《吹箫女仙图》描绘的是在水迹岸边，一女仙盘腿席坐在松荫底下，脸朝向波涛汹涌的河流，双手持箫，正悠闲自在地依节而吹。看她面庞饱满，高鼻大眼，双手纤细，墨黑浓发，身着宽大的粗服布衣，不着修饰，形象朴实无华，带有浓厚的生活气息。在仙女的旁边，有一竹编花篮，里面盛一仙桃置于坡石之上，坡边也是花草丛生，山石奇俊，勾画出一幅美妙的仙境世界。女仙对面江海扬波，水雾迷蒙，箫声悠扬，翻腾起落的惊涛拍岸声应和着袅袅的玉箫声。女仙的身后又有一古松，躯干弯成弧形，枝叶繁茂，其间还挂着藤蔓，好像随着女仙的箫声摇荡飘叟。图右款落“平山”，钤有“张路”印。
张路擅山水人物，行笔劲峻顿挫，力能扛鼎。他受浙派戴进、吴伟影响，有粗笔和工细两种面貌，粗笔写意一路，仿吴伟画法，风格更加放纵，此《吹箫女仙图》轴，是他人物画中的代表作之一。
整幅画中虽然没有描绘大众想象中的琼楼仙阁，仙鹤飘飘，但仍然使人感到清幽美妙。虽说画的是仙女，但看上去却像是在描绘凡人少女的容貌，这样显得更贴近民间生活，更富有人间气息。此图用笔粗简劲挺，放纵中见工整。人物面部刻画以中锋细笔勾勒，线条工细流畅，简括传神，结构准确而又稳妥，基本合乎常人比例，女仙形象细致生动、娴静洒脱。衣纹用笔则奔放豪爽，线条方折顿挫，穿插灵活巧妙，富于疾迟、浓淡的变化。除人物以外，在树干、江涛、石坡间用深浅不一的墨色渲染，从而突现了物象的质感。
北京故宫博物院研究员李湜：图中少女与顾恺之笔下的洛神或莫高窟唐代壁画中仙女的形象相比有着显著的差异。她面庞饱满，高鼻大眼，形象朴实无华，缺少仙女们瘦骨清像的容貌和高逸脱俗的神态；身材墩实丰满，缺少仙胎道骨的轻盈体态；身着宽大的粗服布衣，缺少飘飘欲飞的衣带。她带有浓厚的生活气息，宛如乡村女子，昭示出的是人间女性的自然美。图中人物的画法用粗细不同的笔墨分别表现。面部以中锋细笔勾勒，线条工细流畅。衣纹用笔则奔放豪爽，线条方折顿挫，富于、疾迟、浓淡的变化。
张路（活跃于明弘治年间），字天驰，号平山，祥符（今河南开封）人，活动于明弘治年间。年轻时“以庠生游太学”，然性格放纵，喜交友游乐，虽以画名天下，却终生无所经营。画风笔法受戴进、吴伟影响颇多，用笔矫健，行笔迅捷，遒劲可观。