《汉堡剧评》是18世纪德国作家、文学理论家、文艺理论家莱辛创作的戏剧学著作，首次于1769年分上下两卷出版。

莱辛围绕建立德国市民剧，广泛论述了戏剧的社会作用、戏剧对现实的生活的真实反映以及历史剧的创作等问题。

作者把法国启蒙运动的文艺思想引入德国，大力提倡市民胜，要求戏剧真实自然地反映社会生活，同时作者对矫揉造作、竭力迎合封建贵族艺术趣味的新古典主义发起了猛烈的攻击。莱辛特别重视戏剧的审美教育功能，把剧院当作“道德世界的大课堂”，并提出了“性格远比事件更为重要”等论断。

莱辛所生活的时代，是德国近代文化开创时期，反映新兴资产阶级思想的文化艺术正蓬勃兴起。1765年，德国戏剧史上的阿克曼剧团在汉堡盖了一座剧院。1767年4月，汉堡商人阿贝尔·塞勒和剧作家约翰·弗里德里希·罗文租用阿克曼剧院，成立了汉堡民族剧院，聘请莱辛担任该剧院的艺术顾问。其主要工作是创办一份小报，对上演剧目和表演艺术发表评论，为剧院扩大影响。

汉堡民族剧院存在了将近3年后解散。莱辛在这期间根据第一年的52场演出撰写了104篇评论。1769年，他将这些评论集成《汉堡剧评》上下两卷出版，每卷52篇。

莱辛提出创作应以“真实”和“遵从生活”为原则，应追求具有一定性格的人在特定环境中将要做什么。其主张为反对当时法国新古典主义戏剧，反对王公贵族形象占领舞台。

莱辛以建立德国市民剧理论为宗旨，要求戏剧家到民间去，反映平民生活，以平民戏代替贵族戏。他托古改制，对亚里士多德《诗学》中悲、喜剧理论，作了新的解释，主张以富有浪漫气质的莎士比亚戏剧为典范，让人们“在喜剧里也哭一哭”，在悲剧中看到的不只是“属于戴王冠”的人。他非常重视戏剧的社会作用，认为戏剧可以教育和影响观众的精神世界，通过悲剧的感情净化有利于发展平民道德，批判贵族道德。

主要观点为：戏剧是介于诗、绘画之间的一门艺术。是比其他艺术更重要的高级艺术；作家不仅要依靠感觉，还要依靠思维，把自然中的“内在真实性”升华为艺术的真实；戏剧具有教育和影响观众的精神世界、补充法律的重要作用；人物性格比情节更重要，戏剧通过人物性格的示范达到教育作用；刻画人物性格和安排情节都要以“内在的可信性”为原则；要以描写家庭日常生活的市民戏剧代替贵旅戏剧；悲剧的特点是通过怜悯和恐惧净化人们的心灵，喜剧的特点则是通过笑使观众褒善贬恶，保持社会健康：典型性格和环境必须保持内在的必然联系；演员的丧演必须有内容，有热情，符合想要表达的思想和情感，热情和内心感受的表达必须控制在造型艺术规件所允许的范围之内。

北京大学西语系教授范大灿：如果说，莱辛的《论流泪喜剧或曰动情喜剧》以及他与尼考莱和门德尔松的通信只是提出了一些有关戏剧的重要论点，《第十七封信》又只是提出了德国喜剧发展的纲领，那么《汉堡剧评》就不仅是对他自己提出的观点的深化、发展和总结，而且这本书还提出了一套完整的戏剧理论，虽然它本身并不是一部系统化的著作，而是由一篇一篇评论汇集而成的。

莱辛（1729—1781），德国剧作家、文学批评家、美学家。德国民族文学的奠基人，17岁进莱比锡大学。后曾在柏林担任报刊编辑工作。因生活窘迫，先后当过将军秘书，公爵的图书管理员等。1767年任汉堡民族剧院剧评和顾问，为建立德国民族的现实主义文学和戏剧进行了长期的努力。