加中法文化节演出。
2019年8月,赴奥地利金色大厅及德国参加第三届中欧国际艺术节。
2019年8月,在北京国家大剧院举办《光与影的邂逅》爵士钢琴专场音乐会。
2019年7月,作为音乐总监协办首届中国民勤沙漠国际爵士音乐节。
2019年2月,参加法国巴黎蓬皮杜当代艺术中心庆祝中国新年爵士音乐会专场。
2018年12月 广州爵士音乐节“爵士中国”罗宁专场音乐会
2018年10月 北京太古里音乐节专场音乐会。
2018年10月 第十三届北京九门爵士音乐节专场音乐会。
2018年9月 Blue Note “光与影的邂逅”罗宁专场音乐会。
2018年8月,德国美杜塞尔多夫夏日音乐会。
2018年8月,参加法国马赛爵士音乐节的两场爵士专场演出。
2018年4月 澳门科技大学讲学“如何运用爵士手法改编肖邦,德彪西钢琴作品”。
2017年11月, 成为环球音乐签约艺术家。
2017年11月及10月 ,分别在沈阳及上海举办爵士音乐会专场。
2017年8月, 在德国美因茨举办爵士音乐会专场。
2017年8月, 参加克罗地亚普拉爵士音乐节的专场演出。
2017年6月,国家第九届海峡论坛大会开幕演出。
2017年 6月与12月,分别两次在深圳音乐厅举办爵士乐专场演出。
2017年6月,参加厦门“海峡论坛”开幕式演出。
2017年3月,武汉爵士音乐会专场。
2017年2月,在纽约与 Ron Carter, Mark Turner, David Sanchez, Jeremy Pelt, Pedro“pedrito”Martinez 等一起录制专辑。
2017年1月,Blue Note北京,罗宁拉丁爵士乐音乐会专场。
2016年12月,中国中央音乐学院爵士乐音乐会、四川音乐学院的爵士乐专场音乐会。
2016年12月,Blue Note北京,罗宁作品爵士乐音乐会专场。
2016年11月,西湖爵士音乐节的音乐专场演出。
2016年9月,Blue Note北京Lee Ritenour音乐会中国表演嘉宾。
2016年8月,河北爵士音乐节的专场爵士音乐会。
2016年8月,深圳音乐厅专场爵士音乐会。
2016年8月,罗宁举办深圳音乐厅“爵士遇见爱情”罗宁专场音乐会。
2016年7月,罗宁参加卡西欧GP钢琴上海东方艺术中心音乐会。
2016年7月,罗宁受美国著名爵士
萨克斯演奏家Antonio Hart邀请合作演出专场。
2016年6月,上海东方艺术中心专场爵士音乐会。
2016年5月,广州星海音乐厅举办的专场爵士音乐会。
2016年5月,为“中国-东欧国家艺术合作论坛”表演爵士音乐会。
2016年5月,罗宁参加“中国-中东欧国家艺术合作论坛”罗宁爵士专场。
2016年5月,罗宁参加卡西欧GP钢琴广州星海音乐厅音乐会。
2016年4月,罗宁参加卡西欧GP钢琴西安音乐学院音乐会。
2016年4月,罗宁举办
国家大剧院《罗宁-爵士乐》音乐分享会。
2016年4月, 北京国家大剧院讲授“爵士乐在中国”及专场音乐会。
2016年4月, 在西安音乐学院举办音乐会和讲学。
2016年3月, 日本卡西欧授予“CASIO艺术家”。
2016年2月, 在美国与 Wallace Roney. Dave Weckl. Lee Ritenour. Tom Kennedy 一起录制第二张专辑《光与影的邂逅》。
2016年2月,罗宁赴美国录制第二张爵士专辑《光与影的邂逅》。
2016年1月,罗宁录制
厦门电视台春节联欢晚会节目“百鸟朝凤”,并荣获观众喜爱的节目一等奖。
2016年1月,罗宁录制
新疆电视台春节联欢晚会节目“青春舞曲”。
2015年12月,应文化部邀请参加南非“中南文艺之春“爵士音乐会,和南非爵士音乐家合作。
2015年11月,罗宁参加新疆丝路庭州音乐节专场演出。
2015年10月,罗宁参加香港国际爵士音乐节在香港大会堂剧院专场演出。
