谭抒真(1907.6.10～2002.11.28)我国当代德高望重的音乐教育家，小提琴家，乐器专家，我国小提琴制作事业的开创者。 谭抒真教授是我国小提琴教育的一代宗师。从事音乐事业76年，在他的努力和领导下，使我国的小提琴教学和演奏水平，在几十年的时间里达到了世界一流的水准。 谭抒真教授是我国小提琴制作事业的开创者。

谭抒真教授年谱

1907年6月10日 谭抒真原名谭书祯，原籍山东潍坊市，出生于青岛。父亲谭子东，毕业于同济大学医科，医生。

1914年 随全家迁回原籍山东潍坊市，入东关油坊沟小学。

1916年 随全家迁居河南开封，入济汴小学开始学习英文。次年改入开封市立第一小学。

1919年 入开封南关圣安德列中学。

1921年 考入北京汇文中学。

1922年 跟李勖刚学习小提琴。同年在青岛随俄国人霍洛舍夫斯基（Horoshefski）学琴。

1923年 进入北京大学音乐传习所随穆志清学习小提琴。

同期又向俄国人欧鲁普（Isidor Oroop）学琴。

1924年 在青岛随奥地利人施特劳斯（Paul Strauss）学琴。

1925年 在上海跟工部局交响乐团荷兰小提琴家海斯特（Heyst）学习小提琴。

1926年 由刘海粟聘任为上海美术专科学校小提琴教授。

1926年 兼任上海艺术大学小提琴教授。

1927年6月 任南京国民革命军总司令部政治部宣传处音乐指导员。

1927年 与田汉、潘天寿教授等人发起参与创办上海新华艺术大学，并担任小提琴教授，同时兼任交通大学附中音乐教师。

1927春 参加上海工部局交响乐团，成为加入这个交响乐团的第一名中国人。

1928年 到日本留学。随东京新交响乐团指挥--原圣彼得堡马林斯基歌剧院首席兼指挥、德沃夏克的学生捷克小提琴家克尼希(Josef Koenig)学琴，并担任东京新交响乐团小提琴演奏员。

