陶瓷玩具是早期人类用来狩猎的工具，演变成专供小孩玩乐的玩具。

原始时期出土的陶器，早期就是人类用来狩猎的工具，之后逐渐演变成专供小孩玩乐的陶瓷玩具。又比如古玩中的花瓶，生产的时候是作为生活器皿供人食用的。然而，随着时代的推移，它的食用功能消失，成为陶瓷收藏爱好者们拿在手中爱不释手，反复玩赏的古玩。从使用对象和玩赏的角度来说这又何尝不是一件陶瓷玩具呢？因此，陶瓷玩具的内容是不断变化的，陶瓷玩具种类多，范围也是非常广泛的。

经过800摄氏度到1400摄氏度窑火焙烧过，初期制作作为游戏道具提供人们玩耍、欣赏的不受大小限制的陶瓷制品。初期制作作为是针对开发出的广泛功能而言的，也就是说，无论陶瓷玩具给疼益智、教育还是其他功能，它首先得具备玩具的“玩”的特质。

据倪宝诚著《另类童话——玩具》中描述：民间陶瓷玩具销售流通的主要市场，依然是占全国百分之九十的广大农村。逢年过节，集镇、庙会便是玩具的主要销售场地，而小城镇以及农村儿童们，则是购买玩具的主力军。因此将民间陶瓷玩具套用在现代中国陶瓷玩具上是一种狭义的使用方法。

现代中国陶瓷玩具，是中国当代玩具的一部分，广义来说，它不仅包括民间陶瓷玩具，又要符合当今玩具的发展趋势，创造新的物种。或者说，现代陶瓷玩具是符合现代审美的创新产品，是历史陶瓷玩具的革新。

中国陶瓷玩具分布广阔，品种繁多，使用的泥质釉料都不同，这就使得陶瓷玩具形成了非常丰富的分类方式。陶瓷玩具在中国拥有悠久历史，但相关的史论书籍却很少，这里我们也只能对其进行大概的分类

节日类：指的是特定节日中的应时陶瓷玩具。如宋代的“磨喝乐”

观赏类：指的是那些以装饰为主要功能的陶瓷玩具，并侧重于内同的刻画，具有一定的启蒙、教育意义。如虞公窑儿童类产品。

音响类：指的是发出声响为主要娱乐手段的陶瓷玩具，如陶埙

健身类：以锻炼身体为主要目的的陶瓷玩具。如老人健康球

益智类：以开发智力、刺激大脑活动为主要功能的陶瓷玩具，除了具有娱乐功能之外，还具有一定的逻辑性、竞技性，如陶瓷围棋

实用玩具：指的是除了娱乐功能之外，还具有生活实用功能的陶瓷玩具，如卧牛水滴

陶塑玩具：用一般黏土成型干燥后放在窑里低温（800摄氏度——1100摄氏度）烧制而成的玩具，如曾鹏作陶顽童

瓷塑玩具：用瓷石、高岭土为原料成型干燥后放在窑里高温（1200摄氏度——1400摄氏度）烧制而成的玩具。如瓷塑小动物

综合材质陶瓷玩具：用稍好的陶塑或者瓷塑零部件和其他材料进去组合而成的玩具。这些材质包括布、木头、金属等。如腰部用布链接的一按会发出狗叫的陶瓷玩具狗

陶瓷玩具还有很多分类方式，比如岸上釉和素烧（不上釉）来区分、暗示不同种类釉的区分等。但中国釉料太多，比如透明釉和不透明釉，流动性釉和不流动性釉，单色釉和多色釉，甚至上釉薄厚和烧制过程的窑炉气氛不同都会使陶瓷玩具产生不同艺术效果，因此暂时不用釉来区分。

在长期的重道不重器的儒文化氛围中，陶瓷玩具的制作一直被视为不登大雅之堂的雕虫小技。在古代，陶瓷玩具曾经红极一时，反映了先民们生活文化的诸多方面。现代，纵观中国陶瓷玩具市场，大部分传统陶瓷玩具品种已经消失，而一些则在现代条件下发展起来。

