《美国风情画》是由乔治·卢卡斯执导，乔治·卢卡斯、威拉德·赫依克、格洛丽亚·卡茨编剧，理查德·德莱福斯、朗·霍华德等主演的剧情喜剧片，电影于1973年8月11日在美国上映。

1962年夏，高中毕业生科特（理查德·德莱弗斯饰）和史蒂夫（朗·霍华德饰）即将远赴美国东海岸开始他们的大学生活，在临行前的最后一天傍晚，两人与好友约翰（保罗·勒马特饰）和特里（查尔斯·马丁·史密斯饰）相会在停车场，四个普通的青年在晚上相聚，为即将去外地读大学的科特和史蒂夫送别。尽管科特得到了奖学金，可他依然不愿背井离乡前往那座陌生的城市，而史蒂夫恰恰相反，对前途未卜的新生活充满期待。作为史蒂夫的女友，科特的妹妹劳里（辛迪·威廉姆斯饰）对男友的离去深感迷茫，史蒂夫希望尽快分手，这样两人便可以另寻佳偶。

在这个夜里，这四个青年的活动为我们展现了六十年代初美国人的精神和生活状态。

特里向斯蒂夫借车，他需要这辆车去寻找他的爱情，在史蒂夫将自己的爱车交给特里之后，四人分道扬镳。科特在街头游荡时发现了一位开着白色雷鸟车的金发美女，美女很快消失在街角，而科特却念念不忘。在追寻金发美女途中，科特刮坏了飞车党的汽车，一番口角过后，科特摆脱了飞车党的纠缠，随即找到电台DJ，希望能通过广播找到开雷鸟车的女子。与此同时，特里认识了一个美女黛比（坎迪·克拉克饰），两人把车开到了郊外，却意外把借来车给丢了。

约翰是一个飚车高手，他接受了新人鲍勃（哈里森·福特饰）的挑战，特里和史蒂夫也前来捧场，而坐在鲍勃身边的女孩正是劳里。对决开始不久，鲍勃的赛车就因爆胎而一头栽入路边沟中，史蒂夫和特里急忙前去营救，晕头转向的鲍勃和劳里在汽车爆炸之前及时脱身，劳里紧紧的抓住史蒂夫，告诉史蒂夫不要撇下她，深受打动的史蒂夫决定放弃行程。

第二天一早，科特惊喜的接到了金发美女的电话。在机场，科特向亲友道别，并得知史蒂夫正准备就读于当地的专科学校。当飞机起飞的刹那，科特意外发现了那辆白色雷鸟车，脸上露出一丝微笑。最终，约翰在1964年12月死于车祸，史蒂夫成了保险公司雇员，参加越战的特里在1965年12月失踪，科特移居加拿大，以写作为生。

（获奖记录）

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穿帮镜头

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创作背景

1971年，乔治·卢卡斯带着《美国风情画》的5页大纲和不到500美元游走于好莱坞各大片厂之间，20世纪福克斯、派拉蒙和美国国际电影公司（American International Pictures）都回绝了他。卢卡斯创作《美国风情画》的灵感源于费德里科·费里尼的《浪荡儿》，他希望观众能心情愉悦的走出影院。编剧艾伦·楚斯曼对卢卡斯的想法很感兴趣，而且卢卡斯的《五百年后》曾给他留下深刻印象。楚斯曼希望卢卡斯能执导《Lady Ice》，尽管该片制片方开出了15万美元片酬和高比率票房分红的优厚条件，但卢卡斯还是决定拍摄自己的作品，其中包括一部未命名的太空探险片。卢卡斯原本还想执导新版《飞侠哥顿》，并曾与漫画原著的出版商商谈拍摄事宜。与此同时，卢卡斯还在构思《现代启示录》和《幕后杀手》。

1971年5月，《五百年后》入选参加戛纳电影节，卢卡斯在那里邂逅了联美公司总裁大卫·佩克（David Picker），佩克被卢卡斯拍摄《美国风情画》和科幻片的想法深深吸引，随即交给他1万美元完成剧本。卢卡斯找到了编剧格洛丽亚·卡茨和威拉德·赫依克，两人乐于同卢卡斯合作，却因担纲《恶魔救世主》而无法脱身。卢卡斯后来找到南加州大学艺术学院的同事理查德·沃尔特（Richard Walter）编写剧本，不过自以为是的沃尔特完全违背了卢卡斯的意图，竟完成了一个发生在50年代末期东海岸的青少年故事。卢卡斯坚持着自己最初的想法，他给了沃尔特1万美元纠正失误，却不料修改后的剧本更让他沮丧不堪。

沃尔特显然无法写出卢卡斯想要的剧本，而当结算过沃尔特的佣金后，卢卡斯发现手头资金已经消耗一空，他只能亲自编写剧本，而且尽快呈交佩克。他仅用三周时间便完成了剧本初稿，并且为每段场景都配以一段独特的背景音乐，《美国风情画》由此成为第一部选取大量摇滚乐作为影片配乐的电影。

