《百年孤独》，是哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯创作的长篇小说，是其代表作，也是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表作，被誉为“再现拉丁美洲历史社会图景的鸿篇巨著”。

《百年孤独》写作期间，哥伦比亚爆发过几十次内战，使数十万人丧生，社会政治环境动荡且不稳定。战争主要围绕着保守党与自由党之间权利的斗争而展开。两党之间的执政理念不一致，但对权利均充满着渴求。党派之间争权夺利，国家趋向于分裂，无法统一起来共同应对外部思想及文化的入侵，国家逐渐走向衰落。1849年，自由党正式宣布执政，国家面貌自此有所改观。《百年孤独》以哥伦比亚战争时期的社会与政治环境作为模板，将其特点浓缩到了小城马孔多当中。城市中，布恩迪亚家族种种离奇怪诞的事件的发生，暗示战争充满着黑暗、人性充满着扭曲。家族中，虽然不乏勇敢斗争者的身影，但个人的力量终究难敌社会及家族的力量。如无法团结起来，斗争者的身影，最终定然堙没在芸芸众生以及硝烟滚滚的战争之中。

《百年孤独》的作者马尔克斯，全名加夫列尔·加西亚·马尔克斯，生于1928年的哥伦比亚。受家庭环境的影响，作者文学修养较高，为《百年孤独》的创作奠定了基础。

家族中的男性成员，他们在某种程度上是第一代何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚的精神继承者，何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚是人类男性祖先的象征。他先以勇敢智慧开创世界，在困境中同恶劣的自然条件搏斗，建设家园，是家庭和社会的支柱。可后来他被吉普赛人从外界带来的象征人类文明的种种科学技术所吸引，以献身精神如痴如醉地投入到科学实验中，虽然探寻到一些科学真理（如圆形地形说等），但同时也陷入了崇尚经济利益（炼金术）、暴力（发明武器）、征服（认识世界奇迹）等欲望中。至始，他的男性子孙们发展了始祖种种想象阶段的幻欲，承载了男性征服自然世界的各种欲望：放纵生理欲望（第二代何塞·阿尔卡蒂奥和第四代奥雷里亚诺第二）、崇尚暴力战争（第二代奥雷里亚诺）、权利无限的统治欲（第三代阿尔卡蒂奥）、实业建设的创造欲（第三代奥雷里亚诺·特里斯特修铁路，奥雷里亚诺·森特诺制冰）、强烈的反抗性（第四代何塞·阿尔卡蒂奥第二陷入人类“崇高”劳动中又为重获人权而罢工）、精神寄托的依赖性（第五代何塞·阿尔卡蒂奥依靠宗教寻求解脱）、强烈的求知性（第六代奥雷里亚诺）等。家族中第二大代男性成员所表现出来的各种嗜好几乎涵盖了人类男性的各种特质，只是在作家笔下表现得更为集中、夸张突出。

可以惊奇地发现，家族中男性成员都只有两种归宿：一是死于非命，一是陷入不能自拔的孤独中退化。这里的“死于非命”，虽不是死于己手，却是死于整个男性欲望在现实中的交合（如战争、暴力），这也是男性自我戕害的象征。能逃出暴力劫数的人却逃不脱“孤独”。第一代何塞·阿尔卡蒂奥·布恩迪亚不是被捆缚在树上才陷入脱离同类群体的孤独中的，而是迷上科学——人类文明之后就开始了。自他始，后代男性要么陷入机械制造的孤独（理工学科），要么陷入研究家族历史即喻人类历史书籍的孤独（人文学科）。他们的“钻研”是一种退化，这时，男性已由建造世界征服世界的负有责任感的成熟男性退化到一种依赖母性维持自然生命的婴儿状态。最集中的体现是最后一代长着猪尾巴的小孩儿，“他强壮、好动，很像那些叫何塞·阿尔卡蒂奥的，但那睁大的眼睛和锐利的目光，却又酷似那些叫奥雷里亚诺的。”他一人集合了布恩·地亚家族男性的所有特点，是家族男性最终归宿的象征。这其实是表达作者欲意放弃处处碰壁，使人厌倦憎恶的男性统治秩序，是对男性所代表的道德、法律、军事、政治等制度的父权社会的叛逆，渴望退回到一无所知的原生命状态；或者依附于女性或母性获得一定的生命意义（如第六代奥雷里亚诺的晚熟）；或者干脆放弃对性别的认同，独自寻求生命的本源，探索人的本来面目（自性）。

