《紫罗兰》是一份流行于20世纪二三十年代的都市时尚类通俗文学期刊，创刊于1925年12月，停刊于1930年6月，共出刊四卷96号。它既承续清末民初通俗文学传统的血脉，又根植于20世纪二三十年代上海上升期中的现代化土壤，出刊期间始终流行，拥有庞大的读者市场。
简介：
《紫罗兰》的封面题写者：
梅兰芳，创办者，作家
周瘦鹃。
周瘦鹃在中学时代，又一次偶然去看女子中学的联欢演出，见到一位叫周吟萍的女学生，表演尤为引人注目，且活泼秀美，周瘦鹃一见倾心。两人情书往来，山盟海誓，一个非她不娶，一个非他不嫁。但女家是富户，瞧不上周瘦鹃这穷酸，强迫女儿另行婚配，令周伤痛欲绝。因周吟萍的英文名Violet（紫罗兰），周瘦鹃从此恋紫罗兰成癖。他的案头供着紫罗兰，写文章用紫罗兰色的墨水，作品集多以紫罗兰命名，就连主编的杂志也叫《紫罗兰》。
民国初年，以“游戏”、“娱乐”、“消遣”为旗号的
鸳鸯蝴蝶派小说盛行一时，几乎垄断上海文坛。
嗣后，其代表人物周瘦鹃在
申城办过多种通俗文艺期刊，《紫罗兰》即为较有影响者之一。
《紫罗兰》于1925年12月问世，系半月刊，由周瘦鹃主编，
大东书局发行。早期为20开本呈正方形（第三卷起改成长方形），被称作“中国第一本正方形杂志”。它的封面追求时髦，版式注重美观，正文插入图案画和仕女画。主要栏目有小说笔记、长篇小说、妇女与装饰、侦探之友、说林珍闻、小天地等，并附特载性质的《紫罗兰画报》。1930年6月出至第96期时停刊。
到1943年4月，《紫罗兰》又在沪复刊，仍由周瘦鹃主编，上海商社书报社发行。此时，它改成月刊，36开本，每期近200页，宗旨为：“文学与科学合流，小说与散文并重，趣味与意义兼顾，语体与文言齐放。”除依然登载鸳鸯蝴蝶派小说外，也刊出新文艺作品。张爱玲就是在这里发表了小说《
沉香屑·第一炉香》和《
沉香屑·第二炉香》，首次引起社会关注。该杂志续出18期后，于1945年3月终刊。
《紫罗兰》停刊10余年再“复活”，且为同一人主持笔政，此种情形在现代出版史上是不多见的。
“为百姓办刊”的编辑风格
周瘦鹃的文学创作最早可以追溯到1910年，发表于《小说月报》的五幕剧本《爱之花》。据他自己回忆，是在16岁时从书摊上购得杂志《
浙江潮》，读见其中一篇记述法国某将军的恋爱故事，深受感动，于是连夜动笔，将它改编成剧本，寄给《小说月报》后发表，发表后还被春柳社改编为话剧上演，颇受欢迎。这对于出身寒门的周瘦鹃是莫大的鼓励，从此一发不可收。“我那五十年的笔墨生涯，就在那一年上扎下了根”，此后不仅从事职业创作，还从事职业编辑的生涯。
周瘦鹃原籍江苏吴县，出生于上海，父亲是“江宽号”内河轮上的会计，在周瘦鹃6岁时一病身亡，家中毫无恒产，留下四个子女，全靠其母为人缝纫衣物，勉强维持生计，将他们抚养成人。穷苦的生活境遇使得周瘦鹃自小懂得发奋读书，由私塾、小学、中学，都由于成绩优异获得免交学费的奖励。他在上海民生中学提前毕业，因为成绩优秀留校做老师，教授过英文。平民的出身、自我奋斗自我实现的人生价值观、初涉文坛的成功，使得周瘦鹃步入了职业文人的队伍，致力于小说创作和期刊编辑的生涯。从1920年4月1日接任《申报》副刊《自由谈》始，先后还编辑过《申报》副刊《春秋》及《礼拜六》等12份期刊。