中国陶瓷玩具的历史考验追溯到原始社会时期新石器时期到东汉时期，再到魏晋南北朝时期和隋唐时期。1958年再先半坡，新石器时代仰韶文化遗址（公元前4800——前4300年）出土的文物中有不少石球和陶球，直径为1.1厘米至3厘米，大小不等，加工精细，似弹丸，半坡博物馆专家认为：“其形体小而轻，倘作弹丸不实用，应属小儿玩具。”在半坡遗址一个五六岁女孩的墓中，出土的随葬品有陶器、石球、石珠、骨耳坠、骨珠等79件，说明在6000年多年前，陶球除了用打的弹丸外，也已经成为小孩玩具。类似的球形玩具在其他文化遗址中也有发现，四川大溪遗址（约公元前4400——前3300年）出土的陶球，已经有了刻画、戳印等纹饰；湖北京山屈家岭遗址（约公约前3000——前2600年）出土的陶球多达40余件，直径从3厘米至9厘米不等，加工更精致。球有素陶、彩陶、实心、空心之分，球上有网纹、十字、米字、菱形、花瓣等多种图案。

自从新石器时期之后，中国陶瓷制作一直没有间断，夏商周时期，带釉的硬陶在这个时期出现了。釉色青绿泛褐黄，胎质比较硬呈灰白色是此时陶瓷玩具的主要特点。忧郁这是的瓷器制作还处于原始阶段。所以在战国时期以前，中国陶瓷玩具大部分为陶塑玩具。

到了东汉时期，陶瓷玩具已经有了长足的发展。随着商品交换的盛行，农村中的巧匠陆续进入城镇集市，出售自己制作的东西。在逐渐与购买者形成的供求关系的同时，陶瓷玩具耶变成一种商品，并开始进入流通市场。东汉人王符（公元85年——163年）所著《潜夫论·俘移》中曾提到：“或取好土作丸卖之，于弹外不可以御寇，内不足以禁鼠，...........或作泥车、瓦狗、马骑、倡徘，诸戏弄小儿之具以巧诈。”这就说明，此时有农民用泥土烧制弹丸出售，给孩子打弹弓用，又作“泥车、瓦狗”和骑马的人物以及演戏的倡徘（歌舞乐伎）给孩子玩耍。考古工作者也从汉代的墓葬中发掘了大量陶瓷艺术品。有人物形象各异的陶俑或站着或坐着，还有乐伎俑、武将俑等等，同事还有不少的陶猪，陶狗、陶鸡、陶制的马车、牛车和陶船等，制作简洁、大气、夸张、具有高度概括的艺术风格。铅釉陶是汉代陶瓷制造业的一种创新，有黄、褐、绿等色，绿釉比较盛行，以铅为釉的基础，加上少许的氧化就可以得到青绿色，而且熔点非常低一般烧到摄氏度七百到八百度，就可以薄薄的匀挂在胎上，代表有河南、陕西、山东等地域窑口出土的陶制玩具。在南方也盛产青釉陶制玩具，火度高，釉质较硬。青釉陶也是后来发展青瓷的开端。东汉的中后期就有了青瓷，主要的烧制地域是浙江地区，但是从记载上看，东汉时期的瓷质玩具是非常稀少的。

魏晋南北朝时期，青瓷的烧造技术日趋成熟，并开始大量烧造，主要为南方地区的窑口为代表，江浙一带为中心向四周发展。青瓷的发展也带动了瓷质玩具的发展。此时，瓷质玩具也开始增多。浙江越窑烧制的小动物瓷质玩具，瓷土比较细腻，工艺也非常讲究，釉面平滑光亮，一般为富贵人家享用，价格很高。

隋唐时期，陶瓷玩具在延续两晋、北魏优良陶瓷传统下，又有了更大的发展。国家统一，政治开明、经济发达大大推动了市场的繁荣，在制瓷方面广泛使用匣钵装制产品进行烧制，其产品更加温润透亮，深受皇家贵族和文人墨客的青睐，同时白釉、唐三彩低温釉的出现也加大了陶瓷玩具的丰富性。陕西省博物馆收藏的隋代“李小孩墓”随葬品中就有陶瓷玩具多件，有小动物、小人物娃娃、小簸箕等，制作非常精细，但是造型显得很拘谨、生硬、严肃有余，活泼不够。

受中原地区政治、军事、经济和文化发达的影响、唐代的主要烧制陶瓷的窑口大都集中在北方中原一带，有陕西的耀州窑、河南洛阳的二彩窑、河北的邢窑、磁州窑、山东的博山窑，以及湖南的长沙窑，此时不同窑口所产的作品，在烧造工艺和艺术风格等方面都存在着或多或少差异。如河南黄治窑的三彩陶玩具，造型在写实基础上作夸张，黄、绿、蓝。白等彩釉相互交融，视觉效果灿烂夺目。而湖南长沙窑的青釉彩绘瓷玩具，造型要夸张得多，并用褐、绿等色釉作点、线或块状装饰，以增强作品形象的生动性和可观性。河南安阳的白釉瓷玩具的特点是小巧精致，每件只有2—3厘米高，纯手工捏制的形象生动活泼，充满童趣。这些陶瓷小动物、任务指示各个窑口的副产品，为了节约空间，陶瓷巧匠把这些信手捏制或者翻模制作的陶瓷小动物用来填补空余匣钵窑位和其他的窑位与陶瓷器皿一起焙烧。瓷商店主也常把这些陶瓷玩具放在筐内，随时取出几件送给带着孩子来买东西的顾客，这是一种招徕顾客的方式，也是一种特有的民间风俗。

