国家一级演奏员，歌剧音乐指导，中央歌剧院副院长，国家大剧院合唱团团长。 黄小曼出生于音乐世家，自幼学习钢琴，1970年入伍，担任钢琴演奏员；1976年退伍，考入中央歌剧院，1985年毕业于中央音乐学院钢琴系。1990年起担任中央歌剧院音乐指导；1991年被评为国家一级演奏员，享受国务院“特殊贡献专家”特殊津贴；2000年任中央歌剧院副院长；2002年开始，连续五届担任中央电视台青年歌手大奖赛美声组、合唱组评委。

1999年为了高雅艺术的普及，策划并推出了系列“中外艺术歌曲音乐会”，并担任艺术指导。

1999年在庆祝澳门回归的天安门大型广场音乐会“中国心”中任总策划和艺术指导。

1999年荣获文化部颁发的全国优秀演奏奖。

2000年中央电视台“东方之子”栏目对她进行了专门的采访和报道。

2001年为了申办“2008北京奥运会”，在北京故宫午门举行的“世界三大男高音”音乐会任总策划、艺术总监。

曾先后在中央电视台推出的52集大型专题片“感受交响音乐”和52集大型专题片“走进歌剧”中担任总策划。

2023年5月7日，参加《经典咏流传·正青春》。

在四十年的艺术生涯中，排演过几十部中外歌剧，熟悉歌剧的全部制作过程，并在多部歌剧和重大音乐活动中任音乐指导和艺术总监。为中国歌剧事业培养出很多优秀的歌剧演员，他们中有许多在国际声乐比赛中获奖。黄小曼曾出访过芬兰、意大利、奥地利、希腊、法国、澳大利亚、新加坡、马来西亚、韩国、中国台湾地区、中国香港地区等国家和地区。她现为中国音乐家协会理事；北京市东城区文联副主席、音协主席。

今天来到我们节目中作客的是中央歌剧院副院长黄小曼。黄女士你好，你好，可以说歌剧对于很多中国观众来说是近几年才被逐渐接受的，因为它毕竟是西方一个很传统古老的艺术种类，我知道您曾经在1998年的时候，带领您的剧团到台湾去演出。

黄小曼：那个时候是我们的院长王世光，他是一个很有名的作曲家，他带领着我们剧院二百多人的队伍到了台湾，这个也是挺有意思的一件事，因为去演《图兰朵》。《图兰朵》是在中国，在大陆，在北京首次上演，全部用中国人自己演出的，原来都是外国的演员演中国的故事，这次整个都是中国人演的，所以让大家感到很亲切。这样台湾的同行觉得我们应该搬到台北去演出，他们热情的邀请，在5月份的时候，正好赶上“五一”劳动节前后到了台北，在台北的“中国大剧院”，在那演出效果很好，因为他们可能看过多种版本的《图兰朵》，但是没有看过中国人自己演的《图兰朵》，因为这是西方人写的中国的故事，而且还有意思的一点，我们院长写的《马可·波罗》又是一个中国人写西方人的，在中国生活的一个故事，所以这两个戏当时在台湾引起了轰动，大家感觉到耳目一新，尤其是长了我们中国人自己的志气，同时还演出了《威尔第的安魂曲》，所以在台湾的声乐界，大家都认可，中国大陆的、北京的、中央歌剧院的声乐实力和音乐实力是很强的，有相当高的水平。

我知道人们常说，干一行爱一行，您也很喜欢您的工作，以前曾经流传过这么一句话，叫“郎中爱药方，厨子存食谱”，您从事音乐工作这么多年，好像对乐谱也是情有独钟。据我所知，您和您的同事从台湾回来的时候，别的东西您没买，但是买了很多的乐谱。

