马最良，原名马叔良，1913年出生于上海，原籍北京，回族艺术家。他自幼聪明，8岁登台，13岁唱正戏，少年即崭露头角，与李万春、蓝月春、王少楼并称为“童伶四杰”。 在京剧界，有“南麒（麟童）北马（连良）关外唐（韵笙），西北有个马最良”的雅称，主要作品有《安居平五路》。他年轻时曾3次来开封演出，晚年曾在开封京剧团工作数年，并定居开封。他演出的剧目，给开封观众带来了美的享受，留下了深刻的印象。

马最良，男，京剧老生。与马连良先生是亲叔伯兄弟，他曾在纪念马连良先生诞辰八十五周年的文章中曾写道：“我原名马叔良，后在北京和李万春同班时连良兄的上海友人、著名书法家步林屋赠他‘马氏五常，白眉最良’横幅，因此连良兄给我改名最良。”

马连良先生把马最良看成是自己的接班人，把艺术毫无保留的全教给了他。特别是马连良先生一些早期的剧目，比如：《安居平五路》、《要离刺庆忌》、《焚绵山》等，他不但都学会了，而且都演了。马连良先生很有意让他留在身边，尽量多学几年，同时来来二路。可是马最良也想自己出去发展，挑班唱戏，当时在中原一带是非常红火的。直到现在，一些河南的老观众还能清楚的记得马最良先生和马鸿良先生（马连良先生的另一位堂弟）。一提起马派，不仅仅提到马连良先生，而且也十分推崇另外两位马先生。一位开封的老观众说，他当初看马连良先生演《十道本》等戏，可能由于年岁的关系，一些念白被删除了；最良先生没有删，功力很强，把早期完整的台词念给观众，很卖力气，听着过瘾。当然，这里也存在观众的误解，马连良先生在中期、晚期，都和早期演出有变化，不少剧本都进行了升华和精炼。但从这些老观众的回忆中，可以看出观众对马最良先生的推崇。马最良挑班，跑码头、闯市场，没有一定本事是不行的。他们兄弟二人为了京剧“马派”艺术，一生呕心沥血、忍辱负重，奋斗到生命的最后一刻。

马最良先生1949年在兰州参军，随部队开赴新疆，后来成立新疆生产建设兵团京剧团。马连良先生演的戏，最良先生没有不演的；马连良先生晚年少演的戏，最良先生还一直在演。这个团一直坚持到了文化大革命开始才被迫解散。他在1957年，被扣了“右派”，但他不但没趴下，反而继续演出。

“文革”结束以后，他恢复排演“马派”的热情高涨。虽然先后有河南、河北两省京剧团欲邀怹加盟，但未能引起相关领导的足够重视；又只得带着遗憾返回开封，赋闲在家。

由于他登台的机会很少，因此所留下的音像资料就很少。在纪念马连良先生八十诞辰的演出中，他扮演了《龙凤呈祥》的乔玄和《群英会·借东风》的鲁肃。那次演出，虽然年事已高，又长年不上舞台，而观众还是很认可的。他们哥二俩的扮相略有不同，马连良先生更显清秀，马最良先生略显粗犷。他学的是“马派”的早期唱法，和马连良先生晚期在细微之处还是有很多不同的。“鼓王”白登云先生为《龙凤呈祥》司鼓，仅前半出乔玄的个一上场和一下场，便夸赞说：“只有马最良先生能走好锣鼓点，他认锣经，这很难得啊！”因为，上场的锣经不能是“一二一”式的踩锣鼓，要踩在节奏之中，却不能踩在锣面之上。要在很飘逸的过程中，在锣鼓总体的节奏中，在情绪地上场亮相。这是用乐谱无法标清的，这是一种感觉，是演奏者和表演者互相配合中的一种艺术境界。

那次纪念演出结束后不久，中国戏曲学院的史若虚院长就盛情邀请马最良到学院任教。当时马最良非常激动，说史院长太英明了，自己一定要把“马派”早期的、濒临失传的剧目都传下来。可是史校长的盛情、良好的愿望，以及马最良为传承“马派”艺术的满腔热情，都由于个别人士的重重阻挠而灰飞烟灭。

1984年，马最良赴沪参加“麒派”艺术研讨会。阴历十月初五，突发心脏病逝世，享年73岁，葬于上海的回民公墓。

弟子有安云武等。

逝世：1984年10月28日，农历甲子年十月初五日

马氏五常 白眉最良

马最良的父亲马昆山攻老生，由于酷爱京剧，作为票友他一度下海。京剧大师马连良是他的堂兄。马家几代人都与京剧艺术结缘，生末净丑，文武场面几乎都有马家艺人。马最良在这样的家庭环境中，饱受熏陶。 他聪明勤奋，学艺刻苦，在六七岁时，就登台为父亲配戏。一个偶然的机会，年少的马最良作为正生替父登台，这是他生平第一次以一个角儿的身份登台施展才艺。父亲忐忑不安，为他把场。但是，台帘一挑，马最良举步亮相，稚气全无，自始至终表演得轻松自如，他身段潇洒、唱腔婉转、白口利落，赢得了观众的阵阵掌声。从此，马最良开始走上京剧舞台。他曾得到过潘月樵、瑞德宝、贵俊卿的指点，先后拜鲍吉祥学余派，拜马连良学马派。由于和堂兄马连良接触机会更多，他对马派艺术较为了解，他结合自身条件，刻苦钻研。在堂兄马连良的传授和指导下，他的技艺愈发成熟。