陶瓷玩具之玩赏

玩具之玩，还要认真的欣赏。玩具的欣赏有两种：一是耍弄的欣赏，如抖空竹、放风筝、打陀螺、放爆竹的玩赏；还有一种是静止的欣赏，去体验其中有意义的部分，静静的欣赏也是玩具玩的一种方式。

陶瓷玩具中的玩具也有动中欣赏和静静欣赏。如撒尿陶瓷玩具给人的是新鲜视觉刺激。如景德镇瓷铃记出品的兔儿娃，它有意义的部分就在于人脸和卡通兔子身体结合的放肆，新奇，充满童话感，让人们在欣赏的时候，不由得产生对童年的怀念

陶瓷玩具之玩味

玩具之玩，重要的是品味。玩具的品味也有两种：一是对固定的造型细细地体会其中的意味；另外一种是在摆弄、玩耍活动中体验玩具所具有的趣味、神奇、魔力。

比如陶瓷海宝玩具，以汉字“人”字为核心创意，配以代表生命和活力的海蓝色以及上扬的嘴角，展示中国积极乐观、健康向上的精神面貌；它挺胸抬头的动作和双手的配合，显示包容和热情；它翘起的大拇指，是对来自世界各地的朋友发出真诚的邀请，而这些都是人们通过对它的固有造型仔细体会出来的其中意味。

又比如陶塑变色茶宠玩具，蟾蜍被热水浇淋之后会变成金色，变化效果十分神奇，其实这是因为茶宠表面涂有热敏原料，受热变色的远离。

陶瓷玩具之玩乐

玩具之玩，是尽情地追求快乐。玩具之玩乐亦有两种：一种是参与体验，在玩耍、欣赏和品味中获得快乐；另外一种是因为其幽默而发笑，以玩具的一些特殊动作和表情而产生有趣、好笑的行为。

陶瓷玩具设计的艺术性主要表现再通过材料、线条、色彩、造型和肌理等表现设计者审美意境所表达的程度。它使得陶瓷玩具更具玩赏性和极高的收藏价值，近年来社会中出现的陶瓷艺术玩具就是典型的代表。陶瓷艺术玩具和传统陶瓷玩具不同的是，它更多融入艺术创作元素。艺术家可以对自己作品中的形象进行再创造，使其化身为3D立体陶瓷玩具。

此外，艺术家和设计师们也可以通过在固定的陶瓷玩具素体上自由创作，使得本来没有故事、没有表情、没有主题的玩具造型赋予更多新的概念，以及新的丰富想象，并被纳入到不容的风格和思想流派中。它们可能长相神情与当下审美情趣大相径庭，而观者却可以在这个充满个性的身躯里找到与自己形似又神似的内涵，从而获得极大满足。

陶瓷玩具的艺术性以及其收藏价值，日渐成为艺术品的另一出口。2008年“ART FOR THE MESSES”艺术玩具展邀请了中国当代五位知名的艺术家，并把他们的经典作品，第一次由2D平面转变为3D立体，将画作转为生动活泼的艺术玩具，艺术性的设计使得它的尺寸、大小都是全球首见。而且全球限量发行100套，每套价格11万人民币，中国大陆地区仅限30套，并都附有艺术家亲笔签名的保证书以及编号，倍具收藏价值。在这套艺术玩具中艺术家刘野使用出白陶瓷制作的女教师，象征着纯真的形象，但双手紧压着的金色教鞭，是天使与魔鬼的综合体，暗藏着深度的冲突和矛盾。

陶瓷艺术玩具不仅仅以其艺术性而具有极高的收藏价值，限量的发售方式又使它具有增值的可能，同时也让对着纯有数品价格望洋兴叹的人们有了心的选择余地

陶瓷玩具设计的科技性表现在运用科学原理和技术使得陶瓷玩具更易于生产制作和玩耍，并使得陶瓷玩具在“玩”时，能给人更多新鲜感和各种官能刺激，从而达到娱乐、益于身心的目的。比如动物形鸟声水哨，人们将干净的谁灌入哨子腹部，然后用嘴吹，哨子就会根据吹出风力大小等因素，发出不同而清脆的鸟叫声，它其实采用的是水与空气的摩擦发出声响的原理。又如Enchanted Doll 魔法娃娃之所以能够做出逼真人类动作，全都依靠力学上的精确计算和科学关节设计使得肢体能承受每个动作的压力而不破坏平衡。