这里的男性自我叛逆中包含两种潜在意旨：一是俄狄甫斯情结——对母性的依恋与崇尚，如第二代何塞·阿尔卡蒂奥与庇拉·特内拉接触时想象的是母亲乌尔苏拉；第三代奥雷里亚诺·何塞与其姑母阿玛兰坦·乌尔苏拉酿成的家族悲剧，无不显示男性对母性的依恋及强烈的占有欲。二是类似禅宗出世，觉悟自性的宗教情结，他们陷入孤独不能自拔，用与世隔绝的禁欲来逃避人类罪恶的惩罚。这似乎是在否定了男性价值体系后，作者重新构筑了或回归母性或彻底出世的两种终极模式，这难道是作者的双重认同吗？

在作品中的女性中，乌尔苏拉是整个家族母性的代表，几乎是整个家族史的见证人。“如果让她死去，小说也就‘半途而废’”。这说明没有她的存在，这个家族就无法延续。乌尔苏拉是家族的支柱，也是家族（人类）的始母，具有女性几乎一切的优点。在丈夫退缩脱离男性统治秩序时，她又建立了一个与原男性统治秩序有继承性和否定性的女性统治秩序。实际上，乌尔苏拉才是世界人类不仅从生命意义更是从秩序意义上真正的创始人。她不仅抛弃男性的野蛮与荒诞而真正引入文明——“找到了她丈夫在失败的远征中没有找到的那条通向伟大发明的道路，”还以“她丈夫那种神魂颠倒的热情”创建家园，解决人类基本生存问题；而此时，她丈夫“在这场动乱中恭候着上帝的光临”。

乌尔苏拉夫妇的“创世记”有双重象征。既有对人类之初原始氏族母系社会女性对人类发展所起的启蒙性引导作用的象征；也象征人类进入文明时代之后，男女两性对人类发展的作用：男人开创世界时，女人援助；男人蛮干乱闯时，女人阻止；男人停止不前时，女人继承；男人退缩逃避时，女人支撑。马尔克斯认为“妇女是使世界不至毁灭的支柱，而男人则没法推动历史向前发展。”但这里“创世纪”的寓言是对不切实际的男性的批判和对用实干苦干巧干而创立、引导与支撑世界或人类的女性的颂赞。

乌尔苏拉支撑家族，但她的理想女性统治秩序并不臣服于男性统治秩序，她反对暴力、权欲、空想（也许有一定价值）、纵欲（女性也不可避免）等消极因素，她努力使后代成为“永远听不到战争、斗鸡、生活淫荡的女人和胡思乱想的事业”的人，虽然最后不得不承认这是一种徒劳，但还是在力图阻止男性统治带来的恶果。

乌尔苏拉是书中女性形象的代表，是人类始母的象征，那么其他女性尤其是布恩迪亚家族成员更是“乌尔苏拉”的延续和补充。其中阿玛兰坦的高傲、丽贝卡的野性、雷梅黛丝（俏姑娘）的美丽、雷纳塔·蕾梅黛丝（梅梅）的热情，以及雷梅黛丝·莫科特的纯真善良，都是女性相对男性的特质的承载。第五代阿玛兰坦·乌尔苏拉是“创世记”时期第一代的乌尔苏拉经过历史发展变迁，赋予了新的女性意义的，融入家族历史上女性特点的总合体。这一点从其名字包含了两类女性的名字也可看出。她既有原始女性（乌尔苏拉）的勤勉、细致、倔强、有主见等优点，也有发展中女性（第二代阿玛兰坦）对欲望的强烈渴求，更融入了男性的放纵，所以她是被男性统治秩序一定程度地同化了的女性形象。至于书中涉及的其他女性，其性格包含于家族主体女性中，起传宗接代的作用，但庇拉·特内拉尤为瞩目。如果说家族内的女性是以乌尔苏拉为统率，那么族外女性的代表就是庇拉·特内拉。马尔克斯认为“她的人品与乌尔苏拉极为相似，但她是一个对现实的看法更为朴素的乌尔苏拉。”庇拉·特内拉是布恩迪亚家族的旁观者和几乎每起传宗接代交往的参与者。她以纸牌测出男女心中桩桩隐秘，简直是布恩迪亚家族（人类）的性女神。她比乌尔苏拉统治家族的时间长，从亲产第三代直至最后鼓励酿出第七代，她都以旺盛的精力作历史的见证；而乌尔苏拉在混乱不堪的家族后期就只是作者引以叙述的线索而基本失去了实际能力。乌尔苏拉努力维系家族，竭力避免由性乱导致的灾难，却终于在既继承她又是性欲占上峰的阿玛兰坦·乌尔苏拉的身上得到了非循环的实现。

