初中海，别名：一道、予虹，弘堂，男，1955年1月5日生于山东，现居北京海淀区。北京一道书画院院长、黄宾虹艺术研究会常务副会长、中国文联新文艺书画家工作委员会委员、中央电视台国学频道顾问、中国人民大学特聘教授、中国人民大学初中海山水书法工作室导师、西安碑林书法家协会顾问、四川雅安佛教协会顾问、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。

初中海认真研究过传统山水画的韵味 、气息 、境界与笔墨,并从中吮吸到丰富的滋养。同时，画家依据笔墨当随时代的原则，山水画作品始终以写生为基础，坚持到自然中寻觅灵感。因此，他的作品一方面有着相当程度的传统笔墨的韵味，笔墨隽永 、大气，折射出耐人寻味与散淡静谧的气息。另一方面，他又在对现实生活的观察、 捕捉、 提炼的基础上，通过对素材的取舍，提取一些充满鲜活感的山水意象，从而使点、 线 、面更加讲究，画面空间也更加灵动。于是，初中海的笔墨语言，便具有了一种超然物外的空灵和飘逸的特点，其作品始终被神韵的光彩所笼罩，显现出一种贯穿形神 、表里透彻的纯真气息。在画面布局上，景和物虽少，却结构充实，意蕴丰满，其笔墨 、符号与图式无不透出一种清净坦荡的胸怀。

新的美学意识 新的视觉经验——范迪安（中央美术学院院长、中国美术家协会主席）

初中海以鲜明的当代意识深研传统，在综合学养方面下功夫并使之融通。最终专注于焦墨艺术研究，严格说来，他不只是运用焦墨，而是焦笔、焦线，把焦渴的笔墨语素单纯化，强化了焦墨语言的表现力。如同西方现代艺术走过来的路数，抓住某些形式因素作深度研究并加以扩展，使它达到超越原有价值范畴的价值。因此，他的焦墨山水在带来一种新的美学意识同时还带来新的视觉观念。

提纯的焦墨语言和焦墨的结构方式出现了一种新颖的笔墨结构，这种结构和老传统以及现代传统都不同，通过他随心率性的笔墨运行，通过焦墨的组织肌理特别是干渴质地，形成了圆浑通融的面貌。

广取博收、兼收并蓄。 ——卢禹舜（中国国家画院院长）

中海先生是一位勤于实践，并且富有理论思考的一位画家。理论总结非常完整，实践成果非常丰富。我们从他的作品当中能够深深地感觉到对民族文化传统的那样一种喜欢、热爱和深入研究与把握。应当说，主动增强民族文化自尊和自信应该说已经成了中海先生的一种习惯。同时我们也觉得中海先生是一个非常热爱生活、热爱自然的画家，他以自然为实，中得心源，学习自然，并能够使自然成为胸中丘壑，并以特有的一种焦墨形式表现出来，表现得非常充分，非常完美。同时我们还觉得中海先生是一位富于创造和勇于创新的这样一位画家，他能广取博收、兼收并蓄，集各家之长成就他个人的作品，并把对民族文化传统的深入研究贯穿到当代，作品有着强烈的时代气息，深深的烙有时代的精神印记和他个性化的一种追求。

儒雅简静，学养深厚。——尚辉（中国美术家协会理事、中国美术家协会理论委员会主任、《美术》杂志执行主编）

初中海先生作品的儒雅和简静显然来自于他深厚的画学修养，在当代山水画界，像初中海这样做过这么多绘画史学和画论研究的画家并不是太多，我比较仔细的品读了他的文章，我觉得他用的词汇都是古语词汇，虽然有些现代语言的结构，但是他的词汇基本是用的古语词汇，说明他是完全沉浸在对于古代书画的研究的氛围中。所以我想我们实际上不仅仅谈到是对画学修养的问题，从画学修养背后实际是提升他的学养和在画面中能够呈现出来的这种格调，我觉得他的这种儒雅简静的格调是非常高的，这种高正来自于这种画学修养。

由法而理，由技进道——薛永年（中国美术家协会理论委员会名誉主任、中央美术学院教授、博士生导师）

初中海的艺术，发端于不易被西学改造的中国书法，他的绘画尤得书法思维之助，由法而理，由技进道，终于成为时代主流话语的透网之鳞。具体说来，他是传统出新的，是始而入古，扎扎实实地研究传统，精究前贤化古为我的经验与智慧，继而从传统中寻找立足点和生长点，借古法加以发展变化而出己之意。

书法入笔，强调画境。——邵大箴（中国美术家协会理论委员会名誉主任、中央美术学院教受博士生导师）

今天我们看初中海的焦墨山水，是从中国传统笔墨过来的，不像张仃。张仃是接受广泛的教育和各方面的支持，他画过连环画，也画过年画，不仅对民间艺术也有所研究，对西方的现代艺术包括毕加索的艺术都很关注，所以他的焦墨山水就不完全是纯粹的中国传统的焦墨山水过来的，也不是完全从书法过来的。初中海的焦墨山水在笔法上、章法上是继承传统，更注重平面性，在平面里没有任何的透视，张仃先生画房子，有空间，透视的一些观点用在上面。在初中海这里没有。初中海是很随意从书法入笔，很平面的味道，平面里面强调境界，强调制造一个画境，这是他一个很大的特点。无论是在笔法上、章法上都有这个特点。