《二手杰作》是由坏猴子(上海)文化传播有限公司出品，王子昭执导，许渌洋、刘晓丹、王子昭担任编剧，于和伟、郭麒麟、倪虹洁、许恩怡领衔主演，张子贤、 冯雷、吕行、刘美含等人联合主演的喜剧电影，于2023年10月27日在中国大陆上映。

高中语文老师马寅波（于和伟 饰）人到中年，事事不顺，儿子马墨（郭麒麟 饰）更是意外坠楼“自杀”，马寅波为了面子替儿子写了一封才华横溢的遗书，竟然让儿子一夜爆红，而他也假借儿子的名义，实现了自己逐梦文学圈的愿望，出书、炒作、颁奖，红得不亦乐乎，但儿子的突然醒来，让整件事情的发展变得越发离谱。

演职员表参考资料

演职员表参考资料

参考资料来源

《二手杰作》灵感源自2009年上映的美国电影《世界上最伟大的父亲》，这部充满讽刺意味的荒诞喜剧，自王子昭读大学期间看过就念念不忘。王子昭表示该片这种荒诞讽刺的喜剧，在二十一世纪市场中较为少见，而他自己小时候最喜欢此类题材，因此这次创作也是向童年喜爱的电影创作的致敬。

该片的剧本打磨了三年才定下来。2021年5月底，该片开机。

以上参考资料

《二手杰作》的主体剧情，可以概括为“马寅波的作家梦”，它所要讽刺的是马寅波这一类人，陷入偏执状态的半吊子文艺青年。电影讽刺的不仅仅是马墨，还有“世人”。学校里从老师到同学翻转的态度，是“拜高踩低”的生动演绎；社会公众对热点的盲目追捧，也催生了一系列迎合热点的怪现状。电影更是大力讽刺了文化圈的众生相——这部分几乎是电影的本土化原创。

该片在叙事手法上，导演通过一种荒诞的戏剧冲突赋予故事强大的动机，所以让故事后半段明显脱离了前期相对写实主义的手法，而是一种类似寓言式的疯狂叙事。这其实就陷入了一种类型化的叙事套路。作品整体上是一部非常标准的类型化创作：开篇交代人物困境；中间让人物实现梦想达到虚幻的巅峰，即让马寅波瞒天过海通过打造天才文学少年，实现名利双收；最后谎言被揭破，人物回到现实。这是标准的类型片套路，每一步几乎都能被预测到，实际上消减了作品的批判讽刺力度。

这部作品的父子设置上很有“佛”味，父亲陷入了文学梦的“执”，犯了佛家所言的“痴”，追名逐利，也就是一种“贪”。佛家又讲，万事皆是表象，是“色”，而世界的本质是“空”。父亲从无名之辈到风光作家，就是被“色”所惑。但是他的“儿子”是一个看起来很痴傻的人，代表“愚”，尚未得到“慧”，甚至因此被校长嫌弃智商低，要求其退学。可是实际上他的智商高于父亲马寅波，可谓大智若愚。他只是痴迷漂亮女同学，因此坠楼险些丧命。马寅波乘机伪造了遗书，编造儿子跳楼一说，在媒体推波助澜之下一下子成为社会焦点。这实际上是父亲对儿子身份的抢夺。这样的设定，既不是西方传统的弑父情结，也不符合中国传统父子中父亲隐忍牺牲的形象。它构成了一种很新的哲学关系。可惜的是，作品并没有利用好这种哲学关系。如果说，创作者能把看起来痴傻的儿子当作被名利蒙眼的父亲的一面镜子，经由他来看透“色”的表象，认识到“空”的本质，那这种父子的哲学关系才是完整的，是发挥戏剧作用的。

正面评价

该片前半部分，虽然大体改编自原版《世界上最伟大的父亲》，但经过本土化改编，倒不失荒唐和讽刺。后半部分，较之于原版儿子已死的设定，王子昭导演大胆让植物人醒来，逼迫本身潦倒困窘却一夜走红的父亲走上了一段更加骇人的发疯之路，自费出书、花钱宣传、囤书买榜，谎言终被戳穿，光天化日“斯文扫地”，文学出版的行业乱象、虚假偶像的泡沫繁荣、盲目跟风的自欺欺人全部曝光在大银幕，让每一个观众仿佛看见了自己。（《新民晚报》评）

《二手杰作》真实表现了一位“不得志”中年男性的精神困境，也表达了主创团队辛辣的社会讽刺。在剧作层面上对马寅波的刻画，饱满且立体，这是一位尽职尽责的父亲、老师，同时也是一个活生生的，不曾被生活磨平的男性。从演员层面来说，于和伟也为马寅波的人物塑造贡献了非常亮眼的表演。（《今日影评》评）

负面评价

《二手杰作》从父子入手，父亲马寅波人到中年诸事不顺，房事吃力，事业受挫，独子还是个不求上进、爱好猥琐的痴汉。沿袭原作创意，马家的命运在儿子偷拍女生导致坠楼昏迷后变得荒腔走板。改编过程中，王子昭把原片里的“孤独”主题转向焦虑、流量、面子、利益等时下颇受关注的社会症候。二手的创意似乎对接上本土的社情，可细品，生活的逻辑与情感的逻辑很快拽人出戏。片中一个个角色挣脱了普遍的公序良俗、脱离了人之常情的发展曲线，大众的基本盘被写成了轻易就被迷住的庸众。缺乏细节营造的“生活毛边”，充斥着短视频风格的“三秒一情节、五秒神转折”，再加上“一别两宽，各生欢喜”“你若安好，便是晴天”“永远年轻，永远热泪盈眶”等多年前青春疼痛文学之大成，演员们越是卖力演疯魔，距离观众越是遥远。（《文汇报》评）

《二手杰作》有让人会心一笑的地方，但多少还是让人觉得有些不得劲。一方面，从原作表达到本土化改编的过渡还不是很圆融，从“世界上最伟大的父亲”变为纯粹的讽刺并非不可，但结局的和解也就显得分量不足，与此前剧情的基调有些脱离，显得别扭，还不如一黑到底。另一方面，电影所要讽刺的人与现象，在2013年前后还比较有杀伤力和指涉性，在二十一世纪文艺青年被无差别贬低、传媒出版界影响力式微且在夹缝中生存的背景下，电影的一通嘲讽多少有点挑软柿子捏的意味。（澎湃新闻评）