铜雕（tóng diāo）产生于商周，是以铜料为胚，运用雕刻、铸塑等手法制作的一种雕塑。（西关铜艺）铜雕艺术主要表现了造型、质感、纹饰的美，多用于表现神秘有威慑力的宗教题材。铜佛像就是其中的一种。

铜雕的制作一般都要经过金属冶炼、锻造、雕刻、镀金、磨光、上红等几个重要的工序。工序比较复杂，工艺也十分考究。

铜雕的铸造方法主要有两种，即失蜡和模具法。

失蜡法：用蜡制成模，外敷造型材料，成为整体铸型。

模具法：运用广泛，大型铜雕一般都要经过分件浇铸，然后衔接成一个整体。

熔铜法：运用无模可控熔铸工艺，“无模”使铜液自然流畅而解形；“可控”使铜液在艺术家掌控中熔意。

铸造法：运用无模可控熔铸工艺，“无模”使铜液自然流畅而解形；“可控”使铜液在艺术家掌控中熔意。

其造型多成威严粗犷、端庄沉稳之态，表现出坚实浑厚、富丽辉煌的质感。铜雕的纹饰主要为饕餮纹，或以动物头部造型，再以鸟、兽、虫、鱼部分形体组成抽象的图案来衬托铜雕造型。

中国历史上重要的铜雕艺术品有西周的“伯矩”鬲，晚商的“司母戊”鼎以及汉代的“马踏飞燕”。

人类最早使用铸造金属的记载已经模糊不清了，但我们可以这样推测：早期的狩猎者们围坐在火边，一块铜块落进了煤炭里，铜块熔化并流淌，像一股闪光的小溪流，一旦冷却，这个闪光的重物体就变得很硬，形成了新的形状。

很可能早期人们看到这种现象反复发生，然后他们寻找、收集铜块，把它们扔到火里，看那些闪光的溪流慢慢流出。一些人想象并在沙地上面出一个形状，让金属流进去，也许就变成了一个矛尖。从那以后，金属铸造经历了几十个世纪直到2018年。

公元前4000到3000年间，发生了一个小小的奇迹，没有证据表明这个奇迹发生的确切时间和地点，以及它是怎样发生的。但是一些人又发现-抑或偶然-把一些稍有不同的闪光金属或锡熔进闪光的铜中，这种混合物就变得更坚硬。伴随着这个发现，青铜时代便开始了。

中国历史上重要的铜雕艺术品有西周的“伯矩”鬲，晚商的“司母戊鼎”以及汉代的“马踏飞燕”。

铜雕工艺遍布大江南北，莆田铜雕、唐县铜雕等。莆田铜雕艺术中，铸出的铜件的纹理和图案丝毫不差，超大型传统铜雕，即使高达108米，也能做到准确无误。在莆田梅峰寺，有一口宋绍兴二十五年（1155年）由名匠蔡通铸造的铜钟，敲击时声音洪亮，五更时分可传至20公里远，且音有扬抑，有诗赞道：“何处钟声出晓烟，梅寺别有上方天……清音可卜阴阳事，还忆当年蔡氏贤。”所以有“梅寺晨钟”之称，成为莆田二十四景之一。

保持铜雕原貌，有个收藏保管问题，铜雕在地下经过长期腐蚀氧化，质地已不坚固，特别是半脱胎铜雕，甚至比瓷器还易损，因此对铜雕妥善保存，防止出土后受损，对投资者来说十分重要。

出土的铜雕经常是泥锈混浊，纹饰不清，进行适当的清洗，让泥土自行脱落，而后用小毛刷轻轻刷洗，遇到有影响纹饰的土锈，可用小竹签慢慢剔除，切忌用铜刷或硬毛刷着力刷洗，更不能用利器清理打磨，否则会毁坏铜雕，而失去收藏价值。

那么如何对铜雕进行保护保养呢？

①氧化银法。用氧化银与氧化亚铜接触，封闭氯化亚铜的暴露面，达到控制腐蚀铜雕的目的。先用机械方法，剔除粉状锈，露出灰白色蜡状物氯化亚铜。然后将氧化银与酒精调成糊剂，涂在氯化亚铜表面，并置于潮湿环境中,使其充分作用,形成氧化亚铜和氯化铜，覆盖氯化亚铜表面。两者皆为稳定性盐,如此多次操作,直至将器物置于高湿环境中仍不出现粉状锈的腐蚀点为止。此法适于斑点状局部腐蚀的器物及有金属镶嵌物的器物。

②苯骈三氮唑法。苯骈三氮唑是杂环化合物，与铜及其盐类能形成稳定络合物，在铜合金表面生成不溶性且相当牢固的透明保护膜，使铜雕病被抑制并稳定下来，防止水蒸气和空气污染物的侵蚀。用蒸馏水和甲苯、丙酮等有机溶剂，清除铜雕表面泥土油污，然后浸入苯骈三氮唑酒精溶剂中进行渗透，即可形成络合物保护膜。但苯骈三氮唑易受热升华，失去保护作用，所以最后应在铜雕表面涂一层高分子材料，做封护膜。

