《老男孩》是由韩国Egg Films、秀东影业制作，朴赞郁执导，朴赞郁、黄兆尹、林俊亨编剧，崔岷植、刘智泰、 姜惠贞等主演的惊悚片。该片于2003年11月21日在韩国上映。2003年11月在北美公映。

吴大修是一个得过且过的男人，有妻子和年幼的女儿，拿着微薄的工资，每天沉醉于酒乡。一天，醉归的他忽然被人绑架入了一个私设的监狱。在这8平方米的地方，吴大修的三餐是煎饺，除了看电视无事可做。

一年后，吴大修从电视上得知妻子被害，自己被列为头号嫌疑人，吴大修企图自杀。但是，在这个监狱里，他连自杀也做不到。为了报仇，吴大修开始每天锻炼身体，写一本自传，并且在牢房的角落里开始用勺子挖地道。

15年后，像野人一样的吴大修出现在光天化日之下。一家日本料理店的服务员美都把这个疯子般的男人带回家，从怜悯开始，美都渐渐爱上了大修。从吃了15年的饺子里发现的一张发票开始，大修开始了追查。大修终于发现自己被安排进了一个残酷的游戏，游戏的设计者叫做李宇镇。而且他还发现，5天之内游戏的结局就将出现，但是按照游戏的规则，大修的生命也将在5天之内结束。

演职员表参考资料

角色介绍参考资料

拍摄历程

2003年5月12日，影片开机拍摄；7月20日，完成在新西兰的拍摄；10月1日，补拍部分镜头后，全片杀青。

影片色调

《老男孩》开始便设定了绿色，整个画面都有一种青绿色的感觉。在照明上也要有绿色，想要做出带绿色的画面——使电影有腐蚀腐烂的感觉，并且不主张使用原色。但也有几场戏使用了原色，其中紫色、红色、绿色偏多一些。

美术图案

影片里出现的图案可以分为两类，一类是跟李宇镇有关的图案，一类是受李宇镇监视下的空间中使用的。与李宇镇有关的图案就像蜘蛛网，比如他使用的紫色手帕，他的紫色礼盒。包括回到吴大修回忆中，吴大修透过玻璃向教室内偷看，破碎的玻璃也犹如一张张开的网。

而关于服装图案，在室内出现墙纸花纹时，服装可以不用图案。当人物走出房间，再把图案移到服装上，给观众造成始终如一的视觉感。美都穿的衣服都是有图案的，即使在有墙纸的房间内，或到了一个没有图案的地方，也会因为她的衣服而维持一种观念，重视空间和人物的关系和对照。

配乐设计

《老男孩》中运用了大量黑管独奏配乐，用以渲染气氛。同时。片中大量使用了华尔兹，轻柔华丽，流畅连绵的乐调与电影充满了仇恨、怨念、暴戾的复仇故事形成了强烈反差，它不但在李宇镇的主题旋律《Cries And Whispers》中出现，还多次在激烈的场面中登场。

正面评价

改编自日本漫画的《老男孩》，继承了日本文化中的畸形与变态的艺术元素，让残忍的暴力画面和惊世骇俗的情节相结合。在影片中，朴赞郁执迷于表现政治体制，社会意识形态及国家机器对人性的异化和压抑。他在《老男骇》中对乱伦的温情与理解，给予诚恳的人道主义关怀，从而使影片更像一篇对话语暴力权在内的意识形态管控给予猛烈批评的人权运动檄文。

在原作漫画的基础上，朴赞郁走得更远，他以创新革命者的姿态肯定了主人公的乱伦情结，并以由凌烈的电影叙事手法去呈现主题。无论是片中哲学味浓重的人物语言，还是多义性表达的镜头画面，都为影片的主题做出了探索性极强的诠释。（《剧影月报》评）

负面评价

《老男孩》的娱乐性、观赏性很强。但同时也是一部儿童不宜的影片。除了人与人之间残忍的打斗之外，对人的精神上的折磨也是极为过分的。更令人无法忍受的，则是对人的尊严的摧残。复仇者设法让大修也陷入了一个乱伦的陷阱。片中几乎没有一个人具有做人的尊严，一切都是令人不齿的。看完影片，令人不可避免地沉沦下去，感到人生是如此的无望。一个无意识的行为，会造成极为严重的不幸和后果。影片是非常阴暗的，尽管最后硬安了一个半光明的结尾。（《文汇报》评）