2015年10月,罗宁在珠海参加第六届北山国际爵士音乐节演出,与滚石乐队成员Tim Ries合作演出。
2015年10月,参加第十届北京九门爵士音乐周“爵士中国”原创音乐集萃晚会。
2015年10月,罗宁在深圳音乐厅举办罗宁爵士乐赏析音乐会。
2015年10月,罗宁参加上海国际爵士音乐节的专场演出。
2015年9月,罗宁参加中国CC讲坛的公益演讲专场“我的爵士音乐世界”。
2015年8月,罗宁参加北京五棵松体育场“星空钢琴嘉年华”演出。
2015年8月,罗宁受文化部之邀作为“青年艺术家扶持计划”的音乐导师,并参加中国国际青年艺术周的“青年艺术家扶持计划”未来之星音乐会。
2015年8月,罗宁受邀在东莞玉兰大剧院举办专场公益讲座“打开你内心深处的音乐之门--时光的节拍”。
2015年7月,罗宁参加“爵士乐艺术赏析音乐会—往日时光”公益演出。
2015年2月及5月,罗宁参加“可爱的一朵玫瑰花”音乐会。
2015年2月,罗宁举办广州罗宁爵士音乐会。
2014年12月,罗宁参加中国人民大学“走进大师系列钢琴讲座”。
2014年12月,罗宁参加“清华大学第24届校园歌手大赛”并做评委。
2014年12月,罗宁参加湖北电视台“
我爱我的祖国”栏目。
2014年10月,被聘请为清华大学研究生会艺术指导。
2014年10月,罗宁作为嘉宾参加清华大学“清乐华章 岁月回声”音乐会。
2014年10月,代表中国随同文化部赴韩国参加“多彩中国-中国之夜”爵士专场音乐会。
2014年10月,作为特邀嘉宾与中国爱乐乐团合作。
2014年10月,罗宁参加广州星海国际爵士音乐节开幕式专场音乐会。
2014年9月,北京大学青鸟文教集团颁发北大青鸟商学院艺术顾问聘书。
2014年9月,罗宁作为嘉宾受邀参加亚洲爵士论坛会议并演讲。
2014年9月,罗宁参加珠海大会堂“爵士乐在中国”专场音乐会。
2014年9月,罗宁参加“北京国际爵士音乐周”专场音乐会。
2014年9月,作为嘉宾受邀参加亚洲爵士论坛会议并演讲。演讲内容为“爵士乐在中国的发展与未来”。
2014年8月,罗宁广东东莞松山湖漫博会专场音乐会。
2014年5月,罗宁为新疆
博尔塔拉蒙古自治州成立60周年创作专题音乐。
2014年2月,罗宁赴美国著名爵士音乐学院
Berklee音乐学院进修。师从ED Saindon,Rebecca Cline,期间在纽约上Barry Harris 大师班的课程。
2014年1月,罗宁在中山市文化艺术中心举办罗宁爵士三重奏音乐会。
2014年1月,罗宁作为压轴表演音乐家参加首届重庆国际爵士音乐节,并举办<霸王别姬>个人爵士钢琴专场音乐会。
2013年12月,罗宁赴阿尔及利亚参加音乐节。
2013年9月,罗宁被邀请参加广州喜窝国际爵士音乐周。
2013年9月,罗宁被邀请参加深圳OCT-LOFT国际爵士音乐节。
2013年8月,罗宁受国际著名爵士萨克斯演奏家Antonio Hart 的邀请与他合作在北京的音乐会演出。
2013年8月,罗宁为中国鼓手联合会录制爵士音乐考级示范曲目。
2013年7月,罗宁赴非洲参加“北非国际音乐节”。
2013年6月,罗宁作为瑞士中国爵士节开幕式表演嘉宾。
2013年6月,罗宁CCTV音乐频道录制“中国十大管乐演奏家音乐会”节目负责推选爵士乐部分的管乐音乐家及演出。
2013年5月,罗宁在珠海举办罗宁爵士三重奏专场
2013年5月,罗宁在兰州甘肃大剧院举办《未知的旅行》个人专场爵士音乐会。
2013年,罗宁还多次受古巴驻中国大使馆的邀请作为嘉宾参加各类外事活动及表演。
2012年12月,罗宁获中国广东音乐家协会颁发的“中国2012年最佳爵士乐专辑”奖
2012年10月,罗宁长沙国际爵士音乐周,罗宁拉丁爵士专场“迷雾中的古巴”