1929年 回国后继续担任上海美专小提琴教授。

1929年－1930年 跟意大利小提琴家富华（Arrig Foa）学琴。

1929年－1931年 任上海艺术大学，上海中华艺术大学，上海人文艺术大学小提琴教师。

1930年 兼任上海江湾劳动大学小提琴教师。

1932年－1935年 在青岛国际乐团任演奏员。

1938年－1949年 聘为上海工部局交响乐团演奏员。同时任上海美术专科学校小提琴教授。

1938年－1940年 在上海沪江大学建筑系学习毕业。1946年起取得中央高等考试院建筑师称号及证书。

1947年 任上海音乐专科学校小提琴教授和行知艺术学校小提琴教师。

1949年7月 参加第一届全国文学艺术工作者代表大会。

1949年9月 由陈毅市长任命担任上海音乐学院副院长至1984年，同时兼任管弦系主任。

1954年－1966年 连任上海市第一至第五届市人大代表。

1955年 参加中国民主同盟。

1956年－1958年 兼任中央轻工业部轻工业科学研究院乐器研究所所长。

1957年 担任民盟上海市委常委兼上海音乐学院支部主任，八十年代改任民盟市委顾问。

1966年 文化大革命中被“批斗”停止工作。

1972年 恢复工作。

1973年 参与上海音乐学院“五七”音训班教学工作。

1977年起 任上海市第五届、第六届市政协常委。

1979年 参与拍摄《从毛泽东到莫扎特》记录片，该片获得奥斯卡最佳纪录片奖。

1980年 作为中央文化部音乐教育代表团成员赴美参加美国全国音乐教育会议。同年，接受美国密苏里大学由校长颁发的金色大奖章。

1981年 任法国巴黎国际蒂博小提琴比赛评委。

1982年 任英国卡尔·弗莱什国际小提琴比赛评委。

1982年 在上海接受美国旧金山音乐学院授予的名誉博士学位。

1982年 赴美接受美国旧金山市政府董事会颁发的荣誉奖状。

1983年 在纽约接受由小提琴家斯特恩颁发的美国交响乐协会荣誉奖状。

1984－2002年 任上海音乐学院顾问。

1991年 获第一批国务院政府特殊津贴。

2001年 获得中国音乐家协会首届金钟奖“终身荣誉勋章”。

2002年11月28日逝世。

谭抒真教授是我国当代著名的音乐教育家、我国第一代德高望众的小提琴家、中国小提琴制作事业的开创者。谭抒真教授的一生和中国现代音乐事业紧密联系。

谭抒真1907年6月10日出生于青岛市的一个医生家庭。1922年开始学习音乐和小提琴。1927年20岁时，作为第一位中国音乐家进入上海工部局交响乐团。从1926年起先后任教于上海美术专科学校、新华艺术大学、国立音乐专科学校、行知艺术学校等。新中国成立后，1949年由陈毅市长任命担任上海音乐学院副院长，同时兼任管弦系主任。从1954年起任上海市第一届至第五届市人代会代表。1957年任民盟上海市委常委兼民盟上海音乐学院主委。曾任上海音乐家协会副主席和顾问。20世纪80年代起，任民盟上海市委顾问。1977年起担任上海市第五届、第六届政协常委。

谭抒真教授的教育生涯长达76年。几十年来，他以音乐教育家的丰富经验，按照音乐教育的规律和与时俱进的先进理念，带领和引导同行在教学上因材施教，培养了一批又一批音乐人才。我国的小提琴教育和演奏，在几十年的时间里达到了世界一流的水准。培养的小提琴家，屡屡在国际上获奖。谭抒真教授在推动我国小提琴事业的发展中，做出了极其重要的贡献。跟随谭抒真教授学习过小提琴的学生无数，同龄人中有著名作曲家王云阶，后辈中有郑石生、袁培文、李牧真、周彬佑、高士恕、陈稼华、张靖平、谭国璋、倪文震、盛中华、李伟刚、薛伟、钱舟、华天礽、周修炜等等。

作为乐器专家，他从20世纪30年代起就开始制作高水准的小提琴。他带领同行开创了我国的小提琴制作事业。在贺绿汀院长的支持下，1951年谭抒真教授创办上海音乐学院的乐器工厂。1956年他亲任轻工业部乐器研究所所长，同年开办了全国提琴制作训练班，参加训练班的人，后来都成了提琴制作大师或各地提琴厂厂长、骨干。1978年率先在我国音乐学院设立第一个提琴制作专业，培养了一批批提琴制作的高级专门人才。

谭抒真教授学识渊博，精通英、日、德、法语言，通晓文理各科，擅长摄影绘画。他曾在沪江大学学习建筑专业，并获得建筑师的资格，对音响声学颇有研究。二十世纪五十年代由他领导和参与设计建造的上海音乐学院漕河泾音乐厅，（现上海师范大学东部礼堂）在当时是上海音响条件最好的演出场所。谭抒真撰写的关于音乐教育、小提琴演奏、制作、音乐音响学等文章数十篇，形成了自己的一套教学思想和理论。

谭抒真先后担任法国玛格丽特·朗·蒂博国际小提琴比赛（1981年）。英国卡尔·弗莱什国际小提琴比赛（1982年）的评委。1982年获美国旧金山音乐学院名誉博士学位，1983年获美国交响乐团协会荣誉奖状。

由于谭抒真教授对我国音乐事业所做出的杰出贡献，1991年获首批国务院政府特殊津贴。2001年获得中国文联和中国音乐家协会颁发的首届金钟奖“终生荣誉勋章”。1984年被收入纽约出版的《世界名人录》。

谭抒真从1949年起担任上海音乐学院副院长，1984年至2002年任上海音乐学院顾问，前后跨度达53年。在上海音乐学院的发展历史中，谭抒真作出了不可磨灭的贡献。

谭抒真的身影在电影《从毛泽东到莫扎特》中出现过，这是一段珍贵的资料

相关报道是关于谭抒真一生中的丰功伟绩。

音乐贡献

2002年深秋，华山医院的病房里，他说他想家了，想念家中的小提琴，想要拉几首心爱的曲子。说话中他摩挲了一下左手，手指在空中轮动了一下。谁也没有想到，这是谭先生清醒的最后时刻。第二天，他陷入昏迷，直到11月28日，溘然长逝……

6月10日是小提琴家、教育家、提琴制作家谭抒真先生诞辰100周年纪念日。谭抒真，有着传奇式的一生，也使中国音乐教育经历了传奇式“从无到有”的过程。他是迄今为止我国教龄最长的音乐教育家，从事演奏和教学的77年，是中国小提琴事业从启蒙时代到世界瞩目直到世界一流的77年，他的名字和中国小提琴事业息息相关。回顾谭抒真的生平，犹如回顾中国小提琴事业近百年的历史。

