牡丹花纹（ mǔ dan huā wén ）是常用陶瓷装饰纹样， 多在瓶、罐、盘、缸等大器造型上运用。牡丹图案作为装饰语言， 具有浓郁民族气息。这些牡丹纹样（图案）是我国人民所喜爱的传统图案之一，历代陶瓷装饰中， 不论官窑或是民窑， 以寓意和谐音来象征吉祥的图案， 都使用的比较广泛。 牡丹始终是人们喜闻乐见的重要题材， 以丰富的造型、 构图形式给人们以美的感受。

表现技法有刻花、印花、绘画等；形式有独枝、交枝、折枝、串枝、缠枝等。

西夏时牡丹花纹是瓷器上常用的装饰之一，在扁壶、经瓶、罐、钵、碗、盆、盘、瓮等器物上得到了广泛的运用。牡丹图案作为装饰语言，具有浓郁民族气息。西夏人崇尚牡丹，视牡丹为富贵花，并视为国家繁荣昌盛、美好幸福的象征。

五代越窑、宋代定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑花品种。定窑器上常出现一枝独秀的单朵牡丹，耀州窑瓷器上多见花朵两两相对，磁州窑枕面上还可见随云头形曲线绘画3朵牡丹。构图方式有适合式、对称式、均衡式等。耀州窑青釉碗内壁刻划一枝牡丹，花朵盛开，枝叶繁茂，布满全器，作适合式构图。又有刻划两枝牡丹，花枝相交，花朵相对的对称式构图；耀州窑青釉瓶上的刻划牡丹枝茎缠绕，花叶纷披，作均衡式构图。宋代亦见将牡丹纹用作辅助纹饰的，如定窑、耀州窑的刻花、印花凤衔牡丹纹。

元、明、清三代牡丹纹久盛不衰，多用作主纹，装饰在瓶、碗、盘、罐等器皿的主要部位。明清时期，景德镇窑瓷器上的牡丹纹更丰富多彩，有折枝牡丹、缠枝牡丹等。明宣德青花盘上的折枝牡丹纹、青花玉壶春瓶的缠枝牡丹纹，图案精致，装饰效果强烈。明嘉靖酱釉描金孔雀牡丹纹执壶，在器腹部桃形开光中贴金描画孔雀牡丹纹，尤显富贵华丽。清雍正粉彩牡丹纹盘口瓶、珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳瓶，都是工笔重彩，一丝不苟，将牡丹花的国色天香、雍容华贵表现得淋漓尽致。

牡丹纹，一种典型的瓷器装饰纹样，以牡丹花为主题。自唐代以来，牡丹颇受世人喜爱，被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征。宋时被称为“富贵之花”。故成为瓷器上的流行装饰。牡丹纹因为其吉祥的寓意深受人们喜爱，在古典家具的雕刻中，也大量使用。

牡丹纹的表现技法有刻花、印花、绘画等;形式有独枝、交枝、折枝、串枝、缠枝等。

五代越窑、宋代定窑、耀州窑有刻划牡丹纹制品，磁州窑则为白地黑花品种。定窑器上常出现一枝独秀的单朵牡丹，耀州窑瓷器上多见花朵两两相对，磁州窑枕面上还可见随云头形曲线绘画3朵牡丹。构图方式有适合式、对称式、均衡式等。耀州窑青釉碗内壁刻划一枝牡丹，花朵盛开，枝叶繁茂，布满全器，作适合式构图。又有刻划两枝牡丹，花枝相交，花朵相对的对称式构图;耀州窑青釉瓶上的刻划牡丹枝茎缠绕，花叶纷披，作均衡式构图。宋代亦见将牡丹纹用作辅助纹饰的，如定窑、耀州窑的刻花、印花凤衔牡丹纹。

元、明、清三代牡丹纹久盛不衰，多用作主纹，装饰在瓶、碗、盘、罐等器皿的主要部位。明清时期，景德镇窑瓷器上的牡丹纹更丰富多彩，有折枝牡丹、缠枝牡丹等。明宣德青花盘上的折枝牡丹纹、青花玉壶春瓶的缠枝牡丹纹，图案精致，装饰效果强烈。明嘉靖酱釉描金孔雀牡丹纹执壶，在器腹部桃形开光中贴金描画孔雀牡丹纹，尤显富贵华丽。清雍正粉彩牡丹纹盘口瓶、珊瑚红地粉彩牡丹纹贯耳瓶，都是工笔重彩，一丝不苟，将牡丹花的国色天香、雍容华贵表现得淋漓尽致。

隋炀帝曾在洛阳建立西苑，并将牡丹移于西苑之内，自此牡丹进入园林，并与园艺学发生了关系。现在洛阳、菏泽等处牡丹，蔚为大观，其种植逐渐向着园林化发展，由此便大大提高了它的观赏价值。唐代特别看重牡丹，牡丹成了国运昌隆的标志，种植、观赏牡丹成为一种社会习尚。唐代许多著名诗人都留下了无数歌咏牡丹的佳章妙辞。

今天，中国牡丹适逢盛世，沐浴春晖，盛况空前，在许多生产牡丹的地方每年都会举办盛大的牡丹花会，弘扬牡丹文化。那时，花城中便万人空巷，看花人摩肩接踵，笑语欢歌，万紫千红的花光，如醉如痴的人流，汇成欢乐的海洋。“国运昌时花运昌”，历史又一次证明了这一深刻的哲理。牡丹纹，一种典型的瓷器装饰纹样，以牡丹花为主题。自唐代以来，牡丹颇受世人喜爱，被视为繁荣昌盛、美好幸福的象征。宋时被称为“富贵之花”。故成为瓷器上的流行装饰。牡丹纹因为其吉祥的寓意深受人们喜爱，在古典家具的雕刻中，也大量使用。