2012年10月,罗宁参加长沙国际爵士音乐周罗宁拉丁爵士专场“迷雾中的古巴”
2012年9月,罗宁在新疆举办2场罗宁爵士音乐会并在大学讲学。同时被新疆教育学院聘请为客座教授。
2012年9月,罗宁发行了第一张个人爵士乐创作专辑《未知的旅行》。
2012年8月,罗宁在重庆举办个人拉丁爵士音乐会《钢琴遇见爱情》。
2011年12月,罗宁录制中国鼓手联合会专辑。
2011年,罗宁参加国际电子音乐节演出。
2011年3月31日,罗宁在北京人民大会堂参加香港“凤凰”卫视十五周年台庆大型晚会,与亚洲著名音乐人鲍比达先生合作,同组乐队。
2008-2011年,罗宁曾赴美国,澳大利亚,土尔其等国家演出。
2010年8月,罗宁赴古巴留学,师从古巴著名
拉丁爵士女钢琴家Bellita、著名打击乐专家Emilio del Monte。期间还受到,曾获过八次格莱美音乐奖的著名拉丁爵士钢琴大师Chucho Valdes;和2009年格莱美音乐奖获得者,古巴著名年青拉丁爵士钢琴家Roberto Fonseca的亲自指导。
2010年4月,罗宁考入古巴艺术大学。
2009年, 罗宁组建了自己的乐队“罗宁爵士三重奏”。
2009年,罗宁组建了自己的乐队“
罗宁拉丁爵士乐队”。
2008年,罗宁受奥组委之邀负责奥运会11场爵士与古典音乐的演出,获得一致赞誉。
2006年,罗宁与世界著名的爵士音乐家Kenny Garrett同台交流音乐。
2005年,罗宁参加演出有中央电视台“
同一首歌”、“反法西斯胜利70 周年”节目,“心联心”艺术团在张家口的慰问演出以及
广西电视台“春节联欢晚会”。
2005年,罗宁在北京成功举办个人专场
爵士音乐会。
2003年,受邀参与了“中国歌曲排行榜十年辉煌演唱会”与“广西国际民歌节”的所有演出,并正式加入中央电视台CCTV3 更多音乐栏目的编曲、及现场演出。
2002年10月,参加了“中国-韩国”超级演唱会的演出。
2002年,罗宁被特聘为解放军艺术学院和现代音乐学院钢琴讲师。
2001年,罗宁参加第八届北京国际爵士音乐节等数百场演出。
1999年,罗宁参加第六届北京国际爵士音乐会的开幕演出。
1998年,罗宁参加中国歌舞团在北京音乐厅的首场爵士音乐会。
1997年,罗宁参加
中国歌舞团在
北京音乐厅的首场爵士音乐会。
音乐解读
作为当代中国最具实力的青年
爵士钢琴演奏家,罗宁有着对爵士及古典音乐的独特见解,无论是听他的音乐还是看他的表演,都会被一种浓浓的情绪包围,那是一种略带压抑的激情碰撞,若隐若现、若有若无。
你可以从他眉间的舒紧看到他专注于一点的内心,可以从他轻摇的躯体看到他澎湃万千的思绪,他的真情流露不是原始的野性爆发,而是如涓似流的情愫注入你的脑海,一如你愿意感知他的那份心境。正是这种对理想特立独行的诠释,感动了来到中国的世界著名爵士音乐家Kenny Garrett,并即兴登台和他进行了一次意义非凡的音乐交流。
罗宁是平和的,就像他的名字,与他交谈完全看不到所谓艺术家的半点傲气,他的眼神清澈安静,几十年对音乐的执着在他脸上并未留下任何沧桑,历练中雕琢了他嘴角的那抹坚毅,在这条通往理想圣殿的道路上,也曾荆棘满布,也有尖石阻挡,罗宁都用他淡定的笑从容面对。
带着这样的笑罗宁登上了奥运会的演奏舞台,十一场的表演为他带来无比的荣耀,再看时还是那样的微笑。为什么如此的简单,答案很直白,因为黑白相间是他人生注定的颜色,溶入骨血不离不弃。
就是这样既复古又前卫的罗宁,就是这样既怀旧又现代的罗宁,才会更希望将最富有东方神秘色彩的京剧和最具西方文化代表意义的爵士溶合起来,给中外听众一种全新的感受,一次划时代的别样演绎。
音乐无国界,这种语言可以超越的一切阻隔,我们甚至可以暂且忘掉京剧中的人物情节,淡化那些曲牌和律动,敞开自己的心、合上疲惫的眼,静静地允许这些音符开启你尘封许久的记忆,悠悠然的随着如诉的曲调来一次心灵的释放之旅。