谭抒真1907年6月10日生于青岛，早年先后就学于北京大学音乐传习所和上海美术专科学校。1926年起，历任上海美专等校小提琴教师。1927年入上海工部局乐队任演奏员，是进入该乐队的第一位中国小提琴家。

上世纪20年代，谭抒真在上海美专任教授期间和国画家李可染同住一个房间。两人年龄相仿，志同道合，经常切磋琴艺，探讨中国传统艺术。他向李可染学习国画知识和技法，在木炭素描、水彩、油画等方面都下过工夫。90岁后他的夫人左绍芬病重昏迷，卧床不起，两人不能用语言交流，他怀着一生的爱，画了一幅夫人年轻时的像，与她做心的交流。

谭抒真还是一名持证建筑师，他主持设计的原上海音乐学院音乐厅，其音响效果令原苏联小提琴家奥伊斯特拉赫称赞不已。当时与谭抒真同时担当设计任务的王季卿回想当年———音乐厅刚刚落成，有人来报说不能用，音响浑浊，自己当时就慌了神，跑去问谭抒真，谭先生泰然自若：“人进去坐满了立刻不一样。”待到开张果真如此。“他对我的鼓励是终身的！”王季卿激动地说。

教龄最长的小提琴教员

潘寅林，昔日上音附中的小毛头，现是上海交响乐团赫赫有名的小提琴首席。已是花甲之年的他感怀那段黄金岁月：“当年的贺绿汀、丁善德、谭先生都是了不得的人物。小时候，我们在音乐学院附中读书时，对大学部的老师都非常仰望。”谭抒真虽是前辈，却总似朋友般。华天礽回忆其“上课时，引经据典，旁征博引”。“他说，上课是他的头等大事，雷打不动。有时还请我到他家里去上课，看他收藏的琴和书，现在回想起来，这是我一生中最幸福的时光。”在谭抒真的带领下，我国发掘、造就了袁培文、盛中华、薛伟在内的一大批专业人才，他们现已成为国内外音乐领域的专家。

小提琴教研室的老教师们清楚地记得，谭抒真无论从招生、讲学、出访演出等等环节，都亲自关心、安排过目相关事宜。“白天忙院里的行政事务，晚上把窦立勋等教师召集起来到他家里开教研室会议，一样样地布置、研讨、分析，事无巨细，从不敷衍。”上海音乐学院管弦系主任孙铭红回忆道。

2002年，上海音乐学院建造贺绿汀音乐厅之时，谭先生已90多岁了，大热天在会议室一坐就是3个多小时，详尽研究音乐厅的各种报表资料。上海市人大科教文卫委员会的翟钧等人清晰地记得那几天的“奇热无比”，老人却请也请不走。

谭抒真90岁和95岁生日时，李岚清都为其送去祝贺的缎带花篮。对于各种“头衔”，他只承认自己是个“教龄最长的小提琴教员”，仅此而已。为了不让院里为自己的90岁生日办祝贺活动，一向谦和的老人竟写了一封气呼呼的回绝信，信中写道：“我意见十分坚决，无可商量，望能体谅，是所厚望。”

上海音协小提琴专业委员会的郑石生在谈及谭抒真的时候，说其耿直的性格里还怀揣一颗“报国心”。抗战时期，为了拒绝参加上海工部局交响乐团去日本领事馆的演出活动，谭抒真曾愤然辞职以示抗议。纪录片《从毛泽东到莫扎特》中，谭抒真有一段独白，其中他对音乐抒写人性的讲述被人们传颂至今。

中国小提琴制作第一人

小提琴传入中国很长一段时间，用的都是外国制作的琴，中国人从来不会制作小提琴，也不会维修。据华天礽讲述，谭抒真早年在青岛学琴之时，一次琴坏了，拿到上海去修，花了60元钱，等了一个多月修好，可拿回来不久又坏了。“先生深深感到，拉琴的人一定要学会修琴。于是他就琢磨着自己修琴，并设法从国外买了制作提琴的参考书，订购了工具和材料。”

一次，京胡演奏家杨金忠来上海面见谭抒真，他拿出的一只木制烟盒，花纹非常好看，引起了谭抒真的注意。他问杨金忠这烟盒是在哪里买的，杨金忠说是在哈尔滨，谭抒真当即感到这是一个重大发现，因为历来制作提琴的木料全靠欧洲进口。但是，由于那时东北被日军占领，无法前去开采。

