《雷霆玫瑰》由空军政治部电视艺术中心的演职人员创作演出的话剧，在解放军歌剧院成功公演。24日的主场，空军首长和第九届全军文艺会演的28位评委观看了演出。

由殷桃、闫妮、林永健、吴京安、刘思言、谭涛、刘敏等人主演大型话剧《雷霆玫瑰》，巧妙地选取了第八批女飞行学员从进入飞行学院到毕业，特别是参加新中国成立以来首批歼击机女飞行员的选拔检验，最终壮志凌空的生活视角。讲述了以赵玫、杨莉、洪飞燕、姚胜男、马彩凤等5名性格迥异、家庭背景不同的女飞学员进入航校，从最基础的体能、跳伞训练，到初教机、歼击机学习，直至蓝天的成长之路。这是一个从地方学生到合格军人由内到外的脱胎和转变过程，也是一个从纤弱女孩到飞天凤凰由外到内的嬗变和炼狱的经历。

该剧情节感人、剧中用一个个的意外的小故事，让整场话剧的剧情逐步深入，时而让人感动落泪、时而又开怀大笑。为观众们带来了愉悦的直观感受。

剧本创作遵循艺术规律，坚持艺术创新，努力回归戏剧本体，以人物性格发展为骨架，注重展示内心情感活动为线索，追求戏剧结构的完整流畅，给舞台呈现留下了广阔空间。编剧王俭曾多次深入航校和部队采访体验生活，反复推敲，最终决定选取飞行员这一空军特色主体为对象，聚焦女战斗机飞行员这一亮点，体现空军在拓展文化理念上的探讨与突破。

导演王向明在舞台样式和艺术手法等方面进行了大胆探索，使舞台始终充满了鲜活的生机与军营的战斗气息。多重时空场景的切割交错，更创造了一个诗化的、有多重意味的艺术世界，其样式十分新鲜，为丰富传统话剧的表现手段作出了有价值的新探索。

该剧的舞美设计简约而空灵，一个象征整装待发的战鹰的斜面平台，几次前后高低的不同变换可谓独具匠心，给演员提供了充分的表演空间，营造出浓厚的飞行员文化氛围。

该剧的音乐创作既柔美抒情，又磅礴大气，映衬了剧作的深刻内涵，描绘出了戏剧性的情节进展，提示了剧中人物的内心世界和情感变化，起到了提升和渲染作品主题的作用。

注重人物个性的塑造，是《雷霆玫瑰》追求成功的又一重要特点。剧中人物无论是学员、教员、学员队长，个个语言生动准确，个性色彩浓郁，为演员完成个性人物形象的成功塑造奠定了基础。

剧中的演员阵容整齐强大，表演准确到位，塑造出了不同的令人难忘的艺术形象，给人以启迪和思考，大大丰富了军旅戏剧的人物画廊。

饰演赵玫的殷桃，舞台形象和表演俱佳，传达人物情感准确自然；饰演林晓虹的闫妮，表演不温不火，干练洒脱，性格鲜明；饰演汤教员的林永健，把握分寸适度，对人物外在处境和内心世界的巨大反差处理得恰到好处；饰演杨莉的刘敏将一位品学皆优却背负着巨大精神压力的学员班长形象尽情倾诉于舞台之上；饰演女飞行员的刘思言、柴权、娄明等演员对各自的人物体验深刻，表演真实可信；饰演白教员的谭涛大胆探索，通过夸张的形体和语言将一个外冷内热、严谨求实、既有个人现实考虑，又对空军飞行事业极端负责的青年飞行教员的内心独白生动展示出来；老演员吴京安以酣畅的台词宣泄、富有深度的角色塑造，展现了老一代飞行员宽广无私的蓝天情怀。

飞天的梦想是迷人的，更是危险的。它不会给女性任何优待。这些女飞行员要想征服天空，就要比男性付出更多的艰辛和汗水，经受更多更大的考验。剧中的经典台词 “我飞行，我行；我不飞行，我也行！”和“你在飞，就是我在飞！”就是她们不辱使命，勇担历史重任，巾帼不让须眉精神风貌的真实写照。

自2003年毕业进入到空政电视艺术中心这个优秀的团体，一直有一个愿望，即与团里杰出的编剧、导演、演员以及舞美人员合作排演一台话剧。期望在这样的一个过程中，使自己的表演得到提升，更好地为空军广大官兵服务，贡献自己作为一名部队文艺工作者的力量。感谢第九届全军文艺会演这个平台，感谢中心领导对我的信任，这个愿望今天终于得以实现！

作为一名学习舞台剧出身的演员，坦率地讲我对站在舞台上的自己是充满激情与自信的，但通过排演《雷霆玫瑰》，深刻体会到了光有激情与自信是远远不够的，尤其是这样一台反映空军女飞行员成长的大型话剧。作为剧中的女主角，表现角色本身的个性固然重要，但怎样与全剧完美的结合是对表演更高层面的要求，尤其是恰到好处的夸张，对舞台节奏的掌控，与光效、音乐的配合，以及最大程度的体现导演整体的意图，这些都需要自己在舞台上的每一秒钟，每一个细胞，每一根神经都相当的敏锐。一方面要有感性的体验，另一方面又要有理性的体现，既要感受对手的情绪反映和音乐的渲染，又不能完全沉浸其中，忘记整体戏剧的节奏。

舞台剧的独特魅力就在于能与欣赏者直接的互动、交流，因此，在短短两个小时的演出中，演员自身动情的表演是打动观众的前提，但想要把一种态度、一种情怀与观看者构成灵魂上的交流是需要演员对自己的表演有来源于生活又高于生活的准确提炼，因此，集中的注意力、清醒的头脑是演员表演中的重中之重。