由于出身清寒，使得周瘦鹃只得走向市场出售才华，将自我的才情通过文学创作和编辑工作的形式，转化为生存的依靠，由此与商业文学结下了不解之缘。但是也因为他清苦的出身，使得他编辑的杂志中含有更多人间的温情，贴近都市中下层市民的日常生活，尤其是都市最底层百姓的痛难，在杂志中都留下了比较有价值的记载。
《半月》中登载的部分毕倚红的作品尤为突出，他的《北里婴儿》写了一位妓女身受多重压迫的悲惨故事，正如作者所说：“那事实也算得是残酷极点”。《吃饭的第一天》写了一个12岁的小女孩阿宝到主人家做丫鬟第一天的生活，打扇子、划火柴、被少爷打、被主人骂……一直拖到夜里三点才上床睡觉。阿宝回到她的床上，躺下来细细地想着这一天的历史，又抚摩着左手指上被火柴灼伤的地方，还隐隐作痛，阿宝不觉流下了两点又小、又热、又酸、又涩的眼泪，叹气道：“唉！今天是开始吃人家饭的第一天呢！”
《紫兰花片》是周瘦鹃最珍爱的个人小杂志，杂志所载均是他个人的译、著，涉及的生活内容很广，最为感人的是老百姓的故事。《西门的街上》是《紫兰花片》每期必有的一图一话的插页，它通过图画的形式，反映了老上海西门一带的一些日常生活景象，以更为直观的形式讲述平民百姓自己的故事和社会世态，如第一期中的图画是：一个疯了的青年男子，向他父亲（洋铁匠老板）要回死去的妻子，画面通过其父的对话，和路人的旁白，道出事件原委的可能性：一为其妻是被其父害死，二为其父害其妻用的是最恶劣的乱伦手段扒灰；第三期的画面，记录了一个买过时日历穿竹布大长衫的下层知识分子的生活境遇，这样的画面，即便不用文字赘述，其深蕴的内涵仍然令人深思。小说《贫与富》描写了平民生活的苦难艰辛，和烈日下贫富两个阶层人极端不平等的生活景况，尤其是周瘦鹃在描写白髯如雪的老翁与其未成年的小小孙，为谋生只能在烈日下推大车卖苦力，最后累倒渴死在富人家门口时，对下层百姓的同情和怜悯之情油然而生。《紫兰花片》中最为人称道的是小说《老伶工》，作品表面上是劝诫孝道之作，但是由于作者与主人公感同身世的人生感触，无形中将自己的感怀完全渗透在字里行间，读来感人至深。这篇小说据说是依据事实加工构思而成，写老伶工靠卖唱养活自己的儿子媳妇，最终病倒孤苦伶仃，故事的结尾写得十分动人：在雪夜，他倒在病床上，弥留之际唱着他生平得意之作，“把他的心做弦，把他的灵魂做鼓板，一时全神贯注高唱入云，他要唱给自己听，他要唱给上天听，这当儿夜已深了万籁俱寂，单有他一个人的歌声荡满在天地之间……唉！可怜的老伶工，他的心血呕尽了，他的歌声从此绝响了”。作者写到这里，几乎将靠卖唱为生的老伶工的身世与卖文为生的自我身世，融为一体了，因而读来尤其感人。
纵深演绎的“紫罗兰情结”
创办于1922年的《紫兰花片》是周瘦鹃的一份纯属私人的袖珍（64开）型期刊，其中所有的内容和写作均出自他一人之手，内容上包括译作、小说、杂谈、随笔、戏剧甚至科学发明，每期均有近三十篇作品，仅从这一份杂志每期的作品数量来看，就可以感觉到周瘦鹃文字劳作的辛苦了。他曾在一篇随笔《节劳》中，专谈过于劳累不宜身体的问题，并且列举了美国铁路大王的累死、美国煤油大王由于过分劳累（每天工作18小时）最终得了胃病等等事例，劝诫“青年事情不可不做，却又不可不节劳”，“年少保重身体，不宜太过劳累，宜节劳”，这样的话，表面谈的是道理，其实却是自我辛劳最直接的倾吐，所以文中的末端周氏自道：“我虽劝人节劳，但我实是一个最不节劳的人，唉！”这一个“唉！”字道出了他文字生涯所有的艰辛。范烟桥在谈周瘦鹃时描述过这样的一段话：“瘦鹃现任申报馆、大东书局、先施乐园日报社等处编辑，每天治事十四小时，凌晨起来，一直深夜方得回家，虽遇星期，亦无休息，瘦鹃不以为苦。”在这里，范烟桥仅仅记录了周瘦鹃繁忙的编辑事务，其实在编辑之余周瘦鹃还创作了大量的文学作品，并成为当时