“1951年，在贺院长的倡议下，谭抒真创办了上海音乐学院乐器制作室，从浙江请了十几个木雕工人，在他的指导下制作小提琴。谭抒真先生派人到东北去采购，开创了用国产木材制作小提琴的先例。”华天礽回忆道，“1956年，谭抒真先生在上海开办了一个全国提琴制作训练班，号召全国各地工厂派人来学习，这些人后来都是中国最具声望的小提琴制作家。”

真言

谭抒真对世事、对音乐的剖析精辟独到，论理生动诙谐，话语字字含金，切中时弊。直到今天，他的一些观点仍然受用，如他于上世纪90年代所批判的“金牌战略”；而其于40年前提出的———音乐学院要一手抓室内乐———被我们耽搁多年，如今重新起步。

反对“金牌战略”

当时艺术院校的老师为使学生在国内外大赛中多得奖，竟取消原有教学大纲，将单一的比赛曲目作为教学内容。谭抒真教授认识到，这种以“金牌”为主导战略的思想已侵袭了音乐学院附小、附中直到大学，学生专业课压力大，无暇顾及学习必要的自然科学和人文科学，只有拼命去争奖，如果比赛没有份，就丧失了继续努力的动力。而为适应比赛中评委的好恶，教学中老师还有意克制学生个性，结果培养出来的人都缺乏自己的特点，如同一个模子里出来的产品。谭抒真当时呼吁音乐界“下坡路不能再走下去了，评判的上帝不是‘金牌’，而是广大观众”。

学生可以选老师

谭抒真经过多年教学经验洞悉，有才能的学生往往有他自己的想法（要都是些小绵羊一样一点主张也没有的学生，将来不会成为精彩的演奏家）。“有时学生的想法同老师有一丁点不一样，老师表现出明显的不满，甚至想出各种方法来整他。这就很糟糕，缺乏教师最基本的要求了。你要是不喜欢他，就让他换一个先生，旁人也许喜欢，能合作得很好。”

谭抒真进而主张老师应从正面教育学生：“有人认为老师挑的毛病越多，说明老师本事越大。其实，若能从正面解决问题，学到了本事，就自然减少了缺点。”

拉掉“80年代金丝绒”

上世纪80年代，各大音乐场所的舞台上挂满了美丽的金丝绒，地上铺着一张张又厚又软的大地毡，但场馆方面完全没有意识到，音乐家发出来的声音，一部分被丝绒吸收了，一部分被毡吸收了。谭抒真找出弊病，主张免除幕布设备。并就当时构造环境告知大众，一般场所都是楼上的声音好，因为楼上接近顶篷，很容易感觉到顶篷的反射和舞台地板的反射。

拜访94岁的谭抒真

■王大勇

2001年4月24日，我和我爱人去上海专程拜访了仰慕已久的谭抒真教授。

上海市静安区南汇路38号，一座古旧的小楼，教授住在二楼，他在书房里接待了我们。书房十几平方，四壁挂满了字画和名琴的图片，一张大型写字台，一个小沙发，两把红木雕花的椅子，其他地方全是谭先生的藏书。

本来教授已经接受了学院的任务要写东西，知道我们是从青岛来的，就放下手中的活计与我们见面了。

那年谭老已是94岁高龄，给我的第一印象是除了戴一副眼镜和行走稍慢外，根本不像这个年龄的人，倒像是我八十岁的父亲，耳不聋，眼有神，思维敏捷，待人态度和蔼，因此见面后觉得格外亲切，我丝毫没有在预想的大师面前的那种紧张。

我退休后迷上了制作小提琴，自然就向往接触到制琴高手，一次偶然机会，打开电视时，中央电视台介绍谭抒真先生，知道他祖籍潍县，生在青岛，住在上海，是我国的制琴前辈。正好我外甥在复旦大学中山医院学习，就托他打听谭老的信息。真是有缘，很快地址和电话都得到了，我打电话给谭老，提出拜访，谭老爽快地答应了。

见面后谭老告诉我们，他患有糖尿病，住过院，但已得到控制，他还说，至今还每天坚持练琴，空闲时也做提琴。

考虑到谭老的身体和写作任务，我们没敢跟他谈太长的时间，我把自己制作的一把小提琴拿出来请谭教授过目。他拿着琴，先询问了木材的来源、制作过程及上漆方法，当他转动着琴仔细看了一遍后，一口气指出了近十处不足之处，当场令我佩服之至。

