中国台湾省乃至整个华语乐坛的知名创作人兼制作人，曾在魔岩唱片（滚石唱片公司）麾下，后创办林暐哲音乐社，参与过众多知名歌手的歌曲制作，包括陈绮贞、杨乃文、莫文蔚、陶晶莹等。

林暐哲与独立创作之路

台湾唱片业正在经历一波泡沫经济的幻灭，用庞大媒体包装和宣传攻势打天下，不再是不二法门，主流唱片寿命愈来愈短，逆势成长的竟是过去难有生存空间的独立音乐。

这两年，不少原本活跃在主流领域的音乐人相继出走，投入独立音乐制作的怀抱，包括「乱弹」主唱阿翔、为动力火车写「不甘心不放手」的吴梵，以及过去在「魔岩」时代合作的陈绮贞和制作人林暐哲都是，其中陈绮贞独立制作发行的2张单曲销量，已经突破1万5千张，而林暐哲则签下「苏打绿」和「梦露」2支乐团，并且和黄韵玲、陈珊妮、巴奈、叶树茵、林强等创作人结集推出「零圆计划」合辑，当然这些专辑的宣传预算，都是「零」。

担任海洋音乐评审 开始独立

曾经有过主流唱片公司做靠山，林暐哲却说想要独立制作很久了，因为主流的保护伞虽然让他没有后顾之忧，却也让他变得不够大胆。

一直想找新音乐生存空间的他，直到2年前担任海洋独立音乐大赏的评审，深深被年轻人的音乐打动，才开始「独立」脚步，不过他说自己始终和「独立」靠得很近，就算「魔岩」做的也是主流中的非主流，而这一切故事要从1989年的「抓狂歌」说起。

抓狂歌

那是台湾社会解严之初，王明辉的「黑名单工作室」要找一个台语流利但是听摇滚乐的年轻人，辗转找到念淡江的林暐哲，「抓狂歌」中几首批判现况的「台北帝国」、「民主阿草」、「出租车」，就是他唱的；90年陈明章推出「下午的一出戏」，引起市场一阵讨论，不少人注意到幕后制作人竟是林暐哲，而他同时还组了「Baboo」推出「新台币」专辑，本以为一定大卖，没想到「Baboo」的音乐走得太前端，在唱片全盛时期竟只卖了4万张，林暐哲一度兴起转行念头，直到碰到魔岩总经理张培仁，邀他担任制作统筹，而林暐哲也把李雨寰介绍给他的杨乃文一起带进「魔岩」，开启了2人音乐生涯的高峰期。

「魔岩」时期的林暐哲，一手打造出杨乃文、陈绮贞和糯米团等成功的作品，不过他说自己算不上是商业的大成功，因为当时「魔岩」拥有的艺人里，还有像伍佰这样动辄一张唱片可以卖到50万张的天王。

卖单曲小计划 踏实筑梦

离开「魔岩」后，林暐哲一度因为没有安全感，得了忧郁症，还重拾吉他到女巫店等小舞台唱歌疗伤，去年他重回福隆海洋音乐祭，本来只是想去看看有没有什么漂亮小女生，却被小舞台上正在表演的「苏打绿」紧紧吸引，于是他下了做音乐以来最重要的一个决定，就是自组独立音乐品牌，不但签下2支地下乐团，陆续为他们推出单曲，过去曾是歌手的黄小桢还成了他工作室的录音师。

问林暐哲接下来还有什么计划？他摇摇头，「我现在的计划都很小。」说完他指着堆在墙角刚推出的「苏打绿」单曲说：「我只想看怎样能把这里的4000张单曲全部卖出去。」

《Believe In Music》苏打绿EP，收录Stage实况录音作品三首，以及两支精彩MV！苏打绿/sodagreen，[n.]一种慢性腐蚀心灵的旋律性饮料。[v.]专指某种变调摇滚精神试着改变受众音乐习性。[adj.]乍听之下令人难以忍受却又无力抗拒的。[adv.]绵密而愉悦、轻松又带点温柔地。团员多为政治大学学生。

《Believe In Music》

年轻的生命有点腼腼，有点单纯，但总是神采飞扬。热情在日常生活中持续扩散，尽情玩耍自己的热爱，大胆尝试多种可能，把迷恋变成创作的动力，坚持不懈让不可能成为可能，于是得奖、肯定，也在意料之外到来。《美丽佳人》为你访问了不同领域的9位创作潜力新秀，他们正以蓄势爆发之姿，迎向更多的掌声与赞叹！

