银河映像是香港的电影制作公司，致力为各电影商提供全面性的电影制作服务。自1996年成立，拍摄出二十余部精彩绝伦的电影作品，不但大大开阔了观众的视野，更确定了银河映像独特的影片风格。银河映像的主要业务是向各电影公司提供全方位的电影制作服务，包括前期制作、拍摄工作及后期制作等。银河映像身为业内最多的制片公司之一，对品质的要求从未松懈，讲求严谨的成本及品质监控，加上其杜琪峰、韦家辉等电影专业人士与丰富的制作经验，得以成为知名电影公司委托制作首选。

公司的创作主力是杜琪峰、韦家辉和游达志。草创时期的银河映像还需向商业靠拢，创办元年他们拍摄了《天若有情Ⅲ烽火佳人》《十万火急》等商业影片，虽然都是为迎合市场而作，但也为银河映像打出了知名度。这期间，梁柏坚执导的《摄氏32度》和赵崇基执导的《最后判决》是银河映像的探索作品。不仅要探索艺术风格，也要探索观众对此类影片的反映，以此来规划日后的发展道路。杜琪峰在银河映像初创的几年，并没有过多执导电影，远不及现今一年几部的高产。他是银河映像的掌门人，公司的大小琐事都要他亲自过问，所以他必须先把拍片的机会留给别人，让公司走入正轨之后，他才能完全把精力投入到电影创作中去。

1997年香港回归，韦家辉的第二部电影作品《一个字头的诞生》（处女作为《和平饭店》）也在这一年上映了。《一个字头的诞生》被很多影迷看作是银河映像的第一风格之作，这部影片的问世，宣告香港影坛从此又多了一个王牌的创作团队，他们另类迥异的创作风格，为香港影坛注入了新的活力。在电影市道不景气的情况下，银河映像将要逆流而上，成为香港电影复苏的希望。

杜琪峰与其创作团队的合作紧密无间，杜琪峰拥有银河映像，但是他不能代表整个银河映像。在确立的主要创作方向之后，每一位导演都会让自己的作品呈现出别样风貌。虽然游达志、杜琪峰、韦家辉他们各自执导的作品风格相似，可是又各有所长。杜琪峰表现手法较为扎实，韦家辉思维活跃，游达志的作品更显阴暗沉郁（《暗花》）。杜琪峰是绝大部分银河映像作品的监制，他影响着影片的创作风格，他自己也受到这种风格影响。其实这段时期杜琪峰在创作上并没有真正成熟，正因他不断地摸索和学习，才能成长为今日具有大师风范的一流导演。

1999年，是杜琪峰在电影创作上走向成熟的一年，银河映像在这一年制作的三部作品：《枪火》《暗战》《再见阿郎》，全部出自杜琪峰之手，几部影片不单是在票房上斩获不小，在2000年香港电影金像奖的角逐中，杜琪峰稳赢了一尊最佳导演奖，还把多年的偶像天王刘德华捧上影帝宝座。进入新世纪，杜琪峰的王者时代宣告来临。

香港只是一个弹丸之地，不可能单凭本土票房支撑电影工业，内地、台湾和东南亚都是香港电影输出地。极具个人风格化的作品不会是票房的宠儿，今日被奉为经典的《枪火》，当时可没有取得过千万的票房。独特风格的作品在刚一问世时，不会被大众所接受，只有经历时间的检验和沉淀，才逐渐受到众多影迷追捧。这也是为何杜琪峰要左右开弓，在营造银河体系的同时，还不忘打造商业潮流之作的原因——定期推出卖座商业电影，为保证公司的正常运营，进而拍摄自己钟爱的题材。《孤男寡女》《瘦身男女》《钟无艳》等影片，就是不折不扣的商业作品，拍摄这些影片就是为了赚钱，然后才能让《PTU》《龙城岁月》这样的经典作品问世。正因为银河映像出产的影片类型泾渭分明，也使得银河的影迷呈现两极化的发展。

巅峰过后总有低潮，在1999年创下票房和口碑的双赢之后，杜琪峰走过了几年商业时期。这期间他比较能拿得出手的作品，就是刘德华和反町隆史出演的《全职杀手》，刘德华饰演飞扬跋扈的杀手Tok，是他近年表演中最张扬的一次。《全职杀手》试图找到一种商业与艺术之间的平衡，杜琪峰不再希望自己的观众划分两极，他更希望喜欢他商业作品和艺术作品的观众能够坐到一起，这样的话，他的电影就会获得更大的成功。杜琪峰这次的尝试算是及格了，但是《全职杀手》的商业比重，还是要大于杜琪峰的个人风格。

