艺术品投资基金是艺术品投资机构投资者的一种统称，是指有特定目的与用途的资金投资形式，是一种间接的证券投资方式。

艺术品投资基金是艺术品投资管理机构为艺术品投资市场建立的一种资本投资与运作形式，是指有在艺术品投资市场有特定目的与用途的资金投资形式，是一种间接化的证券投资方式。《中国艺术品市场白皮书》（西沐著）指出：当下，中国艺术品资本市场发展的突破口是艺术品投资基金。

文化部文化市场发展中心研究员西沐指出，中国艺术品市场的金融化是大势所趋，就情况来看，艺术品资本市场的发育与发展是其核心，而中国艺术品资本市场发展的突破口是艺术品投资基金。

西沐指出，狭义地来看，基金是一种有特定目的和用途的资金，是一种间接的证券投资方式，它的市场发展可能经过三步：

第一步是散户时代；

第二步是机构阶段，投资者通过机构来买基金，并通过变现艺术品来获利 ；

第三步是通过购买艺术品衍生品来实现投资，具体来说，如推出艺术品交易指数，就可以挂牌上市进行交易，而不需艺术品的变现过程。西沐认为，艺术品投资基金只能说刚刚起步，其对艺术品资本市场的突破与带动意义深远，特别是教育与示范影响会更大。

2010年关于艺术基金的消息频频传来，先是民生银行于年初推出“非凡资产管理——艺术品投资计划2号”，并称因2007年推出的1号投资计划收益率良好，赢得市场青睐全额售罄且提前一周结束募集。6月，怡桥财经艺术基金在北京798宣布成立。

7月3日，德美艺嘉艺术基金在北京歌华艺术交易中心正式发布，该产品是德美艺嘉联合兴业银行、北京歌华文化创意产业基金联合打造的以2010年上海世博主题馆参展作品为主要收藏对象的艺术品基金。

2011年4月12日，上海证大文化发展有限公司、上海国际信托有限公司以及中国工商银行合作推出的艺术品信托基金产品共同推出了国内第一个艺术品阳光基金-香花石·新绘画艺术基金，基金由原多伦美术馆首任馆长、原喜马拉雅拉雅首任馆长、证大文化公司首席执行官沈其斌先生亲自操盘。

基金的投资标的是国内顶级的国画和油画艺术家的代表作品，通过国内外渠道向全球发行，其发行规模预计达到2—3个亿。这使得2007年在国内兴起的艺术基金再度吸引众人的眼球，2007年至今国内成立了十多家艺术基金。

相对于“中国艺术基金元年”的2010年，2011年的艺术基金更是厚积薄发、再接再厉，国内的艺术基金在资本的召唤下，来势凶猛。不同于艺术品的收藏，艺术基金是纯逐利的投资理财产品。而从艺术与金融跨界的那天开始，关于各种金融形式的负面新闻从未中断，对此，中国艺术研究院副院长西沐认为：“随着退出体制的不断完善，中国艺术品投资基金会有一个爆发式的发展，可以说，今年与去年相比，艺术品投资基金非但没有在艺术金融化的一些负面新闻下变得低调或放慢脚步，反而更具爆发性地发展起来。”

艺术本体价值形成的个别性

营构艺术本体的创作构思设计劳动是自主的、复杂的、个体化的精神生产劳动，具有极强的自由性、主体性和独创性，是不能集中、批量、标准化生产的。因而，也是不同艺术门类的劳动者独立的创造。它不是标准化、社会化的生产物，因而，它的价值量没有、也不能用“社会必要劳动时间”来衡量，是难以与同类劳动进行确切比较的。

当然，艺术本体的价值量并不简单地等于生产它的单纯的“台上1分钟”的“个别劳动时间”决定的价值量。而是由以创作主体长期训练的探索性劳动量、反复练习、排练的实验性劳动量等“台下10年功”的累积劳动量为依据，以承认艺术创作经验、艺术传达和表现的技能技巧、个人禀赋才情的差异、社会影响和时尚因素、以及稀缺程度为基础的市场认同的个别必要劳动时间决定的价值量。

艺术载体价值形成的个别性和一般性

艺术载体是创作主体外化、物化其构思的审美意象的物质媒介系统。艺术传达制作劳动创造艺术载体的价值，大致分为三种情况：

一是原创艺术载体。这种创造的劳动具有独特的个性和风格，是个体化的，其创造的价值量无法用社会必要劳动时间确定。

二是人工复制的艺术载体。这类载体的复制劳动虽然没有独创性，但却需要有丰富的经验、高超的技艺和娴熟的技巧，具有传达制作的模仿性、复杂性。这种劳动同样是个别的，也是不可比的，其价值量也难以用社会必要劳动时间计量。

三是机械复制的艺术载体。如平面作品的排版、印刷，歌曲磁带、歌舞、戏剧、影视录像带的录制、复制和光盘的刻录，电影胶片的拷贝等等都是可以批量、标准化、社会化生产的，其创造的价值是能够、而且必须由社会必要劳动时间来确定和计量的。