孤独

作家以生动的笔触，刻画了性格鲜明的众多人物，描绘了这个家族的孤独精神。在这个家族中，夫妻之间、父子之间、母女之间、兄弟姐妹之间，没有感情沟通，缺乏信任和了解。尽管很多人为打破孤独进行过种种艰苦的探索，但由于无法找到一种有效的办法把分散的力量统一起来，最后均以失败告终。这种孤独不仅弥漫在布恩迪亚家族和马孔多镇，而且渗入了狭隘思想，成为阻碍民族向上、国家进步的一大包袱。

作家写出这一点，是希望拉丁美洲民众团结起来，共同努力摆脱孤独。所以，《百年孤独》中浸淫着的孤独感，其主要内涵应该是对整个苦难的拉丁美洲被排斥在现代文明世界的进程之外的愤懑和抗议，是作家在对拉丁美洲近百年的历史，以及这块大陆上人民独特的生命力、生存状态、想象力进行独特的研究之后形成的倔强的自信。这个古老的家族也曾经在新文明的冲击下，努力地走出去寻找新的世界，尽管有过畏惧和退缩，可是他们还是抛弃了传统的外衣，希望融入这个世界。可是外来文明以一种侵略的态度来吞噬这个家族，于是他们就在这样一个开放的文明世界中持续着“百年孤独”。作者表达着一种精神状态的孤独来批判外来者对拉美大陆的一种精神层面的侵略，以及西方文明对拉美的歧视与排斥。“羊皮纸手稿所记载的一切将永远不会重现，遭受百年孤独的家族，注定不会在大地上第二次出现了。”作者用一个毁灭的结尾来表达了自己深深的愤懑。

孤独是布恩迪亚家族的家徽，每一个成员都自觉不自觉地佩戴着它。同时，孤独在他们的世界里又是一把双刃剑。他们害怕自己陷于孤独的泥淖，而以自己独特的方式在反抗孤独，悖论的是他们的生存又离不开这种孤独，他们渴望保持孤独的高傲姿态。可见，布恩迪亚家族成员的孤独带有一定的矛盾性。

乌尔苏拉积极融入生活，奥雷里亚诺上校不断反复熔铸小金鱼，阿玛兰妲织了又拆，拆了又织不停做寿衣，庇拉尔·特尔内拉在与不同男人的纠缠中麻醉自己……布恩迪亚家族的每一个成员就这样无休止地在孤独中挣扎，既想逃脱，又想保持这种孤独的姿态。他们所有的努力似乎看似是没有结果的一种劳作。然而，按照本雅明寓言理论的说法，所有的寓言文本具有救赎性特点来解读，我们会吃惊地发现，他们不断反复劳作和西绪弗斯推石上山似乎有着某种相同的启示意义。不断反复劳作，而又毫无结果，这是一种超验的意象。“是一种对人类某种状态的说明。通过这样的说明，一个家族的孤独在此被进一步表现为现代人共有的巨大困惑：‘我们是谁？我们从哪里来？我们到哪里去？’而且，历史越是发展，文明越是进步，人类越是对自己有所认识，这种扰人心绪的困惑也越是得以增长。而最为困惑的也许是，人类永远也无法看清自己。”就像羊皮纸手稿是一张写满布恩迪亚家族孤独的密码，一旦当人类彻底认清了自己，读懂了这张带有寓言色彩的手稿，人类也就会毁灭了自己。就像布恩迪亚家族的人们一样，在一阵飓风中，永远消失在这个尘世了。《百年孤独》中的人们一直处于像《致密伦娜的情书》中说道：“我的本质是：恐惧。”以致密伦娜在给勃罗德的信中说“我还没有认识他的为人，就已经认识了他的恐惧……”。如同克尔恺郭尔所说：“当恐惧害怕他自己时，他就同恐惧对象保持着一种诡谲的关系。他的目光就再也离不开这个对象，而且，他也不愿意离开，因为，当某一个人想把目光从那个对象上挪开时，他就会感到后悔……”