马最良承继家学，博采众长，为马派艺术的开拓做出了自己的努力。从青年时代起，马最良便悬牌挑班，走南闯北，开阔了视野，丰富了艺术实践。他在京、津、沪、鲁、豫、陕、甘、川、晋各地均做过出色的演出，享有盛誉。《扫松下书》是京剧舞台上常见的剧目，马最良演来，却曾获得36次喝彩，可见他的才能和创造力非同一般。马连良看到堂弟才艺不群，为勉励其继续奋进，便为他更名为“最良”，并赠号“白眉”。他勤奋好学，不断探索。在西安，当时还流传着马最良虚心向秦腔和其他兄弟剧种学习的佳话。由于他不断汲取各家之长，深得马派精髓，所以驰名西北，蜚声艺坛。马连良在北京和李万春同班时的上海友人、著名书法家步林屋还曾赠他写有“马氏五常，白眉最良”的横幅。

四进古城 享誉汴梁

1932年9月，韩复榘主豫以后，开封西大街文化书社经理梁子恪将“人民会场”租下，取广开智慧之意，改名为“广智院”（1935年又恢复“人民会场”名称）。广智院先是经营电影，后为扩大盈利，开始邀请著名演员演出。1933年8月5日，马最良应邀来开封演出。通过查看当年广智院的戏剧海报可以看出，马最良首次来汴演出阵容强大。演员包括李喜隆（架子花）、李玉田（老生）、徐艳云（青衣）、张醒州（净）等，演出的剧目是《范仲禹》（带《黑驴告状》）。《范仲禹》取材于《包公案》，演的是宋代书生范仲禹携妻儿进京赶考，回来途中又去看望岳父、岳母，遭遇不测，儿子被猛虎衔走，妻子被告老太师葛登云抢走。范便径直往葛府索妻。葛登云假意款待，将其灌醉，送入书房。又遣家丁葛虎刺杀之，葛虎反被煞神所杀。葛登云反诬范行凶，将其乱棍打死，装入箱中，抛弃郊外。恰在此时，范仲禹金榜题名，差人到处寻找状元，在郊外寻到了死而复生的范仲禹的一段故事。马最良在剧情后边增加了范仲禹的黑驴去开封府告状，包公审案，惩治葛登云，救还范仲禹的情节。马最良在开封凭《范仲禹》一炮打响。在接下来的几天中，马最良演出了《九更天》、《焚绵山》等剧目。此次演出是广智院改革后首次邀请名角儿出演国剧，开开封市对号入座之先例。

1936年8月，开封名士孙佛生、巨商李运隆等邀请商、学、军、政各界组织“易俗国剧研究社”，研究国剧改良并约请北平名伶来汴演出。1937年2月，马最良第二次来开封演出就是在应“易俗国剧研究社”之约。马最良在人民会场上演《十道本》、《法门寺》、《貂蝉》等戏，轰动开封城。开封的一位老戏迷说：“我当初看过马连良先生演《十道本》，可能由于年岁的关系，一些念白被删除了；最良先生没有删，功力很强，把早期完整的台词念给观众，很卖力气，听着过瘾。”在《十道本》剧中，唱做兼重、念白尤多，马最良最为拿手。1937年2月15日《河南民国日报》曾这样评价马最良的演出：“他前面饰演褚遂良、后面饰演老王，扮作大雅，合身份。”

1946年春，穆培卿、李志仁、王一成3人合股，将日伪时期的华北电影院整修后重新经营开业，改名为大华戏院。戏院把楼上改为包厢，以演京戏为主，遂邀马最良先生来汴演出。此次演出阵容较大，马最良亲率马四立（丑）、马金武(文武老生)、任意亭(丑)、李元瑞(武生)、宋耀芳(青衣花旦)、耿岭秋(花旦)、金少春(刀马旦)、裴世英(花脸)、陆宏勋(花脸)等班底扎实的京剧班来汴，在此演出《借东风》、《十道本》、《大劈棺》、《翠屏山》、《四郎探母》、《四进士》、《乌龙院》、《欧阳德》(连台本)。此次，马最良在开封时间略长。据《开封市戏曲志》记载：“直到开封解放前夕的1948年8月初，马的戏班因入不敷出而解体。马最良也随之他往。”离开开封的马最良，1949年在兰州参军，随王震同志的部队开赴新疆，后来成立新疆生产建设兵团京剧团，他担任副团长。

马最良第4次来开封是在“文革”期间。为了普及“样板戏”，1970年6月，在开封市曲剧团基础上成立了“开封市京剧团”。当年马最良在新疆，先是被错划为“右派”，在“文革”中受到了冲击。1973年，开封市京剧团从千里之外的新疆建设兵团邀请马最良到开封（一说被下放到开封），马最良举家迁徙，定居开封，住在文庙街18号。马最良对开封有十分深厚的感情，他是怀着开封是第二故乡的心情开始工作的。一到开封，他就加快“样板戏”的排练。他热心接待每一个登门求教者，还主动为青年演员作示范、辅导。1975年9月，开封市京剧团撤销。后来马最良曾赴石家庄、昆明、北京等地演出。1979年他被平反昭雪，分配至开封大相国寺管理处工作。据开封著名作家王少华介绍：“记忆中马最良曾在相国寺把门，与我父亲很熟，30多年前来俺家喝酒时，他还说到马连良在开封的事情。”

马最良善于运用马派之长，并能吸收他派精华，塑造了许多有血有肉的艺术形象。他会的戏很多，常演剧目不下百出，传统戏有《失印救火》、《春秋笔》、《击鼓骂曹》、《失空斩》等，现代戏有《龙江颂》、《海港》、《平原作战》、《奇袭白虎团》等。戏里不知身是客，且把开封作故乡。舞台上，他举止潇洒、感情真挚，吐字发声铿锵有力，行腔运用圆润流畅。他的表演以情带声、寓声于情、声情并茂，常使观众情趣横生。至今，开封的不少老票友仍对他念念不忘……