清嘉庆青花瓷,清朝嘉庆年间(公元1760—1820年,清仁宗
爱新觉罗·颙琰(原名
永琰)年号)烧制的清花瓷统称。
文物简介
清代自
嘉庆(公元1760—1820年,清仁宗
爱新觉罗·颙琰(原名
永琰)年号)朝起,国势逐渐走入下坡。康、雍、乾三朝盛世景观已成为历史,
大清王朝的综合国力明显下降。经济的衰退,在瓷器上的表现也是十分明显。此时御窑厂的规模、瓷器品种和数量上大为缩减,瓷器生产只能沿袭旧制,没有力量进行创新,许多成本高的瓷器也不再烧造。据
内务府广储司卷烧造瓷器条所记,嘉庆四年(1799年),将每年烧造官窑款项,由一万两银改为七千余两,不久又减为五千两。嘉庆十一年(1806年)十一月,又奉旨“自明年为始,九江关呈进大运瓷器,着减半烧造。”于是又人五千两减为二千五百两。其后到了嘉庆十五年(1810年)十二月,更下令终止了
御窑厂的工作。
据内务府广储司卷
烧造瓷器条所记,嘉庆四年(1799年),将每年烧造官窑款项,由一万两银改为七千余两,不久又减为五千两。嘉庆十一年(1806年)十一月,又奉旨“自明年为始,九江关呈进大运瓷器,着减半烧造。”于是又人五千两减为二千五百两。其后到了嘉庆十五年(1810年)十二月,更下令终止了御窑厂的工作。
嘉庆早期
青花瓷器大多仍延续乾隆朝的风格,造型、尺寸、纹饰与乾隆青花基本一致,若不看底款有的器物很难区分,说明当时制瓷工艺还是有较高的水平。到嘉庆后期,随着国内购买力的降低,青花瓷以
日用瓷、粗瓷为主,陈设瓷逐渐减少。无论从瓷器的质量还是艺术水准来看,都远不如乾隆时期。《
陶雅》一书记载:“嘉道而降,画工、彩料,直愈趋愈下。”但一些官窑器作为宫中生活、陈设用瓷,其制作也是非常严格的,其中不乏一些精美之作。
胎釉
嘉庆初期胎骨还比较精细,胎体洁白,但欠坚密,后期逐渐变得粗松。民窑器物胎中未粉碎的
瓷石颗粒较多,也比较大。
乾隆后期景德镇的
高岭土严重缺乏,
嘉庆时开始从星子县开采高岭土。由于
星子高岭土与
浮梁高岭土
氧化铝含量不同,工匠一时不能很好地掌握星子高岭土与瓷石泥的二元配方比例,所以经常出现盘塌底的现象。为了解决塌底问题,景德镇工匠放大器物底径,加厚器物下部胎体,无论
琢器还是
圆器,比乾隆朝同类器物的胎底和
圈足都要厚得多。提在手上,乾隆朝器物质量上下匀称,嘉庆器物则有上轻下重的感觉;嘉庆器物与康熙同类大小相当的器物比较,质量明显要轻得多,形成这种现象的原因是下部胎体加厚,胎土陈腐、揉炼时间不够造成的。
嘉庆时修胎远不如乾隆时期精细,器物底足粗壮,胎壁厚薄不均,胎底有明显旋纹。为了节约成本,一些民窑日用器物开始出现明末瓷器圈足沾砂的现象,这是在烧制时,不用瓷饼,直接放在粗砂上烧制留下的痕迹。
嘉庆官窑青花的釉面光润闪青,细腻润滑,器物足根呈尖状。釉汁有逐渐稀薄的趋势,也有釉色厚润,状青如玉的。大器、粗器釉面有“
荞麦地”以及“波浪釉”现象。民窑为了降低成本,不注意
施釉的质量,釉面多出现“波浪釉”。由于釉汁稀薄,火候不均,釉面气泡多,破泡后形成的粗糙“
橘皮纹”现象严重。釉色有青白和浆白两种,有的青白釉器物上见流痕,浆
白釉多见爆釉现象。
另外,在嘉道时期,还有一种豆青釉堆粉青花,烧制是先在胎骨上按花纹图案的大致形状施一层白粉。再在白粉上绘以花纹图案,然后施以豆青釉入窑烧制而成,青花下面的白粉起到衬托青花的作用,使青花色料与豆青釉面色调对比明显,同时堆粉青花的花纹凸起,增强了花纹的立体感。这种堆粉青花最早始见于康熙朝,雍正,乾隆时期继续烧制,到了
嘉庆、