在经历了几年的商业调整期之后，银河映像进入了一个全新的黄金时期。2003年，是银河映像重振雄风的一年，《大块头有大智慧》和《PTU》这两部影片的相继问世，把银河映像的事业推向了又一个高潮阶段。《PTU》是典型的风格作品，整个故事发生的时间全部在黑夜，这在香港影史上也是个创举了，全片断断续续地拍摄了两年时间，在杜琪峰的不断锤炼中，成为一部艺术佳作。《PTU》同样没有引起火爆票房，但是这部影片的艺术生命力，绝对是超长的。《大块头有大智慧》荣获2004年香港电影金像奖最佳影片大奖，这部电影不仅票房奇佳，在奖项上也取得不俗的成绩，这是杜琪峰商业与艺术风格协调得最好的一部影片。2003年银河映像还摄制了《百年好合》《向左走，向右走》等商业电影。

2004年，杜琪峰走上了国际舞台，新作《大事件》在戛纳举行全球首映，这部影片作为参展影片亮相戛纳，这是杜琪峰第一次携影片来到戛纳，也证明了杜琪峰正逐渐被国际影坛所关注。虽然《大事件》不是杜琪峰最出色的作品，但是它吹响了银河映像进军国际影坛的号角。

2005年，杜琪峰携影片《龙城岁月》正式杀入戛纳主竞赛单元，和众多国际名家一起争夺金棕榈大奖，这份殊荣，同辈人中的香港导演只有王家卫得到过。杜琪峰的崛起，代表了香港影坛一股全新的势力正在强大起来，杜琪峰不走商业大片路线，坚定地创作代表个人风格的影片。他的作品简约而有力，成为欧洲影迷热烈追捧的新宠。

杜琪峰仍然在商业与艺术之间游刃有余，在影市低迷的环境下，向商业低头是一种妥协，也是一种进步。固执地拍摄没有商业利润的影片，只会过早结束自己的导演生涯，对于香港的电影工业也不会带来什么好处。杜琪峰一直坚持商业片的制作，不仅壮大了公司的实力，也为香港影市带来一线生机。

银河映像的作品分为两类：一类是为赚钱而拍，一类是为理念而拍。这两类作品分工合理，各司其职，偶有交汇，但时常分离。杜琪峰一直尝试着让两种风格的影片融合，但是除了《大块头有大智慧》做到了，其它影片都没有成为商业与艺术结合的完美作品。银河映像的艺术电影更能够代表他们公司的风格，人们提起银河映像，第一时间会想起那些张扬着银河创作者个人风格的文艺佳作，对于他们制作的商业片，人们早已把她们遗忘在了记忆的角落。“银河映像，难以想象”正是刘青云这句精确的评语，道出了银河映像作品的总体风格，峰回路转的剧情是银河作品的首要特征，“片不惊人死不休”，没有出乎意料的情节，是不敢妄称为银河艺术经典的。

银河的铁三角结构刚好体现了银河电影的三种趋向：游达志的黑、冷、狠；韦家辉的狂放与酷；杜琪峰的强烈商业片倾向。在商业片泛滥的香港电影界，前两者的作品可谓独树一帜，凭借鲜明个性脱颖而出，获得了更多的关注和好评，“黑、狠、冷酷”成为公认的银河个性。

银河作品的黑色特征具有两重含义：其一是银河善用黑色幽默来表现主题，看《一个字头的诞生》从笑到抽筋到无法言表的悲凉，足够你了解香港电影人对于黑色幽默的独到理解和表现方式。黑色的另外一层含义则来自于游达志在其黑色三部曲中所表现出的绝望情绪和强烈的宿命感。所谓黑色，是面对无法逃避的悲剧命运时，在绝望情绪和侥幸心理的相互交缠下种种悲剧意味愈发明显的挣扎。最具这第二层黑色意味的银河电影莫过《暗花》，片中拿黑钱的警察梁朝伟在一夜之间，从黑白两道游刃有余变成任人宰割命丧黄泉，他的不甘与挣扎、无奈与绝望成为了这个最长的夜里永恒的黑色调。