卢卡斯共为影片选取了75首歌曲（最终缩减为45首），要使用这些歌曲必须支付高昂费用，联美公司因此否决了影片剧本，并且不再支持卢卡斯正在酝酿的科幻片（即日后的《星球大战》）。因为《五百年后》的上映反响欠佳，所以卢卡斯的名声也随之一落千丈。美国国际电影公司称除非卢卡斯愿意增加暴力场景和广告内容，他们才会考虑拍摄。哥伦比亚电影公司认为使用片中歌曲须缴费50万美元（实际费用只有8万美元），于是拒绝投拍。

当环球影业决定接拍时，《美国风情画》的剧本已经完成了第四稿。看到凭《教父》一鸣惊人的弗朗西斯·福特·科波拉签约制作人后，环球影业立即着手筹拍，不过拍摄预算只有区区60万美元。与此同时，卢卡斯仍在不遗余力的完善剧本，可他一直无法把握史蒂夫与劳里之间的故事情节，于是求助于编剧卡茨和赫依克。三人就影片结尾产生了严重分歧，两位编剧认为应该交代出片中女孩们的日后命运，而卢卡斯却认为多此一举。

拍摄过程

虽然影片故事发生在加州的莫戴斯托（Modesto），但卢卡斯认为自己的家乡已经今非昔比，根本无法呈现出60年代初的原有风貌，遂决定在圣拉斐尔（San Rafael）取景拍摄。影片于1972年6月26日开拍，拍摄周期只有30天。当剧组准备在汽车上安装摄影机时，影片的拍摄被打断了，圣拉斐尔市将全体演职人员逐出市区，因为影片拍摄破坏了当地秩序，柏城（Petaluma）随即接纳了剧组。另外，加州的索诺玛（Sonoma）、康考德（Concord）和旧金山也都曾留下剧组的足迹。

卢卡斯在拍摄中遇到了很多麻烦，其中包括一名关键的剧组人员因种植大麻而被警方逮捕，扮演约翰的保罗·勒马特因对胡桃过敏而被送进医院。还有一心比试攀爬速度的哈里森·福特、保罗·勒马特和博·霍普金斯竟把当地的一个假日酒店当作挑战目标。一位演员曾想纵火烧毁卢卡斯的汽车旅馆房间。一天晚间，勒马特将理查德·德莱福斯扔进了游泳池，致使德莱福斯前额受伤，而第二天就要拍摄他的特写镜头。福特曾因酒吧殴斗被捕，并被逐出汽车旅馆。

环球影业始终没干涉影片拍摄，对于如此低廉的投入，他们并没寄予过高期望。只是他们反对影片采用“美国风情画”的片名，因为实际内容与此毫无关联，一份标有65个备选片名的名单随即出炉，甚至科波拉和环球影业都坚持将片名改为“Rock Around the Block”。不过卢卡斯的态度更坚决，在他的一再坚持下，环球影业终于同意采用原定片名。

本片由两名摄影师拍摄完成，剧组中没有摄影指导。卢卡斯发现西尼玛斯科普（CinemaScope）式宽银幕立体声电影的摄制费用高昂，所以选择了城市纪录片风格，以使用成本低廉的泰克尼斯科普（Techniscope）式宽银幕技术。不过，两位摄影师在拍摄中遭遇了照明难题，卢卡斯随即向好友哈斯克尔·韦克斯勒求助，韦克斯勒不但分文不取，而且和卢卡斯一样辛勤工作，每天的睡眠时间只有3小时。他想到增加1000至2000瓦灯泡，并要求街道两侧的店面彻夜亮灯，他还在车内安装了12瓦灯泡，以照亮演员们的面容。约翰与鲍勃的追车场景非常惊险，两位摄影师被吓得半死。

开创奇迹

《美国风情画》的票房非常成功，超过1亿1500万美元的北美票房是拍摄成本的92倍，就连录影带的租金总额都高达5588万，影片由此成为影史上成本利润率最高的电影，现在所谓的“暑期大片”（summer blockbuster）正是由此而来。卢卡斯和科波拉曾因票房利润控制问题争得面红耳赤，两人之间的友情也因此受到影响。影片的成功令卢卡斯成了百万富翁，为了感谢视觉顾问韦克斯勒和在片中扮演自己的电台DJ“狼人”杰克，卢卡斯送给两人大笔分红。此时卢卡斯的净资产足有400万美元，他留出30万用作《星球大战》的筹备资金，日后成立的卢卡斯电影公司和工业光魔也都与《美国风情画》的盈利密不可分。1995年，本片被美国国会图书馆的美国国家电影登记处列为在文化、历史和艺术上具有重大意义的电影。

主持公司

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上映日期

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《星球大战》系列的导演乔治·卢卡斯能拍出这样清新可人的小品，令人叹服。故事以1962年夏天美国一个小镇为背景，描写几个高中生毕业一夜的生活，反映了越战前夕过着优裕富足生活的美国青年人的思想、感情，其中引用了大量美国50年代的摇滚乐作为背景音乐，恰如其分。这部影片是乔治·卢卡斯最有深度的作品。（新浪娱乐评）

《美国风情画》是美国一代人的青春记忆，卢卡斯在该片中摈弃了艺术加工，更多追求某种真实的纪录片效果，电影中所展现的四个美国高中毕业生的生活和心理状态带着时代的真实。摇滚、公路、青春等诸多元素完美的融合在了该片中，电影中无处不洋溢着六十年代的时代痕迹。（网易娱乐评）