《艺伎回忆录》是由
罗宾·史威考德参与编剧，
罗伯·马歇尔执导，
史蒂文·斯皮尔伯格监制，
章子怡、
渡边谦、
杨紫琼、
巩俐主演的剧情片，该影片于2005年12月6日在美国进行首映，2005年12月10日在日本上映。
1926年，日本
京都附近的一个小渔村里，小百合（
章子怡饰成年小百合）出生在一个清贫的家庭中，她有一双半透明的灰色眼睛，这与众不同的颜色预示了她不平凡的一生。因为父母无力抚养，小百合被卖到京都一家知名艺伎馆。本想从那里逃跑的小百合遇到自己喜欢的会长（
渡边谦饰）时，改变了主意，她决定做一名优秀的艺伎。在知名艺伎真美羽（
杨紫琼饰）的教导下，小百合学习了舞蹈、茶艺等，同时，她也不断受到京都第一红艺伎初桃（
巩俐饰）的压迫与挑战。最终，小百合成为当地头牌艺伎，然而她始终不能跟自己心爱的会长在一起。
《艺伎回忆录》是一个很难用语言讲出来的故事。一直准备导演的
史蒂文·斯皮尔伯格在5年的剧本改动中，终于退居二线改任监制。
该片大部分的场景都是在
加利福尼亚拍摄，只在
日本的
京都和
东京取了少许外景。片中所要再现的是二十世纪二三十年代的日本风貌，这样的场景在日本也很难寻觅。唯一的办法就是在摄影棚中重新搭建一个新的“艺伎区”。最后，搭建摄影棚的地址选在了距
洛杉矶一小时路程的文特拉马场，仅仅14周，曾经绿意盎然的牧场就变成了日本味儿十足的艺伎区。刚到的时候，文特拉马场全是起伏的山丘和野草。剧组用沉重的设备在当地加了一块400X400英尺的垫子，然后在上面挖了一条流经全镇的河流，河上安装了一个循环系统，创造出流水潺潺的视觉效果。
约翰·威廉斯与
马友友及小提琴家
帕尔曼共同携手为该片配乐。约翰·威廉斯在《艺伎回忆录》的电影配乐中，以极限主义与东方的
五声音阶概念，融入大编制的管弦乐谱曲，并穿插
三味线、日本十三弦古筝、
尺八和
太鼓等传统乐器，作为该片的主轴乐器。
影片《艺伎回忆录》，本身就像一名艺伎：在光鲜靓丽的精致外表下，掩藏的不过是一颗平庸的心。事实上，撕开它那层华丽的外衣，《艺伎回忆录》只剩下一堆人造的东方味。它完全是被好莱坞式手法给捏造出来的，仅凭这点就有可能触犯无数亚洲观众以及美国的众多东方文化迷。不过更能说明问题的是，它对商业的妥协还恰到好处，并因此成为一部合格的电影。（
波士顿环球报评）
一部美国原著、美国导演、中国演员共同打造的日本电影，注定不会是一件纯粹的艺术品，满眼的樱花、木屐、纸伞、和服，演员们张口说出的却是英语，无论如何都不太协调。该片最高的水准就是摄影，它为观众制作出了一幅幅精美的20世纪中期的日本风情画。除了背景是日本外，其余一切都是美国的，美式的对白，美式的大团圆结局：这部3小时的电影，如果在两个半小时的时候就结束可能会更好，小百合的希望破灭，一个人站在山顶把珍藏多年的手绢抛入大海，这时候观众更容易对艺伎生涯的无奈与忧伤产生一些共鸣，可是斯皮尔伯格却偏偏安排了樱花树下男女主角重逢，原来多年来一直郎情妾意，最后两个人忘我拥抱，携手走向明天——这个
欧·亨利式的结尾大大削弱了全剧的一贯性，明显是蛇身上长出的小爪子。这也不能怪斯皮尔伯格，阿瑟·高顿的原著就是这么写的，但是有些情节作为小说可以，作为电影却不合适。（《
济南日报》评）