鸳鸯蝴蝶派“五虎上将”中的“哀情巨子”，如此繁重的文字生涯应该是“苦”不堪言的，我想“瘦鹃不以为苦”的真实含义，还是来自他心灵深处萦绕一生的“紫罗兰情结”。
“紫罗兰”是周瘦鹃一生最珍爱的花卉，甚至成为了他审美理念的象征物。“紫罗兰”是西洋种的茎叶类花卉植物，清香典雅，西方男女青年通常用来表达爱情，如同勿忘我花、玫瑰花。但是在周瘦鹃的情感世界里，这样的象征远远超出了爱情花的意义。原因主要来自于周瘦鹃年轻时一段“刻骨铭心”的失恋史，婚姻之约由于女方家长的嫌贫爱富惨遭毁弃，他挚爱的恋人英文名字就叫“紫罗兰”（violet）。周瘦鹃的失恋史作为人生经验中的缺失性体验，长久地影响着他的创作和人生。他的“哀情小说”中，几乎所有的热恋男女均以生离死别而告终，男女主人公的身上永远都有他俩的影子，抨击封建的婚姻制度成为他小说创作的主旋律。他本人也不讳言“我之于紫罗兰，不用讳言，自有一段影事，刻骨铭心，达四十年之久，还是忘不了。……我往年所有的作品中，不论是散文、小说、诗词，几乎有一半儿都嵌着紫罗兰的影子”。
这段罗曼史演绎出的“紫罗兰情结”，随着周瘦鹃个人奋斗、自我实现人生价值观的不断成功，尤其是随着现代社会商业世界的推进，时尚文化的解构和商品逻辑的运作，由最初初恋痛逝的爱情悲剧转变为有着幸福结局的喜剧，由1911年周氏哀情小说的主调，转而成为1919年富有着现代性和西方观念的情人花的神秘化身，并且在1922年，直接与商业文化交汇，整合出交际花的封面女郎“紫罗兰娘”，最后于1925年正式确定为杂志和文学作品的商标，一发而不可收。
“紫罗兰情结”至此完全与周瘦鹃的人生追求融为一体，他将他的文集命名为《紫罗兰集》、《紫罗兰外集》、《紫罗兰庵小品》、《紫兰小谱》等等，他编辑的刊物命名为《紫罗兰》、《紫兰花片》，他在苏州的家，命名为“紫兰小筑”，他的书房命名为“紫罗兰庵”。
“日常生活”审美经验
周瘦鹃编辑的期刊《紫罗兰》，表面看杂志仅仅只是现代日常生活审美创作的平面展示，不同于新文学急风暴雨、摧枯拉朽式的意识形态革命，或者传统文人头破血流的负隅顽抗。但是生活政治的无声润物在杂志中却体现出无比的力量，使得读者不自觉地喜欢和全身心地靠近。
《玉笑珠香》是包天笑刊登在《紫罗兰》上的长篇连载小说，小说通过车行金老爷一家日常生活演绎了20至30年代上海中产阶级的生活细节，从衣食住行到娱乐享受，并通过细节的具体描绘，将现代的生活方式和物质生活世象生动地展示在读者的面前。小说中有一节详细地介绍了晚红楼餐馆里女傧特设的“化妆间”：