所谓狠，是毫不留情带给主人公突然且致命的打击。银河作品里从来都没有一生平安的幸运儿，银河总是将重大的打击赋予主人公，很多时候甚至是连生命都承受不起的。《非常突然》里的结尾是所有银河作品里最狠的一部，因为这种狠来自于过于突然和惨烈的结尾，与之前平淡略带温馨的铺垫产生了鲜明的对比。所谓最狠，就是把最美好的事情毁给别人看，两个女性角色暗属的芳心引发的种种误会和温情、各有烦恼但又配合默契的团队关系，在对各自的烦恼做出决断——看似将以温馨结局以后，却由一次偶遇引发的枪战带来近乎残忍的结局。如同北野武的《玩偶》一般，狠以最直接的方式呈现人前，悲剧与宿命的安排如此突然，如此惨烈。

永远异常冷静、不带任何感情色彩地讲述悲剧故事，几乎是银河——尤其是游和韦的典型作风。以冷漠的态度呈现故事，不仅增添了影片的悲剧色彩，还更加突出了导演的个性。而银河的个性也是通过这个冷静的视角来表现的。其追求个性和理想的执着也使得银河作品一般不会像典型的港片那样为迎合所谓大众口味，而演出大团圆结局或是莫名奇妙的感情戏。另外，如果一个创作者的作品极具黑色和狠劲，那么他的冷酷也会随之呼之欲出，而银河的所谓冷酷个性，部分程度上也是随着“黑和狠”的特点而衍生出来的个性。

杜琪峰是银河映像最商业化的一位导演，他所拍的电影其“黑、冷、酷、狠”的程度远不及其他几位，这也使得他的电影更加的浅显，更易于为观众所接受。挣钱最多、名气最大、作品也最多的杜琪峰，相对于其他导演而言，温情和乐观的人生态度是他的主题。

杜琪峰的所有作品都以男性角色作为主要人物。男性间的默契和情分是杜琪峰电影的独特标志。银河的开山之作《十万火急》里，刘青云与方中信君子之交淡如水的默契是杜琪峰的小试牛刀。在《暗战》里，这种默契和惺惺相惜的情分构成了这个精彩的72小时斗智游戏。而在杜最自信的电影《枪火》里，更是将情分和默契提升到电影主题，五个保镖由开场之战的慌乱回击到最后一战中无懈可击的完美配合，在各守其位密不透风的全面防守之下，分明能够感受彼此的信任和默契，静态的防守画面中，其实有着浓浓的情感在流淌，将男性彼此心照不宣的深厚情谊提升到一种独有的艺术高度。看惯了吴宇森一对一的惺惺相惜，杜琪峰的这种团队情谊令人耳目一新，更加多元化的人物个性却能如此契合的相互交叉，也是一种生活智慧的体现。吴宇森的个人英雄主义在香港电影界引领了一个时代，杜琪峰所倡导的团体英雄主义却更加具有实际意义。弘扬集体英雄主义的主旋律影片《十万火急》的电影模式虽然简单，却开创了银河的写实作风，救火场面逼真细腻，感情戏情真意切，故事虽然简单却深切的感动了观众。

相对于韦家辉和游达志，后两者的作品往往是强调人生的突然和阴暗，主人公的命运往往掌握在别人的手里；杜的作品则是强调命运的打击虽然不可改变，但是乐观的态度却能赢得新的未来。绝望和消极与杜琪峰无缘，他的电影总是相对阳光和温暖，他的主人公虽然经历了生活的打击，但仍能笑对人生，体现出一种豁达积极的人生态度。《暗战》里的刘德华和《十万火急》里慈云山的消防员，都是这个主题的鲜明例证。

游达志的黑色三部曲《两个只能活一个》、《暗花》、《非常突然》在香港获得很高的评价，尤其是后两部电影使银河“黑、狠、冷、酷”名声大噪。游达志的电影带有明显的悲剧色彩，命运从来不掌握在主人公自己手里，游达志从漠不关心的旁观者视角冷冷关注一幕幕的悲剧故事。故事选择方面，选择了爱情、生存、事业三个完全不同的题材。主人公们都对生存抱有强烈的希望，但是却在命运的安排中苦苦挣扎。特别值得一提的是后两部，《暗花》讲述了在一天之中，一个拿黑钱的警察如何被人设计安排，一步步被逼完成杀人计划，最终走上不归路的故事。其残酷的命运安排、黑色的悲剧人生，在巧妙的构思中得以充分发挥。而《非常突然》则是香港电影中，罕见的意外结尾，黑色的主题不到最后几分钟，难以体会，但也正因为此，这种悲剧色彩反而显得愈加厚重有力，让人印象深刻。游达志这种由浅入深的黑色主题线索，在三部电影中，奇妙的继承关联，无论是个体还是整体，都带有明显的风格和个人色彩。