空虚

在整个故事中，布恩迪亚经历了从淳朴的乡村生活到战争、革命，接着殖民入侵后的西方思潮的侵蚀，在到一切归于平静后的绝望、灭失，正是哥伦比亚，甚至是整个拉丁美洲历史演变和社会现实的再现。故事中的战争是美洲反殖民战争的缩影。主人公“奥雷连诺上校发动了三十二次武装起义，三十二次都遭到了失败。他跟十六个女人生了十七个儿子，这些儿子在一个晚上接二连三被杀死了，其中最大的还不满三十五岁。他自己遭到过十四次暗杀、七十二次埋伏和一次枪决，但都幸免于难”，最终在革命与无休止的战争中，上校杀死了自己的亲密战友，不可避免地使革命走向了停滞和反动，这和拉美洲的革命历程是吻合的。而上校在否定与自我否定，空虚与迷惘中失去了信仰和精神支柱，这是所有挑战孤独的勇士们一次具有历史意义的失败。奥雷连诺上校最终远离尘嚣，又躲入了小屋，度过了后来无用的数年岁月。这同样也是美洲轰轰烈烈的革命沉寂之后，那些昔日的英雄无奈选择。

历史观念

“我要为我童年时代所经受的全部体验寻找一个完美无缺的文学归宿。”这句话出自1982年，哥伦比亚黑绵羊出版社推出的加西亚·马尔克斯与另一位哥伦比亚作家兼记者普利尼奥·阿普莱约·门多萨的谈话录《番石榴飘香》，是马尔克斯关于《百年孤独》写作意图的叙述。很明显，这部作品是作者在以“我之笔写我之事”。同样是在《番石榴飘香》里，马尔克斯和门多萨还有这样的一段对话：“门多萨：布恩迪亚家族的历史可以说是拉丁美洲历史的翻版吗？马尔克斯：是的，我是这么看的。拉丁美洲的历史也是一切巨大然而徒劳的奋斗的总结，是一幕幕事先注定要被人遗忘的戏剧的总和。至今，在我们中间，还有着健忘症。只要事过境迁，谁也不会清楚地记得香蕉工人横遭屠杀的惨案，谁也不会再想起奥雷里亚诺·布恩迪亚上校”。可以肯定作者马尔克斯就是要用布恩迪亚家族的百年历史来浓缩拉丁美洲的历史演变的。加西亚·马尔克斯在小说的结尾处，用一个充满神秘主义色彩的隐喻高度浓缩地概括和预言了拉丁美洲的历史。他写道：“命中注定要一百年处于孤独的世家决不会有出现在世上的第二次机会。”也预示了只有这样的历史背景才可以成就这样的人的命运，唯有这样的命运，最能反映这样的历史进程。在整部作品中，作者的童年被融合了进去，童年时经历了那样的孤独、苦难的。童年的故事是作者自己的，同时其中有许多个“我”的生活影子。这些影子的集合就是这个民族的历史了。