四面都有大玻璃，一色是白色的器具，冬有热气夏有冷气，电灯通明花香馥郁……花露水香水等等一应俱全。倘若是对镜理发，关于发上的膏沐香露，以及象牙之刷玳瑁之梳也都很讲究，凡是年轻的女人往往不能离开脂粉的，它那里关于脂粉之类设备也很完美，它第一考究的是粉，这都是法国巴黎出品，什么红兰白芍之类芬芳细腻，足使妇女界颜色增美而不露出敷粉痕迹，近来中国上等妇女对于化妆品也进步得多，即就以粉而论，中国从前所制造女子敷面的粉，全是把一种铅粉制造，那种铅粉据说本质就有了毒，那女人敷粉的时候和一些水满面的一涂，把脸上的毛细孔都被它拥塞了，因此那脸就生了不少的小粒子，中国人称之为粉痣，这种粉痣仅仅两粒没什么大碍，多了就讨厌了，原来那些小粒子的粉痣，过几天就是一粒小黑点，粉痣越多小黑点也越多，就变成雀斑了……可是那些贵族的女子最喜欢用法国巴黎的粉，他们说法国巴黎的粉要数全世界第一了，那晚红楼餐馆中来者当然都是高等女子，所以他们的化妆间里所备的都是高等化妆品。
日常生活的叙事是周瘦鹃《紫罗兰》编辑的主要风格，“紫罗兰情结”的审美实质使得杂志偏向于女性定位的格调，成为一份女性时尚杂志。
日常生活的情理和逻辑，通常是通俗作家文学创作的主要原材料，这样的创作内容很易导致创作的模式化，或者陈词滥调的语言生产令人生腻。这一类创作与新文学启蒙传统下知识分子式的关注重心、叙述思想立场的创作方式，形成鲜明的对比，不仅不具备新文学质疑和反抗现存社会秩序和文学模式的性质，有时还对现存的秩序和模式一味地加固和重复验证。
然而有趣的是，当这些日常叙述的多元内容，比如《紫罗兰》文学创作中对充满被女性蚕食城市的恐惧、侦探故事、笔记小说中旧式文人的独自叨絮，以及银箫生虚无缠绵的情爱故事等等被乖张地同时呈现在《紫罗兰》上时，却在无意中形成了另一种情形：这些文学情节的古怪拼贴，居然使读者在日常表面的叙述背后，感受着突如其来的不安和“震惊体验”，这样的震惊往往穿刺现实的表面，洞见遮蔽于表面之下的某种意义，甚至进一步瓦解习以为常的日常生活的秩序与规则，使得依靠这些秩序规则的人们张皇失措于日常生活中，质疑并产生深刻的解构性。
这或许正是《紫罗兰》作品创作与新文学创作的“同质异构”的意义所在吧。
《紫罗兰》编辑视觉不仅利用文学作品，还通过紫罗兰画报、广告、图片（风景摄影、名画、扇面、名人、明星照片、时尚封面美人、私人日常小照）等手段，同样以“商品”和“日常”为切入口，全面叙述1925～1930上海多元裂痕的本土性现代化、沪上商业文化和民众生活状态。
这种多元化展示的编辑风格，存在于《紫罗兰》的“时尚叙事”中，表面上似乎展示出无逻辑的状态，实际上却是以“时尚叙事”为内在逻辑的编辑理念。这样的理念既符合商业文化的操作，又适应通俗时尚期刊的读者市场，更顺应现代社会多元的文化生存状态。
由纯粹的“紫罗兰情结”演绎而成的周瘦鹃编辑理念，由此呈现出多元、开放的“时尚叙事”风格，“文化的商品性、日常的生活政治、时尚的现代性”，成为《紫罗兰》编辑方针中最有价值的体现。
周瘦鹃的紫兰情结
当年，周瘦鹃对于自己编的《紫罗兰》也是十分喜爱，他在1943年5月16日的日记中写道：“阴。晨风甚劲，气候突转寒；予御夹衣两重，并羊毛半臂及哔叽单长衫，犹凛然无暖意，夏行冬令，实为异数。是日因须赴邹荆丈沙利文午餐之约，九时许与凤君枵腹出，《紫罗兰》第二期已见于市上，书店书摊中，在在皆是，封面画之碧桃紫兰，灿然动目，予于此际，色然而喜，雅有他乡遇故知之感。”昔日之“在在皆是”，今天都哪去了。
郑逸梅说过为什么周瘦鹃有如此浓得化不开的紫罗兰情结——“瘦鹃生平,对于紫罗兰花,有一重影事，所以他的盦名，就叫做紫罗兰盦。他个人所办的小杂志，就叫做《紫罗兰片》。他的案头，常常供着紫兰花，晨夕灌溉，都是亲自执役，甚至连得他写字的墨水，也用紫罗兰的颜色，他与紫罗兰的情感，可想而知了。”魏绍昌则将此“一重影事”说得明明白白，原来周瘦鹃少年失恋，女友周吟萍的西文名叫violet（紫罗兰）。周瘦鹃自己也说过“那段刻骨伤心的恋史，以后二十余年间，不知费了多少笔墨”；“我的那些如泣如诉的抒情作品中，始终贯穿着紫罗兰这一条线，字里行间，往往隐藏着一个人的影子。”
