薄意，即极浅薄的浮雕，因雕刻层薄而富有画意，故名。是寿山石印章的一种独特的表现技法。由于薄意雕刻刀法流利，刻画细致，影影绰绰，备受金石画画家欣赏和推崇。 寿山石雕刻“西门派”是寿山石雕刻派系之一，以擅长薄意雕法而著称于世，因此“西门派”又被称为“薄意派。王雷霆与王炎铨、江依霖等人继续弘扬林清卿的薄意雕法，形成一个很有影响力的“西门薄意派”。

“薄意派”的雕品以印章和小品为主，专供收藏家、鉴赏家、书画家收藏、玩赏和使用。故作品中深蕴高尚、雅致的书香味。且有部分艺人通晓书画，兼攻金石，与社会名流多有交往，无形中提高了本派石雕的品位。

薄意艺术是在明末清初石章的博古纹饰和锦边浮雕的基础上发展起来的，发源于福州西门外凤尾乡一带。康熙时已初露端倪，雍正时臻于完善，到了同治、光绪年间，“西门”派艺人潘玉茂，专事深刀雕刻，奠定了薄意雕的基础。他继承周尚均遗风，以擅刻印钮、博古而名重艺坛。他刀法多变，与“东六派”的单纯刀法风格迥异。此后，潘玉茂传其弟玉进、玉泉。玉进又传弟子陈可应、林文宝、陈可观等人。 至清末明初，林清卿吸收中国画艺术精髓，熔雕、画于一炉，以刀代笔，别开生面地将薄意艺术提高到新的境地，作为寿山石雕中独门别类的艺术形式。

由于薄意浅刻如画，耗材甚微，所以特别适合于雕琢像田黄石、芙蓉石之类珍品原石。印章石材的表面有时难免会有一些裂痕、砂格或不纯的色块、斑纹，即便是田石、水坑冻之类名贵石品也难求纯洁无暇。倘若这些瑕疵出现在印体部位，无法通过钮雕加以利用遮掩。不施艺术处理，势必影响到石章的品级，过分雕琢又容易损坏宝石的天然文彩。在这种情况下，雕饰薄意于石面就成了最理想的装饰方法。 潘玉茂的作品

“西门派”最为令人称道的是薄意雕刻艺术，其名声与风格一直流传影响至今。此应归功于“西门派”薄意大师林清卿的登峰造极的成就。林清卿，清末民初福州西郊观前人，他是“西门派”的旗帜，被誉为“西门清”。“西门清”不但擅雕钮，而且善于在印章方柱的四边薄刻山水花鸟，融雕、画于一炉，独树一帜，卓然成一家。他的绝活是利用石皮的厚度刻制，根据裂格、纹路的走向布局，掩疵扬俏，运用中国传统画的构图方法，用毛笔描绘石头、安排布局、勾点、波折，运用自如。不论是山水、人物或花鸟，超逸不俗，俱臻化境，叹为观止。

“西门清”的巨大贡献，不仅在于以画入石，创立新薄意，更重要的使整个薄意艺术出现了崭新的局面。首先是扩大了薄意的题材，反映的内容丰富多彩。其次是章法改变，刀法含情。“西门清”相石善审曲度势，用刀如下笔传神。作品繁简有致，洗练纯熟，而且以薄胜厚，越薄越妙越神。他是“在杨玉璇、周尚均两家中别开生面者”。因此，林清卿薄意艺术的卓越贡献是寿山石文化一件划时代的创举。

薄意犹如一幅微微浮起的国画，取材广泛，讲求意境。内容包括人物、山水、花鸟、草虫、瓜果等。

薄意雕刻，主要有一下几个步骤：

构图——在消磨成形的章面，发挥作者丰富的想像力，进行构思设计，充分利用寿山石的纹理、俏色等特点，用毛笔在石面上描绘出图画。

薄意的构图布局，注重意境和气韵，与中国画同理。景物的层次一般不宜重叠过繁，交叉过密，石坯上的裂纹、砂格要尽量遮掩，“按材施艺，因色构图，避格取巧，掩饰瑕疵”。作到繁而不乱，简而有致，章法雅典，整洁挺秀，将雕艺与画理融为一体。这是艺人文化修养、艺术素质和长期实践经验的积累。

勒线——描图定稿之后，用尖刀顺着形体的外轮廓勾勒出一道织细、准确而明显的线条，谓之“勒线”。勒线是薄意雕刻的一道关键的工序，它对作品的成败起着重要的作用。要求把刀稳，运力均，而且落刀要果断精确，刀锋要活泼流畅，刀痕要深浅适中。

剔地——又称“起地”。是应用平刀、铲刀以及斜口刀等多种刀具，削刮勒线以外的空余石面，让景物部分微微隆起石面。如果是自然形的印材，铲地要随着石形的凹凸而起伏。若是四方形的印章，底地则必须平坦完整，印体的转角线应保持垂直。

雕饰——使用各种雕刀，在突起的景物平面上浅刻雕饰，表现出物体的质感、阴阳向背，使其富有立体感，达到笔墨渲染的韵趣。

薄意雕刻“以薄取胜，以简见长”，所以刀法应灵活多变，洗练概括，落刀准确，以一当十。雕刻完毕之后，还需要对某些细节，如花蕊、叶脉、苔点、枝干以及人物、动物的眼睛、鬓发等部分，用尖刀或半尖刀阴刻、抽丝，精细修饰，起到画龙点睛的作用。

鉴赏家往往以诗情画意来衡量薄意雕的品位，用中国画的六法来评价作品的优劣，将薄意看作是一种隆起的绘画。所以薄意创作者多数兼精绘画，只有熟练地掌握了国画的笔墨技巧，才有可能挥洒自如地在石面上刻画薄意。

1、王炎铨的《夜游赤壁》

2、江依霖的《田黄秋韵》

3、王雷霆的《寒江垂钓》、《东方红组雕》和《红色闽西长岭寨》，后两件作品由福建省博物馆收藏等。