正如罗宁自己所说,作为一个在中国从事爵士钢琴演奏的艺术工作者,推动中外音乐交流是义不容辞的责任,但从他在国外学习生活的经验来看,外国人想感受和了解中国的文化艺术,没有多年的专门研究,没有长时间生活在中国的经历,是不可能成功的。
近百年来,代表中国最高水平的京剧及其他民乐艺术家们克服种种的困难,多次组团出国演出。场次不少,但观众也只限于华人和极少的中国迷。原因非常简单,首先语言听不懂,其次旋律走向也不是他们所熟悉那种曲式,节奏更不能摇摆起来。
所以向外推广中国戏曲的前提是让更多的外国人了解、喜欢戏曲
旋律,听起来和西方音乐有共通之处,不感觉到茫然。这必然就要求中国的音乐家们在各种艺术形势上或多或少融入一些西洋元素。
而作为演奏现代音乐的罗宁用钢琴在戏曲旋律的基础上融入爵士音乐的曲式、和声与律动。让更多的外国人对这些从来听不懂的音调有一种熟悉的感觉,从而可以完整的欣赏乐曲带给他们的东方情绪。
京剧是我国的国粹,它凝练了我国近千年戏曲发展的精华,
梅兰芳先生又是一代京剧大师,他的影响力在世界范围内都备受瞩目,他的表演体系被推崇为
世界三大表演体系之一,成为永恒的经典。然而,他所处的年代已经离我们越来越远,斯人已去,我们再也不可能有现场欣赏梅先生演唱的机会了。不过这样的遗憾可以用艺术的方式进行弥补。
音乐赏析
《遥远的喀什噶尔》
一首悠远迷离、有着新疆民族曲风的乐曲,从黑白键上缓缓流出,这是罗宁从小听到大的一种乡音,在创作这首音乐的理念里巧妙的加入了
爵士乐的元素。乐曲前段哒哒的鼓声像急促的马蹄声由远及近,手指扫过琴键,似风卷过大漠,撩起一阵风尘。罗宁一身白色西装,陶醉其中。
“每首曲子会带你走入不同的环境、不同的感觉里,像是一场未知的旅行,这种感觉只有你自己最清楚,它带着你上路,每个人心中会呈现不同的画面:雪山,牧场,天空、大海。”罗宁的新专辑取名《爵士乐在中国——未知的旅行》,是罗宁音乐生涯以来的首张爵士专辑,其中融合了拉丁爵士、中国戏曲等不同民族音乐风格的爵士作品。它也像这十几年来,
爵士乐带着罗宁,到世界的各个地方去,深入不同的音乐领域,像经历一场奇幻而未知的旅行。
《情迷哈瓦那》
古巴,在罗宁的眼中,是一个单纯、浪漫、热情的地方,这里和他的家乡有点像,也使得他可以将自己性格中更为奔放热烈的一面释放出来。
很多有趣的经历,罗宁边笑边讲。他就读的古巴艺术大学,住所处的老太太经常做饭时还要伴着舞蹈,有一次老太太一边做炸香蕉一边听收音机。平时大家都爱听收音机,收音机里整天放的是salsa等这种音乐。老太太听着音乐就跟着跳起舞来,特别高兴,结果等跳回来,香蕉就糊了,大家只能吃糊香蕉。古巴有很多华人,罗宁见到一位善良的中国老头,是位华侨,爷爷从中国来到这里,他从小就生活在这,已经不会说乡音了,罗宁和他聊起关于家乡的事情。
《霸王别姬》
霸王别姬是梅先生的一个经典唱段,讲述的是楚霸王
项羽和爱妾
虞姬生死相恋的故事,罗宁选择了其中的“西皮摇摆”,将它融入在
爵士乐中,采用了Ballad的音乐形式,以清冽的声音讴歌那份感天动地的爱情。
听,冷冷的
音色表达了虞姬在准备告别项羽时的纠结,因为那一拜从此阴阳两隔,是爱的力量促使虞姬选择了死亡,在她看来用自己的死换来爱人的生才是对爱最浓烈的表达;
但
虞姬忽略
项羽对她的感情同样是致死不渝的,失去了虞姬的项羽感受到了更可怕的孤独,于是在
乌江边项羽悲叹天绝其路,拔剑自刎随虞姬一同而去,这是一段
罗密欧与朱丽叶似的爱情悲剧,于是在音乐的中间和结尾,罗宁选择了中国传统的打击乐器司鼓,用清脆绵密的鼓声表示天地万物对这段爱情的注解。
音乐的魔力可以让时间停顿,这个空间是属于罗宁的,每个人都漂浮在思绪的真空带,画面在自己感受到的那个场景中定格,是虞姬拜别项羽时的依依不舍?还是黛玉葬花时的情真意切?