从作品单个的人物形象来看，除了以上提到的奥雷里亚诺·布恩迪亚上校是拉美洲一代革命英雄的典型外，还有很多的形象同样具有代表性。如家族中的另一个贯穿始终的人乌尔苏拉，她从未看过羊皮书卷，却远比所有人都先知先觉。早在羊皮书破译之前，她就曾经在内心中对自己说：“这些事情在他们发生之前我就曾经见过，也早就知道”。这个智慧的人象征了什么？是普通的人有着永恒的智慧，抑或是历史循环的真谛？如果是《百年孤独》这作品还有一丝亮色，就在这个老妈妈身上。她没有什么文化，也没有什么深刻的思想，但是却有着质朴的本色，无论什么境遇。她一直活到自己的第六代出生，并且在暮年完全变瞎之后仍掩饰这一点，继续自己的操劳和回忆。她可以用皮鞭抽打暴戾的孙子，打得他满街乱窜；也能够去牢狱中探望造反的儿子，虽然对他的革命毫不理解，却毅然偷偷捎给他一把手枪。她招待儿子的死敌，一位政府的将军在她家里吃饭，因为她觉得这将军人品好，为穷人做了许多好事；她痛骂奥雷连诺上校忘记了自己的承诺，骄傲地宣称只要他敢杀害自己的朋友，就把他拖出来亲手打死。乌尔苏拉的品质仿佛是这个家族的存在的像标，而她的长寿也表明了“妇女们能支撑整个世界，以免它遭受破坏”；于此相对“而男人们只知一味地推倒历史。”在作者的眼中，男子们热衷于发明、炼金、打仗而又荒淫无度，而理智清醒的总是妇女。这种性的对比呈现的是两种力量的对比。当乌尔苏拉终于死去，力量的天平失衡了，她的子孙也在不久的将来灰飞烟灭了。

最后，作品在“冰块”和“石头”中开始，在一阵风中结束。加西亚·马尔克斯曾经近乎绝望地指出：“拉丁美洲的历史也是一切巨大然而徒劳的奋斗的总结，是一幕幕事先注定要被人遗忘的戏剧的总和”，这样的历史象征了孤独，就是“百年的孤独”。

魔幻现实主义

加西亚·马尔克斯遵循“变现实为幻想而又不失其真”的魔幻现实主义创作原则，经过巧妙的构思和想象，把触目惊心的现实和源于神话、传说的幻想结合起来，形成色彩斑斓、风格独特的图画，使读者在“似是而非，似非而是”的形象中，获得一种似曾相识又觉陌生的感受，从而激起寻根溯源去追索作家创作真谛的愿望。魔幻现实主义必须以现实为基础，但这并不妨碍它采取极端夸张的手法。如本书写外部文明对马孔多的侵入，是现实的，但又魔幻化了：吉卜赛人拖着两块磁铁“……挨家串户地走着……铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响……跟在那两块魔铁的后面乱滚”；又如写夜的寂静，人们居然能听到“蚂蚁在月光下的哄闹声、蛀虫啃食时的巨响以及野草生长时持续而清晰的尖叫声”；再如写政府把大批罢工者杀害后，将尸体装上火车运到海里扔掉，那辆火车竟有200节车厢，前、中、后共有3个车头牵引！作家似乎在不断地变换着哈哈镜、望远镜、放大镜甚至显微镜，让读者看到一幅幅真真假假、虚实交错的画面，从而丰富了想象力，收到强烈的艺术效果。

故事内容错综庞杂，故事主人翁第二代、第三代常常采用相同的姓名，在阅读过程当中，如不一一记录人物的复杂关系，会出现幻觉错觉，产生第十章人物已死去，第四十章人物复活的荒诞想法。而作者正是抓住了相同姓名多代复杂关系的延续，一代又一代重复感加深整篇小说的魔幻孤独色彩。

神话、典故的运用

印第安传说、东方神话以及《圣经》典故的运用，进一步加强了本书的神秘气氛。如写普鲁邓希奥·阿基拉尔的鬼魂日夜纠缠布恩迪亚一家，便取材于印第安传说中冤鬼自己不得安宁也不让仇人安宁的说法；有关飞毯以及美人儿蕾梅黛丝抓住床单升天的描写是阿拉伯神话《天方夜谭》的引申；而马孔多一连下了四年十一个月零两天的大雨则是《圣经·创世记》中有关洪水浩劫及诺亚方舟等故事的移植。拉丁美洲的民间传说往往带有迷信色彩，作家在采用这些民间传说时，有时把它们作为现实来描写；如好汉弗朗西斯科“曾和魔鬼对歌，击败了对手”；阿玛兰妲在长廊里绣花时与死神交谈等等。有时则反其意而用之，如写尼卡诺尔神父喝了一杯巧克力后居然能离地12厘米，以证明“上帝有无限神力”等等，显然是对宗教迷信的讽刺和嘲笑。

