《仙萼长春图册》是清代宫廷画家郎世宁创作的一系列中国画作品‌，共含16幅图画，现藏于台北故宫博物院。分四时花卉，各幅间并缀以巨石、翎毛、小草，为融合中西画法的难得杰作。

每幅均宽28.4公分，高33.7公分。16幅依序为：01.牡丹、02.桃花、03.芍药、04.海棠与玉兰、05.虞美人与蝴蝶花、06.黄刺么与鱼儿牡丹、07.石竹、08.樱桃、09.罂粟、10.紫白丁香、11.百合花与缠枝牡丹、12.翠竹牵牛、13.荷花与慈姑花、14.豆花、15.鸡冠花、16.菊花。

郎世宁（Giuseppe Castiglione?,1688—1766）是意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等。

1714年5月4日，年仅二十六岁的伽斯底里奥内以传教士的身份，由耶稣会的葡萄牙传道部派遣，于第二年8月”日抵达澳门。按照当时欧洲来华传教士取汉名的做法，伽斯底里奥内取名郎世宁。随后，到了北京，郎世宁居住在紫禁城东华门之东的天主教东堂内。大约在康熙末期，郎世宁便以其画艺供奉中国的皇室，开始了他宫廷艺术家的生沽。一直到去世，他在宫廷内创作了大量人物肖像、历史纪实、走兽翎毛、花卉和静物画作品。他还将欧洲的油画、铜版画以及天顶画、焦点透视画的技法传授给供职宫廷的中国画家，形成了一种“中西合璧”的新颖绘画风格。

雍正二年扩建圆明园，这为郎世宁提供了发挥其创作才能的机会。他长时间居住在这座东方名园，画了许多装饰殿堂的绘画，既有欧洲风格的油画，还有在平面上表现纵深立体效果的欧洲焦点透视画。

雍正皇帝逝世后，接位的乾隆帝雅好书画诗文，在位期间重视宫廷绘画的发展，所以从康熙时就人宫的郎世宁仍然得到重用，成为宫廷画家中的佼佼者。 郎世宁自康熙五十四年(1715)来华，至乾隆三十一年(1766)去世，共五十一年，为二百余年前中国与欧洲的文化艺术交流作出了重要贡献。

郎世宁的主要贡献在于大胆探索西画中用的新路，熔中西画法为一炉，创造了一种前所未有的新画法、新格体，堪称郎世宁新体画。从现存的郎世宁亲笔画迹来看，它既有欧洲油画如实反映现实的艺术概括，又有中国传统绘画之笔墨趣味，确有较高的艺术感染力。

牡丹

此画是郎氏工笔重彩画的代表作。画面非常写实，笔致工整而有突兀感。此图工笔设色，充分体现了西画技法的特点。郎世宁在创作上汲取了前人的诸多优长，创立了自己独特的风貌。即以此幅为证，在花卉的技法上，花朵采用周之冕“勾花点叶法”的技巧，而花叶又加以恽寿平“没骨花”的画法，只以尖细的线条勾出叶脉!!由于郎世宁是非常受到皇帝赏识的宫廷画师因此后宫嫔妃与权贵大臣莫不以拥有郎氏真迹为傲,仙萼长春花鸟册主要是画给后宫嫔妃欣赏,郎氏擅长融合中国文化元素因此在献给达官贵人甚至帝王后妃的作品中大多充满吉祥寓意与物体来衬托画境,此幅牡丹特别之处在牡丹随风摇曳的丰满花姿,呼应了牡丹的大气与富贵!

桃花

此幅描绘桃花的花卉图还极为写真地描绘了两只春燕。燕子身姿妩媚矫健，极富生趣，画上桃花也取中国绘画所常用的折枝。桃花经常被比喻为情缘如桃花运,所以桃花象徵着缘份正旺又伴随春燕来嬉春!!好运来了的吉兆就是此画的意境!

黄刺蔍鱼儿牡丹

曾经有人说，郎氏的花鸟画可以作为生物课挂图，与真的实物几无差别，这绝非夸张。郎世宁一生差不多都是作为清廷画师而度过的，他的画大多是“进献”而作，均显得精工细描，谨小慎微。此画画的是黄刺叶、鸟儿和牡丹，敷色浓丽鲜豔。作者画这幅画工笔设色，充分体现了西画技法的特点。创立了自己独特的风貌，花朵采取了“勾花点叶法”的技巧。