《
画说京剧》是2009年
社会科学文献出版社出版的
图书,作者是和宝堂。
内容简介
在中国三百多种地方戏曲中,京剧堪称国粹经典。从1799年徽班进京开始,京剧,融合着楚调,借鉴着昆曲,南北荟萃,木秀于林,最终发展成为中国的国剧。三鼎甲、三大贤、四大名旦、三大名净……构筑了京剧的一个个鼎盛年华。高潮迭起之后,是短暂的低谷。休养生息之后,我们期待着它的再次复兴。
本书用简洁的笔墨勾勒出一幅神奇的京剧艺术画卷:那些湮没在历史中的人物,以及人物背后的故事,妙趣横生;五彩缤纷、浓墨重彩的脸谱让你欲罢不能;优雅的唱腔,迷人的乐队,让你徜徉在戏曲音乐的海洋中;长安大戏院的后台,服装、道具一应俱全,不可错过;千百年的故事,千百年的传说,化作一个个经典剧目,在京剧舞台上色彩斑斓地演绎着,生生不息,那些经典背后的秘密,全都细细地藏在这本书里,请您慢慢找寻……
作者简介
和宝堂:1947年生于北京。1959年就学于北京市戏曲学校,学习京剧老生。启蒙老师是喜连成科班头科名须生陈喜星,又得余派须生杨菊芬、王少楼、胡盛岩等以及武生教师王德禄、诸连顺、安晓峰等教授。中专毕业后向北京梨园公会会长沈玉斌学习京剧史,向戏曲理论教师刘建华、范钧宏、吴祖光学习京剧表演理论。 长期担任北京市戏曲学校专业教学研究室主任和教学督导,负责编写京剧剧目教材,同时兼自由撰稿人三十余年,著作有《松柏庵往事》《为京剧号脉——和宝堂戏曲杂文集》《谭门七代》《荀慧生》《谭富英》《赵燕侠》《张学津》等,长期为《北京晚报》《梨园周刊》和原《中国京剧》等各报刊撰稿。 作为京剧人,力主京剧恢复主演中心制和自由挑班演出的体制,支持艺术个性的张扬、流派的复苏,反对京剧的“话剧化”。
目录
一 京剧的始末根由
从“戏曲的活化石”到“百戏之祖”
徽班进京
高潮迭起
鼎盛年华
低谷与复兴
二 生旦净丑
从高亢走向委婉俏丽的老生
扮相俊美的小生
骁勇敏捷的武生
青衣、花旦、刀马旦和武旦
历经变革改进的老旦
粗犷威武的花脸
无“丑”不成戏
威风凛凛的龙套