人物设计，或称为角色设计、角色设定、人物设定（日语：キャラクターデザィン简称“人设”），主要针对人物的情节、动作等形式进行特定的组装和设计。负责此职位的工作人员称为人物设计师。多数动画的人物设计师亦肩负著服饰设计一职。原则上，人物设计师每为每一个角色绘画主角全身正面、侧面和背面，角色头部正面、侧面和斜侧面，以及角色的不同表情各绘画最少一幅草稿。

人物形象设计是培养德、智、体全面发展的、从事人物形象设计专业相关岗位的应用型、技能型高级专业技术人才。具有高雅的审美情趣，能设计打造现代人物整体形象设计、舞台、影视人物造型等，有理论、有实践经验、开拓创新、符合市场专业化、高端需求的全方位高级形象设计人才，从而具备从事色彩顾问师、个人诊断师、私人衣厨顾问、个人形象设计师、影视人物形象设计等工作的高技术人才。

美丽的形象离不开设计，人们对自我形象的关注度标志着一个国家和民族的经济实力及文明素养的发展水平。莎士比亚曾说过“即使我们沉默不语，我们的服饰与体态也会泄露我们过去的经历”。随着我国经济水平稳步提高，人们参与的社会活动越来越丰富，而第一印象的形成往往是由视觉形象来完成的。如何用得体、悦目的形象来表达自身优秀的内在素养，是很多人都面临的问题。因而，市场在呼唤具有较高专业素质的人才来提升国人的形象力。

人物形象设计是为现实的工作和生活服务，更是为了未来长远的发展。因此，它的内容包括外在形式，如服饰、化妆、发型等，并且也包括内在性格的外在表现，如气质、举止、谈吐、生活习惯等等。从这一高度出发的形象设计，决非化妆师或服装设计师的能力所能完成的。形象设计是通过对主体原有的不完善形象进行改造或重新构建，来达到有利于主体的目的。虽然这种改造或重建工作可以在较短的时间内完成，但是客观环境对于主体的新形象的确认则有一个较长的过程，并非一朝一夕之事。真正的人物形象设计的目的是为了用优质的外表展现个人完美内涵，因此更需要深入了解人类群体共性中的个性化元素。

人与人交往的头七秒种就会形成第一印象，第一印象主要是根据对方的仪表和服装等整体形象形成的直观印象，这种初次获得的印象往往是今后交往的依据。在社会高速发展的今天，第一印象会决定是否有第二次见面的机会，越来越多的人希望以得体优雅的外在表现自我深刻的内涵。人物形象设计这样一种新兴的职业就此随着社会发展的需要应运而生

无论从漫画、剧集改编的动画，或是原创动画，人物设计均肩负重要的工作。通常从漫画或剧集改编的动画工作较原创容易，因为人物设计的工作可以依照原著绘画造型；而原创的动画则要从剧本、原著、或者其他文字资料中找出相关资讯，结合监制口述、笔录或录音的要求来造出人物角色出来。平均计算，人物设计占整个动画约一个月的制作时间。

人物设计在动画、游戏等制作中处于核心地位。其他美工最直接的工作：是要准确把握原画定稿的思想，用模型去实现原画的画。可以说，它就是面对观众的一扇窗。原画设计的每一镜头的角色、动作、表情，相当于影片中的演员。所不同的是设计者不是将演员的形体动作直接拍摄到胶片上，而是通过设计者的画笔来塑造各类角色的形象并赋予他们生命、性格和感情。对于不同的人物有不同的地位，这样取决于人们对它们的定义、人们对他们的看法及设计者赋予了他们怎样的形象。

人设是负责所有主要人物的形象原画师，只要这职务画的出现了崩坏，那么以此为基础作画的原画以及再之后的动画的人都全部会出现不同程度的崩坏，例如动画《为美好的世界献上祝福！》。

原画设计师除了具备扎实的绘画基础和表现能力之外。还必须具备丰富的想象力。形象设计有一定的假定性和很大的创造性，作品的创作不是照搬生活，而是在很大程度上以虚拟、浪漫、夸张和想象等特征来进行形象设计艺术创作的。因此，具有丰富的想象力、别出心裁、异想天开是搞好原画创作的重要因素。

当然，想象并不是凭空臆造。丰富的想象来源于知识的广博和平时对生活深入、细致的观察。观察就要用专业的角度去关注、体察周围的事物，有意识地汲取、思索、分析，看在眼里，记在心里。