《亲爱的主唱大人》APAY的主唱季欣霈看起来就是一个令人开心的女生清秀的长相甜美的笑容加上浅浅的酒涡，你会觉得这个女生长得还真可爱，有当偶像明星的本钱。但当她一开口说话，首先，就会被她的大嗓门吓到，还有她那独特腔调的国语一定会让你脸上出现三条线。所以与其说阿霈是个正妹不如说他是一个台妹..一个操台湾国语，从小在三重长大的外省台妹（其实他一句台语也不会说）。等到再多认识她一点，就发现她是个好笑的女生，真的很好笑。

《亲爱的主唱大人》

APAY乐团的每一首歌词曲都是阿霈写的，主打歌“Dear主唱大人“虽然她写的不是自己，是她崇拜爱慕的人，但我们觉得这个称呼还满适合她的。

初听阿霈的音乐很吵很热闹，以快歌居多，处处都听的见年轻人才拥有的力道。充满干劲与元气的旋律和节奏，会让人快乐兴奋，少数的慢歌也很真实动人。阿霈的唱腔是乐团最容易辨识的特色，独立完成编曲跟演奏的实力则是其他三个年轻帅气的男团员，除了长相的优势之外，最引以为傲的看家本领。

这张唱片的监制是林暐哲，制作人是MOJO乐团的鼓手任柏樟，曾跟随林暐哲多年，是很具有实力的制作好手，这次独挑大梁，把APAY的音乐中年轻的爆发力表现的淋漓尽致，让独立音乐更专业更多元，品质不输给主流公司，精神不背离独立制作，是一张兼具娱乐性与聆听度的流行摇滚专辑佳作，十首原创歌曲水准非常整齐，是林暐哲音乐社继苏打绿之后，推出的一组优质创作乐团。

《巴士底之日》《巴士底之日》为ECHO回声乐团继《感官驾驭》之後，睽违五年的最新专辑。巴士底(Bastille)一词为法文中的「监狱」，而巴士底之日(BastilleDay)则为革命纪念日。透过新专辑，ECHO回声乐团对「巴士底之日」提出重新诠释，一则是过去那些被城市困住的日子，一则是那即将揭竿的革命之日。

《巴士底之日》

《巴士底之日》延续著ECHO回声乐团吸纳了90年代以降英伦摇滚乐团的影响，将Radiohead的耽溺、Suede的华美、TheVerve的迷幻，以及Pulp的知性，成功打造出该团有史以来最大气也最细腻的情感，格局恢宏，并巧妙融合隽永深刻的中文诗词笔调，《巴士底之日》无疑将是下半年华语音乐圈极具份量的发行之一。

《Singles》范晓萱以独立创作人的身分推出的最新单曲CD，由林暐哲音乐社制作发行，共收录两首新作。

《Singles》

甜而纯的声音很粘，有着日本女生的娇柔，但这当然只是错觉！因为这一条绝美的声带长在倔强的身体里，也就开出了不一样的花。（福禄寿）之后一年多萱萱以独立创作人的身份推出了单曲CD，纯净和简约都有了两生的味道~像是一种宣告。从颓废奢靡的意识流回到自然轨道上，是灵魂的自醒之路，有勇气走的人都值得敬畏！

《还有别的办法吗》 素颜、清秀的感觉，范晓萱顶着近期蓄着的俏丽短发，愉快的出现在众人面前。从外形到气色，挂着甜美依旧的微笑，让人更加期待她这次个人创作的新专辑里，会有怎么样的惊喜？

《还有别的办法吗》

说起萱萱与暐哲的合作，要追溯到两千年范晓萱与福茂唱片约满之际。当时两人有第一次合作的机会，后却因主客观因素而不了了之。对于多年后的再次重逢，两人都不设上限的随着这份惺惺相惜的默契而自由发展。

面对这张创作两年才完成的专辑，对于销售数字，萱萱倒是没有感受到任何压力。“当然，这得因为碰上的是他─暐哲…”萱萱笑着说。而身为萱萱经纪人和林暐哲音乐社的负责人，林暐哲以“兴奋”两个字来形容他的感觉。暐哲说：“对于萱萱的音乐，就像我对每个事情的好奇，观察她的音乐，会让我相信世界上还是有美好的这件事…。我不是道貌岸然，而是萱萱的音乐，除了说的是”她”自己本身的同时，更像说着每个人心里的最底层的…那种感触…那种…”“还有别的办法吗的感觉…”萱萱接着说出这句话，暐哲深表同感。

就是因为这个因素，暐哲积极安排现场演唱的活动，让萱萱的声音和创作直接的与大家沟通。“就算到了现在，我上台时还会严重的紧张…”萱萱认真的说着。但面对现场演唱会的热烈反应，又让这两个音乐狂人激动到不行。