道光时更加盛行,烧制得更为成功。嘉庆时的堆粉青花施粉比较厚,比较白,立体感强。
青料
嘉庆青花瓷器使用国产浙料绘制花纹。发色与乾隆晚期常见青花近似,呈色大多深蓝,浓艳而略有晕散。也有浅淡闪灰或稍微鲜亮的,呈色比较稳定,少有晕散,另有
淡描青花及
浆胎青花,所占数量不多。嘉庆后期,有的青花瓷器的青花色调出现黑暗、浅蓝和飘浮的现象。总的特点是出现浑蓝,呈色飘浮刺目。
除了传统的白地青花外,嘉庆时期也有一些青花派生品种,如:
青花红彩描金、青花描金、青花矾红彩、青花胭脂紫、
青花釉里红、黄地青花等,与乾隆朝相比品种要少得多。
造型
总的来说,与乾隆朝比较,
嘉庆朝器物造型呈减少趋势。由于
乾隆皇帝还是
太上皇,其影响尚在,官窑的器型基本不变,由于财力不如前朝,因此盘、碗、盒、罐等日用器物为多,而
天球瓶、
玉壶春瓶、节盒、
花觚、
赏瓶等陈设瓷生产较少。
民窑器也是如此,如方形
印盒、
攒盘、
高足盘、
隔盘等盘碗较为常见。新出现的器型,如
灯笼瓶、帽瓶、六方扁瓶、八方花盆等。
常见器型有:盘(圆口、撇口、温盘、高足格盘)、碗(盖碗、
高足碗、葵瓣式、四方委角式、折腰式)、花觚、
蒜头瓶、
撇口瓶、玉壶春瓶、直颈瓶、绶带
葫芦瓶、
梅瓶、
洗口瓶、螭耳瓶、
贯耳瓶、赏瓶、
胆式瓶、葫芦瓶、天球瓶、
穿带瓶、
锥把瓶、灯笼瓶、
棒槌瓶、圆罐、
将军罐、
蟋蟀罐、猫式
香熏、温器、长方
四足炉、缸、绳耳尊、双耳瓜棱尊、兽耳灯笼尊、杯、盖盒(圆形、腰圆形)、水盛、洗、
渣斗、盉壶、釉头罐、烛台、
执壶、茶壶、茶托(海棠式、菊瓣式)、茶碗、茶盘、节盒、粉盒、皂盒、面盆、瓷版以及文房用具等,还有极少见的青花帽筒新品种,另外还可见青花鸭池器和鱼池器,造型新颖,具有实用性。
官窑器多抱月瓶、
胆式瓶等
赏瓶和罐、盘、碗、
帽筒等。流行成套餐具:盘、碗、汤盆、温锅、
盖碗、格盘,以及茶具、罐、炉、五供、马蹄形杯、水仙盆、炉、赏瓶等器物。
民窑器型稍粗笨,多加双耳,多为大瓶、大罐,也有小罐、小瓶、格盘、盘、碗、笔筒、四节盒、水仙盆等。
嘉庆后期造型不如乾隆规整,尤其民窑青花,器身多有歪斜,器口、壁薄厚不均,
施釉稀薄。至于小件器物中的瓶、罐、盘、碗和文具类,有的还能细致如前。
嘉庆
青花瓷器上的耳系一般非常工整、方正,见棱见角的牌形耳好似古代的玉牌一样,器物足根圆而粗,修胎不精,厚薄不匀,尤其是民窑器。双狮耳发展到嘉庆时,上头大下面小,模印清晰。一般讲,器物上的耳饰越清晰其年代越早。
嘉庆时出现的
帽筒,形体比较高大,有的器身还有镂空装饰,其镂空规矩,棱角分明。
嘉庆青花
印盒与前期相比,整个盒身显得丰满高大些。一般规律是越早的印盒越矮。
天球瓶到了嘉庆时颈渐粗,肚子加大,上下比例较协调。
攒盘(碗),始于明代晚期,此时官民窑兼有,一般由5个、7个、9个小盘(碗)组成,多以皮、漆、木等套盒相配。
高足盘,足高大于盘高,一般多绘以淡描勾莲纹饰,足底淡描芭蕉纹。
整体看,嘉庆青花的造型线条不太柔和,略显笨拙,轻巧程度不如雍正青花,工艺上不如乾隆青花,尽管有些精美器物风格上与乾隆青花相差无几,但精细程度还是不够。而嘉庆民窑青花就更显粗糙了。
纹饰
嘉庆时期青花纹饰沿袭乾隆时期的风格。有两种基本绘画方法,一种是
单线平涂,另一是种是单线平涂后
点染,平涂时用淡笔,点染时用浓笔。后一种方法是从仿宣德青花中发展而来,与雍正、乾隆朝点染方法基本一致,但到嘉庆时已是十分机械了。嘉庆青花白描渐多,工致的
纹饰安排茂密
