《敦刻尔克》是美、英、法、荷兰四国合拍，由
克里斯托弗·诺兰自编自导，
菲恩·怀特海德、
汤姆·格林-卡尼、
杰克·劳登、
哈里·斯泰尔斯、
阿纽林·巴纳德、
詹姆斯·达西等领衔主演的历史战争电影。该片于2017年7月21日在美国上映，9月1日在中国大陆上映。
来自英国、比利时、加拿大和法国的盟军士兵被困在敦刻尔克的海滩上。他们在德国军队的包围下，形势万分危急。英国政府和海军发动大批船员，动员人民起来营救军队。在陆地上，英国士兵汤米（
芬恩·怀特海德饰）和亚历克斯（
哈里·斯泰尔斯饰）试图逃离海滩，在轰炸中幸存；在大海上，民用船主道森（
马克·里朗斯饰）和他儿子及儿子朋友乔治（
巴里·基奥汉饰）离开英国，想尽自己的力量在敦刻尔克拯救一些士兵，途中搭救了一名英国海军士兵（
希里安·墨菲饰）；在天空上，皇家空军战斗机飞行员法瑞尔（
汤姆·哈迪饰）和柯林斯（
杰克·劳登饰）驾驶喷火战机试图击落正在轰炸敦刻尔克海滩的德国战机。
克里斯托弗·诺兰作为一名英国导演，是听着敦刻尔克的故事长大的，敦刻尔克的故事早已渗入他体内。在拍摄处女作《跟踪》时，克里斯托弗·诺兰和妻子艾玛·托马斯乘坐小船横渡海峡，去到敦刻尔克。虽然战争早已结束，但他仍被当时的战场遗址所震撼，萌生了强烈的想法，要拍摄一个关于敦刻尔克的故事。
为了真实呈现敦刻尔克大撤退，克里斯托弗·诺兰花费大量时间阅读出自于亲历者的一手材料，并聘请编写过《敦刻尔克：被遗忘的声音》一书的历史学家约书亚·列文作为本片历史顾问，二人还一同拜访当年老兵，把老兵叙述的真实故事搬上大银幕。在创作《敦刻尔克》时，为了营造战争的紧迫感，克里斯托弗·诺兰再次打破常规，采用非线性叙事风格，并将对白的数量压缩到最低。
该片达3/4的画面，都以IMAX全画幅的方式呈现，但由于IMAX摄影机非常沉重，拍摄过程很艰难，摄影指导
霍伊特·范·霍特玛经常扛着几十斤重的摄像机在海上进行拍摄。摄制组想了各种方法拍摄水戏、战争戏。拍摄空战时，摄制组找来了几架喷火式战斗机，让演员坐在上面演戏。为了让观众能够身临其境的感觉，导演克里斯托弗·诺兰把他自己和IMAX摄影机一起放到了战斗机里，还建造了特殊的管道，在驾驶舱放置IMAX摄影机。
该片特别提供了35mm片、70mm胶片、IMAX70mm胶片、激光IMAX制式。其中激光IMAX和IMAX70mm胶片均提供1.43:1的画幅，为观众带来更好的电影体验方式。
该片用细节而不是英雄主义来打动观众，是一部饱含艺术的商业电影（美国《娱乐周刊》评）。全片场面壮观但不空洞，其出色之处不仅在于其雄心与精美的拍摄，更在于编剧兼导演的克里斯托弗·诺兰在其情感细节中注入的很多心思（《时代》（亚洲版）评）。该片没有渲染暴力血腥的战争场面，以及刻意煽情等战争片套路。将焦点凝聚在心理变化和动作刻画上，步步为营地加强紧张感（《新京报》评）。也没有太多渲染个人英雄主义的主角视角，而是用全景式的画面，纪录式的镜头，真实呈现战争中命悬一线的群像（《西宁晚报》评）。
该片简化了“敦刻尔克大撤退”事件，省去了前因后果的故事铺垫，一开场就单刀直入，将观众带入战场，以海、陆、空三个不同时空交织的故事结构，来展现情节的紧迫感，并推动剧情发展。视觉效果磅礴大气，刻画的士兵群像精彩，结尾震撼，余味悠长。除此之外，该片还有触动心灵的动人情节，对求生的渴望、无私救人的勇气、为同胞的奉献，各种闪亮的人性光辉都获得了深入浅出的阐释，令影片呈现出一种温暖的人文关怀及独具一格的动人气质（新华网评）。