《苏打绿》 指南针也有失效的时候，地图也帮不上忙，瞎混着不知道去哪里，只有音乐才是方向。这个夏天，没有比听苏打绿更重要的事。好像只是这样一直保持听着、听着、听着的状态，夏天就过去了。

《苏打绿》

苏打绿是一个非常奇妙的乐团：既是知名学术大学的研究生也是疯狂的音乐份子，每个人的个性都完全不同却组成一个风格一致的乐团，主唱青峰的歌声忽男忽女，收放自如，有着魅惑听觉的神奇美感。词曲时而魔幻，时而写实，曲风可清新如民谣，也可摇滚地狂烈，不管什么风格，都具有很令人惊艳的旋律性，加上编曲的细腻巧思，信手捻来，神来之笔随处可见，恣意奔放，无法预测。这么说吧，苏打绿就是简单又复杂。

《小宇宙》每一道音轨都是情感的痕迹

《小宇宙》

即使你的星球和我的星球不一样，但总有一条轨道是可以被寻找，可以相通的吧！

于是

我在我的星球上等你你在你的星球上等我

1.小宇宙--说出了每一个人心中都有一个理想的世界，不管对于现今社会的许多冲突与不满，但都有自己的想法，想要一个属于自己的美丽世界，或许是一个梦是一个想法，但毕竟是属于自己的小宇宙

2.小情歌--简单的旋律，唱出每一个人心中的爱情观感，简单的歌词意境，道出心中对于感情的憧憬

3.背着你--感伤的旋律，每一对在爱情世界中的情侣再夜深人静时都有这样的想法，曾经身体背着你、心中想着你；想象两人甜蜜的时光、一同发生的的快乐回忆，句句深刻的歌词、忧伤的旋律，只为唤起每一个人心中曾经的深刻回忆

4.暂时失控--怒吼出心中的快感，或许是歌唱、或许是快乐、或许是工作，都有属于自己的暂时失控

《无与伦比的美丽》

从第一张同名专辑的学生气息，到第二张专辑《小宇宙》中对社会的初试窥探，《无与伦比的美丽》表达的是一种更为深刻的想像境地∶从游乐的心情出发，仿佛身处花园之中，以狂想面对各种情感的时候，在真实城市中便仍能简单生活，直到找到相信的力量。

旋律刻意的铺陈使曲目不曾间断，听觉的空隙仅抽象地由音乐呈现，这是一张完整的专辑，不是十首歌的集锦。苏打绿带来的新作品《无与伦比的美丽》，展露出有别以往的风采。除了苏打绿作为标志的民谣摇滚风格之外，这张专辑加进了独特的管弦编曲，在流行与古典之间，苏打绿完成最优美的滑行。

《六号出口 电影原声带》电影「六号出口」是2005年风靡全台的温馨剧纪录片「翻滚吧！男孩」林育贤导演首次执导的剧情片，片中叙述不被世俗眼光认可的边缘青少年，靠著友情以及智慧寻找在捷运西门站六号出口失踪的两位好朋友。他们用力生活，为自己的人生出口找寻方向。

《六号出口 电影原声带》

西门钉，是台北相当具有新旧文化混杂代表的地区，摇滚、嘻哈、哈日/韩、洋派、台客，甚至援交、红包场、老人帮、游民…都在这个区域同时存在。於是这整部电影便呈现著丰富的混搭风格，音乐亦是如此。音乐制作人林暐哲更以音乐与影像的抽离作主轴，为整部电影带来更多的想像空间。

西门钉青春的气息回绕著『TelephoneBooth』的电气声响；『回声乐团』的英式摇滚以及音乐顽童『林暐哲』的全新拼贴配乐是两位男主角”抱弹飞轮“跟“抱弹飞车“的恶搞；『阿霈』的「减肥歌」是四位男女主角18岁Party的奇想歌曲；由女主角『辰伶』所演唱的片尾曲「我们」诉说著青涩的希望；而主题曲『苏打绿』的「小情歌」更是将观众带入高潮…。

配乐奇才『陈建骑』则是如同厨艺高超的师父，展现与过往截然不同的电影配乐创作，让碎拍、丰富的旋律、电子氛围甚至是中式器乐，窜流在整部片当中，诠释著电影中的紧张、神祕、传奇…，像是香料般，为整部片做最大的提味。

电影原声带同时也是一张单独聆听的好唱片，是这张专辑最重要的出发点，你的CD架上是否珍藏著「猜火车」、「海滩」、「罗密欧与茱丽叶」、「爱情不用翻译」…等等的电影原声带呢？多收录的两首歌：『拾参乐团』的「九号梦」以及『929』的「渺小」正为这整张专辑带来了组合。