陈笑风（1935年7月26日～2021年11月29日），原名陈啸风，乳名阿瑛，粤剧表演艺术家，广东东莞人。出身粤剧世家。1946年，开始在香港的戏班担任小生。20世纪50年代初跟随戏班远赴越南、新加坡、马来西亚表演。1952年回广州，参加粤剧改革工作，担任省、市属专业粤剧团体主要演员，创立“风腔”成为当今粤剧主要唱腔流派之一。表演戏路宽广、文武兼备、俊逸潇洒、传神逼真。与红线女、林锦屏等粤剧名家合作主演《昭君公主》、《朱弁回朝》、《绣襦记》、《粤海忠魂》等名剧，塑造了一批形象鲜明、性格各异的舞台人物，深受欢迎。

陈笑风他自创“风腔”，被称为“天皇小生”。陈笑风出身自粤剧世家，父亲为著名编剧家兼电影编导陈天纵，曾编写马师曾的戏宝《贼王子》、《冷面皇夫》等剧本。陈笑风年少时候在广东大学念土本工程系，后来才他父亲所主持的歌坛任音乐员。不久转学粤剧表演。1944年，得到了男花旦吴惜衣的赏识。1946年，开始在香港的戏班担任小生。50年代，他曾经跟随戏班远赴越南、新加坡、马来西亚表演。

在新加坡表演的时候认识了他太太梁瑞冰－名伶“奔纲冰”。后来，他带他的妹妹陈小茶加入粤剧成为花旦，也跟妹妹陈小华合组戏班。

他的首本戏有《山伯临终》《大漠英雄》《王大儒供状》《刺目劝夫》《胡二卖仔》《人面桃花》《枇杷门巷》《梁祝恨史》《红楼梦》之“宝玉与黛玉”等等。他收徒谨慎，只公开承认收了郑少秋一人为徒。1986年退休，移居美国纽约。

2006年，他更与广东省政协、南方广播影视传媒集团、广东电视台、南方电视台主办、广东省文化厅、广州市文化局合作制作《优秀粤剧粤曲艺术大观》之“陈笑风专辑”。

2021年11月29日23时19分，陈笑风在广州红十字会医院逝世，享年98岁。陈笑风的追悼会将在12月10日举行。

陈笑风作品

经典名曲：卡拉OK1陈笑风原人原唱[1VCD]

所属类别：戏曲小品大陆影剧VCD碟盒

出品：广东大拇指影音有限公司

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剧集1

演员：陈笑风

字幕：中文

介质：VCD

产地：中国大陆

内容简介：陈笑风杰出粤剧表演艺术家，风腔艺术创始人，风腔－－好听又好味，如醇香的美酒令人陶醉，已成为人们传唱的典范……

1、锦江诗侣 陈笑风 谭佩仪

2、宝玉哭晴文 陈笑风

3、六号门之胡二卖仔 陈笑风 陈绮绮

1978年，凭《粤海忠魂》中周锋一角获广东省专业文艺汇演演出奖。

1981年获广东粤剧“百花奖”最佳男演员奖。

2002年获广东省人民政府授予“粤剧艺术突出成就奖”。

2015年12月7日，获第二届广东文艺终身成就奖。

陈笑风系饮誉海内外嘅著名粤剧表演艺术家,佢演出咗好多著名剧目《朱弁回朝》《六号门》《大漠英雄》《梁祝恨史》等,从初出茅庐到耄耋之年,从艺半个世纪以嚟,佢用数百出粤剧大戏成就咗“天王小生”嘅美誉,喺舞台上塑造咗各种个性鲜明嘅人物形象,畀观众留低深刻印象。佢开创嘅“风腔”流派,为粤剧艺术留低咗宝贵嘅财富。

讲到“风腔”嘅特点,陈笑风话:“风腔”主要体现喺发口上边,唱嘅时候要控制音色,吐字咬字同形腔嘅时候,要有字重于腔嘅习惯,唱腔系从弱到强再到弱嘅唱法,气息要控制得收放自如,易学难精哦。

陈笑风作品

陈笑风原名陈拔英，生于1925年，父亲是薛马时代的著名编剧家陈天纵。少年时代于广州攻读土木工程，后投身梨园，专攻文武生几年间当上正印，名声大嘈。他长期于国内剧团工作，演出了很多著名剧目如《朱弁回朝》《六号门》等。演出着重人物内心感情和性格的细腻刻画，一步一指，一个关目，一个做手，都能表现出剧中人的思想感情和处境，且恰到好处。他的唱腔更共鸣和谐，悦耳动听，演唱讲求与剧情配合，能随剧中人的思想感情转变作出变化，投入真挚。陈笑风曾担任广东粤剧院一、二、三团、广州粤剧团的正、副团长，又对院中演员作出不少教导，帮助培育新人。他还能导演粤剧，设计唱腔，真是一位粤剧宗师。 陈笑风身穿一件银色长衫，围了条白颈巾，穿一双黑皮鞋，精神焕发地行到台中央。他说自一九九二年开始，已为香港灵实基督教协会做了无数慈善经费筹募工作。他经常到灵实的不同服务单位，探望老人，为他们带来温暖。他又和名伶盖鸣晖、陈好逑、林锦屏、倪惠英、曹秀琴等灌唱片，为灵实基督教协会筹钱。这几年，他走遍欧洲各大城市，在当地向侨胞推介灵实的慈善服务，并以演唱来呼吁募捐，帮助灵实医院运作，可谓极热心于服务社会。司仪在介绍陈笑风时，说道他今天是捱着腰骨痛来演出。我想这是温哥华湿寒天气所做成的。我也在想，为什么他要捱着腰骨痛来演出。为什么一个七十多岁的长者，不坐在家看电视，打牌，休息，要跑出来，跑过一个太平洋来演出。为什么一个大老倌，要放下大老倌的尊严地位，四出为大众服务。这全因一个爱心，不计报酬为社会服务。

