《高高亭图》是元代画家方从义创作的纸本墨笔画，现收藏于台北故宫博物院。

图中间有两山一亭，林木数丛，又一悬崖。近景只有一悬岸，山坡稍陡，只有山道一条通至草亭，山道及茅亭旁有丛林及高大树木；中景为缭绕云气；远景为耸立着两座山峰，山顶有树林装饰，右上角有隶书“高高亭图”四字；左边章草书“李君子高昔于南谷丈人座上会之，今不远百里求余图。此已一年矣，醉后纵笔写之如此，方方壶”。

据画上题识：“李君子高昔于南谷丈人座上会之，今不远百里求余图此已一年矣，醉后纵笔写之如此，方方壶。”可能方从义十多岁便学道，曾拜谒当时知名的杜道坚，而与李子高有一面之缘。此幅画赠李子高，也是道教因缘。“高高亭”画名可能来自子高字号。

在他的题诗中可知，画家创作时的情景：当其杯酒狼藉，伏案假寐，恍惚间进入了虚幻、下意识的梦境，一种油然的冲动促使他不自觉地起身，挥笔泼墨，开始时比较生硬，酒酣一发，便充分地在纸上挥洒自如，虽用笔草草，确水墨淋漓，奇气横溢，生趣盎然的“高高亭”呈现在图上。

该图钩云点苔，随意不羁，风格简逸，而山川精气更在水墨精微中见出，体现元代道士藉山水追求清静自然，心灵解脱之哲学，用笔草草，意境无穷。

这幅《高高亭图》，乍看之下，峰非峰，树非树，笔无皴法，墨无浓淡，草率粗略，一团漆黑，几不成画。其实，它所展现的是一个其气泊然、其貌充然而超越现实的心境。

此画构图简洁，全以简达意。技法上，无论是远山还是近山均以湿笔直扫而成，墨气湿润酣畅，淋漓尽致，可看出画家有着高超精湛的用墨功夫，勾云树法以狂草入画。《高高亭图》的笔法是简单的，但这简单中又包含了许多轻微细腻的变化幅度；它的章法是直率的，但在这直率中，却能使人感受到云气满幅、丘壑满纸；它的线条浑厚、落笔凝重，行笔快捷而到位。

上海博物馆研究馆员凌利忠：《高高亭图》用简笔破墨法，间以米点，行笔草草，酣畅淋漓。

此图明时为宋荦所有，后入清内府。现藏于台北故宫博物院。

该图著录于：《石渠宝笈初编》（御书房），下册，1139页；《故宫书画录》（卷五），第三册，242-243页；《故宫书画图录》第五册，85-86页。

方从义（活动于公元1338—1378年），江西贵溪人。字无隅，号方壶。元末之际入上清宫为道士，通性命之学，品格高洁。画山水师米芾、高克恭，是元代后期江西龙虎山上清宫的正一教道士。在他早年修道过程，藉名山大川的游历来体认造化奥妙，并以其才学在北方结交许多朋友，如蒙古道士张彦辅与色目进士余阙。其作品大都是山水，多为道友而作。