音乐元素是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是 ACAPPELLA，不过今天我们说 ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。

hiphop音乐元素专有名词解释

ACAPPELLA

ACAPPELLA的相反是 INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以 ACAPPELLA形式唱出。香港人最熟悉的 ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOVE”，香港 ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。

世界音乐

WORLD MUSIC是西方角度观点的词，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落后地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的 WORLD MUSIC通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的 KING SUNNY ADE，东欧的DON BYRON，中国的朱哲琴，巴基斯坦的 NUSRAT FATEHALI KAHN等是西方乐迷较熟悉的 WORLD MUSIC乐手。

梦幻摇滚

DREAM-POP是种“梦”般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠SYNTHESIZERS（电子合成器）造成，加了ECHO效果的电吉他也是重要的成分，歌唱部分往往很 “BREATHY”即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。

代表乐队有 COCTEAU WINS、LISA GERMANO、 ST. ETIENNE、 THIS MORTAL COIL、 MY BLOODY VALENTINE、 MAZZY STAR和 DEAD CAN DANCE等。

中文歌手以王菲为首，代表作有 “迷路”、“DI-DA”等。

SYSNTH POP

电子乐器如电脑及鼓机等等。 synth pop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。 synth pop的特点是科技感强、有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲” (3-minutes pop)，很多时 synth pop乐手会作入时打扮。

NEW AGE

NEW AGE是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。 NEW AGE可以是纯 ACOUSTIC（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。 NEW AGE很多时与音乐治疗有关，不少NEW AGE音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与 NEW AGE思潮哲学有莫大关系。 NEW AGE音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐， WINDHAM HILL是最具代表性的 NEW AGE唱片公司， NEW AGE代表乐手有 ENYA， GEORGE WINSTON， WILLIAM ACKERMAN， YANNI， KITARO等等。

电子音乐

何谓Electrophonic Music（电子音乐）？随着时代的演进，音乐家有了更多制作音乐的方法。所谓电子音乐，就是以电子合成器，音乐软体，电脑等所产生的电子声响来制作音乐。

电子音乐范围广泛，生活周遭常常能听到，在电影配乐，广告配乐，甚至某些国语流行歌中都有用到，不过以电子舞曲为最。很多人认为电子乐是一种冷冰冰，没有感情的音乐。其实电子乐也可融入Rock、Jazz，甚至Blues等多种元素而充满情感的。

电子音乐的类型也是多种多样的，包括House 、Techno、Ambient、Trance、Psychedelic Trance、 Breakbeat、 Brit-Hop、 Big-Beat、 Trip-Hop、Drum''n''Bass、 Jungle、Electro、Dub、Chill Out、 Minimalism

歌手/乐队，专辑特性，歌曲特性是音乐元素的几个大模块，是决定音乐关系度的主要因素，并且也是音乐推荐服务或是音乐推荐系统的主线索。例如Last·fm是以歌手/乐队为主线，而潘多拉则是以歌曲为主线。

由于性别差异引起的音域、音色差异，当然也有个人条件以及训练的方法引起。如黑人民谣女歌手Tracy Chapman的嗓音就酷似男声。

文化背景的差异影响着歌手/乐队对音乐的表现和演绎方式。The Beatles和The Rolling Stones同属于一个年代，都是来自于小城利物浦，在音乐的表现上却有着质的差异。

歌手/乐队在时间跨度比较大的，他们的作品往往可以按阶段来划分，在这些不同的阶段中，他们的风格和演绎方式都有非常大的变化。每个乐队都有他的灵魂人物，乐队成员的构成变化都在影响着作品的表现。Beyond乐队就是最好的例证。这对于音乐推荐服务可能会引起这些问题：不同性别、不同文化背景的歌手演绎同一首歌曲该如何推荐？歌手在不同阶段演绎同一个作品时该如何推荐？不同乐队成员构成演绎的作品该如何推荐？

把歌曲特性作为主线索是最理想化的模式，但是它也是最复杂的。因为歌曲特性中包含了音乐风格（流派、类型）、音乐语言、节奏、旋律、调性、配器等细节属性。其中音乐类型又有上百种，并且这上百种类型又很难用一种去界定一个作品，音乐语言又取决于听者的感觉差异，而像调性、配器等连专业的音乐人对它界定也有难度。据说潘多拉分析了上百种属性去部署它的音乐推荐系统，但这样结果是工作量超大，而且它还是只能做到相对精确。如何根据歌曲特性去标记歌曲之间的关系度也就成了音乐推荐服务的最大难点。

