邓福星，当代著名美术史论家、评论家、书画家和美术教育家。 1945年生，河北省固安人，1968年毕业于天津师范学院（现
天津师范大学）外语系，翌年入伍，1975年转业到天津工艺美术设计院创作室，1978年考入
中国艺术研究院研究生班，师从王朝闻先生，1985年作为全国艺术学科大师兄获文学博士学位，后留院从事美术研究至退休。现为
中国艺术研究院研究员，
博士生导师，中国画学会副会长，享受国家特殊津贴。
曾任
中国艺术研究院美术研究所所长、名誉所长，中国艺术研究院学术委员会副主任，先后任《
美术观察》杂志社社长兼主编、《
中国画学刊》主编。曾社会兼职：文化部高职评委﹑
全国美展评委﹑国家图书奖评委﹑中宣部“五个一工程”图书奖评委﹑全国艺术学科课题审定专家组成员、全国艺术类博士点审议评委、第五﹑六届全国文代会代表﹑第五届全国美协理事。
主要从事
美术史论研究、美术评论及书画创作。硕士论文《绘画的抽象性》被评为1986年全国青年社会科学优秀论文，发表于中、英文版《
中国社会科学》并入选《中国新文艺大系·理论卷》。博士论文《艺术前的艺术》提出“艺术起源与人类起源同步”的假说，在学术界产生较大影响，已为多种高校教材所引用。自1988年倡导的“美术学”被国家教委采纳，并逐步设立为艺术类一级学科。自1986年起，协助王朝闻先生主持国家六五、七五、八五重点科研项目12卷本《中国美术史》和14卷本《中国民间美术全集》的研究和编纂工作，历时十余年，两部书分别获2001年度全国艺术类图书一等奖和1999年中宣部“五个一工程”图书奖、
中国艺术研究院特别成果奖以及国家首届社科基金项目一等奖。绘画及书法作品多次参加国内外重要展览。代表作品有《周总理永远和我们在一起》《
梅花欢喜漫天雪》《五体千字文》等。
曾策划、主持多项全国及国际性美术展览和学术研讨会。自1983年以来，指导博士、硕士研究生及国内外访问学者二十余人，2013年受聘
中国传媒大学邓福星花鸟画高研班导师、2015年受聘
山东工艺美术学院“六艺学者”。1990年应邀赴
美国加州大学伯克利、斯坦佛分校讲学。曾赴印度、西欧各国及俄罗斯、日本等国参加学术会议和学术考察。2004年先后在美国西雅图和法国留尼旺区举办画展并讲学。
2015年10月在山东济南举行了《2015全国美术学学科建设论坛暨邓福星美术学思想研讨会》，同时，《邓福星美术学研究述评》出版发行，该书收入65位专家学者评论邓福星美术学研究的文章。
他治学的态度严肃，对待学术上的矛盾，也像他平时与人交际时那样，不隐瞒自己的观点；重视别人对他的批评或建议，但不盲从；习惯从大处着眼，不在枝节问题上钻牛角尖；在研究具体问题的同时，不断探求新的研究方法。他在这部专著里提出的基本观点，显示了他那不愿吃现成饭，也不愿走捷路的一种可贵的开拓精神。
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王朝闻（1900—2000）（美学家、文艺理论家、雕塑家）
据我的观察，除去他赴美国做了一年的访问学者，那些年他忙乎的，一直是美术史项目和所里的工作，自己很少有时间写书或创作。不过，他作为学科带头人，对美术学科的建设是很有见识的，他创意并主持过不少美术专业的重要学术活动。在我的印象里，无论是对美术史还是研究所的工作，福星都是执着而敬业的。
福星作画发乎于“道”，不拘于“器”。他画梅花，不像一般画家那样，在“形”上下功夫，而是看重梅花所表达的清香高雅, 不畏严寒的意义，梅花所体现的人文精神。他更看重画面的气韵。他的画在形迹之外，有文化性。他的书法功底也好，以书入画，很多画家做不到。当下不少搞理论的也作画，这很好，就我所看到的，还没有赶上他的。
其书法则重抒情，重感觉。收入本集中的少数作品左规右矩，法度森严，如其中隶书或有《张迁碑》的方正劲挺之势，或有《泰山经石峪》敦厚圆浑之态。显示了书者的传统功力。本集中更大量的是作者随意挥抹的即兴之作，它们构成福星先生书艺的基本风格。这类作品清新明快，但不失遒劲凝重之感。其无拘无数甚至不经意的思考间隙，有意借以放松自己；也可能缘于创作冲动，用书法形式来抒发对生活的感受和情绪。总之，我觉得在先生的笔墨情趣中更直接地反映了这位学者的内在气质和性格。福星先生的书法像他的为人，心境自由散淡，胸怀爽直坦荡，对人诚恳热情。