本书中象征主义手法运用得比较成功且有意义的，应首推关于不眠症的描写。马孔多全体居民在建村后不久都传染上一种不眠症。严重的是，得了这种病，人们会失去记忆。为了生活，他们不得不在物品上贴上标签。例如他们在牛身上贴标签道：“这是牛，每天要挤它的奶；要把奶煮开加上咖啡才能做成牛奶咖啡。”这类例子书中比比皆是，作家意在提醒公众牢记容易被人遗忘的历史。

独创新颖倒叙手法

另外，作家还独创了从未来的角度回忆过去的新颖倒叙手法。例如小说一开头，作家就这样写道：“许多年之后，面对行刑队，奥雷里亚诺·布恩迪亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”短短的一句话，实际上容纳了未来、过去和现在三个时间层面，而作家显然隐匿在“现在”的叙事角度。紧接着，作家笔锋一转，把读者引回到马孔多的初创时期。这样的时间结构，在小说中一再重复出现，一环接一环，环环相扣，不断地给读者造成新的悬念。最后，值得注意的是，本书凝重的历史内涵、犀利的批判眼光、深刻的民族文化反省、庞大的神话隐喻体系是由一种让人耳目一新的神秘语言贯串始终的。有的评家认为这部小说出自8岁儿童之口，加西亚·马尔克斯对此说颇感欣慰。这是很深刻的评判目光。因为这种直观的、简约的语言确实有效地反映了一种新的视角，一种落后民族（人类儿童）的自我意识。当事人的苦笑取代了旁观者的眼泪，“愚者”自我表达的切肤之痛取代了“智者”貌似公允的批判与分析，更能收到唤起被愚弄者群体深刻反省的客观效果。

《百年孤独》被认为是拉丁美洲文学爆炸时代的代表作品，在世界文学史上占有极其重要的地位，在拉美世界只有博尔赫斯等少数作家可以媲美，而且在世界各地掀起了拉美文学风。魔幻现实主义也被认为是具有创意的写作手法之一。

1967年5月，《百年孤独》问世了。第一版五千册十五天即在布宜诺斯艾利斯销售一空。在几个月内又连印数版，售书盛况依然。据巴尔加斯·略萨讲，《百年孤独》“在三年半的时间内出售了近五十万册，加西亚·马尔克斯以前出版的书也同时再版，在西班牙语世界达到了前所未有的印数。”欧美出版商也闻风而动，几个月内便签订了近二十个翻译出版合同，包括英、法、德、意、俄、保、波、捷、匈、罗等许多个语种，并接连获奖：1969年，意大利译本获“齐安恰诺”奖，同年获法国最佳外国作品奖。第二年，格雷戈里·拉巴萨的译本被评为美国当年十二部优秀作品之一。

《百年孤独》是魔幻现实主义文学的代表作，描写了布恩迪亚家族七代人的传奇故事，以及加勒比海沿岸小镇马孔多的百年兴衰，反映了拉丁美洲一个世纪以来风云变幻的历史。作品融入神话传说、民间故事、宗教典故等因素，巧妙地糅合了现实与虚幻，展现出一个瑰丽的想象世界，成为20世纪重要的经典文学巨著。1982年加西亚·马尔克斯获得诺贝尔文学奖，奠定世界级文学大师的地位，很大程度上便是凭借《百年孤独》的巨大影响。

在《百年孤独》发表之前，马尔克斯在拉丁美洲文坛之外并不广为人知。《百年孤独》刚一面世即震惊拉丁美洲文坛及整个西班牙语世界，并很快被翻译为多种语言，被公认为魔幻现实主义最具代表性的作品，被称为“20世纪用西班牙文写作的最杰出的长篇小说之一”。马尔克斯也一跃成为名噪一时的世界级作家。

