传宋李唐《文姬归汉图》：该画册共计十八幅，形式属于“上文、下图”的连环故事画。内容叙述了中国东汉才女蔡文姬在董卓作乱时，被胡人俘虏，并且嫁给南匈奴的左贤王。直到十二年后，才由曹操派遣使臣，将她赎回汉地。每段画面，对于故事情节和人物、车马、配景，都有非常细腻的描绘。

《文姬归汉图》册系以东汉才女蔡文姬（公元162-229年）陷胡的坎苛经历，做为创作背景的历史故事画。全册共十八幅，各幅上方并分录〈胡笳十八拍〉诗文。王铎（1592-1652）原题作，阎立本（约601-673）画，今名乃清人胡敬根据《画继补遗》而改订。虽未必为李唐（约1070-1150 后）所绘，然画中笔致古朴，且描写真实，原作出自南宋画院中人，当无疑议。各幅均有多处破损，曾经过明代画家的补缀。

《胡笳十八拍图》书卷按胡笳十八个书面，每一个书而都是一件独立的作品，同时又与其他书面构成一个完整的书卷。其中第三、第五、第十三、第十八等图与波士顿美术馆所藏《文姬归汉图》残册的构图和人物形象几乎完全相同，掳考证，后者为南宋初年作，此卷即为其摹本，成于南宋宋年。另外，日本奈良也藏有一卷完整的《胡笳十八拍图》，构图与人物形象也与此卷完全相同，可以推测出也是波士顿美术馆所藏山页的摹本。

图卷中所绘的人物形象均非东汉时匈奴人，而是宋代北方的契丹人，描绘方法以勾线为主，辅以墨染，设色淡雅，墨色相互掩映，相得益彰，卷前有清乾隆帝题记，并铃有乾隆鋻赏等印，卷后有张大千题跋，是一件流传有绪的佳作。

相传琴曲歌辞《胡笳十八拍》是蔡文姬的杰作。文姬归汉的历史故事，历来受到人们的重视，常被画家作为重要题材写入画。《文姬归汉图》系以才女蔡文姬陷胡的坎坷经历，作为创作轴心的著名史画。

蔡文姬（公元177年生），原名琰，东汉陈留圉人，父即名儒蔡邕（133-192）。文姬幼承家学，博览群籍而富才辩，又深谙音律。年十六，嫁河东卫仲道，未及二载，夫死，归居陈留娘家。献帝初平二年（191），董卓为祸，天下大乱。文姬遭入侵的羌胡所掳，且被一路挟持北向。兴平年间（194-195），南匈奴左贤王去卑胁迫与她成了亲，从此羁留胡地达一十二年，并育下二子。直至曹操当政，因念及与蔡邕旧日的情谊，方遣使携带金帛，前往胡中，将文姬赎回。

返乡后，文姬曾作《悲愤诗》二首，一为五言体，另一为楚辞体。其内容，俱在追述当年羁留北地时，借琴曲以纾解乡愁的诸多感怀，乃至归国前夕，辞别亲子的矛盾心境。不过，现今在《文姬归汉图》上所习见的《胡笳十八拍》诗文，却并非蔡琰亲笔。 “十八拍”原是古乐府里琴曲的名称，所谓「拍」字，实为章、段之意。其音节，系唐玄宗、肃宗时代（712一762），著名的琴工董庭兰所创。待曲谱问世，方有人据以填入歌词，使便利于传唱。

援引文姬归汉的故事入画，据传也是胎息自唐代的阎立本（7世纪），惟画迹早已不传。若检视现今仍然存世的《文姬归汉图》，则多数出自南宋画家之手，或者为元、明画家仿宋的摹本。其中，时代最早的南宋画迹，计有台北故宫本《文姬归汉图》册、陈居中（13世纪前半）《文姬归汉图》轴，和美国波士顿本《文姬归汉图》残卷（已改装成册）等三幅。

