金漆镶嵌髹饰技艺，北京市地方传统手工技艺，国家级非物质文化遗产之一。

金漆镶嵌髹饰技艺的发展，大体上经历了三个时期。

鼎盛期

自清末至1937年是北京漆器作坊的兴盛时期。据不完全统计，在这几十年间陆续开业的金漆镶嵌作坊有十余家。其开业缘起大致有三种情况：一是原皇宫中的漆器艺人在辛亥革命后自开作坊；二是清末即有民间私人作坊，多是通过太监拉关系，应宫中之活；三是漆器作坊中的艺人出师后自开作坊。

衰落期

自1937年“七七”事变后至1949年，是北京漆器行业的萧条时期。日本侵略者占领北京后，使北京的漆器行业面临灭顶之灾，除少数一两家外，纷纷倒闭。

恢复期

1949年至1956年，是北京漆器行业的恢复时期。在国家的扶植和发展手工业政策指引下，一些过去的掌柜重操旧业，再招旧部，收纳新徒，一些艺人也自开作坊。到1956年，北京16家作坊采取公私合营方式联合建厂，命名为“北京金漆镶嵌厂”，北京金漆镶嵌的发展揭开了历史的新篇章。

金漆镶嵌产品题材十分广泛，工艺门类繁多：镶嵌类层次清晰，彩绘类色彩艳丽，雕填类富丽堂皇，刻灰类气韵浑厚，断纹类给人以饱经沧桑之感，虎皮漆类五彩斑斓又似天然成就。

北京金漆镶嵌从师传系统、工艺技法到艺术风格都直接继承和发展了明清宫廷艺术，形成了古朴典雅、端庄华贵、富丽堂皇、品类繁多的皇家风范，北京风格，在中国的漆器百花园中独树一帜。从艺术风格上划分有龟背断和流水断，而虎皮漆类还包括漆宝砂。不同工艺所使用的材料、工具，采用的技法和最后形成的艺术风格都各有不同。

北京金漆镶嵌的工艺技法从大的门类划分，包括镶嵌、彩绘、雕填、刻灰、断纹、虎皮漆等。而每一门类又可细分为诸多工艺。如镶嵌类，从材质上划分有玉石镶嵌、彩石镶嵌、螺钿镶嵌、百宝镶嵌。从工艺上划分有平嵌、矫嵌和立体镶嵌。彩绘类包括描漆、描金、搜金、扫金、洒金、平金开彩、平金开黑、堆古等。雕填类又有填金、填银、填漆之别。刻灰类有彩地刻灰和金地刻灰两种。断纹类从工艺上划分有烤断、晒断、撅断、颤断。

金漆镶嵌髹饰技艺可分四大工序：

要求造型美观，结构科学，主题突出，布局合理，适应工艺，便于操作。要使艺术性与实用性、造型与纹样、题材与工艺、材料与技法、主景与配景相互呼应、相得益彰。

选用上好木材经烘制定型处理后制成木胎。一般选用红白松木。因为松木木性较为稳定，不易开裂走形。虽然松木质地较软，花纹也不够美观大气，但经多道工艺处理后不再显露木纹，可谓扬长避短。此外，还有少量脱胎的。

首先要在木胎上披麻或裱糊布、纸，涂刮数道灰腻子，道道打磨，以起到平整、加固、托漆的目的。再施以数道中国天然大漆或合成大漆，道道打磨平整，出亮产品还需抛光，制成漆胎。要求漆色匀正，平整光洁。如使用天然大漆需要窨干，必须掌握好窨房的温湿度。

镶嵌：以各种天然软硬质玉石、螺钿、兽骨、牛角等为原料，以搜、磨、堆、铲、镂、雕等技法制成人物、花鸟、山石、楼台等浮雕，镶嵌于漆胎之上。这类产品翻转折叠，层次清晰，雕刻细腻，玲珑剔透。若施以高浮雕技法，于浮雕之中显现立体效果，谓之“镶嵌”，乃更为精湛的技艺。

立体镶嵌：多以人物及龙、凤、麒麟等鸟兽为题材。首先要根据设计要求制作木雕（或脱胎），再将玉石、兽骨、螺钿等加工成的众多形态各异的片、甲、麟、块精心组合，粘附于木胎之上。这类产品雕琢纤细，拼嵌严谨，神形兼备，光彩照人。

彩绘：以各色漆胎为画面，以各种色漆及金银粉为颜料，以特制的画笔为工具，精心描绘。细分之，又有描漆、描金、搜金、平金之别。这类产品犹如国画中的工笔重彩，生动而细腻，典雅而隽秀，情景交融，灿如锦绣。搜金产品则虚实相间，层次分明，苍劲古朴，意味深沉。而平金产品更显现出金碧辉煌的特征。

雕填：雕填的基础是彩绘。彩绘之后，需按纹样轮廓，以特制的勾刀勾勒出较为浅细的纹路，称之为“剌”或“雕”。线条的深浅粗细要均匀一致，不崩不豁，不能“跑刀”。打金胶后，戗之以金银粉，称之为“填”。要填得饱满实足，干净利落。这类产品具有线条流畅，锦地规整，色彩艳美，富丽堂皇的风韵。

刻灰：其灰地工艺具有特殊要求，灰层略厚且刚韧相济。髹漆后，在漆胎上以勾、剌、片、起、铲、剔、刮、推等技法，雕刻出和谐精细的凹陷纹路，要防止断道。最后施粉、搭彩、固色。

断纹：即在漆地之上制作均匀细密的裂纹。从工艺上划分有晒断、烤断、撅断、颤断之别；从艺术形式上划分有龟背断、流水断之别。漆纹裂而不糠，仿古旧而不脏，给人以饱经沧桑后自然形成之感。其要领是所出断纹必须均匀，不可有多有少，有大有小。

