维克多·彼得洛维奇·阿斯塔菲耶夫(Виктор Петрович Астафьев，1924年5月1日—2001年11月29日)，是俄罗斯著名作家、小说家、散文家。
人物生平
1924年5月1日阿斯塔菲耶夫出生于
克拉斯诺亚尔斯克边疆区一个叫奥夫相卡的小村庄。他在家里排行老三，上面有两个早亡的姐姐。阿斯塔菲耶夫七岁时，其父因从事“破坏活动”而入狱，其母在探视回来时溺水身亡。从此，阿斯塔菲耶夫被外祖父和外祖母收养。这段温暖快乐的时光对阿斯塔菲耶夫今后的创作活动具有较大影响，在他的自传第一部分《最后一次鞠躬》里有详细记载。
其父出狱后带着他以捕鱼为生。一次渔汛后，父亲病逝，阿斯塔菲耶夫流落街头，后被孤儿院收留。
1942年，18岁的阿斯塔菲耶夫参军，1943年，进入
新西伯利亚步兵学校学习。二战期间，他在军队里当过司机、侦察兵、电话兵，1943年因在前线抢修电话线路而获得“勇敢”勋章。1945年，战争结束后，他退役居住于彼尔姆州的丘索瓦娅。1945~1951年期间，他做过钳工、辅助工、教师、车站值班员、仓库报关员。
1951年，他的第一篇作品，短篇小说《公民》刊登在《丘索瓦娅工人报》上。从此，他开始在这家报社工作，写报道、评论、故事等。1953年，第一本长篇小说《下一个春天之前》出版。1958年，被吸收为
苏联作家协会会员。1959年~1961年，在莫斯科高级文学培训班学习。
1989年~1991年，当选为
苏联最高苏维埃代表。从传统派那里跳槽到自由派。为了表现自己观点与自由派一致并为了得到当局的信任，骂苏维埃制度骂得比谁都凶，支持新政权比谁都坚决，甚至主动讨好叶利钦，他的那副卑躬屈节、阿谀奉承的样子，使他过去的朋友看了为他感到羞耻。但是他的表现获得了丰厚的回报，他的作品能畅行无阻地发表。在作家们普遍感到出书难时，
叶利钦拨专款给他出多达十五卷的文集，引起了很多人的羡慕。阿斯塔菲耶夫虽名利双收，看来生活得并不愉快。他的所作所为遭到许多人反对，过去的朋友和崇拜者先后离开了他。据他自己说，甚至一些老头和老太大都反对他，称他为“文学界的弗拉索夫分子”。有一位记者问他为什么心中蓄积了这么多的怨恨，他回答说，这不是怨恨，而是“悲伤和忧愁”。他还说，他内心的烦恼是像记者那样的年轻人无法理解的。（《劳动报》1997年5月30日）后来他又承认有一种“遭遗弃和不知所措的感觉”。（《文学俄罗斯报》2000年10月13日）
1993年，因十月事件在《消息报》上刊登写给总统叶利钦的公开信《第四十二封信》。
2001年11月29日于克拉斯诺雅尔斯克市去世，年终77岁。葬于其家乡奥夫相卡（Овсянка）。
人物荣誉
1971年，获得红旗劳动勋章，1974年，获得红旗劳动勋章；
1978年，因中篇小说《鱼王》（1976年出版）获得苏联国家奖；
1991年，因长篇小说《有视力的拐杖》（1988年）获得苏联国家奖；
1975年，因中篇小说《隘口》（1958年）、《偷窃》（1966年）、《最后一次鞠躬》（1968年）、《牧童与牧女》（1971年）获得俄罗斯苏维埃联邦社会主义共和国高尔基奖；
1981年，获得民族友谊勋章；
1984年，获得红旗劳动勋章；
1989年，获得苏联劳动英雄称号；
1989年，获得列宁勋章；
1994年，获得友谊勋章；
1995年，因长篇小说《诅咒和死亡》（1995）获得俄罗斯联邦国家奖；
1997年，德国，阿尔弗雷德·特普费尔基金会授予普希金奖；
2003年，被追授俄罗斯联邦国家奖。
人物作品
