《金发维纳斯》是由朱尔斯·福瑟曼、
约瑟夫·冯·斯坦伯格、
朱尔斯·福瑟曼编剧，约瑟夫·冯·斯坦伯格执导，玛琳·黛德丽、赫伯特·马歇尔等主演的剧情电影。该片于1932年9月16日在美国上映。
故事简述了一个金发女人地故事。容貌娇美的她，是
巴黎地一个画家，拥有着一个让人羡慕的家庭。但是战争爆发，玛丽安地丈夫应召入伍，只留下母子两个人相依为命。生活的艰难，使得玛丽安经历了一些列的磨难，先是房子失火，失去了居住之地，后是接到了丈夫在前线战死的消息，无奈之下玛丽安不得不放弃了画画而沦为酒馆里面的
妓女，并且得到了一个绰号“金发维纳斯”。她凭借着美貌，周旋于男人之间，本想寻找一个可以一起生活过下半辈子的人，但是那些男人们只不过把她当成了玩物。战争使得国内的民众不堪忍受，纷纷要求政府停战，他们向政府游行抗议，却受到了政府的镇压。玛丽安也带着儿子参加了这次游行，结果自己的儿子却在游行中被一名军人打死。儿子的死，让玛丽安彻底崩溃，因为儿子是她生活的希望。这也引发了这个女人对世界对男人的切齿的恨。她开始了报复，利用她的美貌勾引那些不怀好意的男人，然后杀掉他们。与此同时，她也在追查那个杀死自己儿子的军人的下落，而她的线索，只是记得那个男人的军装下摆，绣着一朵金黄色的雏菊。
派拉蒙影业公司 [美国] (1932) (USA) (theatrical) (as Paramount Publix Corporation)
Only Hearts Company Ltd. [日本] (1932) (USA) (theatrical) (as Paramount Publix Corporation)
《金发维纳斯》（Blonde Venus, 1932）显现再现系统中操纵女性，及
父系制度中传授
女性性欲为威胁的另一种方法。通过拜物化（fetishize）女性形象，男性尝试去否认其差异（difference）；另外，男性还 让女性穿上他们的衣着，使之「雄性化」。影片中如此处理女主角，使女人之所以为女人的女性特质消失了，好似与男性相同。然而，我们会发现，因为父系的自恋倾向，这样反倒有了意外的结果：雄性化的女性形象反倒成为女性观众的反抗形象（resisting image）；而且男性打扮「允许」了女性同盟（female bonding），因为它让我们发现，一向认为是必须的
性别差异，原来是如此口惠而不实。反而，它让一个可以排除男人的性别联结形式可以存在，也因此，当它同意了这个象征意义的形象之同时，也颠覆了父系制度的统治。
《金发维纳斯》同时也呈现了父权制度中男性拜物化女性与压抑母性的关系。随着本书的开展，这个主题会愈加重要，尤其是第二部分我们讨论女性拍的电影时。母亲在
父权制度中被指派成沉默、缺席与边缘的角色，其实也因女人反抗传统中产阶级架构而不朽。这些复杂的背景因素，我会在书中更加详细讨论。仔细分析好莱坞电影中的母亲角色，应可提供我们透视此一平行（但不同的动机）又对立的母性。茱丽亚?克丽丝特娃（Julia Kristeva, 少数获得美国男性批评界适当注意的法国女性理论家之一）的理论在这里可能有用，虽然她的想法复杂且具争议性，克丽丝特娃的母性理论说明了，第一，父系制度中母性被压抑的可能理由，以及「母亲-女儿结盟」可能具颠覆性的几种方法。她有效地区分了母性中具象征性及不具象征性之间的
相态（the symbolic and nonsybolic aspects of Motherhood）；具象征性的部分是父系制度所坚持的，而这部分牵涉到女儿想为父亲怀小孩的欲望；这个小孩单纯地反映出的是父亲的功能——引起并将欲望的理由正当化。
因此，父系制度将仅允许母性中具象征性的部分显露，而这会使女性不可能相互结盟。因为在母性所具象征性的限制下包含着同性恋元素的非象征性相态：如同克丽丝特娃所说的：「母亲的身体……是女性最渴望的，因为它没有
阴茎……透过生产，女人才能进入与母亲接触的领域；她变成是自己的母亲；她是同一个可以区隔自己的延续体。」
《金发维纳斯》在一开始即先让观众看到母性在父权形式下的模样，然后允许女主角以离家逃跑的方式安排她去寻找其被压抑的、非象征性的部分。父权制度的侦探锲而不舍地奋力追踪，正反映了这个行为对他们的威胁，并迫使海伦在片末回到她在父权制度家庭中原来的位置。