虎皮漆：先要在漆地上制作高低不平的花纹，低凹处层层涂饰各种颜色的色漆，磨平滑润，五彩斑斓。其要领是既不能呆板，又不能杂乱，虽是人工所为，却似天然成就。

金漆镶嵌髹饰技艺其价值主要体现于以下四个方面：

历史价值

中华民族有五千年的文明史，而漆器却有七千年的历史了。数千年来，它随着时代的发展而发展，有源有流，有继承有创新。它也曾屡遭磨难，甚至曾面临灭顶之灾。然而“野火烧不尽，春风吹又生”。它之所以有如此强大的生命力，就在于它深深地植根于中华民族优秀传统文化的肥田沃土之中，愈是民族的也就愈是世界的。

解放以后，特别是改革开放以后，金漆镶嵌产品不仅走向了世界，走进了天安门城楼、人民大会堂等重要国务活动场所，走进了众多的楼堂馆所，也走进了众多的百姓家庭。优秀的民族传统文化具有永久不衰的魅力。

艺术价值

金漆镶嵌的艺术价值主要体现在两个方面：

一是工艺种类繁多，艺术表现手法丰富多彩。一件产品可以只采用一种工艺制作，也可以将多种工艺综合运用，你中有我，我中有你，变化万千。或穆然古朴，或典雅清新，或鲜活艳丽，或金碧辉煌。

二是题材广泛。有历史典故、文学名著、宗教神话、民间传说、山水人物、龙凤花鸟、名人字画、民俗民风等，几乎涵盖了各个文化领域。同时还有现代题材和外国题材。大多有繁荣昌盛，前程锦绣、福禄寿喜、吉祥如意之寓意。

实用价值

金漆镶嵌产品既是工业产品，又是文化产品；既有很高的艺术价值，又有广泛的实用价值；既是自成体系，相对独立的一门艺术，又与器皿文化、家具文化、屏风文化、牌匾文化、壁饰文化和建筑装饰有着密不可分的联系。

收藏价值

应该说，每一件精美的金漆镶嵌工艺品都具有收藏价值。尤其是历史性作品、精品、孤品、绝品、大师作品更是具有增值潜力很大的收藏价值。

新中国成立以后，特别是改革开放以来，北京金漆镶嵌又有了长足的发展，但也不无可忧之处。原来从事金漆镶嵌的工人曾多达一千余人，老职工陆续退休，同时由于劳动条件比较艰苦，工资偏低，年轻人大都不愿选择这一职业，继续从事金漆镶嵌的只剩下160人。这一古老技艺面临断档失传危机，亟待保护传承。

柏德元，男，1947年2月出生。2012年12月20日，柏德元入选为第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，北京市申报。项目名称：金漆镶嵌髹饰技艺。

万紫，男， 2012年12月20日，万紫入选为第五批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人，北京市申报。项目名称：金漆镶嵌髹饰技艺。

为了更好地保护和传承金漆镶嵌技艺，在中国政府有关部门的支持下，企业已采取了一些措施。第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人柏德元从保护传承人、保护技艺、创新产品等多方面制定了具体的保护和传承措施。一方面，采取退休返聘的办法，让身怀绝技的老师傅退休以后继续留在岗位上，传承技艺，培养年轻人。另一方面，通过开展“大师带徒”活动、建立传承人工作室、与专业院校合作培养等多种方式来培养接班人，通过产品研发、技艺传承、人才培养三者有机结合，建立相互促进的企业传承发展体系。

第四批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人柏德元还通过恢复百年漆器老店“华丰斋”“英明斋”，建立“金漆艺术馆”“燕京八绝艺术馆”“金漆镶嵌奇石馆”，举办“金漆镶嵌文化节”“古代木雕精品展”“中华屏风文化展”等系列活动，把“金漆镶嵌髹饰技艺”运用于“漆艺国礼”“少数民族漆艺家居精品”等产品研发，使原本是宫廷艺术的金漆镶嵌开始走入寻常百姓家，让非遗理念以一种“看得见、摸得着”的形式深入人心。

2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，北京金漆镶嵌有限责任公司获得“金漆镶嵌髹饰技艺”项目保护单位资格。

2023年10月31日，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布，金漆镶嵌髹饰技艺项目保护单位北京金漆镶嵌有限责任公司评估合格。

2015年6月13日—16日，京津冀非物质文化遗产展暨传统手工艺作品设计大赛在北京举行，金漆作品在其中被展示。

2016年8月9日—11月9日，“匠心筑梦烁古今——燕京八绝”专题展在北京首都博物馆展出，金漆镶嵌髹饰技艺在其中被展示。

1989年，金漆镶嵌髹饰技艺成品《九龙壁》获中国工艺美术“珍品奖”。

2003年，香山勤政殿《金漆镶嵌宝座》系列获北京工艺美术“珍品奖”。

2005年，精工矫嵌屏风《锦绣前程》获北京工艺美术“珍品奖”。

2008年4月，由中国工艺美术学会在扬州主办的“2008年中国漆器艺术精品展”中，金漆作品大型彩绘雕填屏风《十二月令》等4件作品获金奖，3件作品获银奖，1件作品获铜奖。

2010年，第五批国家级非物质文化遗产代表性项目代表性传承人万紫设计的《雕填镶嵌银锭套盒》获首届中国非物质文化遗产博览会银奖；同年，《鸟云纹圆盒》获北京礼物“金奖”。

2022年3月25日，入选北京市传统工艺振兴目录（2021年）。