刘安民，青年画家。幼承家学，垂髫之岁便随祖父刘汶农（著名国画大师李苦禅的传人）习研花鸟。三十余年恪勤笔耕，渐成独特的自家风格。1990年以来多次举办个人画展，其国画作品多件在国内多家大报刊发表。并有多件在人民大会堂、毛主席纪念堂、天安门城搂收藏。现为中国国画家协会理事，中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，山东省济宁市美术家协会副主席，中国楹联学会会员，中国孔孟之乡书画家联谊会副会长兼秘书长，北京明圆书画院副院长，武氏祠画院院长。

刘安民，号施纶，祖籍水泊梁山。幼承家学，垂髫之岁便随著名国画大师李苦禅的传人祖父刘汶农（刘月楼）习研花鸟。三十余年恪勤笔耕，不泯其志，天资聪颖的秉赋伴随个人不懈的刻苦努力，渐成独特的自家风貌；刘先生从艺在传统的基础上，博采众家之长，喜清平恬淡的画风，注重神韵内涵和意境的构思，以及线条的流畅美，笔下的画品清丽之中深深透射出典雅，活泼而又不失凝重。

自1990年以来，刘先生多次举办个人画展，其国画作品有多件在国内多家大报刊发表；并有多件在人民大会堂、毛主席纪念堂、天安门城搂收藏；1998年分赴香港、马来西亚、新加坡举办个人书画展；2002年、2003年分别在台湾韩国参加展出，均获得良好的评誉。

田园野趣 — 青年画家刘安民的绘画艺术

齐鲁大地少有山水画家，却多出花鸟画家，李苦禅、郭味蕖、崔子范、张朋、于希宁、孙其峰等著名画家都是山东人。莫非是齐鲁大地多平原之故？也不尽然，山东至少有泰山、沂蒙山啊！反正，上述诸家都是齐鲁风物养育而成的。一方水土一方人。李苦禅等老一辈画家的画，一派田园山野之趣，农家风味盈纸。跟什么人唱什么调。师承，总会深深地影响一位习画的人，潜移默化，发生作用。

刘安民先生是上述画家的晚辈，他间接或直接地沾溉过前辈乡贤的法乳，因此，他的花鸟画一样地富于齐鲁大地的田园野趣，朴实自然，生动新鲜，一股山风野气拂人。我想，离开山东家乡的山水田园与一方风物，不会有刘安民的花鸟画。同样，离开前辈乡贤的培养教育与启示点化，也不会有刘安民的花鸟画。有爱才有艺术。刘安民的绘画艺术有一种泼辣的、浓郁的、深厚的爱，对山花野卉，家禽野鸟的爱，那爱像他画上的颜色一般饱满欲滴，像他画面上的点线一样生动热烈。应该说刘安民花鸟画的最可贵处首推其画意画趣。有诗意然后有艺术。刘安民的画不乏浓郁的诗意，田园诗意。《国色》、《紫云飘香》、《君子之姿》、《丛林秋韵》、《秋思》、《朝晖》等作品都是诗意盎然之作，从中不难一窥画家对大自然和田园风物的眷爱，那是无病呻吟的玩纯形式的画家无法梦见的画境。从这一点上说，生活是无上粉本，自然是第一老师。“师外造化”与“中得心源”正是中国画创作的第一大法，刘安民先生正是恪守这一大法而有所成就的花鸟画家。无论他在花鸟画造型与笔墨技法上如何追求奇变，他都不会偏失中国画写意大道，因为他有对生活和艺术的挚爱，有对生活和自然的深入体验和观察，他有源头活水为创作之本。本固而枝荣，源远而流长，世间事理，我信其然。

绘画是内外双修的事。画意为内，行色为外。中国画讲究以意造型，以气炼形，以神为韵，以简驭繁，故写音者也，以内到外，以外至内之艺术也。刘安民先生之花鸟画，大胆心细，形神兼备，大方健硕，泼辣中有严谨之意，纵横中有锤炼之功，从传统理法中来又不囿于既成，力求新变而不涉狂怪，我相信，这是一条艰辛的探索之路，非一朝一夕之功可就。

我与安民先生相交多年，也算是多年的画友，他在琴棋书画诸多方面都有涉猎，爱好广泛。我很是被他的艺术真意所感染。我相信安民先生是一位真诚的画家，在这个喧闹的时代，尤为可贵。就他对艺术的真诚、执著和他一路走来的足迹表明，安民先生的未来会有丰硕的收获。在此我祝愿他在艺术道路上走得更高更远。

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