推究《文姬归汉》题材之所以特别风行于南宋，殆因绍兴十一年（1141），宋金缔结和平盟约，双方暂时中止多年来的征战，并成功地将高宗生母韦太后迎回，其中还包括徽、钦二宗，以及一干嫔妃的遗骸骨灰。基于这桩重大事件的激荡，宫廷画家乃频频“借古喻今”，描绘历史故实。箇中深意，除了欲迎合上意，博取共鸣外；实则，以当时朝野上下，率皆企盼汉族复兴，拯救北地亲旧的情势看来，历史故事画之所以风行，确实有其强烈的时代需求。

故宫本的《文姬归汉图》册，画无作者名款。第一拍幅左，系有王铎手书签题，订为“阎立本画，虞世南书”，但由书画风格观之，显然不确。 《石渠宝笈三编》则据胡敬《西清札记》所考，将此画的作者改订为李唐（约1049-1130后）。 元初，庄肃于《画继补遗》（1298）卷下曾载：“予家旧有（李）唐画『胡笳十八拍』，高宗亲书刘商辞，每拍留空绢，俾唐图画。”而故宫本的《文姬归汉图》册，共计十八幅，各幅上方，均用淡墨圈定框廓，分录“胡笳十八拍”诗文。此一形式，似乎与《画继补遗》所述相符，胡敬将故宫本定为是李唐，当即根源于此。惟现存传为李唐的人物画迹，如《采薇图》、《晋文公复国图》和《文姬归汉图》等作，相互间风格并不相侔，究竟何者较近于李氏的原本，学界迄无定论。

倘与美国波士顿本的《文姬归汉图》残卷比对，该作中的拍文位置，均位于画幅之侧。铃木敬氏以为，现今流传的数本马和之「毛诗」卷，均采取图与文左右相参的形式，因此推测《文姬归汉图》本来亦可能是横卷，亦即较近乎波士顿本的格局。

故宫本的《文姬归汉图》册，不管是否和李唐原本相契，但出自南宋画院中人之手，殆无疑议。只可惜，画幅残损的情形相当严重，补笔部份可能出自明人。由于这些补卷上附加的拙劣笔触，削弱了原作的神采。因此，倘若未经仔细辨识，往往会将本册的完成时间误判为明代以后。

此册中的第十三拍，应系全段故事情节发展的最高潮。幅中写曹操的使臣来到匈奴帐前，预备迎回文姬。驼车与护送的人马亦已整装待发，文姬正与左贤王及二子依依话别。文姬、左贤王和周遭的侍从，箇箇掩面悲泣。长子以手拉扯文姬的衣袂，显是不舍母亲的骤然远行。稚子虽然犹在保母怀中，却同样伸出双手，哭喊着索求亲娘。幅上方，「第十三拍」诗文所记述的，正是文姬内心的双重矛盾：“童稚牵衣双在侧，将来不可留又忆，还乡惜别两难分，宁弃胡儿归旧国，山川万里复边戍，背面无由得消息，泪痕满面对残阳，终日依依向南北。”

细审画中人物，虽然各箇高未盈寸，但无论主角人物，亦或配角人马，率皆勾勒精谨，神态宛然。且衣纹线描于重彩敷染下，犹能蕴藏劲健的曲折变化，足见作者的功力深厚。加以衣冠、车骑、建筑，均有所本，符合宋辽制度，更能验证此图的初始作者，必定是生长于南北宋之交的画家，或即为李唐本人。院藏（传）李唐《文姬归汉图》册容或是南宋中期以后画家的摹本，但在真迹湮灭的情况下，能以十八拍完整的画面，细腻铺陈文姬归汉始末，仍堪位列有宋一代人物故事画的佼佼者。

李唐：（1066-1150），字晞古。河阳三城（今河南孟县）人。北宋末南宋初画家，精于山水画和人物画。初以卖画为生，宋徽宗赵佶朝（1100-1125）补入画院。1127年金兵攻陷汴京，高宗南渡，李唐亦颠沛流离，逃往临安(今杭州)，以卖画度日。南宋恢复画院后，李唐经人举荐，进入画院，以成忠郎衔任画院待诏，时年近八十。擅画山水，变荆浩、范宽之法，用峭劲的笔墨，写出山川雄峻的气势。晚年去繁就简，创“大斧劈”皴，所画石质坚硬，立体感强。他画的山水画对南宋画院有极大的影响，是南宋山水新画风的标志。

注：全部图片由东篱小菊重新PS