又或是
杜十娘投江时的荡气回肠?也许你不了解那些古老典故,但在这个特别的环境里,你想起了曾经的爱人,想起了不能忘却的感情,想起了少年时曾有的梦想,一切皆有可能,因为罗宁给了大家一个可以肆意宣泄情绪的地带,不需要掩饰什么,只是跟着情绪,跟着旋律让所有内心深处的想念都信马由缰。
当一切随着音乐在高潮中结束,我们回到现实中来,好轻松的感觉,就像给都市生活的我们做了一次心灵上的SPA,所有在水泥森林里需要掩藏的状态,在另一个世界里真实的释放,于是我们放下那些负累,迎着明媚的阳光,轻装出发,回头看时,浅笑盈盈。
中国传统戏曲与
爵士乐的融合,既是东西方不同音乐形式的相遇,也是不同文化语言之间的交融碰撞。让爵士乐在中国生长,是像罗宁这样长期以西方音乐语言进行表达、游走于东西方语境的音乐家们一直尝试和努力的。在新专辑中,罗宁邀请了中国顶级的爵士音乐家来一同合作,它代表了中国爵士乐的最高水平。“爵士乐已经有很多年了,但是在新中国才二十年,和中国的文化尚未真正融合,这件事需要更长的时间来做。”罗宁说。
这曲《
霸王别姬》,是他与京剧大师
梅葆玖先生的合作。为此他深入了解京剧有七八年的时间,经常跟梅先生等京剧老艺术家在一块聊天,,探讨。梅葆玖先生讲他与父亲
梅兰芳之间的往事及父亲与
杨小楼等创作《霸王别姬》的经过,还有
刘曾复,
吴小如老先生回忆民国
平剧典故。京剧表演艺术家
吴素秋、
李玉茹讲他们当初学习京剧的故事,这些有血有肉的故事,丰富了罗宁对于京剧的了解,使得他可以把感情融入这音乐与戏曲中去。
这首曲子经过罗宁用中西结合的配器方法再次改编,节奏舒缓,娓娓道来。以
南梆子为主体旋律,开头是这段戏曲的经典旋律,接着由罗宁以爵士钢琴来叙述,虞姬此刻在营帐中忧愁、焦急的情感,最后再以主体旋律结束。这个过程,罗宁跟
梅葆玖先生做过长时间的探讨,也和
中国戏曲学院的国家一级演奏员
马勇先生切磋过,最终完成这首曲子。“《霸王别姬》是一部大剧,我听了很多京剧,这一段是比较适合与
爵士乐融在一起的,一方面能表达东方人的矜持、内秀的形象特点。另外,叙事性的内容、熟悉的旋律,有明显的东方色调。保留我们传统音乐中的精华,同时以爵士乐的方式来叙述,表达我自己对戏剧的理解,也使得外国人更容易听懂乐曲表达的内涵,两种语言就更容易交流和对接。”
罗宁说,爵士乐的核心精神除了必须完成音乐的组成部分,那最为重要的就是包容、互相尊重与信任,通过这种语言形式再融入不同的音乐元素,在那个当下的情感中,释放出自己的音乐语言。“有了这种核心精神在,这种音乐就是
爵士乐,爵士乐也属于世界的音乐。属于我们每个人的音乐”。