③碱液浸泡法。将被腐蚀的铜雕置于倍半碳酸钠溶液中浸泡，使铜的氯化物逐渐转换为稳定的铜的碳酸盐，铜雕的氯离子被置换出来转入浸液中。浸液需定时更换，直至浸液中无氯离子出现为止。随后将器物用蒸馏水反复清洗，除去碱液，干燥后封护。碱溶液仅把氯化物提取出来,保留着色彩斑斓的孔雀石等腐蚀层,不损害铜雕的原貌。此法缺点是置换反应时间长；另外氯化物不仅附在锈层表面，而且已渗入器物腐蚀结壳的深部，难以置换彻底。

铜雕文化的发展可传承很大一部分取决于相关行业的发展方式。艺术是一种比较高尚的境界，铜雕文化经过历代的沧桑，成为现代的中华民族的铜雕文化，对后一代的影响挺深远的，铜工艺品的展示，就足足证明了时代的进步与发展。铜雕文化的价值取向是跟着时代的进步在发展的，铜雕文化的发展历程同样见证了中华名族文化的发展。雕塑工艺品、艺术雕塑等等，都充分展示了中华民族文化的博大精深。

现代雕塑里，铜雕在装饰物这一块所占的分量越来越重要。一些软装设计公司提交设计方案里很多艺术品都有用到铜雕。比起古老的商周时代，其装饰性占首要作用。

优秀的城市广场雕塑作品应该与周围的自然环境珠联璧合、遥相呼应；城市雕塑能使城市更具亲和力，是上升一座城市的标志、甚而成为城市人文精神的集中体现，这在世界著名的大、中城市中不乏先例。

现代城市雕塑就像城市的眼睛，最能反映出城市的风采和神韵。作为空间艺术的城市雕塑，虽然是隶属于环境的存在而存在，但城市却积极主动地给环境以充实，增强人们对于环境的主观意识。

和其他铜雕一样，城市雕塑经历了惨淡、曲折的过程，已经走过了百年的历史，在21世纪城市雕塑该何去何从呢？这是我们不得不面对的问题。城市雕塑和园林雕塑的共同点在于不能仅仅停留在上个世纪的旧的观念中，不能停留在城市雕塑与建筑的比例、体量、空间、色彩、材质等等关系上，而要进一步地探求城市雕塑在现代城市中人在自然环境和人文环境中的作用，特别是人与自然、心理、历史、文化、精神等方面的关系。作为一种环境艺术，城市雕塑应该如何和整个城市呼应、交融，美国城市雕塑的发展或许能给我们某些有益的启示。

不论从历史书籍记载还是考古文物发现,佛教早在东汉即传入我国并有了佛像。最早期的佛造像多见于金铜佛像，从造型来看，金铜佛像大多形小而精致便以携带，供奉地方普遍而广泛，多见于寺庙和信众家中的佛龛或收藏于佛塔地宫之中。晋代陈寿编写《三国志》中记载有（笮融大起浮屠祠内有一尊金铜佛像）这是中国正史中首次明确的金铜佛像记载,从实物来看，铜佛像最早的是五胡十六国时期的，十六国是西晋末年北方少数民族一时间纷立的小朝廷时期，从丝绸之路传来的最初佛教，这些地区最先改变了民俗民风,由来佛的信仰。所以十六国佛教较之南方早，在东晋时期更为昌盛的佛像艺术也因此而兴盛，后赵、前秦、北凉统治者以更虔敬的态度接受了佛教，佛教造像功德思想瞬间流行,人们迫于战乱又热切希望解脱痛苦，佛像艺术得以兴盛。美国旧金山亚洲美术馆现收藏后赵建武四年（338年）金铜佛像是中国现存有明确纪年最早的金铜佛像，已经一千七百多年了，还保存完整。

铜雕一直普遍被认为是制作成一些工艺品、室外雕塑品和佛像等，其实铜雕的范围远不止这些，铜作为一种集实用性、可塑性、美观性、杀菌性、可回收资源、材质的文化底蕴等因素，而使我们不得不承认铜其使用性的广范。

伴随着铜雕的产生和发展,在城市铜雕和人物铜雕在大街小巷都可以看到。对于如何保养维护这些铜雕，可以从三方面进行。

一。苯骈三氮唑法，防止水蒸气和空气污染物的侵蚀；

二。氧化银法，适于斑点状局部腐蚀的器物及有金属镶嵌物的器物；

三。碱液浸泡法，使铜的氯化物逐渐转换为稳定的铜的碳酸盐。

铜雕分为许多种，分别有城市雕塑、景观雕塑、人物雕塑、小区雕塑、抽象雕塑。中国古典雕塑包括铜佛像、铜香炉、铜鼎、铜钟、铜浮雕。