陶瓷玩具的科技性设计要求：

设计者开发新型陶瓷材料玩具

国内市面上的陶瓷玩具使用的都是传统陶瓷材料。一方面是因为传统陶瓷材料，取材成本低。另一方面是信息闭塞，设计者对新型陶瓷材料不了解的缘故。其实，随着科技的发展，新型陶瓷材料具有更多优势，比如烧成耗能少，烧成胎质不易变形，较强的可塑性，较高的硬度，可控制结果等等。新型陶瓷材料，被广泛运用于航空、机械加工零部件、牙齿美容、刀具等生活中的方方面面，在陶瓷玩具中的实用也具有一定可行性。

1794年，芬兰科学家加多林在北欧的一个小岛上发现了一块褐色矿石，从中提取出一种不溶于水的金属氧化物，这是一种新发现的土，因为这种氧化物极少见到，于是把它称为稀土。由于稀土中的稀土元素性质活跃，原子结构独特，对各种光具有强烈的选择性及吸收和反射的特性。因此加入稀土元素制作的陶瓷釉（称为变色釉）在烧成后能在不同的光下发出不同的色彩。在1985年北京举办的秋季的国际稀土应用博览会上，展出了一批由瓷都景德镇陶瓷科研人员研制成功的陶瓷新产品，在这批展品中，人们看到了不但能变色，而且还能变换多种颜色的陶瓷珍品。其中一座三十六寸高的“赐福天女”，她的衣裙，在阳光下呈现淡紫色，在白炽光灯下却奇幻版的变成了玫瑰，而在高压汞灯下竟又变成了深绿呈蓝绿。如果将变色釉与陶瓷玩具上，应该会引起人们的好奇。

互动是一个过程，包括人与世界、自然，以及一切事物进行的交互活动。我们和陶瓷玩具耶经常进行着互动。比如我们用嘴吹瓷鸟哨的时候，鸟哨就会对我们的动作发出相应的鸟叫声。

互动性设计理念应用于陶瓷玩具设计中，着重研究的便是人与陶瓷玩具的相互作用，并通过这种相互作用来促进人与陶瓷玩具、人与人之间的交流等互动。

因此陶瓷玩具互动性设计要求：

陶瓷玩具能与玩具彼此互动。

玩赏性的陶瓷玩具强调的是玩家对玩具的体验，互动性陶瓷玩具强调的是玩具与使用者的相互作用。比如撒尿陶瓷玩偶“撒尿”，变色茶宠变色也都是人与陶瓷玩具之间的互动的体现。

陶瓷玩具能够作为载体使玩家与玩家可以共同完成一个互动游戏

互动性陶瓷玩具，给多人参与游戏提供一个媒介，是增进了解和加强沟通的良方。它使得人们在玩的过程中，在愉悦的状态下达到信息和经验的互换，也能在一定程度上增进彼此的情感。互动性陶瓷玩具不仅仅能够给人增添智慧，亦能给自己寻找志同道合的朋友。

创新——“二次设计”

“首次设计”是设计师对陶瓷玩具的设计行为，那么使用者按照自我需求或喜好的玩具再次的设计就被称为“二次设计”，它是传统陶瓷玩具游戏规则的拓展。这种互动是玩具与玩家相互改变。玩家因玩具变得开心，玩具因为玩家的设计而被赋予新的内涵。

人类文明是由多种丰富符号所组成，符号不仅仅形成了社会中的中中文化景观，更成为人类的独有标志。陶瓷玩具本身就是一种象征文化的符号。从历代遗存中，文明可以通过其釉色、抷质、造型等方面，领略到当时的审美习惯，民间习俗，科学技术等诸方面。符号背后的意义，构成了文化，人们也只有通过使用这种符号，才能使存在于文化参与者思想当中的意义得以彰显。也许就是因为这种性质，陶瓷玩具开始被当今社会利用，作为其形象为之宣传。

符号性是指两个抽象的或具体的实体之间的关系，在这种关系中，一个实体可以通过约定或通过对类似性或共同性的公认来代表另一个实体，陶瓷玩具中符号性设计，它是指在城市、企业、节日或者大型活动的形象宣传中，陶瓷玩具呗设计为一种文化符号为之代言，起到有效宣传和推广品牌的作用。如吉祥物、品牌卡通形象等。