维克多·彼得洛维奇·阿斯塔菲耶夫的早期作品主要是童话故事，汇编后出版了故事集《粉红色鬃毛的马》（1968），后期多为军事及农村题材。
长篇小说
《下一个春天之前》，1953年《融雪》，1958年
《有视力的拐杖》，1988年
《诅咒和死亡》，1995年
中篇小说
《隘口》，1958年
《老柞树》，1960年
《偷窃》，1966年
《战争在某地轰鸣》，1967年
《最后一次鞠躬》，1968年
《泥泞的秋天》，1970年
《牧童与牧女》，1971年
《鱼王》，1976年
《悲伤的侦探》，1987年
《想这样生活》，1995年
《泛音》，1995-1996年
《快乐的士兵》，1988
田园作品
《牧童与牧女》，1971
《柳达奇卡》，1987
剧本
《请原谅我》，1980
人物生活
阿斯塔菲耶夫1945年结婚。育有一女（1947-1947）二子（1948-1987,1950-？）。 他的遗孀玛丽亚·谢苗诺夫娜发现了他留下的四封信和一份遗嘱：信是写给一位将军的，内容是询问将军对其作品中战争描写是否真实。遗嘱写于1987年3月9日，他不愿意安葬在城市里的公墓，而要求把他安葬在他早就选好的墓地里，这份遗嘱的内容，完全符合他一贯追求的的田园情结。
社会评价
阿斯塔菲耶夫的作品往往取材于自己的经历，插有抒情式的议论，创造出一种融小说和抒情散文于一体的独特风格。他善于描写日常生活，从原始森林直至战争前沿；善于描写农家孩子的童年，并以自己的想象赋予其灵性。他的着眼点始终是人的心灵，或许可以说，他是一位诗人。在阿斯塔菲耶夫的创作中，生态主题占据着非常重要的位置。阿斯塔菲耶夫描绘大自然的作品具有浓厚的抒情色彩，往往采取自叙体，以主人公“我”的所见、所闻、所感、所思为主线，被认为继承了屠格涅夫、普里什文、巴乌斯托夫斯基的自然哲理散文传统。他的目光聚焦于自己的家乡西伯利亚，作品具有鲜明的地方特色：原生态的自然环境、淳朴的民俗风情与古老的传说融为一体。不过，阿斯塔菲耶夫没有将西伯利亚作理想化的描绘，他的作品毫不回避地面对西伯利亚生态危机严重的现实：生活垃圾和工业污染随处可见，糟蹋了曾经的美景；人们对大自然涸泽而渔；法律在生态犯罪面前软弱无力；移山造海、拦河修坝的大型工程留下难以治理的生态遗患等等。作者痛心地批判人类的贪婪、短视和自我放纵，为被践踏的、沉默的大自然代言，体现出文学家严肃的责任感和忧患意识。
在阿斯塔菲耶夫的一系列生态作品中，作者一面担忧自然资源被破坏、生态平衡失调，同时也在担忧人的精神世界的失衡。作者曾这样说：“无理性的人在摧毁大自然的同时，也在道德上摧毁自己。”破坏自然使人道德堕落，道德堕落的人变本加厉破坏自然——在《鱼王》和其他作品里，阿斯塔菲耶夫描绘了这个恶性循环。在他看来，人如果丧失了对大自然的爱，也必然丧失人性的善。“我写大自然的作品既是为了孩子，也是为了成年人。我想让人们懂得：我们周围的一切，从绿色的草地到孱弱的小鸟，从原始森林的野兽到种满庄稼的田野，直到我们赖以呼吸的天空和供给我们温暖的阳光——这一切的一切都是我们生命的一部分，也就是说，是我们本身，因为人类是大自然的儿子，当然就属于自己的地球——母亲，须知我们是她的灵魂，她也永远活在我们的心中，没有地球——母亲，我们是无法生存的。”
1994年，阿斯塔菲耶夫文学基金会成立。1999年，《鱼王》被搬上芭蕾舞台。2005，在其家乡奥夫相卡建立阿斯塔菲耶夫故居博物馆。
2006年，
克拉斯诺亚尔斯克市修建阿斯塔菲耶夫雕像，并命名该市的文化博物馆为阿斯塔菲耶夫文化博物馆。命名克拉斯诺雅尔斯克国立师范大学为阿斯塔菲耶夫
克拉斯诺亚尔斯克国立师范大学。