耿雪，1983年生于吉林，现生活、工作于北京。2007年获中央美术学院雕塑系学士学位，2014年获中央美术学院版画系硕士学位，现任教于中央美术学院雕塑系。耿雪的作品涉及陶瓷、雕塑、绘画、影像等不同媒介。

耿雪结合绘画和影像等创作手段，实践对陶瓷材料进行多维度的扩展创作。她解构和突破传统的雕塑思维模式，为瓷这种有千年文化传承的中国传统艺术语言赋予了新的灵魂，也用这种元素建立了自己的瓷视觉体系。耿雪的陶瓷并非一种单纯的艺术材料或艺术媒介，她在整个制作过程中用陶土、水凝、微量矿物质、木柴、火烧，形成了一个包含了阴阳和五行的轮回与重生。

邵亦杨

耿雪的作品是开放式的、总体性的艺术，她不局限于某种媒介，而是从最基本的材料——泥土和火，生命的原初—性与生死出发，自由地拼贴各种材料、图像，运用视频、音响和图像等多种媒介，跨越了陶瓷、雕塑、影像和身体艺术，浪漫、写实、现代等种种主义之间的界限，使观众在“熟悉”的叙述中看到“陌生”，在“简单”的形式中发现“复杂”，在“一致”的表象中找到“差异”。

“浮生三部曲”看似世俗浪漫，其实严肃如重大历史题材。艺术家用象征性、多视角、多元化的叙述方式，不断编织自己的故事，打破平庸的知识逻辑， 反思人类的生存危机。在这三部影像之间，耿雪还创作了一系列独立的雕塑和观念作品如《苏格拉底的广场》、《苍蝇》、《童年寓言》、《土堆》、《天籁》和《自由之绳》等，这些作品贯穿了艺术家对于自由、权力和生命的思考 。在艺术形式自身的反省中；在对传统的挖掘和现代科技的利用中；在对全球化时代集体化政治、经济乌托邦之梦的解构中；耿雪不断地重塑着当代艺术的文化和社会意义