高居翰（James Cahill，1926年~2014年2月14日），出生于美国加州，本名詹姆斯·卡西尔。是著名的中国美术史专家，当今中国艺术史研究的权威之一，西方极具影响力的中国美术史学者，被誉为“最了解17世纪中国艺术的外国人”。。

1950年获加利佛尼亚伯克利大学东方语言系学士学位，1952、1958分别获密歇根安娜堡大学（Ann Arbor）艺术史系硕士和博士学位。高居翰教授曾在曾在美国华盛顿弗利尔美术馆服务近十年，并担任该馆中国艺术部主任。他也曾任已故瑞典艺术史学者喜龙仁（Osvald Siren）的助理，协助其完成七卷本《中国绘画》（Chinese Painting ：Leading Masters and Principles）的攥写计划。自1965年起，他开始任教于伯克利加州大学的艺术史系，负责中国艺术史的课程迄今，为资深教授。1997年获得学院颁发的终生成就奖。

中国古代绘画史，中国晚明绘画，十七世纪中国绘画等。

作为中国绘画史研究的资深元老，高居翰曾长期担任加利佛尼亚伯克利大学（The University of California at Berkeley）艺术史和研究生院的教授，以及美国华盛顿弗利尔美术馆（The Freer Gallery of Art）中国书画部顾问，他的著作多是由在各大学授课的讲稿修订，或是充分利用博物馆资源编纂而成，皆是通过风格分析研究中国绘画史的经典书籍，享有世界范围的学术声誉。后期，他又对中国古代绘画中的性别问题产生兴趣。高居翰教授的著作多由在各大学授课时的讲稿修订或充分利用博物馆资源编纂而成，融会了广博的学识与细腻、敏感的阅画经验，皆是通过风格分析研究中国绘画史的典范。重要作品包括《中国绘画》（1960年）、《中国古画索引》（1980年）及诸多重要的展览图录。他还纂写了一套五册的中国晚明绘画史，其中第一册《隔江山色：元代绘画》、第二册《江岸送别：明代初期与中期绘画》、第三册《山外山：晚明绘画》均已陆续出版。1978年至1979年，高居翰教授受哈弗大学极富盛名的诺顿（Charles Eliot Norton）讲座之邀，以明清之际的艺术史为题，发表研究心得，后整理成书：《气势撼人：十七世纪中国绘画中的自然与风格》，该书曾被全美艺术学院联会选为1982年年度最佳艺术史著作。1991年，高教授又受纽约哥伦比亚大学版普顿（Bampton）讲座之邀，发表研究成果，后整理成书《画家生涯：传统中国画家的生活与工作》。

高居翰教授曾任北京故宫博物院古书画研究中心外聘专家，通过国内外同行对研究方法和学术成果的交流，不断提高陈列和保管及修复、复制技术，不断培养学术新秀，从根本上推动中国书画类文物的学术研究与文物保护的发展，研究重点为故宫博物院的藏品和散佚在世界各地的清宫旧藏，其中包括中国历代书法、绘画、碑帖等。

三联书店总编辑李昕在微博中表示：“这是真正的大家名作。高先生关于中国美术史的著作，受海内外学界推重，是一座难以跨越的高峰。”艺术批评家、策展人杨卫认为，中国的艺术研究者在研究中国艺术史时可以借鉴高居翰的一些方法，很多艺术研究者都受到他著作的影响和启迪，“他通过一个风格的演变研究，将一个时代的风貌呈现出来，从西方人的眼中让我们看到更丰富的中国文化。”

“高居翰先生对中国古代绘画比中国人还了解得透彻，先生的文笔入骨三分，细腻入微。堪称中国绘画研究的泰斗，愿高居翰先生一路走好！”艺术家周春芽表示：“许多我们对中国美术史的了解都来自这个美国人。”——策展人、艺术家张建俊

中国美术由于传统太长，无论是资料掌握或观念的自由度，都形成入门的障碍。高居翰的中国美术史，提供了一个新颖而不同的视野，对我们重新面对自己的传统有耳目一新的启发性。 ——蒋勋（台湾东海大学美术史教授）

高博士的论著读来皆十分有趣，无一例外。然其中的趣味性乃深蕴睿智，此为作者之学识、分析问题与解析图像的卓越能力，以及丰富的阅画经验综合所得之产物。高博士所阅之画，甚至包含了大量中国大陆收藏的作品，像他那样见过那么多作品的几乎没有第二人。其分析力之敏锐与深刻，常令我不由得为之惊叹。——古原宏伸（日本奈良大学美术史教授）

·Chinese Painting. Reprinted. New York: Rizzoli, 1985, 1960.

·Hills Beyond a River: Chinese Painting of the Yuan Dynasty, 1279-1368. New York: Weatherhill, 1976.

·Parting at the shore: Chinese painting of the early and middle Ming dynasty, 1368-1580. New York: Weatherhill, 1978.

·The Distant Mountains: Chinese Painting of the Late Ming Dynasty, 1570-1644. New York: Weatherhill, 1982.

·The Compelling Image: Nature and Style in Seventeenth-century Chinese Painting. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1982.

Three Alternative Histories of Chinese Painting. Lawrence, KS: Spencer Museum of Art, 1988.

·The Painters Practice: How Artists Lived and Worked in Traditional China. New York: Columbia University Press, 1994.

·The Lyric Journey: Poetic Painting in China and Japan. Cambridge, MA: Harvard University Press, 1996.

·The Flower and the Mirror: Representations of Women in Late Chinese Painting, is presently being prepared for publication.