专辑实际很难作为单一主线索，它的关系建立主要得依据专辑中的“主打歌曲”特性、歌手/乐队等元素来决定。这也是现有音乐下载类网站的弊端，这些网站在形成之初都是以专辑作为主要线索。

例 :海豚音海豚音（Dolphin vocal sound or Whistle register ），顾名思义，就是指一些像海豚一样发出的在人类听频范围外的高音调超声波。当然，人是无法发出超声波的。所以，海豚音用来泛指人类发出的极高的音调。海豚音也是至今为止人类发声频率的上限。海豚音这个词是非音乐人士创造出来的新词，而非声乐上的名词。

唱片公司旗下都有独立的厂牌，部分形成了明显的风格。环球音乐集团旗下的”VERVE“就是世界上影响最大的爵士厂牌之一。也就意味着同一唱片公司出品的音乐也有一定的关联度。

20世纪90年代的美国西雅图兴起的Grunge等音乐风格，有着诸多的关联。民族音乐更是有着不同的语言和风格，而且它又是直接受着地域限制。

60、70、80年代的欧美音乐的配器、演绎风格都是有巨大的差异，同年代下的音乐关联性明显会高于不同年代。

非创作性的歌手和演唱组的作品往往受词曲创作人的影响会非常大，也就是说相同的词曲创作人创作的作品必然有较高的相关性。

这些音乐相关的元素对音乐之间相关性的建立起着主导的作用，而事实上这些元素又是有着重叠性和交叉性。比如唱片公司的厂牌会跟歌曲、歌手的风格有着一定的重叠…如果能把音乐通过这些构成的元素以量化的指标去界定它们之间的关系，那就如人际SNS一样可以形成一个Music Network了。

概述

音乐元素本身也是一个抽象概念。可以理解为某一只单独的歌曲作品、某一风格的音乐曲风，在影视、文化作品等产业中也时常对这个概念有所提及和引用。

引入音乐元素的目的是为了适当地加强或者突出某一特定主题或者内容。音乐给予人们无数的功用，适合的音乐有助于人们对影视文化作品传播的主旨加深理解和接受程度。音乐的音高、强弱、节奏、音色会影响心理生理的节律，于是从而达到影视、文化作品的传播以及受众程度的提高。

对人生理方面的作用

音乐对人的情绪、新陈代谢、能量、血压、呼吸及脉搏的影响都能产生积极的影响。原来，人体细胞总是在不停地微微振动，健康的人全身的细胞微振都很和谐，就像许多歌者在一起欢快地大合唱。而音乐则是一种声波振动，这种振动如果和细胞同时产生共振，那就像声波在轻轻地按摩着细胞，人自然而然产生了一种微妙的快感。

同理，如果人体机能失调，体内微振不正常，我们不妨有目的地去选择音乐，借音乐的力量调动细胞的微振，使人在这种辅助治疗下恢复健康。

音乐可改善人的心理功能及生理活动，对于正在欣赏影视、文化作品的人们，能够提供想象的空间。

正确地选择恰当的音乐，既能消除人的不良体验，也能扩大其享受到的感觉和体验的领域，还能使人听音乐过程中出现的思维结构得以提高。不过，选择音乐元素的原则首先必须根据具体环境的特点而定，不能一概而论，否则有可能会有反的效果产生。

对人在心理方面的作用

音乐，开启人类智慧的第一把钥匙，比如莫扎特的音乐就具有益智的作用，在心理方面，音乐的作用表现在：可以释放负性情绪，引导身心放松，改善注意力、判断力和记忆力，振奋精神，寻找自我美好体验，纠正不良行为，完善健康人格。

音乐可以摆脱孤独，沟通情感，交流思想，增进社会交往能力，适应社会，获得满足，从而获得身心健康。

不同的音乐能激发不同的情绪。如雄壮豪放的进行曲能使人志增力勇，催人进取；旋律优美的轻音乐能使人心旷神怡、轻松愉快。经常听音乐，还能影响人对客观事物的态度和评价，有利于改善和协调人与周围环境的关系，锻炼人的注意力和记忆力，丰富和启发人的想象力和创造力。