《走下楼梯的裸女》是法国艺术家马塞尔·杜尚于1912年创作的布面油画，现收藏于美国费城艺术博物馆。

从画面上可以大约见到五个人体，她们从画幅的左上方下来，右下角转身而去，其运动中扭动的躯干、臀、伸曲的腿、摆动的臂，构成一串由几何面穿插、叠印的轨迹。

据杜尚自己说，他这幅画的形成是受到法国摄影师发表的一些表现形体活动的连续性照片的启发，才想到要在静止的画面上表现形体的连续性活动的。他试图描绘出这个裸女在运动中的解析关系，将抽象的线条和形状根据日常生活中所见到的人物动态编排起来，把动作、情绪和个性这些主题要素引入到立体主义绘画之中。他并不想迎合人们对人体艺术所期望的因袭的美质，因此于1912年做了此画。

《走下楼梯的裸女》不是表示对人物自然形态运动的再现，而是表现对现代人最切身的事物的感受，如表现人的速度感受，杜桑认为物体要以其自身的造型特点而被创作出来，而不是作为另一个物体的“图画”而被创作出来。

一堆毫无肌肉感的、呈各种几何形状的碎木片充塞了画面的大部分空间，表示头、手臂、骨盆和腿的几何体的连续出现，把观者的视觉感受引导到意识一个裸女正急匆匆地走下楼梯，她那松散的身体架子好像随时都有可能坍塌下来，产生出一种紧张的运动感。

在这作品中，他采取分析立体主义的表现手法，以抽象的线条和形状组合画面，并进一步把主题的要走下楼梯的女裸体的动作、情结和个性通过画面反应出来。

中国美术家协会上海分会理论研究室副主任何振志：如果以过去绘画的传统要求来看，这幅画无一是处，但是20世纪现代绘画既然打破了一切传统规范，也就必然有它自己的新观念。这幅画是立方派和未来派观念的结合，连贯动作就是未来派的主张，就是废除传统绘画只表现事物静态的手法，而是描绘连贯的重叠形状。因此，《走下楼梯的裸女》既是块面组合的形状，又是表观在“走”的行动中的一连串的形状。它完全看不出是裸体的形状，但是整个画面的线条结构非常杰出，而且有极强的形式感。

北京师范大学教授、博士生导师高奇：《走下楼梯的裸女》既表现了女性动感的外形，又能看到腿、背，而且还画出了内部结构，称得上是未来派和立体派的综合之作。

这幅画很快影响到意大利的未来主义绘画和雕塑，后来甚至直接成为达达主义、超现实主义以及其他探索幻想表现的艺术流派的源头。

1942年最早用电子闪光灯和频闪闪光灯拍摄艺术照片的摄影家之一琼恩·米利从《走下楼梯的裸女》中得到启发，采用多次光手法拍摄的《走下楼梯》的裸体摄影。

电影《星际穿越》片尾令人炫目的五维空间设计，就是借鉴了《走下楼梯的裸女》。

1912年，《走下楼梯的裸女》在军械库画展中被卖出。

1912年，《走下楼梯的裸女》在巴黎独立沙龙中展出。

1913年2月17日至3月15日，《走下楼梯的裸女》在美国纽约举办的军械库展览会（原名国际现代艺术展）中展出。

2014年11月，《下楼梯的裸女》在蓬皮杜艺术中心举办的杜尚绘画展中展出。

马塞尔·杜尚（Marcel Duehamp，1887—1968），二十世纪实验艺术的先驱，纽约达达主义团体的核心人物。出生于法国，1955年成为美国公民。他在绘画、雕塑、电影等领域都有建树，对于第二次世界大战前的西方艺术有着重要的影响。他的出现改变了西方现代艺术的进程。可以说，西方现代艺术，尤其是第二次世界大战之后的西方艺术，主要是沿着杜尚的思想轨迹行进的。