韦家辉在先期的银河作品只有一部，却是令人惊喜，被誉为香港电影史上最具突破性的作品《一个字头的诞生》。其狂放、不羁的表现手法和罕见的黑色幽默表达方式，配合独具匠心的讲述方式，实在让人印象深刻。小混混阿狗在面临人生岔路时的选择将他带向了截然不同的命运，充满了意外和突变的人生给他的每个选择都带来了意想不到的考验和危机（或者说转机，这两者的界限在这部电影里显得异常的模糊，难以分辨）。因为作品少，不足以概括韦家辉的特色，但是可以肯定的是，他绝对是具有独特个性的电影天才，他的作品可能不被票房承认，却能赢得爱影人的钟爱。

游乃海可能不如上述三位大导演受到关注的关注多，但是银河的风格和早期的高质量作品如果没有游乃海这位天才编剧来讲述故事，只怕也只是香港电影界里带有一定特点的电影公司，不可能成为现在这样评价颇高的个性先锋。游乃海在编剧过程中所体现出的智慧，绝对是无与伦比的。《暗花》和《暗战》的情节设计已经达到了香港电影史上的一个新高度，尤其是《暗战》在获得巨大商业收益的同时，甚至开辟了“双雄斗智”这样一种从警匪片中分离出来的独特电影类型。在他的作品中你可以看到诡异的个性、残忍的冷漠、绝望的挣扎、拍案叫绝的寓意、措手不及的转折，感受到喷薄而出的才华。没有他的银河一样是不可想象的。银河作品“以创意和风格来表达主题，以影像和结构来传递思想”的高度评价，首先是以他精彩的故事和表达为基础的。

鞠觉亮是杜琪峰的师弟，在银河映像他是专门负责统筹工作，作为一位已经成名的导演能在幕后最统筹工作是非常不易的，在《神探》和《蝴蝶飞》中他都是统筹，不过他这个统筹有时也会参与执导，像《瘦身男女》他就是导演之一，杜琪峰对于这位师弟的评价非常高，鞠觉亮和游达志是他的左膀右臂

但凡自诩为港片迷的，若不知道“银河映像”，简直等于没看过港片。杜琪峰和一班幕后精英为“银河映像”树立起鹤立鸡群的鲜明风格和凌厉影象，成为香港影坛一块屹立不倒的金字招牌，独具气势的领军人物。其实“银河映像”之所以能有今天，每位幕后工作者的团队精神是至关紧要的，毫不夸张的说，“银河”是香港最团结，电影人精英汇集最多的团队，就仿佛当年盛极一时的“新艺城”。如果“银河”是足球队，杜琪峰是团队的教练，那么其他人则是在场上奔跑流汗的运动员；如果这只团队是具身体，杜琪峰是指挥调动身体运作的大脑，那么其他人则是体内必不可少的器官肢体……

杜琪峰，这是个无须诠释的，响当当拿得起放得下的金字招牌。他的《枪火》、《暗战》、《暗花》等是影迷顶礼膜拜的对象，所有经典和非经典都已成为他生命中的图腾和标签。《真心英雄》里，阳刚气息迸射四溅；《暗战》中，脑力游戏成就两位豪侠；《枪火》中，静如处子动如脱兔的动与静之间潇潇洒落兄弟情；《PTU》里，他轻柔可不察的舒展着命运之手，层出不穷的冷酷和阴郁把一切烘托到极限。杜琪峰拥有的是“银河映像”所有手足的鼎力支持，没有他们，也许杜琪峰仍旧只是当年懵懵懂懂，无法透彻世情的杜琪峰；而不会是如今明察秋毫，玩转命运之轮的杜琪峰。杜琪峰是“银河”的灵魂，是思想的源头，缺少他，“银河”只是一具行尸走肉，空有一副臭皮囊。

