中间画工作是将动画设计已经画好的关键动作，即原画之间的变化过程，按照角色的标准造型、规定的动作范围、张数以及运动规律，一张一张画出中间画来。

动画是由逐帧拍摄连续形成的动态影像，顾名思义，动画的最小单位是帧。

动画中的每一个动作均由多张画组成的，这些画中起到描述故事内容的最重要，且最具有代表性的动作的画为关键帧（KeyFrame），一个动作的第一张与最后一张被称为原画（关键帧），其余部分中，组成时间(Timing)，空间（Spacing）的部分被称为小原画（Breakdown），小原画是动画中及其重要的组成部分，起到控制整体动作的幅度，速度的作用，一部动画中除去原画之外，小原画是赋予角色灵魂的关键。而连接原画与小原画的其他张被称为中间画（Inbetween），中间画仅是使动画更顺畅的工具，其本身并不具有重要作用。

在动画创作中，原画与小原画起到最重要的作用，中间画仅起到补足空白的作用。

在日本动漫行业中，中间画叫做【中割り】，因此中国的有些动画制作人也把中间画叫【中割】。

中间画工作是一项非常繁重的、重复性强的劳动，动画工作需要严谨的设计及绘制，不可以进行随意的改造。动画工作人员需要经过严格的训练才能胜任工作。

绘制中间画时，要按照原画的编号顺序，将前后两张原画套动作定位钉上，再在其上覆盖上一张规格相同的空白画纸，打开拷贝台下的灯光，在两专题原画的形象动态之间，按照要求画出第一张中间画，这张中间画的动作间距和动态变化往往比较大，难度比较高，我们称之为“一动画”。一动画完成后，再将第一张原画与一动画相叠在一起，套在定为器 上，覆盖上另一张空白画纸，画出“二动画”，直到两张原画之间的中间过程式动画全部完成。绘制中间画是一项十分繁复、细致的工作。一部10分钟左右的短片，除原画外，通常需要绘制4000到6000张左右的中间画。这些工作都由动画人员来完成。

动画片中每一镜头的中间画，都必须对照相机摄影表进行操作，要符合原画的规定。所画的中间动作姿态必须符合运动规律，还要有一定的创造性。中间画上的形象要做到造成型准确、结构严谨、线条清楚、画面整洁。一动画完成后，要交给动画设计审看，符合要求后再画二动画。在一个镜头的后有中间画全部完成之后，自已要先做一次全面检查，做到不走形、不漏线、不缺张数，再将完成的镜头交给动画检验人员审查，直到通过为止。

（1）对原画动作设计的意图是否理解清楚，是否准确表现出来。

（2）是否熟练掌握角色造成型，是否能准确地绘制形象的转面、动态的结构。

（3）所绘动画线条是否达到要求

（4）角色的动作与运动是否符合运动规律。

（5）画面是否整洁，动画张数是否齐全，号码和标记是否准确

目前，手绘动画片中大部分角色的动作与形象都是由线条来表现的。因此从事中间画绘制的人员要熟练掌握铅笔线条技能，学习动画的人员可以通过复描的方法进行反复练习。学习绘制动画的人，要首先从线红起，除了训练手上工夫，还应注意训练目测的能力。只有坚持不断地练习，才能取得满意的成绩。