Klezmer （克里兹莫，又译克莱兹默，克莱兹梅尔） 由希伯来语中的”kley”（乐器）和”zemer”（歌） 所组成，意思是”犹太音乐家”。

Klezmer （克里兹莫） 由希伯来语中的”kley”（乐器）和”zemer”（歌） 所组成，意思是”犹太音乐家”。

Klezmer音乐最常出现在波兰、罗马尼亚、俄国和乌克兰等地的犹太人教堂或小区 （非犹太人小区也有） ，一般多在结婚生子的喜庆场合中演奏，且以各种形式的舞曲居多。

除了小提琴、黑管、手风琴等乐器演奏外，多半以Yiddish语（意第绪语，一种混合德语和希伯莱语的犹太语言） 发音演唱，电影《屋上提琴手》里的音乐就是相当典型的Klezmer。

十七世纪以来，中东欧的犹太人（Ashkenazic） 在音乐自主性上保有了较大的权力 （相对于南欧拉丁语系的Sephardic犹太人而言）。

在历经一千多年的流离漂泊后，音乐方面受到了异族文化的影响而产生变化，二次大战以色列建国后，犹太音乐的重心也从欧洲转到了美洲，甚至与爵士乐或乡村音乐融合。

Klezmer更是其中代表，传统中从事音乐演奏的犹太乐师多半以口耳相传，因此职业和业余乐手在技巧上的差距颇大，现在则加入许多学院派从事考察、整理旧曲目与创作新曲的工作。

Giora Feidman是最具知名度的Klezmer黑管大师，无论在古典乐坛或世界音乐领域中都很活跃。

西方的古典和流行音乐将八度划分为七个音（第八个音反复第一个音，因此这一音程被称为八度）。进一步 来说，西方音乐在一个八度内有两个特定的、不变的七声音阶形式：大调音阶和小调音阶。其他音乐文化也使用七声音阶，但其形式与西方的大、小调有所不同。

克里兹莫音乐（Klezmer Music）就是这样一种音乐文化。它是东欧犹太人的传统民间音乐。它的历史至少可以追溯到17世纪，起源于波兰、罗马尼亚、俄罗斯、立陶宛和乌克兰这些国家。这种音乐通常由一个乐队来演奏，使用各种各样的乐器，包括单簧管、小号、小提琴、手风琴、低音提琴，还有一个歌手。有些克里兹莫音乐与犹太教的宗教仪式有联系，但它们更多是在社交活动，特别是婚礼中演奏。虽然这种音乐就像犹太人自身那样，曾经在东欧遭受过灭绝剧办，但在20世纪末迎来了一次巨大的复兴，特别是在西欧、以色列、美国等地。克里兹莫音乐通过运用西方流行音乐一特别是摇滚乐、爵士乐的一些元素而得以保存和兴盛。

我们能够在《快乐的塔施利克》中欣赏到克里兹莫音乐的美妙之声，这部作品与圣洁日有密切的联系。在犹太人的新年，犹太教徒都要前往最近的海边、湖边或者溪边向水中投面包，以此来象征洗刷他们的罪恶。这种仪式被称为塔施利克。“快乐的塔施利克”意思是“从消除罪恶中归来”，现在是跳舞和喜悦的时刻。

这一欢快的曲调由三段分开的旋律（在稍后的谱例中，标示以A、B和C）构成。每一段都是双拍子并被反复以使舞蹈得到扩展。更为重要的是，每句都有它自己独特的音阶形式或调式。然而三种调式没有一个与西方的大、小调式完全一致：旋律S与我们的d小调音阶有些类似，但不完全等同；旋律B与我们的F大调音阶有很多共性；而旋律C近似于我们的f小调和d小调的混合。当你聆听旋律A和C时，你将听到一种清晰的异国之声。这其中的增二度音程（三个半音或一个半全音）更多地出现在东欧和北美的音乐中，而不是在我们的两种西方 音阶中。“快乐的塔施利克”最引人注目的地方是在类似小调式的A旋律和类似大调式的B旋律之间的转换。

最后，请注意这部东欧作品是一首欢乐的舞曲，然而却主要是用近似于我们的小调式写成的。小调式的音乐在西方人听来可能会感到悲哀，而对于更多的东欧人来说，它却能具有幸福的含义。人类对音乐的情感反应，不是被声音的物理性质所限制，而更多的是与每一民族的文化传统和音乐习惯相联系。