《百年孤独》这个作品受到中国读书界和文学界的重视，莫言、冯骥才、丛维熙、韩少功、王安忆、郑万隆、扎西达娃等作家的创作，不同程度受过这个作品的创作风格影响。

2023年12月，“2023抖音年度好书榜”发布，该书入选。

1982年，瑞典文学院认为，马尔克斯在《百年孤独》中“创造了一个独特的天地，即围绕着马孔多的世界”，“汇聚了不可思议的奇迹和最纯粹的现实生活”，因而授予他诺贝尔文学奖。

作家、诗人巴尔加斯·略萨称这部小说是“美洲的《阿马迪斯》”“完全可以和西班牙古典文学名著《堂吉诃德》婉美。”

阿根廷作家胡利奥·科塔萨尔：“它以锐不可挡之势闯入南美小说领域，并使之摆脱了令人乏味的叙事状物的呆板陈旧模式。”

《纽约时报》：《百年孤独》是“继《创世记》之后，首部值得全人类阅读的文学巨著。”

我读《百年孤独》这本书第一个感觉是“震撼”。原来小说可以这样写。紧接着感觉到遗憾，我为什么早不知道小说可以这样写呢？二十多年来我始终在跟马尔克斯搏斗。这样的作家，我们既恨又爱，爱是因为打开我们头脑很多的禁锢，恨他是因为他的吸引力太强大了。——2012年诺贝尔文学奖得主莫言

《百年孤独》我读了三遍，现在我的孩子也已经读完《百年孤独》，他在英国跟我一块在火车上读的，一边读还一段一段念给我听。这是一本天才之作。——余华

我对《百年孤独》有非常真实的、崇敬的感觉。这样的作品会不停地卖，一代一代的人都会读，是长销书，当年文学青年几乎人手一本。——苏童

《百年孤独》乃是过去五十年来所有语言中最伟大的杰作。——萨尔曼·拉什迪

一部惟一的美洲《圣经》。——卡洛斯·富恩特斯

加西亚·马尔克斯是所有语言中最伟大的作家。——比尔·克林顿

他是个强有力的作家，有着丰富的想象。他继承了欧洲政治小说的伟大传统，其结果是历史剧与个人戏剧合二为一。——欧文·肖

加西亚·马尔克斯是诺贝尔文学奖得主中惟一没有争议的一位。——韩素音

20世纪90年代中期，马尔克斯曾访问中国。看到自己的作品未经他授权便已在中国街头热销，他对此极为不满，声称“有生之年不会将自己作品的任何版权授予中国的任何一家出版社”。但是说归说做归做，2011年5月，《百年孤独》获得马尔克斯正式授权，许可出版发行中文版。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（Gabriel García Márquez，1927—2014），哥伦比亚作家，魔幻现实主义文学代表人物。马尔克斯1927年出生于哥伦比亚马格达莱纳海滨小镇阿拉卡塔卡。童年与外祖父母一起生活。1936年随父母迁居苏克雷。1947年考入波哥大国立大学。1948年因内战辍学，进入报界。五十年代开始出版文学作品。六十年代初移居墨西哥。1967年出版《百年孤独》。1982年获诺贝尔文学奖。加西亚·马尔克斯作品的主要特色是幻想与现实的巧妙结合，以此来反映社会现实生活，审视人生和世界。作为一个天才的、赢得广泛赞誉的小说家，被誉为“二十世纪文学标杆”，加西亚·马尔克斯将现实主义与幻想结合起来，创造了一部风云变幻的哥伦比亚和整个南美大陆的神话般的历史。2014年4月17日，加西亚·马尔克斯在墨西哥首都墨西哥城因病去世，享年87岁。

主要作品有长篇小说《百年孤独》《霍乱时期的爱情》，中篇小说《没有人给他写信的上校》《一桩事先张扬的凶杀案》，短篇小说集《世上最美的溺水者》《礼拜二午睡时刻》，自传《活着为了讲述》，非虚构文学作品《一个海难幸存者的故事》等。