陈笑风演唱《山伯临终》。《山伯临终》是陈笑风的首本，演唱起来一定驾轻就熟。一阵开幕锣鼓，只见身穿银色长衫的他，带着较沉实的步伐，面露悲伤而绝望的神情，一步步的往台中走去，充分表现出梁山伯在剧中悲伤但无奈的心情。刚走到台中央的梁山伯，挪右脚往前轻轻地踏了一步，就是这一步，潇洒、爽快而沉实的一步，和锣鼓“查”的一声配合得天衣无缝，准得无可在准。这一踏看来是轻描淡写、自然非常，实是藏着五十多年的舞台功架，无数舞台经验累积而成的一踏。再往前踏了两步，锣鼓打完了。梁山伯右手轻握拳放在鼻子前伤感地吸了一口气，缓缓地起唱打引：“人世无缘同到老，楼台一别两吞声、、、、、[反线二王板面]：泪似廉外雨，点滴到天明。空房冷冰冰，山伯孤零零。刻骨相思唯有病，一腔恨怨解不胜。梁兄唤你千声不应。[反线二王]：好同窗、、、、、

他唱得委婉动听，顿挫分明，而且声随情转，好象唱到“选婿重金龟”一句，他加重了用气，显出梁山伯的愤；“拒婚嫌薄聘”时他收紧一点声线，表现出梁山伯的怨。他不会用“打拆锣”的声或尖声高音去表达愤怨，因为梁山伯的形象是文书生，不是什么大汉，虽愤也不会发出什么火，他要演的，我想是想发火但又发不出，很快又被从心涌出的与祝英台有缘无份的悲哀所掩盖，开始觉得无奈“争无计眼看马家郎、、、”，空有线坠和绣帕，渐渐变成了绝望。最精彩是尾段：从骂、恨、哭、到一写而绝命，陈笑风都能在唱腔上充分的表现出来，所以我觉得他表演的很好很好。陈笑风这次演唱十分投入，在唱到中段，已开始悲伤得要哭一样。唱到“二流”时，他要拿出手巾擦鼻涕。在最后写诗时，他利用锣鼓时间背转身来抹眼泪，真是投入。一曲唱罢，令人回味无穷。

陈笑风和白雪红合唱《朱弁回朝》之寒江伤别。这对殿堂级的组合真是难得。陈笑风的演唱风格跟方才演唱《山伯临终》时又是另一种了。他一开腔就时爽朗精神，荡气回肠，现出了能尝回国之愿的兴奋。自诉心底话到后来转为难舍宫主，到忍痛与宫主结为兄妹，两位都于唱腔和表情上表达得很清晰，投入。曲的尾声，一曲《江河水》，诉尽他俩矛盾复杂的情思。这是在听过任白录音的《李后主去国归降》以后，另一首用“震撼”两字来形容的歌曲。陈笑风先生的表演艺术让人尊敬，同时他的善心也一样使人尊敬。

舞台上嘅天鹅绒幕布徐徐拉开,观众席鸦雀无声,“风腔”艺术专场《山伯临终》开始嘞。

一阵开场锣鼓,只见身着白色海青,头扎白布水发嘅梁山伯,迈住沉实嘅步伐,面露悲伤而绝望嘅神情,一步步向台中走去。走到台中,梁山伯挪右脚往前轻轻踏咗一步,身体左右轻摇晃咗一下亮相,同锣鼓“嚓”嘅一声配合得天衣无缝,呢一下就交待咗梁山伯重病在身同埋悲愤嘅心情。呢个时候,佢轻反水袖,缓缓啖起唱打引:“人世无缘同到老,楼台一别两吞声……(反线二王板面)泪似廉外雨,点滴到天明。空房冷冰冰,山伯孤零零。刻骨相思唯有病,一腔恨怨解不胜。梁兄唤你千声不应。(反线二王)好同窗……”一个二王长腔,由强到弱再由弱到强,佢唱得委婉动听,声随情转,顿挫分明。

唱到“选婿重金龟”一句,佢加重咗用气,显示出梁山伯嘅愤；“拒婚嫌薄聘”时,佢收窄咗声线,用气息嚟处理唱腔,表现出梁山伯嘅怨。啖样处理,比用高亢嘅长腔更能表现人物,更有说服力,更引人同情。因为梁山伯系文弱书生,佢内心悲大于愤,同祝英台有缘无份,面对强权,开始觉得无奈,“争无计眼看马家郎,隔绝了卿卿”。

最精彩系尾段:从骂、恨、哭、到一写而绝命,佢嘅表演由悲泪盈眶到泪如泉涌,双手发抖,脚步跄踉。唱到激动嘅时候,将双水袖向上一扬,一个仰天长叹既造型,将一个文弱书生既无奈表露无遗。“我梁山伯,我梁山伯到死不忘情!”佢唱完呢句,忽然一个转身倒伏床上。舞台上追光灯照住梁山伯,一幅凄凉临终图呈现眼前……

现场一片寂静,剧终,观众如梦初醒,从悲痛嘅情绪反应过来,抹住泪,用热烈嘅掌声感谢带畀佢哋艺术享受嘅偶像－－演梁山伯嘅陈笑风。