马欣乐，旅美画家、收藏家。八十年代大量研习古代及近现代绘画，并受黄胄、刘文西等长安画派的影响，风格多样，造诣深厚。1985年毕业于西安外语学院并研修于西安美术学院，1990年获取艺术硕士学位， 同年作品参加亚洲水墨画展并获优秀奖。

马欣乐，鉴赏家，中国美术家协会会员。师从黄胄，并受到刘文西等长安画派的影响，获中国艺术硕士学位后于90年代初赴美国学习油画专业，师从纽约哥伦比亚大学当代写实派大师费利普-波尔斯坦先生 ，获西方艺术硕士学位，在俄亥俄州立大学及堪萨斯大学美术学院任教八年，并师从纽约收藏大家王已千先生学习中国古代书画鉴定。

旅美期间，曾大量举办个展、联展和讲学活动。1999年受邀为美国克林顿总统图书馆绘制巨幅作品《驰骋风雪图》；2006年参加加拿大维多利亚国家美术馆举办的20世纪中国人物画展；2007年在上海美术馆举办《回顾与展望》；2010年在西安美术馆举办《故乡行-马欣乐画展》；2011年参加中国美术家协会主办的《生活之路-黄胄师生30人画展》；2012年在北京炎黄艺术馆举办《东西互渐-马欣乐艺术作品展》。

出版物有《马欣乐画集》、《欣乐画马》等作品集十余种。其画作被中、美、加等国家的政要、博物馆和知名人士所收藏。

1995年毕业于美国俄亥俄洲立大学油画专业取得硕士学位留校任教，又拜学于纽约哥伦比亚大学当代写实派大师费利普波尔斯坦先生，多次在欧、亚、美洲举办联展与个展，作品以人物，花卉和马为主，并由许多国家、大学博物馆、团体及个人收藏。数年从师王己千先生学习中国书画鉴定，在美国收藏界颇具声誉。1999年受邀为美国克林顿总统图书馆绘制巨幅作品《驰骋风雪图》深得克林顿夫妇的好评。

马欣乐出生在中国的古城西安，从小触目动心的皆是秦砖汉瓦唐三彩，他临摹过唐代名画，熟读过唐人古诗，这种文化的陶染自然形成了他追慕大唐雄风的古典文化情结。在他以后的成功作品中，如《昭陵六骏万古存》《颜真卿造像》《盛唐乐师图》以及《大唐盛景图》长卷等，无不折射出这种文化情结对他的影响。

他的人生是幸运的，苍天恩赐他许多人无法得到的机运。他曾师从开宗立派的绘画大师黄胄,常得先生耳提面命,　跟随老师在钓鱼台，北京饭店观看李可染、程十发、刘海粟

他读史、读论、读诗，也读哲学、历史、美学，还读过不少文学名著，涉及的范畴自然不止于中国也包含外国的，他的重点当然还在于研究和实践东西方绘画的“理”和“技”。实际上，他是先接受过中国传统艺术的教育，并形成自己独特的造型方法和笔墨感觉，尔后又走向海外去感受和研究西方绘画的造型体系。可以说，他擅长油画，在他的油画里自然而然地融进了不少中国传统的绘画元素；他更精于中国画，无论是山水、花鸟还是人物、走兽，也不论是工笔还是写意，同样顺理成章地引进了不少西画的观念和方法，以弥补传统中国画的先天不足。这些横向和纵向的知识结构和艺术结构的交互作用也就必然地为他的艺术发展建构起一个开放的、自由的形态，其中融合了中西绘画的特点是十分鲜明的。

在马欣乐的海外风景写生作品中，他运用了现代和传统的策略，在造型、图式、笔墨方法和色彩表现方面，都突破了传统绘画的框架和模式，呈现出自由、松秀、舒展、清丽的形式美感，然而又维系着中国画表现自然界生命韵律追求气韵生动的首要法则。

如果说，马欣乐对景写生的山水画偏重于中西两种异质性绘画元素的相融相合的话，那么表现在他的人物画、动物画以及花鸟画的创作中所显示的突出特点则是对西画影响的削弱而注重民族特色的承继与弘扬，强调的是对民族绘画传统的变革和超越。他的人物画立足于博大精深的传统文化，大胆地截取一段又一段华彩的历史篇章，让人物在历史氛围中放达情怀，让运笔、施墨、赋彩在形象塑造中各尽所能、虚实互补、以景衬情、书画并茂、彩墨互映、线面结合、疏密得当，显示出“思接千载，借古开今”的独特面貌，弥漫着浓郁的文化气息、自然情怀和浅吟低唱的内在意绪。

纵观马欣乐这些具有很强语义功能的作品，你很难无动于衷。画面的形式美感及其中深层的精神寄寓,会让你思索、追寻、体味。你会因一种心灵的沟通而愉悦,甚至心灵会为之激荡。他的遥想古典、意欲超越的文人诗心,以及融合中西两种绘画营养以求中国画的现代演进的探索与追求，带给我们应该是多方面、多层次的思索和启示。

马欣乐擅长人物画， 其笔墨酣畅潇洒,朴厚而润泽,构图独辟蹊径,气势恢弘。 他善于表现人物的情绪、个性及内在美; 其花鸟画笔墨清新,丽而不俗,栩栩如生; 尤善画马,神态俊逸, 墨韵生动, 宛然若真。

马欣乐现任美国收藏家协会中国书画艺术驻华首席代表，密苏里大学及鲍林格灵大学客座教授。 2005年回国设立上海及北京工作室，从事专业绘画及书画鉴定工作。