盖这座现代风格的建筑是为了展示盖提生前身后收藏的从中世纪到现在的西方艺术品。说盖提能在身后仍旧收集艺术品，是因为他1976年去世时留给基金会丰厚的遗赠。盖提认为艺术是一种启示（Enlightening Influence）。

盖提艺术中心坐落于美国加利福尼亚州洛杉矶市的布伦特伍德，是洛杉矶最重要的艺术机构之一。盖提艺术中心称得上世界最为富有的艺术机构之一，该机构投入了大量的资金，四处网罗风格独特的艺术作品，并积极致力于各种艺术项目的开发。盖提艺术中心收藏了美国本土最为精美的名作手稿和老照片，可以看到大量的欧洲绘画、雕塑、装饰艺术以及欧美摄影艺术品，是美国同类艺术品最大的收藏机构之一。

周二–周四

早上10点–晚上6点

周五–周六

早上10点–晚上9点

周日

早上10点–晚上6点

每周一、1月1日、7月4日、感恩节、12月25日关闭。

参观

参观盖提艺术中心是完全免费的——不收取门票，一般也没有预定参观服务。停车场收费8美元。

盖提艺术中心位于加利福尼亚州的圣塔莫尼卡山（Santa Monica）上，是专为来访者提供艺术感受、欣赏和研究的地方。总体规划及建筑群设计是由对现代主义建筑做出巨大贡献的著名建筑师理查德·梅尔（Richard Meier）所做。此中心铺展于两条山脊之上，梅尔运用方形与圆形，完美地组织和调理了各具风格的所有建筑物，整个中心可以说是有机组合于方格网络之中。所有的建筑贴面和庭院、广场地面，均是用产于意大利的石灰华岩所建。中心内迷人的中央花园是由艺术家罗伯特·艾尔文所创作，他认为这是一个以艺术花园的形式所构成的雕塑，是随季节而不断进行雕琢的雕塑。一条小径和溪流导引你进入一个杜鹃盛开的水境迷宫花坛中。

吉恩·保罗·盖提（Jean Paul Getty）是美国石油界的亿万富翁。去世时被誉为世界上最富的人。他拥有盖提石油公司和近200家企业的控制股权， 盖提艺术中心就是吉·保罗·盖提信托基金（J. Paul Getty Trust）聘请国际知名的建筑大师理查德·梅尔（Richard Meier）规划设计的。

盖提艺术中心是1984年开始建设的艺术展览与研究中心。梅尔以其对现代主义建筑的贡献闻名于世，他的理念是将独特的个人风格与古典的材料相结合，来进行建筑语言的表述。

中心内与建筑相配合的庭院和屋顶花园，是由园林师Laurie Olin与Richard Meier 合作共同设计的。受游客们赞赏的中央花园，是艺术家罗伯特·艾尔文（Robert Irwin）的杰作。

中央花园主要由树荫小径与溪涧和中心区两部分组成。在博物馆与研究所之间向西南，是个小山谷缓坡，沿坡向下植有两排体形雄伟的英国梧桐（Platanus acerifolia）作林荫树，树荫下是溪涧，溪中放置了巨大的岩石块，由于溪水流速的变化和跌荡冲撞，会产生水声的音乐效果。溪涧两旁自然配植各色花草和小灌木。而小径就在树荫下呈“之”字形盘旋在溪涧间，多次反复横越溪流。

艺术家罗伯特·艾尔文非常欣赏英国梧桐优美的树冠和冬季落叶后的枝干结构。埃氏计划将来把此树修剪整形成12米×12米的高棚篱。在树荫下修建了溪涧，溪中随坡度的不同，放置了许多巨大的岩石块。

在小径、树行、溪流的终端，是中央花园的中心区。中心区实际上是个圆形沉床园，分台逐步沉降。中心区北部的平台最高，呈扇面状，面积最大；小溪直插入扇面台终端而形成瀑布，瀑布采跌水式处理而强烈反射，呈银光闪闪的丝绸之幕，水声光影交织，确有银河落九天的韵味。以溪为轴，在扇面平台两侧各设3个伞形花架，种植花期长、花色绚丽的红宝巾（Bougainvillea）。

溪由上至下因坡度的变化，溪中的置石大小、溪床的结构及溪旁的植物配置均有所变化。

扇形平台以外的小平台分为数层，分别成片种植各种花卉及矮小灌木，最低层的环坛上种满呈银灰色的观叶植物。在中心区的最底层为一圆形水池，水平如镜，花色倒影更增绚丽，微风吹时略起涟漪，又添色韵动感。在镜池中心，砌有三联环迷宫种植槽，满植矮生杜鹃花。

位於洛杉矶西侧马里布的「盖提艺术中心」，是美国石油钜子保罗‧盖提(J. Paul Getty,1892-1976)的遗产，在基金会积极运作下，1984年10月26日，美国知名建筑师理查迈尔(Richard Meier)的设计案脱颖而出，1990年10月9日动工，1997年完工。

参观方式十分特别，必须先搭乘专属电车(Getty Center Tram)，车程大约5分钟左右，缓缓爬上山坡，沿途可鸟瞰市景和公路上穿梭的车潮，下车後再循著阶梯走入盖提中心。

艺术中心彷佛一座山丘上的「白色小城」，迎面而来的是直径75英呎，挑高3层的大厅，在大厅可以看到被房舍包围的庭园，设计师迈尔透过匠心独运的设计，串连不同时代的展览室之际，也让观者可以接触自然和拥抱天空。

盖提艺术中心依照作品的年代，分门别类展出各类收藏品，包括古希腊罗马时代的大理石雕刻、9至16世纪的手抄本、13~20世纪的欧美绘画、17世纪中期~18世纪末的法式典雅家俱，以及文艺复兴时期的名画，和後印象派时期的艺术大师作品。

展馆建筑也依展品年代来区隔，为以西元17世纪前的「北馆」、17至19世纪艺术的「东&南馆」、19世纪後艺术的「西馆」，以及距离服务柜台和礼品商店不远处的入口展览馆。

参观时，室内营造出柔和的光线，烘托出艺术品的质感，这也是迈尔的创意，淡褐色、粗面的石灰华(Travertine)是迈尔选择的外观建材，所要呈现的概念是「石材象徵永恒」，刻意以粗糙的质感表现，与整体环境互相呼应。

别忘记到人气最旺的「花园平台咖啡室」，喝杯咖啡，而园林建筑师罗瑞欧林(Laurie Olin)创作的「中央花园」更是令人叹为观止。受到加州和古代地中海花园的启发，中央花园的园区造景和大自然融合，有著人工瀑布和400棵杜鹃花建构的迷宫，站在此地可以观赏洛杉矶市天际线的另一种风貌，以及高高在上的盖提艺术中心。

盖提艺术中心位于圣塔莫尼卡山上，而停车场则位于山下。游客乘坐白色缆车上山。不注意看，会以为缆车是观光火车，其实是线缆拉动。小小上下站台都白皙精致。一桌一椅线条分明，从细微处见功夫，融合了现代风格的简洁，绝没有一丝一豪的琐碎。

盖提艺术中心一个私人展馆，除了华盛顿特区的展馆之外，一般博物馆建议捐助10美元或更高，但盖提艺术中心不收门票。

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