缛丽,青色淡雅,颇具特色。绘画技巧上,随形变化,笔法纤细、流畅,工笔多于写意。构图由繁缛逐渐变为疏朗,所绘图案层次很少,一般仅二三层,因此整体感较平淡,立体感亦较差。总的笔法拘谨,构图刻板,布局不及乾隆合理。不过嘉庆早期青花瓷,纹饰相当精细,基本与乾隆瓷相似。
嘉庆青花的纹饰题材丰富,受乾隆青花的影响甚为明显。流行的
纹饰有:夔凤、婴戏等,其他常见纹饰还有云龙、云凤、飞凤、双凤、龙凤、夔龙八宝龙凤穿花、
松鹿、锦鸡牡丹、山水、仕女、人物、婴戏、八仙过海、松石人物、
缠枝莲、勾莲、把莲、
折枝花、八宝、八宝勾莲、
三果纹、
团花、
缠枝牡丹、
缠枝葡萄、
海石榴、梅花、
松竹梅、竹石芭蕉、花鸟、八封云鹤、花蝶、三友、瓜瓞绵绵、三多、百子、缨络、鱼藻、博古、暗八仙、
福禄寿、“喜”字、
五伦图、万寿无疆、梵文、
回纹、开光诗句、异兽、葫芦等,其中以龙、凤纹和
缠枝莲纹最多。以
勾莲纹为锦地,在器物的中心位置绘写双勾填色“双喜”字的纹饰开始流行,此种装饰多在瓶罐类器物上,一直延续到民国。缠枝莲盘开始大量出现,成为民间日用
瓷盘的主体,逐渐取代乾隆时期流行的灵芝盘。由于青料提炼不精,
纹饰中常见铁锈斑,工匠描画随意,花叶皆变形。另外,
清装仕女人物开始出现,此时还开创了以历史文化名人为题材的《
无双谱》(书名,清人
金古良撰绘。选从汉到宋四十人各为之画像,并各赋诗一首。言所绘名人皆是天下无双,故名)中的人物形象为瓷器图案的做法。这时期许多带有“大清嘉庆年制”款的青花茶壶,一面绘花卉,另一面直接书题乾隆御制诗句。不仅是青花,
粉彩瓷也有出现。
官窑器多绘
云龙纹、
海水龙纹、
夔龙纹、双
凤纹、
龙凤纹、锦鸡、牡丹、花鸟、鱼藻、
璎珞、博古、八仙、暗八仙、三星、十六子、仕女、婴戏等。
民窑器纹饰多绘
缠枝牡丹或
缠枝莲,中写“喜”字或“寿”字。也有山水、人物、花卉、博古、
蟠螭等。绘制草率,笔法生硬。
盘、碗、碟类器物上,饰以山川名胜天然景致为主,如“西湖十景”等,但咸丰以后少见。
勾莲纹一般多采用青花淡描,好似双勾的轮廓线,有少量勾莲常和双喜字同时装饰在一个器物上,嘉庆时的勾莲纹比较精细工整,笔道比较窄,莲比较大。
嘉庆器物上人物多画单眼皮。
婴戏图常绘十六子,人物及环境布局与康、雍、乾青花基本相同,画面多是儿童做玩耍姿态,生动有趣,呈现出热闹欢快的喜庆气氛。
款识
这一时期,纪年款的格式、种类都较前期规矩、单纯,且后代的仿制品很少。
嘉庆初年(嘉庆四年之前)仍旧使用乾隆时的红彩写款,有些瓷器依旧署乾隆朝款识,直至
乾隆皇帝驾崩。
嘉庆官窑早期多写青花“大清嘉庆年制”六字三行篆书款,多无边框,工整规范。个别的也有“嘉庆年制”四字
图章款。嘉庆晚期青花多写楷书款,有四字和六字。嘉庆时年款楷、篆并用,但整体上看是以篆书款为主。字体工整,结构谨严,多用青花书写。此时新出现了一种篆书带方框的款式,因其篆书工整,框线整齐,似图章印鉴,故名“印章款”。
民窑器物多数没有款识,偶尔见有“大清嘉庆年制”三行六字篆书款和“嘉庆年制”双行四字楷书款。这时的民窑款识书写草率,字迹潦草,多把“嘉”字下面的“加”省略,有的只写半边字,有一些潦草的篆书款甚至达到不可辨识的程度。图记款也较流行,在器物的底部常画“蝠”的图案,另外还有一些吉祥款、赞颂款、斋堂款。
堂名款较乾隆时期为少,一般在文具、餐具、祭祀器物上题写堂名款较为盛行,如“嘉阴堂制”、“彩秀堂制”、“种芝堂制”、“寿颐堂”、“
懋勤殿”等。吉言款有“福海珍藏”、“爱莲珍赏”等。
仿明代款识有“大明宣德年制”、“大明成化年制”六字款,以后者居多。