紫兰之恋，梦乡重温，1943年5月21日，周瘦鹃日记：“晴。昨夜有好梦，梦与伊人同饮于市楼，红灯绿酒，与人面相映有致，渠作盛妆，率老母挈儿女俱来；盼睐有情，便娟犹昔。酒半酣，忽侃侃述吾二人三十年来相恋之史，有可歌可泣者，其儿女咸大感动，为之陨泪，老母亦凄然，不能置一辞。予方欲有言，讵已遽然而觉。力图重寻此梦，竟不可得，悒悒弗能自己！”周将此梦告诉夫人胡凤君：“凤君见予有不豫色，问所苦，举实以告；凤君笑予痴，谓君连日卧起紫兰台畔，为紫罗兰所感应，故有此梦耳。予以为然；顾迢递万里，音问久疏；得此一梦，亦可少慰相思矣。”我这么多年的苦苦追寻《紫罗兰》，怕也是周瘦鹃紫兰情结之灵魂附体。
一九四三年，一个春寒料峭的下午，上海。张爱玲捧着一个纸包，前往拜访紫罗兰庵主人周瘦鹃。纸包内的是一迭稿子，标题为《沉香屑》，分为两篇，第一篇标明〈第一炉香〉，第二篇为〈第二炉香〉。这一会面，一老一少倾谈甚欢。
周瘦鹃告诉张爱玲：十多年前，他曾办过一本杂志《紫罗兰》，于今得到银行家的支持，复活了。
张爱玲听了很高兴，说：十多年前，他办的《紫罗兰》、《半月》、《紫罗花片》，她和母亲都是读者。
当夜，周瘦鹃细读她的《沉香屑》，登时“深喜之”，并决定将〈第一炉香〉刊在第二期，〈第二炉香〉刊在第三期。张爱玲这“出世之作”发表后，一发不可收拾，创作不断，名声大振。果应了她的名言：成名要趁早呀。
周瘦鹃是一代名编，为何独爱“紫罗兰”三个字？他在苏州的故居定名“紫兰小筑”，书室定名“紫罗兰庵”，杂志定名《紫罗兰》、《紫罗花片》，小品集定名《紫兰芽》、《紫兰小谱》，他的丛书定名《紫兰庵小丛书》。更在故园一角，迭石为“紫兰台”，种满一丛丛的紫罗兰。(见《爱的供状》)而他书写的墨水，也用紫色。
周瘦鹃一生低首紫罗兰，实涉一段情。十八岁时，他任教于上海民立中学，在务本女校演观赏演出时，一位女演员吸引了他，燃起他强烈的爱慕之心。这位女生名周吟萍。他胆粗粗的投书，盼结友谊。周小姐曾读过他的作品，早已心仪，连忙回信，一段恋情就此产生。
但好事多磨。年多以后，周吟萍奉父母之命，不堪威迫，含泪嫁与一巨商之子。这一打击，是周瘦鹃创作哀情小说的源头。周吟萍的洋名叫Violet(紫罗兰)，自此，终周瘦鹃一生，就与紫罗兰纠缠不舍。一九四六年，周瘦鹃妻病逝，周吟萍亦已守寡，周瘦鹃有意结合，惟“紫罗兰”却以年华老去，不欲重堕绮障，并对周瘦鹃说，盼将她看作是永远的未婚妻吧。
在小说《情》的开端说：“挽近之世，一情字为人玷辱殆尽，实则肉欲，美其曰情爱，须知情爱之花，决不植于欲田之中。肉欲之外，尚有精诚者在，精诚之爱，能历古而不磨，天长地久之一日……”这番话，可作两周之爱的注脚。
周瘦鹃《留声机片》的主角情劫生，是情痴，他也是情痴；但周瘦鹃却理智得多了，他没有逃，没有逃往恨岛、桃花源，也没进相思病院。他以紫罗兰、紫色来疗治心伤，并化而为写作力量，哀情不绝，居然也为一些情伤的人带来宣泄、抚慰之功。
张爱玲爱《紫罗兰》，周瘦鹃爱“紫罗兰”；有了“紫罗兰”，始有《紫罗兰》，这才捧起了张爱玲这个天才。