◆四肢篇：人体必不可缺的肢体，即便杜琪峰是主导并控制一切的大脑，他同样也需要肢体来为他完成意愿。而“银河”的肢体配合恰恰是香港灵动出色的。

游达志，杜琪峰最得力的助手，“银河映像”曾经的重要支柱，一直以来被低估的导演。他甘愿隐身于杜琪峰的光环后，忠实的执行右手的职责，按照杜琪峰的意愿默默操纵一切。他犹如一只鬼魅，仿佛杜琪峰的郐子手，往往会在你不留意时以更邪异更妖气的风格悄声无息刺痛你的心，让你在灰色与绝望中慢慢体验灰飞湮灭的快感。妖异与前卫是他的作风，他让《暗花》成为一个完全毁灭完全黑色的剑，剑走偏锋，邪气另类。在《非常突然》里，他便是至高无上的王者，在关键时刻方跳出来狂笑着逆转一切，悄然捏碎每颗悸动的心灵。作为杜琪峰的老部下，游达志拥有比杜琪峰更激烈的情怀和张狂，更强烈的个人风格。他放肆的在电影里小心放下自己的理想，他是个天才型导演。遗憾的是他与杜琪峰的分道扬镳，造成了“银河映像”开创以来最惨重的损失。之后，杜琪峰曾想提拔剪接师罗永昌顶替游达志，终究由于罗永昌力有未逮而作罢。

游乃海和游达志号称“双游”，是杜琪峰麾下两大干将。游乃海就仿佛古龙笔下的荆无命，亦步亦趋的紧随着杜琪峰，每个步伐每个脚印总能与杜琪峰形成莫名默契。左手向来都被忽视，游乃海同样是甘愿隐身在杜琪峰光环下的一员，是1993年就由电视台出来跟随杜琪峰打天下的御用编剧。十余年来默默蛰伏，只为杜琪峰与“银河”编写剧本，经典作品不知凡几。以古龙为师的他被称为香港最“妖异”的编剧，他的剧本里往往充满了奇巧的构思和灵感的细节，奇诡的转折，拍案叫绝的悬疑，迷离诡异的氛围，轻狂张扬的非凡个性。杜琪峰和“银河”能有今天，始终默默蛰伏在暗中的游乃海功在至伟。他是一个天才编剧，离开了这位最合拍的编剧，杜琪峰甚至可以什么都不是。尽管游乃海的作用并不逊色右手游达志，可他仍旧好似荆无命的左手一样，不到最后绝不暴露。

刘德华，这是个华人皆知的老字号，杜琪峰的御用演员之一。悠然记起1990年的《天若有情》中驾驶赛车与烈风争驰的潇洒华弟；《至尊无上》中冲动气盛的义气青年鸡翼；《暗战》里暗中交锋的奇谋巧计和洒脱的濒死侠盗；《孤男寡女》里英俊不凡可有些怯懦的，不敢直面感情的可爱都市白领男人；《瘦身男女》中为爱瘦一次的胖子；《大块头有大智慧》里追寻自我落入凡俗的大块头。腿的功能是支撑整个躯体的重量，并支持身体的行走运动。也许他并非无可替代的右腿，可是恰恰因为他的存在，杜琪峰的作品上座率才会更为可观。也因为拥有刘德华这右腿，“银河”才可以站在高票房的基础上睥睨众生，才有资格把《PTU》拍足两年。当杜琪峰走在商业和艺术之间的钢丝上时，刘德华就是必不可少的平衡木。

刘青云，最具本土文艺气息的演员，杜琪峰最器重的御用演员之一。岂能相忘，《暗战》里诡变多智，追踪侠盗的智慧警察，一次次趣味的追踪成为一次次脑力激荡的高手斗智；《再见阿郎》中的过气老大阿郎暴怒的火气，在女老板用心灵温暖煮的牛肉面里渐渐被家庭温情消弭，过气老大的凄凉处境在阴冷的天气里显得格外悲凉。《暗花》耀东顶着诡异得发亮的光头，飘飘的扔出小球，微笑着解开了一个个迷团，又设下了一个个圈套，球在微尘里飘摇弹撞，好似命运般令人无法把握。彪悍的他和对手在火花四溅碎片飞舞的地方迸发了一刹那绝美的暗夜之花。刘青云是最能领会杜琪峰用意的演员，他的超卓演技帮杜琪峰诠释再现了影象里江湖的绝杀，阳刚的韵味，老大的悲壮凄苦。只有刘青云堪当“银河”最脚踏实地的左腿。

◆五脏篇：如果编剧是足球场上的守门员，坚守着剧本这条底线，那么“银河”的幕后创作者就是后卫，他们犹如铁幕般把守住自己的后场，战战兢兢的稳重牢靠使“银河”作品几乎难寻破绽。