陶瓷玩具的符号性设计要求

体现品牌定位

设计必须体现品牌的定位，如：含蓄典雅、庄重大方、绿色环保等。否则，不适合的设计将会误导人们，产生对该品牌的错误认识。为了体现品牌的定位，设计应该结合其品牌文化做仔细的分析，然后选取典型元素进行抽象浓缩概括。

为了体现品牌的理念与精髓，设计应该具有一定寓意

陶瓷玩具有一定寓意，能够使消费者产生某种程度的正面联想。这些正面理想就是品牌的理念与精髓所在。古语云：“托物言志”讲述的就是同一个道理。其设计要具有寓意，可以从品牌形象中寻找素材。如：标志、常用色、宣传口号等。

造型要简洁，具有趣味性、活泼性

符号性陶瓷玩具的造型应该简洁这样不仅仅可以方便制作，也便于人们记忆。生动活泼的形象往往具有很浓的亲切感，也能彰显品牌的强烈生命活力。因此，其设计可以根据需要设计不同的表情、不同的姿势、不同的动作，使之更富有弹性、生动性，以达到过目不忘的效果

我国地大物博，资源丰富。由于各个地区地理、气候、物产等环境不同，造就了各族人们特有的生活习惯和风俗礼仪。因此，在他们造物的时候，物品便自然流露出于其他民族不同的审美观念和地域文化。

众所周知，我国的经济、文化水平都在向前发展，这是一个可喜的现象。然而，在人们为已完全接受和融合外来文化带来的改变和礼仪沾沾自喜的同时，却忘记了自己民族的独特本根。其实，在快速地地球化和诚实化进程中，我们可以看到已经存在了几千年的地域文化差异面临或将被抹去，被同一化。在我国出口的综合材质陶瓷娃娃中，几乎异族风格当道，白皮肤，黄头发的陶瓷娃娃俯首皆是，市场中也难觅黑发黄皮肤的中国陶瓷娃娃踪影。殊不知，西方国家的人民对中国也有强烈的求知欲，他们渴望了解中国，中国人民是什么样子？中国的文化又是怎么样？同时，地方与地方的差异所形成的这个世界的多元化和文化生态性，也是迄今文化艺术和许多重要领域的土壤和源泉。因此，地域性设计是现代陶瓷玩具设计的必然趋势，是陶瓷玩具本土化，当地化的表征。

有关于地域性，人们立刻能联想到“民族性”、“本土化”其实这是不全面的，它应该包括地理、历史、社会、文化等因素。其中地理因素包括本地的地域环境、自然条件、季节气候：历史因素则是指历史遗风、先辈祖训及生活方式：社会因素指政治、经济、思想意识、宗教信仰和生活方式等：文化因素指民俗礼仪、本土文化、风土人情等。这些地域性要素影响着陶瓷玩具设计的发展和演变。因此陶瓷玩具地域性设计是指某一地域性的自然条件、人文条件和技术条件有特定逻辑关系的玩具设计。

陶瓷玩具的产生与发展是我国陶瓷发展的必然结果，也是人们物质与精神需求的必然产物。陶瓷玩具的兴衰与科学技术、时代审美、情感诉求有莫大联系。因此，想要在玩具竞争激烈的今天谋求一片乐土，还是有规律可循的。

第一，从现代玩具的发展与定义入手，陶瓷玩具不只是供儿童玩耍的玩具，为了顺应时代发展，其大小也不应该是受到限制的。同时也澄清了民间陶瓷玩具与现代中国陶瓷玩具在概念上含糊不清。现代中国陶瓷玩具应该包括民间玩具与现代造型方式陶瓷玩具。

第二，从陶瓷玩具的历史发展脉络，找出中国陶瓷玩具业走向衰败的原因

第三，中国玩具面临形势、玩具消费群体改变、潜在丰富设计师资源与陶瓷玩具其不可替代的材料优势。中国玩具必须走本土化设计的道路才能成为完成玩具生产大国到玩具制作强国转变，陶瓷玩具作为本土化一员，能助中国玩具一臂之力。当今我国国民精神文明的提高使得玩具不再是儿童的专属，成人对玩具的需求也呈上升趋势，针对空白的成人玩具市场，陶瓷玩具有望分得一杯羹。使用安全无毒，耐热耐腐蚀，方便清洗，釉彩种类丰富是其他材质玩具不可取代陶瓷玩具的显著优势

第四，通过玩具“玩”的特质，玩具功能演变、精神消费需求、现代生活方式的改变四个方面，对现代中国陶瓷玩具设计走向进行了宏观预测，即艺术性、科技性、互动性、符号性、地域性五个设计方向发展。