文哏是相声的一种表演风格。在相声演艺中，习惯把以叙述为主，有人物行动、喜剧情节的段子称为“文哏”。将以说功为主的演员赞为“擅长文哏”。对大部单口相声也统称“文哏”。文哏，就是以文学作品为基本内容的段子，说起来比较文雅，含有知识性，马三立、苏文茂的很多作品都属文哏，如《批三国》等， 相声演员苏文茂因擅长文哏相声被称为“文哏大师”。文而不温，含蓄隽永，文雅俊逸，文采飞扬，书卷气浓郁。就是对其最好的说明。

先秦俳优的”优孟衣冠”、“言非若是”和西汉东方朔的机智巧辩等，均可以认同为“文哏”的起源，在艺术功能、表现形式上均有相通之处。唐代的“弄参年”因与副手“苍鹘”争执与扑打，就不限于“文哏”了。再如“和生”、“商谜”、“象生”等以文会友、谐语悦人、见仁见智的表演，恰是古代的文化联谊活动。在各种江湖技艺中，说功逗哏，不断创造，积累了不少笑话。在文人辅助下，艺人向有“雅而不谑，谐而不俗，雅俗共赏”的追求与约束。在长期比较、鉴别、选择中，依自身素质与情趣加工提炼了部分节目，促进了向“文哏”演进，逐渐形成了稳健、细致、和谐、启智的表演风格，企望进入幽默隽永、妙趣天成、褒贬有度、发人深省的深醇境界，自成高格。

在清乾、嘉、道、咸年间盛行的“全堂八角鼓”演艺中，张三禄、窦一笑等的说功引起了大宅门堂会的重视。由说唱、说逗、说讲结合发展到“拆唱八角鼓”、“文哏相声”的形式演变。涌现出“八旗子弟”中的俊杰阿燕涛（1838-1910），以擅于编演“文哏”节目而成为与朱绍文、沈春和并列的“三派”之一，通过在城南游艺园、东、西城“明地”献艺，成为相声文哏的祖先。

阿燕涛以自身艺能与实践经验培育出接班人恩绪，1860年起，长期出现在隆福寺庙会和豪门堂会，以“大恩子”响名，单口、对口均有积累，并有“文哏”造诣，言传身带了马氏求艺者，艺名“小恩子”。悉心传授中赏识其人品艺品，乃以爱女恩萃卿妻之（马三立之母，曾演唱京韵大鼓）。又荐门婿拜春长隆为师，排名马德禄，在京津负有盛誉。同时，红紫当头的“万人迷”（李德钖）、“张麻子”（德泉）也拜恩培（避光绪讳而更名）先生为师，可见其在“文哏”上的建树之功。

恩先生传授的《孔子周游列国》、《讲四书》、《三字经》、《批三国》、《文章会》等，均为相声宝库丰富了精品。由张麻子逗、万人迷捧的《中华民国文明词》曾盛极一时。经马德禄、马桂元、刘桂田等的传承变化，马三立在实践中以“壬辰”、“衣期”、“中东”等辙韵变化表现不同内容的《西江月》演出，在化冷为热、文而不瘟的幽默点评中，扩展了“文哏”的表现天地，做到了意趣自如，融情入理，自然生谐。

从《西江月》到《改革开放科技兴》可以看出马氏文哏的创新、持久性，在欣赏群的合作中促其伴随时代前进。

将以说功为主的演员赞为“擅长文哏”。如苏文茂因整理、表演《论捧哏》、《批三国》、《八扇屏》和创作的《大办喜事》、《学习光复道》等，而获“文哏大师”之美誉。对大部单口节目也统称“文哏”，是相声演员的应学应会。

《批三国》、《批水浒》、《对春联》、《八大文学》、《孔子周游列国》、《讲四书》、《文章会》、《大办喜事》、《学习光复道》、《西江月》《姓名学》《酒的研究》等。

苏先生早年在药铺当学徒，后师从常宝堃，却也只比师傅小七岁，出师之后逐步学习，发展自己的优长，形成了文哏为主的表演风格。《文章会》《批三国》《八扇屏》《抚瑶琴》这都是著名的文哏相声，而听苏先生才感觉到，文哏就该这样说，也只有他的段子才叫真正的文哏。

可能是平日也喜欢诗词之类，所以对文哏就格外偏爱。常听之后，不免也有很多遗憾，比如苏先生的风格的确文气十足，但表演的内容，还是难以脱离文化底蕴不足的弊病。就比如《批三国》，如此批来似乎也不无道理，但主要还是在讽刺不懂装懂的人。《抚瑶琴》《文章会》最终也只是一个玩笑而已。总是希望文哏相声，应该真正文雅起来

曾经偶然听过徐德亮的一段《西江月》，词句写得好，非常高兴。这也难怪，徐德亮是北大中文系的，相声行里的北大学生还不是只他一个嘛。如果北大的学生多了，文哏相声就更发展了。

同为天津名家的田立禾，师从张寿臣，和常宝堃是师兄弟，所以比苏先生长一辈，年龄却还小了六岁。当年拜师时，张先生虽然已经多年公开表明不再收徒，但还是收下了还是孩子的田立禾。后来到天津曲艺团工作，在一起的相声演员都比他辈分小，年纪有的却还比他大，相互见面不知道如何称呼，他就和同团的几个人拜了把兄弟，师傅对此也很赞成。

对田先生印象深刻，就是他的表演。记得看他《哭的艺术》的时候，那种感染力是我从来没有遇到的，我竟然真的也跟着掉眼泪了！这可是说相声，他竟然让人哭，那么他怎么能不让人笑呢？这就是他，听他的段子，永远是被感染，被感动。

原来的很多老艺术家都是今人无法超越的，希望江山还有才人出，不要让他们的一身绝技失传。