《老人与海》是由俄罗斯导演
亚历山大·彼德洛夫执导的一部绘制在玻璃上的动画短片，由
厄纳斯特·海明威、
亚历山大·彼德洛夫编剧，
高登·平森特（英语版）、Kevin Delaye（英语版）、
三国连太郎（日语版）、
松田洋治（日语版）担任主要配音。该片于1999年7月3日上映。
剧情简介
老渔夫圣地亚哥84天没有打到鱼了，唯一和他做伴的那个小男孩马诺林也搭上另一条渔船离开了他。老人决定要探更深水的渔场，向更遥远的海域划去。终于，他打到了从来没有见过的一条大鱼，鱼身比船身还要长，一场人与鱼的生死搏斗也由此开始。
这条大鱼将鱼钩吞进了腹中，拖着渔船在海里无目标地游弋。老人使出平生的力气拉住钩丝，手勒出一条条血迹，这场在惊涛骇浪中的搏斗时间太长了，老人有时感到自己就要坚持不下去了。就是在那一闪念的动摇中，老人想起了多年前的一件往事：那是在一个叫卡萨布兰卡的地方，他同一个力量过人的黑人掰手腕，两人坚持了一天一夜未分胜负，打赌者建议以平局结束这场竞赛，就在这时，他使出最后一次努力，迫使对手的腕子向下低了下去，直到被按到桌面上，这个回忆帮助老人战胜了瞬间的动摇。搏斗了两天两夜，老人最后终于杀死了那条筋疲力尽的大鱼。
老人费了很大的周折才把那条比船身还长的死鱼绑到船帮上，不料在返航途中又遭遇了鲨鱼的追逐掠食。老人拼死想要保住那极不寻常、又得之不易的收获，但那条大鱼最终还是被鲨鱼吃光了，他只带回一副巨大的鱼骨架。
演职员表
演员表
职员表
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角色介绍
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获奖记录
参考资料
幕后制作
1997年3月，俄罗斯导演
亚历山大·佩特洛夫从俄罗斯来到了加拿大。Blais制作公司特意为其在蒙特利尔郊区购置一座大房子，用于佩特罗夫的办公室及公寓。为了让地下动画室的工作条件更有利于卡通制作，佩特罗夫在起居室的地板上还打了一个小洞。当一切准备工作就绪（Lajoie甚至保证连工作室的高度都是按照佩特罗夫的习惯所造），佩特罗夫和他的儿子迪米特里、摄影助手Rechetinkoff和整个Pascal Blais制作小组的全体人员在这里用长达两年半的时间完成了这部作品。
在初期预备制作阶段佩特罗夫配给Pascal Blais制作公司一些模型和许多他以前的电影剧照，让他为拍好这部高尖端的影片设计合适的方案。利用这些像是由泡沫塑料和线夹制成的家伙，Pascal Blais制作公司造出了令各方都颇感满意的拍摄台和摄像机。
在创作中，佩特洛夫用指尖沾着油彩在玻璃板表面进行动画制作的。利用玻璃的不同层面进行制作，拍摄同一个镜头时，他往往在一层画面上制作人物，同时在另外一层画面上制作背景，灯光逐层透过玻璃拍摄完第一祯画面后，再通过对玻璃上的湿油彩进行调整来拍摄下一祯画面。在该片中，该过程重复进行了29,000次，无一失误。
该片是采用70毫米电影胶片拍摄完成的，它不同于传统的35毫米的电影胶片，大尺寸电影的制作对于绘画者来说是具挑战性的，影片中微不足道的错误也会被夸大到不可原谅。通常35毫米胶片拍摄的动画片，绘制的画面是9到12英寸，而这次用70毫米的胶片，画面将是35毫米画面的5至7倍大。
制作发行
上映信息
制作公司
发行公司
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影片评价
亚历山大·佩特洛夫以油画作为基础，以玻璃作为材料，以手指作为画笔，在玻璃上进行绘画，创作出了这部仅有22分钟的动画电影，实现了传统油画与动画技术的结合，带给人们一种全新的艺术美感和视听效果。该片在俄罗斯动画发展史上占据着举足轻重的地位，对俄罗斯整个动画创作都有着宝贵的引导和借鉴价值。（美与时代:从《老人与海》探讨俄罗斯动画的发展评）
这部22分钟的动画，从开始到结束，充满着油画的厚重感，每一帧画面都可以独立成为一幅幅唯美的油画，具有十分强烈浓重的油画表现力度。
《老人与海》通过现代技术辅助工具和手段使油画和动画结合，客观上推动了艺术形式的多样化的发展，把油画和动画两种艺术形式融合得自然，产生油画、动画语言和谐的二重奏，不仅使人了解绘画在高科技手段下带来革命性突破，也对动画表现形式做出有益尝试。（巢湖学院学报：油画和动画技术的完美结合——以动画片《老人与海》为例评）
《老人与海》并没有因其对小说进行了高度浓缩而内容空洞，也没有因其改变了原有的表现形式而魅力大减，它几乎可以和小说的伟大媲美。从这部短片中，人们既能够领会到海明威深刻的思想精髓，又可以感受到佩特洛夫深厚的艺术功力。因此，这部短片的确堪称电影改编中的精品。（电影文学：浓缩的精华评）