人物造型是指动画和漫画角色的身形、容貌、发型以及表情服装穿着搭配。原则上，人物设计师每为每一个角色绘画主角全身正面、侧面和背面，角色头部正面、侧面和斜侧面，外部服装造型，以及角色的不同表情各绘画至少一幅草稿。记住，每一个人物都是你创作出的一个生命。

一个人首先给人的印象往往就是他的服饰，因此在影视人物的造型设计服饰的造型往往也就能让观众很亏就判断出该人物的性格角色的定位。服饰造型也就显得非常重要了。

服饰作为一种艺术形式，是一个国家和地区的文化和审美情趣的载体，从某种意义上来讲，服饰标志着一个民族的审美情趣的高低，而电影则传递着所演示的民族的穿衣文化，所以谈到电影我们当然应该谈谈服饰文化了，此作为一种角色形象包装的最基本元素，服饰在这里起着至关重要的作用。当银屏上人的角色远离戏剧性和人为性的同时，依靠服饰这一充满符号象征性的外来道具，具有了某种补充、附加意义。

完美无缺的化妆造型，只有和表演艺术融合起来，才能做到形神兼备，没有精湛的表演技巧去体现人物的内在心态，只能做到成为没有生命的呆照；光是强调神似而不注重外部造型上的像，就会“以貌取神”也同样会失会真实。古人说：“神出于形，形不开则神不理，不得其神，则色动者神理。”所以二者必须统一起来，从外到内在，从形似上达到神似，一直通向形神兼备的艺术境界。

藤子不二雄（子じこ 子じお）是两位日本漫画家藤本弘与安孙子素雄共用的笔名，他们都是富山县人。二人相识于高冈市立定冢小学校，并一起绘画漫画，投稿到报刊中。1947年，藤子不二雄受到漫画大师手冢治虫（《怪医黑杰克》、《原子小金刚》的作者）启发，立志成为儿童漫画家，1964年发表Q太郎一炮而红。接著，1970年1月，藤子不二雄创作了《哆啦A梦》（Doraemon, 又名《小叮当》 ），于《小学1-4年生》杂志中开始连载。由于哆啦A梦大受小学生欢迎，终于在1973年为藤子不二雄赢得《漫画家协会优秀赏》及后来的《文部大臣赏》。由于《妖怪Q太郎》的广受欢迎，令“藤子不二雄”的知名度大为上升，两人的漫画事业开始蒸蒸日上。

七濑葵擅长塑造各种类型的美少女形象，代表作是角川书店的《NEWTYPE》上连载漫画《ANGEL/DUST》，2001年在集英社月刊《ULTRAJUMP》上推出充满角色扮演游戏元素的作品《魔法小剑士》，其最新作品是在《ULTRAJUMP》上连载的《气象精灵》。

七濑葵的彩画却是非常出众，使她在美少女形象的创作方面能够独树一帜：华丽唯美又充满梦幻的画作备受推崇。出道后主要从事插画和游戏人物设定工作。其中比较有名的有游戏《饿狼传说》《侍魂－－阿斯拉暂魔传》《奇幻仙境》等游戏的宣传海报，充分显示出这位流行性漫画家对色彩的纤细独特的表现能力，

宫崎骏（宫崎骏，Miyazaki Hayao）是日本著名漫画家，动画片导演，1941年1月5日生于东京。宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，更是获奖无数。个人代表作品有《风之谷》，《天空之城》等。后来自己又导演了多部著名的漫画作品，如1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》，得到了文艺界的广泛赞扬，最新的作品是《虞美人盛开的山坡》 ，宫崎骏是日本动画产业的中流砥柱，一个最优秀的折中主义者，从手法来看，它的艺术语言一点也算不上前卫，他一直是在别人的实验基础上耐心打磨，然而就是这样，他的技巧反而让更多的人领略到，他的思想是一以贯之且辩证发展着的，他的世界观，历史观，人生观和艺术观都有着明晰的脉络，最终都为了构建那个完美的宫崎骏世界而努力！

游素兰，出生于台湾，是一个天蝎座女孩，血型是B型。游素兰是在高中二年级时参加了《漫画之友》。她通过不断的努力，创作了很多具有影响力的唯美派少女漫画作品。最值行一提的是她在1998年发表的首部长篇巨著——古镜奇谭之一《倾国怨伶》。