韦家辉，杜琪峰最重要的臂助，最合拍的合作者，彼此称不离砣砣不离称。虽然曾经有人以为他做编剧会更出色，可是《大块头有大智慧》的诞生终究粉碎了这种猜疑的误会。韦家辉无疑偏爱出奇制胜，“奇”让他无论在何时何地都保持着最佳状态。他曾经以《和平饭店》的疯狂邪异成就了一个另类狂放的经典，也曾让《一个字头的诞生》成为黑色气息浓郁的实验品，把玩命运于手中，让整个世界变得阴郁绝望。经过多年以来的磨练，他少了一份狂暴的年少激奋，虽然磨去了他的棱角和外泄锋芒，多了一种沉稳宽怀的博大精深，变得犹如绝世宝剑一样含而不露，更显出锋锐无匹。心脏是身体里重要性仅次于大脑的器官，韦家辉在杜琪峰身边无疑正充当着心脏的职责，在幕后调度并策划好一切。他领导着欧健儿、叶天成、司徒锦源等编剧，为杜琪峰编写一个个精彩绝伦的剧本。没有韦家辉打点后方，“银河”注定只能是不完整的。

在关注“银河”作品之余，又怎可忘记那些埋头于杜琪峰等背后的幕后创作者？没有他们具体的执行，杜琪峰韦家辉只是空有大志而无施展空间，只是纸上谈兵。摄影师郑兆强、剪接师罗永昌、负责配乐的钟志荣以及负责音效的卓保仪等等，他们都是“银河”的躯体的基本构成。无论是《暗花》、《暗战》、《PTU》以及《大块头有大智慧》这些“银河”作品里，影象、剪接、音效和音乐，都与杜琪峰的意念配合的近乎完美。他们都是才华横溢的电影人，只为“银河”工作，真正的御用。这帮一起打天下的旧班底，早已磨合得天衣无缝，甚至可称为心有灵犀的境界。不可否认，拥有这批班底才是“银河”最大的幸运和财富。

◆其余篇：其实人体每个器官都是重要而不容忽视的，否则身体便会出毛病，即使只是小细节。电影亦同，只有先后主次之分，绝无忽略道理。

欣赏着“银河”作品，看着一个个熟悉的面孔出现在影片里，往往会发出会心一笑。林雪、黄卓玲、黄浩然、这些新人由跑龙套，到出演主要角色，他们在 “银河”的日子里获得了成熟的机会。林雪由场务到《暗花》里跑龙套，到《枪火》里参与主演、到《PTU》超卓的演出。“银河”和杜琪峰的调教，让林雪成为近年来最受瞩目的黑马，同时也令原本不通演技的郑秀文跃居为天后级演员，甚至让一向与金像奖无缘的刘德华两度梅开。人与人之间的印象普遍是由对方的相貌而决定，这群认真投入的龙套演员和配角们均让“银河”电影印象良好。

剧本乃是一剧之本，便好比人体的血液和其中的蛋白质等元素，直接影响健康状况。相对于尤其重视剧本力量的“银河”和杜琪峰，司徒锦源、欧健儿、叶天成等编剧是极其珍贵的，重要的是“银河” 还不遗余力的提携新人，值得一提的是“银河”幕后精英多是编导，由此可见其对编导的重视程度。没有这些热爱电影的编剧，“银河”也许就不会有《一个字头的诞生》这批脍炙人口的作品。他们就是“银河”的血液，时刻提供着所需养分。

我们无法想象，没有《枪火》和《暗花》等经典之作，杜琪峰和韦家辉该拿什么来支撑起“银河”。更无法想象，没有《瘦身男女》之流卖座片，杜琪峰和韦家辉凭什么招手便有投资者送上门。说到底，这批坚硬如钢的作品才是杜琪峰和韦家辉神采张扬的条件，才是他们傲视香江群雄的资本，才是“银河”成为金字招牌的理由。

《枪火》和《暗花》等极具风格凌厉，特色极其鲜明飞扬，锋芒必露的经典，令影迷和影评人感到如痴如狂的迷醉，引发一种连锁效应的追捧。为“银河”和杜琪峰打上了传奇的烙印，赋予了其七彩光晕流溢的光环华彩。在某种意义上而言，是影迷和影评人造就了杜琪峰和“银河”。

《PTU》系列

以下是韦家辉离开银河映像到中国星之后的贺年片