接着，他又拿出亲手制作的琴给我看，我觉得非常开眼界，谭老拉了我做的琴，大概是为了鼓励我，他说：“你的琴，琴头不错，琴的声音也不错，但上的漆像油漆，不像酒漆，并希望我在制作工艺上下功夫。

说起制琴，谭老滔滔不绝，他拿出了自己制琴的工具和他设计制作的测音柱器，最后还写了介绍信，请我们去上海音乐学院提琴厂参观。

这次拜访的经历让我终生难忘，今年是谭老诞辰100周年，我觉得我们青岛人特别是青岛的音乐人，都应该记住这位世纪音乐家。

1999年年初，我去央视采访春节晚会，当年江涛和其他好几个人首唱了那首《常回家看看》，我们头儿说好听，找江涛要歌谱，那时我在晚报，晚报有个栏目有时会刊登带简谱的新歌。江涛也很满意，请我们吃了中饭，还执意要开车送我们去机场——当然这是冲我们头儿的面子——江涛刚学会开车，同一切新手一样，不太认识路，没找着机场快速，在高架下面穿山越岭，等到了我们望眼欲穿的首都机场时，我们的飞机已经快起飞了。我和领导改签了机票，下一班要等两三个小时，当时在大百科全书出版社工作的同学，送了我一本《大百科全书·音乐舞蹈卷》，只有这一本书，我就跟领导轮流看。

胡乱翻到一页，上面有个辞条，是谭抒真，辞条上写，是青岛人，中国第一代小提琴演奏家、教育家，曾任上海音乐学院副院长等。这个引起了领导的兴趣，他以一个土生土长青岛人的身份告诉我：看看我们青岛，多少人才。

谭抒真这个名字我就记住了。2002年11月，报业集团成立，做了几场演出，当时有个上海的指挥家曹丁来指挥合唱，有一天我去宾馆接他，他像是跟我说，也像是自言自语，说：音乐学院校庆啊，可惜谭院长刚逝世。我回到办公室赶紧上网查了一下新民晚报，果然发了谭抒真逝世的一条特写，那年谭教授95岁。

又过了两年，我淘到了一张D版DVD，名字叫作《从毛泽东到莫扎特》，是个获过奥斯卡的纪录片，讲的是大卫斯特恩文革结束时访华的事，正片的后面是一个访谈，名字叫作《来自上海的绅士》，一个清瘦的老头，用英文讲他在文革中的经历，这个老头说，他在幼年时，在青岛就学会了英文和德文，并开始接触小提琴。这位被艾伦·米勒称为绅士的老头，就是谭抒真。

很多人看过这张碟，很多人被谭抒真的神态所震撼，他在解放前是上海最优秀的华人小提琴演奏家，1949年，国立音专的院长戴粹伦赴台湾后，中共要接收这所中国最顶级的音乐学院，院长的人选定为又红又专的贺绿汀，而当时贺绿汀还没来上海，谭抒真作为被夏衍周扬等人选定的副院长，帮助接收了音乐学院。

谭抒真活了95岁，解放前就是名演奏家和名教授，但在文革中一样是扫厕所修马桶，他在镜头前讲自己的经历时，没有什么怨恨以及不满，很淡的神情，当是音乐学院的的教授有许多都被折磨死，中央音乐学院的院长马思聪被逼吃草，后来被迫逃到美国，谭抒真说，他所以能活下来，就是因为自己是个基督徒。

凡是上了年纪的音乐家，都知道谭抒真，去年我跟86岁的前中央乐团指挥韩中杰聊起谭抒真是，韩中杰说，谭比他们都要老资格，上海工部局乐团的许多洋人乐手，都是谭的好朋友。李德伦也是谭抒真的好朋友，自传里提到过许多次，李钰去年来青岛，也说他们家中有许多当年与谭抒真的合影。

前几天是谭抒真的百年诞辰纪念日，我看了一下上海音乐学院的网站，发现除了一个座谈会（明天开）以及编撰一部传记、论集外，也没有其他的纪念方式了。纪念一个音乐家最好的方式当然是开一场音乐会，但谭抒真不是作曲家，不好纪念，他也没灌过太多的唱片，无数小提琴家受他的惠泽，但他并没有编过什么专著，确实是难以纪念。

我想了下，大概谭抒真、宗白华以及前不久看过的《上学记》的作者何兆武，都是一类的人，学问多，做了许多的事，但不便留名，或者他们追求了比名垂青史更有意义的人生吧。。