黄小曼：对，这个是从另一方面反映了台湾的谱子，尤其是我们需要的歌剧的谱子，主要是歌剧的谱子，如果在欧洲买会很贵很贵。但是在台湾，通过它的出版，加上中文，把这个成本可能是降下来了，所以相对价钱很便宜。然后我们基本上团里的所有的演奏员或演唱的演员们，他们都是一箱子，一箱子，拿纸箱子打包回来的，其他东西没有特别大的收获，但是谱子方面有很大的收获。

看来您是很敬业，也很热爱您这份职业。

黄小曼：是，因为这种机会挺难得的，（谱子）如果加上中文，在理解上各个方面，作为演员来说，就会更直接一些，因为我们从事的是西方艺术，但西方艺术如果不写成中文，有些东西还要自己去查字典，很辛苦。像这样呢，在谱子上基本上大意什么的都有，所以大家特别喜欢，当时买了好多好多这样的谱子。我们的书店其实也卖（谱子），但是你去书店看到很少一部分，不像（台湾）歌剧类、管弦乐类，然后钢琴类，分得很详细，这样就让你定向的，为自己的专业寻找自己的谱子，尤其歌剧在咱们大陆，普及的程度不够，所以人们一谈到歌剧，开个玩笑说，谈虎色变，歌剧太难懂了，唱的听不懂，这种感觉，实际上，如果你真正沉下来去看一部歌剧，尤其是看我们歌剧院的歌剧的时候，你会感觉到一种，在那里面，你什么都欣赏到了，因为在歌剧里他有戏、有故事、有独唱、重唱，有合唱，还有乐队，就是说这种声音的一种交响，已经足以让你感觉到一种音乐的魅力，这上面还有舞美、有灯光、有服装、还有舞蹈，想想这个集大成的一个形式是很漂亮的。

我感觉您说的这个歌剧就像我们中国的国粹京剧一样，是一种综合的艺术美。

黄小曼：对，是这样的。

就是说是音乐的最高表现形式，所以为什么在世界各国，比如元首之间的交往啊，或者最高层次的交往，上流社会的一些交往，都是要用歌剧来交往，他们在看歌剧的时候，穿上很漂亮的晚礼服，然后中间休息，互相社交一下，互相问候一下，给提供这么一个很高雅的场合，也体现了欣赏者的文化素质和欣赏水平。

黄小曼：对。

我知道欣赏歌剧，您也提到演出的场地，要求很高的，据说您在台湾演出的时候，挺有感触的，观众欣赏的时候，包括演出剧场的环境，都是堪称一流的。

黄小曼：是这样的，因为那个“中国大剧院”，可能是这个名字，可能不太准确，这个剧场是仿造美国林肯艺术中心造的，所以音响特别好，不用加这些麦克，你如果站在舞台中心，轻轻咳嗽一声，你就会觉得从后边，最后一排观众席返给你回声，而且在演出的时候，我就特别深有感触，不用说什么把手机，BP机关掉，而没有一个人发出这样的声音，这就说明，在音乐的普及方面，他们知道，到什么场合我应该怎么去做，这些出席的这些人。我们的观众在这方面相对来说还没有多去培养，应该多去培养他们，提醒他们，让他们知道，噢，看这种演出时，不能带BP机和手机，因为实际上，应该想明白了，带上也用不了，对吧。

黄女士，近几年可以说港台的一些流行歌曲，通俗歌曲，在大陆可以说是风靡啊，而且他们很多歌手也是家喻户晓，我不知您去台湾以后，有没有注意过，他们通俗和流行歌曲，在台湾音乐界是占主流的吗？

黄小曼：我觉得不是，因为从音乐上来说，占主流的只有歌剧和交响乐、还有京剧，是很正统的，而且真正在上流社会和主流社会，是不会去欣赏那些东西，那些东西相对来说，可能和青年人接触的更多一些，从这方面，我们一说台湾，就是港台歌星，台湾的歌星某某某，香港的歌星某某某，实际上，真正到了主流社会，还是歌剧的语言，交响音乐的语言，和京剧的语言，这一点是不容置疑的。

2023年2月，获得国家大剧院首批荣誉艺术家称号。